凤凰博报 由你开始
你确定要删除此博文及其所有评论吗？
红颜弃轩冕，白首卧松云。
&&&&&&&&&&& 红颜弃轩冕，白首卧松云。& [译文] 在青年时期就不贪荣华富贵，年老时便隐居山林。&& [出典]& 李白& 《赠孟浩然》& 注：& 1、《赠孟浩然》李白&&&& 吾爱孟夫子，风流天下闻。　　红颜弃轩冕，白首卧松云。　　醉月频中圣，迷花不事君。　　高山安可仰，徒此揖清芬。& 2、注释：&&& 风流：古人以风流赞美文人，主要是指有文采，善词章，风度潇洒，不钻营苟且等。王士源《孟浩然集序》说孟“骨貌淑清，风神散朗，救患释纷，以立义表。灌蔬艺竹，以全高尚。” 　　红颜句：意谓从青年时代起就对轩冕荣华（仕宦）不感兴趣。　　醉月句：月下醉饮。中圣：“中圣人”的简称，即醉酒。古人称酒清者为圣人，酒浊者为贤人。中：读去声，动词，“中暑”、“中毒”之“中”，此为饮清酒而醉，故曰中圣。释源：《三国志·魏志·徐邈传》：“徐邈字景山，燕国蓟人也。……魏国初建，为尚书郎，时科禁酒，而邈私饮至于沈醉。校事赵达问以曹事，邈曰：‘中圣人。’达白之太祖，太祖甚怒。度辽将军鲜于辅进曰：‘平日醉客谓酒清者为圣人，浊者为贤人，邈性修慎，偶醉言耳。’竟坐得免刑。”说解：曹操严禁饮酒。徐邈身为尚书郎，私自饮酒，违犯禁令。当下属问询官署事务时，他竟说“中圣人”，意思是自己饮中了酒。因当时人讳说酒字，把清酒叫圣人，浊酒叫贤人。关于“酒”与“圣人”之关系，最早的记载出现于《春秋左传·襄公二十二年》： 【传】二十二年春，臧武仲如晋，雨，过御叔。御叔在其邑，将饮酒，曰：“焉用圣人！我将饮酒而己，雨行，何以圣为？”穆叔闻之曰：“不可使也，而傲使人，国之蠹也。”令倍其赋。后世遂以“中圣人”或“中圣”指饮酒而醉。　　迷花：此指陶醉于自然美景。&&& 事君：侍奉皇帝。 　　高山：言孟品格高尚，令人敬仰。《诗经·小雅·车舝》：“高山仰止，景行行止”。 　　徒此揖清芬：只有在此向您清高的人品致敬了。李白出蜀后，游江陵、潇湘、庐山、金陵、扬州、姑苏等地，然后回头又到了江夏。他专程去襄阳拜访孟浩然，不巧孟已外游，李白不无遗憾地写了这首诗，表达敬仰和遗憾之情。“高山安可仰，徒此揖清芬”二句，即透出仰慕而未能一见之意。&&&& 3、译文1：&&&& 我敬重孟浩然先生的庄重潇洒，　　他为人高尚风流倜傥闻名天下。　　少年时鄙视功名不爱官冕车马， 　　高龄白首又归隐山林摒弃尘杂。 　　明月夜常常饮酒醉得非凡高雅， 　　他不事君王迷恋花草胸怀豁达。 　　高山似的品格怎么能仰望着他？ 　　只在此揖敬他芬芳的道德光华。&&& 译文2：&&& 我钟爱孟浩然，潇洒的风度，超人的才华天下人都知道。年轻的时候就抛弃了功名爵禄，晚年在青松白云间隐居。在月光下饮酒常常沉醉，迷恋景色不愿意侍奉国君。你的品格像高山一样怎么能够仰望得到？我只能在这里向你作揖崇仰你清香的德行。&&& 译文3：&&& 我深深地敬仰你啊，孟夫子，你清高的品德天下闻名。在青年时期就不贪荣华富贵，年老时便隐居山林。皓月下常常沉醉不醒，只迷恋山林花草不愿侍奉皇帝。你的品行如高山一样峻伟我怎敢攀比，我只有拱手相拜钦敬你清美芬芳的品行。&&& 译文4：&&& 我十分敬仰爱慕您这位孟老夫子，您的风流儒雅早已名闻天下。年轻时也不汲汲于势利之途，鄙弃官位如敝屐，直到白发苍苍依然高卧于松云之下，过着清高的隐居生活。月下醉酒常常进入圣人的境界，迷恋花香鸟语的美景而不去侍奉君主。这种崇高的思想境界如同巍峨的万丈高山，怎么可以企及？只能高山仰止，向您这种纯洁芳馨的品格倾倒拜揖。&&&&& 4、李白与孟浩然的友谊是诗坛上的一段佳话。二人彼此结识，固然不乏饮酒唱和、携手邀游的乐趣，但是至为重要的，则是在追求情感的和谐一致，寻求灵性飘逸的同伴和知音。史载孟浩然曾隐鹿门山，年四十余客游京师，终以“当路无人”，还归故园。而李白竟亦有类似的经历。他少隐岷山，又隐徂徕山。后被玄宗召至京师，供奉翰林。终因小人谗毀，被赐金放还。的确，笑傲王侯，宏放飘然，邈然有超世之心，这便是两位著名诗人成为知交的根本原因。这首诗就是二人友谊的见证。&&& 首联即揭出“吾爱”二字，亲切挚恳，言由心出，一片真情掩蔽全篇。“孟夫子”，点出所爱之人，扣紧题目。孟浩然比李白长十二岁。年岁既长，襟怀磊落，生性潇洒，诗才又特出，自然令李白仰慕钦敬，所以才以“夫子”相称。“夫子”非章句腐儒，那是作者鄙夷不耻的。这是对孟浩然倜傥旷放生涯的赞誉。果然，下面使补充道：“风流天下闻”。&&& 接下来二联，作者集中笔墨刻画这位儒雅悠闲的“孟夫子”形象：“红颜弃轩冕，白首卧松云”。“红颜”对“白首”，当是概括了孟浩然漫长的人生旅程，“轩冕”对“松云”，则象征着仕途与隐遁，象征着富贵与淡泊。前者是多少人梦寐以求的。后者虽有人表示倾慕，但未见有几人能守本持一。孟浩然不同。他拋弃了功名富贵，便安心林下，终日与劲松白云为伍。自少至老，心志如一。这里，一“弃”，一“卧”，准确生动地描绘出孟浩然对人生所作出的抉择。其欲摆脱世俗羁绊的高风亮节，其迷恋山水的自得之貌，呼之欲出，形神毕现。&&& “醉月频中圣，迷花不事君”。这一联写孟浩然闲居无事，日以饮酒赏花为乐。前一联作纵向勾勒，此一联则作横向铺染，纵横反复，详尽描绘了孟浩然的隐士风流。谢榛《四溟诗话》曾谓，“红颜”句与“迷花”句，“两联意颇相似”。其实，李白的描写是各有侧重的。醉酒迷花，亦是李白乐为之事。写此，意在突出孟浩然的洒脱不拘。同时，也愈益显出二人的灵犀相通。&&& 尾联在赞誉对方时发出由衷的喟叹：“高山安可仰，徒此揖清芬”。以“高山”喻对方，流露无限慕敬之情，又与首句呼应；“安可仰”，翻进一层，以己之惭愧不如进行反衬。这就自然逼出结句——对孟夫子，自己只能徒然向他清幽芬芳的人品拜揖。这是礼赞，这是天性率真的诗人向自己爱慕的人坦露出的赤诚。 &&&&&& 5、说起来，孟浩然是个有人缘而无官缘的人，一生隐逸，倒是七分本性，三分天意的事。 我为什么大笑不止呢？ 有一次，他到王维的官署做客，恰好唐皇李隆基驾到，这位“孟夫子”生平第一次钻到床底下，正好被皇上看到。皇上吧，对他的印象还不错，也没有责怪他的失仪之罪，命他出来现诗。这要搁一般人身上，不就是等于直接给了他一个面试的机会嘛，还不好好表现表现。 结果，孟浩然就上了《岁暮归南山》—— 北阙休上书，南山归敝庐 不才明主弃，多病故人疏 白发催年老，青阳逼岁除 永怀愁不寐，松月夜窗墟 这首诗且不说它的好啊，献的也太不是时候了，开口就发了两句牢骚，这也就算了，皇上也是可以理解的，可是紧接着：“不才明主弃，多病故人疏。”这不明摆着排揎皇上的不是吗？这个孟大人啊，也算聪明一世糊涂一时。弄得皇大为不悦，说他一通就拂袖而去。吓的王维魂飞天外。 这里不但是孟夫子可爱，连大唐都可爱的惊人。要是把这事搁在清朝文字狱那会儿，他的头就是有十个也让给砍没了。 原来名人也有一时懵的时候，呵呵，其实也是他的潜意识再作怪，他一直过着那种隐逸的生活，现实的逼迫让他不得不上京求官而不是皇上征召的，有点失意才子的感觉。所以那天突然见皇上才懵懵然，本性毕露，导致了他的发挥完全失常。 但是他的聪明就在于从此认定了自己不是再官场上混得料，你说，像这样一对一的歌功颂德的机会，旁边还有王维的帮衬，都能把事情给搞黄了，可能是真的没有官运吧？于是她很快就冷静的放弃了不应追逐的浮名，回老家做了专业的隐士。倒也做的这么成功。&&&&& 6、李白以《赠孟浩然》称赞他“红颜弃轩冕，白首卧松云”，而孟浩然在《岁暮归南山》一诗中提到：“永怀愁不寐，松月夜窗虚。”是呵，谁真心情愿隐居山林，空对青松白云？多因世事艰难，不得已而为之。松风白云、高风亮节的背后，隐含着莫大的空虚和无奈。&&&&&7、对仗还能产生十分鲜明的对比效果。如： 　　红颜弃轩冕，白首卧松云。（李白《赠孟浩然》 　　“红颜”与“白首”相对，“弃轩冕”与“卧松云”相对，产生了强烈的对比效果，而这种效果的取得，不能不说是对仗辞格起了很大的作用。&&&& 8、　古人有“比德于玉”的传统，重视人格的纯洁、高贵，讲究真性情，不作伪；讲究有血性，视尊严与自由如同生命；讲究天真淡泊，任情适性；有一颗赤子之心。这样的人往往因为理解生命的本真意义而洋溢着生命活力，神情超迈，襟怀坦荡，行事洒脱，取舍决绝。陶渊明“审容膝之易安”和李乐薇把山居小屋当作艺术品，其生命的美感都源于人格的纯粹。李白“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”和孟浩然“红颜弃轩冕，白首卧松云”，都是不肯给高贵的灵魂打折，做不到“伪辞色以悦人”，要保持人格之纯洁和独立。&&&& 9、 在衰世乱世中，隐士的内心是萧瑟而凄凉的，他们的情绪是暗淡而低沉的，而在盛唐时期，隐士的心情是积极的是入世的，在隐逸期间，他们也是怀着经世济民的思想，可以说，他们的隐逸是为了入世做准备，是进行自我修养的一个必要的阶段，在这期间，隐士们始终是怀着热切的期待和希望的，这样的隐逸生活才能富有生机和情趣，才有精神上的愉悦。&&& 关于这一点，可以从诗人孟浩然的身上得到印证。闻一多曾经这样评价孟浩然的隐居：“隐居本来是那个时代普遍的倾向，但在旁人仅仅是一个期望，至多也只是点暂时的调剂，或过期的赔偿，在孟浩然，却是一个完完整整的事实。” 的确如此，孟浩然是唐朝诗人中少数几个终生不仕的隐者。正是因为如此，孟浩然受到很多人的景仰，甚至是比他在诗歌方面更有成就的王维和李白、杜甫也对孟浩然推崇有加。王维为孟浩然画像“襄阳之状，颀而长，峭而瘦，衣白袍，靴帽重戴，乘款段马，一童总角，提书籍，负琴而从，风仪落落，凛然如生。” “骨貌淑清，风神散朗，救患释纷，以立义表，灌蔬艺竹，以全高尚”&&& 李白自比谪仙人，自视甚高，但是对于孟浩然的高洁，他却十分景仰：&&& 吾爱孟夫子，风流天下闻。&&& 红颜弃轩冕，白首卧松云。&&& 醉月频中圣，迷花不事君。&&& 高山安可仰，徒此挹清芬。&&& 在李白看来，孟夫子的“红颜弃轩冕，白首卧松云”才是真正的风流，真正的高洁。甚至于在近百年之后，当白居易在拜谒孟浩然的故居是，还在深情地崇拜着：&&& 南望鹿门山，蔼若有余芳。&&& 归隐不知处，云深树苍苍。&&& 闻一多认为，“孟浩然原来是为隐居而隐居，为着一个浪漫的理想，为着对古人的一个神圣的默契而隐居。”在孟浩然隐居期间，他曾经写下了很多诗作，以此来表达他虽然隐居但是仍然有着雄心壮志。&&& 吾与二三子，平生结交深。&&& 俱怀鸿鹄志，昔有鹡鸰心。&&& 逸气假毫翰，清风在竹林。&&& 达是酒中趣，琴上偶然音。&&& 陈贻焮先生曾经对这首诗做了这样的评价：“‘鸿鹄志’和‘竹林’中冲天而起才是莫大的喜悦！这绝不是真正绝望了的，像庞德公那样的乱世隐者所能道出，也不是后期的他自己所能道出的。” 陈先生还进一步指出，孟浩然隐居襄阳其实是在为自己将来的入世而作积极的准备，是“尤其目的的”。虽然孟浩然“为学三十载”最后还是“不才明主弃”，当时他在这期间积极地准备正是反映了他内心中对于大唐盛世的期待，虽然对于孟浩然的隐居，闻一多先生和陈贻焮先生各自有各自的解释，笔者认为，陈先生的看法更加切合实际。正是由于这种内心的期待与热切的用世的希望，才使得孟浩然的隐居生活没有萧瑟之感，才能创作出如此超然恬淡清雅的诗歌：&&& 山光忽西落，池月渐东上。&&& 散发乘夕凉，开轩卧闲敞。&&& 荷风送香气，竹露滴清响。&&& 欲取鸣琴弹，恨无知音赏。&&& 感此怀故人，中宵劳梦想。&&& 这首诗中的闲适生活，以及对于世界，对于人生的深情，对于知音的渴望，让人读来回味无穷。&&& 孟浩然山水诗中对于隐居生活的淡雅冲和有着更加经典的描述：&&& 义公习禅处，结构依空林。&&& 户外一峰秀，阶前群壑深。&&& 夕阳连雨足，空翠落庭阴。&&& 看取莲花净，应知不染心。&&& 在寂静的山林深处，有着幽静的禅房，房间虽然简陋，但是它座落在宁静的院落当中，花木掩映，雨后，有明净的阳光洒落进来，隐逸中的情怀、心思以及格调都在这一刻得到了淋漓尽致的展现。&&& 隐逸生活中当然也会有忧思。但是这忧思是淡淡的，像一阵风又像一片云：&&& 移舟泊烟渚，日暮客愁新。&&& 野旷天低树，江清月近人。&&& 月朗星稀，四周都是一片寂静，只有水中淡淡的月亮的倒影与人相亲相近，面对着这样淡然的景色，心中的忧思也就得到了消解。&&& 王维和孟浩然，他们无论从性格和人生的经历都不一样，但他们在隐居的生活中有一个共同的特点，那就是他们的心态都是明朗而健康的，是愉悦的。在盛唐的气象中，他们没有了前人在隐居生活时的消沉和悲戚。他们是积极入世的，态度是豪迈而奔放的。他们的隐居是精神上一个健康的选择，在他们创作的山水诗中，有着与之相匹配的淡雅、安适、清新、空灵。因此，我们可以说，初盛唐时期山水诗之所以能够继承魏晋以来的山水诗传统，在此之上迈向一个新的高峰，与这时期文人雅士的隐居生活有着非常重大的关系的。也可以说正是初盛唐时期这种积极健康的隐逸生活，才能造就出这样清新空灵隽永的山水田园诗。&&&&& 10、平素欣赏古诗，似乎就对“卧”、“眠”等的字眼情有独钟。唐代郑谷的“却嫌今日登山俗，且共高僧对榻眠”，因为有高僧相对而卧，闲情登山都显得俗了；无可的“入雪知人远，眠云觉俗虚”，他们都把“眠”和“俗”对举，似乎眠成为一种高人、高士的高雅之举，非常人所能及！诗仙李白不也曾“长安市中酒家眠，天子呼来不上船”吗？李白仰天而眠的姿态使他的诗魂又多了几分潇洒！&&& 还有偶来松树下的太上隐者也是高枕石头而眠，一副怡然自得的隐逸形象；李白《赠孟浩然》也诗云：“吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松林。”高卧于松林的孟浩然那是一种怎样的洒脱不羁？&& 卧是一种很舒适的姿势，卧听风雨与坐听风雨，绝对是两种境界！ &&& 你看诸葛孔明，在出山之前，躬耕于南阳，高卧于隆中，刘备三顾茅庐之即，仍然昼寝未醒，刘皇叔等了半天，仍然翻身又睡，最后醒来，随口吟诗一首：& && && && && && && && && && && && && &大梦谁先觉，平生我自知。& && && && && && && && && && && && && &草堂春睡足，窗外日迟迟。&& 如此高卧而眠，实乃卧龙也！&& “卧龙、凤雏，二者得一可安天下！”孔明如此，凤雏庞统也如此，刘备让他去一偏僻小县做官，也许因为不屑，一任官司积压而只顾悠闲。张飞怒气冲冲的赶到衙门后园，我们可爱的庞统先生正手握小扇仰卧于林中青石板上，然后起身，一朝而风清。卧之举止，非常人可也！&& 苏轼在被贬惠州之后，做过一首《纵笔》小诗：& && && && && && && && && && && && && &白头萧散满风霜，小阁藤床寄病容。& && && && && && && && && && && && && &报道先生春睡美，道人轻打五更钟。&& 一个“春睡美”的酣睡之态，我们感觉到了苏轼即使被流放荒蛮，远离了权力中心，也不失他的率性和旷达。春睡已成为一种悠闲自得、散淡舒适的生活境界了，无怪乎他的政敌看到他的这首诗，大怒，又把他贬到了更远的澹州，也就是现在的海南岛。&&& 魏晋时仰慕老庄的名士嵇康，写了一篇很有名的《与山巨源绝交书》，山巨源是嵇康的好山涛的字，山涛曾经举荐嵇康去做官，他就写了此书与之绝交。在信中，写到了自己拒不出仕的七点理由，其中第一点就是“卧喜晚起，而当关者呼之不置，一不堪也。”嵇康竟然会不肯为做官而放弃睡懒觉的权利，实在耐人寻味，而又可爱至极！&&& 官可以不做，觉不能不睡！&&& 我们不是古人，我们虽然也有此风雅的情怀，可我们却生活在繁杂忙碌世事变迁的今天，我们为职位打拼，为生活辛劳，夙兴夜寐、宵衣旰食、夜以继日，休息和睡眠几乎成为我们生活的奢侈，但我们仍然不肯放弃轻松而眠的机会。&&&& 古语说：“一年之计在于春，一天之计在于晨。”春天的早晨是我们起床读书做事的大好光阴，其实何不也是我们草堂春睡的大好良辰？阳光又灿烂的照在我们身上，草长莺飞的季节，让我们摆脱羁绊，放松心灵，于草堂之中，丽日之下，酣然入梦吧。&&& 能享受酣眠之乐，一生辛劳，亦足矣！&&&& 11、接过李白的酒杯，寻找散落在人世的月影，对影成三人的豪情遍布天涯海角，似三月的蒲公英飘飘洒洒韵满天下。 　　“何以解忧，唯有杜康。”几千年前的曹操将他的儒雅与风情灌注其中。“三杯通大道，一斗合自然。”飞杯疾书，吓退蛮夷的李白最终飞身投进了一酹明月的江水，身后留下多少千古绝唱。 　　很想真真切切地醉一回，舞一回，唱一回。总是想象出三峡，入湖北，游洞庭，登庐山，下扬州，走中原，访东鲁，进山西……，仗剑行四方的诗人该有多么的豪迈，斗酒诗百篇的美名从何而来。我在历史的缝隙里一遍遍搜寻我的疑问，多少文人墨客和英雄豪杰不因酒而醉，却让我领悟到了“酒不醉人人自醉”的最高境界。 　　“但识琴中趣，何劳弦上音。”陶渊明手抚素琴没有一根琴弦，嵇康无酒却“手解五弦，目送归鸿。”刑场大笑，不惜“夕阳在天，人影在地。”诗人之醉，诗句震惊历史，生命之醉，血泪飞溅。这些已然消逝，我更不能因此背上沉重的十字架，我的生活本来就不是。 　　为生命的灿烂喝彩，为心灵的融合欢呼。无酒无杯，心早已沉醉，沉醉于荧屏前的温暖，沉醉于梦幻般的爱恋，像月光下的温柔细细抚摩，像苇花里的思绪缠绵不休。“沧浪之水清，可以濯我缨；沧浪之水浊，可以濯我足。”屈原与渔夫的对话你可记得。没有礼赞，没有嘲讽，没有恋慕，也没有悲悯，犹如匆匆过客只是彻悟到了什么。我们是过客，我们是归人，相逢在虚幻的世界里，做着王子公主般的美梦，吟着千古知音般的绝唱，不停地寻找，不断地思考。断不要“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”的郁闷与忧愁，宁愿拥有“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的恃才放旷，还有“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁”的一掷千金。 　　身在一室，心交寰宇。素不相识，呼朋引伴。江南的瘦，大漠的狂，山野的素，水畔的羞……装点了我的文字，装饰了你的梦。“且乐生前一杯酒，何须身后千载名。”喝，醉醺醺的你，醉醺醺的我，继续举杯狂饮。不必等待“我愁远谪夜郎去，何日金鸡放赦回？”也不必发出“吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云”的慨叹。 　　笑在阳光下，歌在白云中，黄河长江为我添杯，千山万壑与我作陪，两袖清风出门去，一腔柔情抱满怀。杯中的世界，酒里的天下，映得红颜格外娇，照得知己如此俊。 　　醉意里的思考似一支锋利的箭穿透束缚与遗憾，我想到了萨特与波伏瓦。一对思想交融的情侣，不是举案齐眉的夫妻。生前各有天地，死后合葬一墓。相知相爱５０年，著作等身，人生多姿多彩。如何理解他们的爱情以及《第二性》里的一句话：“一对幸福的男女在爱情中认识了自己，置天地和时间于不顾，他们自我满足，他们实现绝对。”波伏瓦是这样回答女友的提问的：“至于《第二性》的引文，并不直接涉及萨特和我的问题。我从我们的爱情里获得启发，而源自幸福爱情的绝对感，幸好是普天之下都能实现的事情。两个深深相爱的人热爱生活，是无任何别的理由。纵然岁月流逝，真正的爱情能始终保持，会赋予生活全部的意义，全部存在的理由。” 　　不想学诗人的清高，举杯清和寡唱。 　　只想醉里飞歌，恣肆汪洋，无论千里万里。 &&&& 12、诗之韵，追源于平生之厚积，有感于情意之勃发。李白的“人生得意需尽欢，莫使金樽空对月”极誉饮酒之乐，恰似大江奔流，九折东向，滔滔滚滚。“天生我材必有用，千金散尽还复来”笑对人生，视金如土的豪然之气，浩然之气，尽在不言之中。杜甫的“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”忧思于国破，痛感于家亡的伤怀之意油然而生，令人慨而叹之。“遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。”恰似一幅凄美的月夜思亲图，将游子思家之感伤情怀刻画的淋漓尽致，使人唏嘘不已。王维的“松风吹解带，山月照弹琴。君问穷通理，渔歌入浦深。”“行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。”释然的情怀与闲逸的雅致流露于字里行间，描绘了一幅田园风光式的隐逸生活。令人欣羡，令人感叹。孟浩然的“寂寂竟何待，朝朝空自归。欲寻芳草去，惜与故人违。当路谁相相假，知音世所稀。只应守寂寞，还掩故园扉。”赫赫功名与弥弥知音，孰轻孰重？建功立业与归园田居，谁是谁非？孟浩然的峰回路转，大彻大悟如一弘清泉洗涤了心灵的污浊，唤醒了迷失于凡尘的俗子。怪不得李太白会如此感慨：“吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云。醉月频中圣，迷花不事君。高山安可仰，徒此楫清芬。”&&&& 13、李白写过这样一首诗：“吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云……”，诗中的孟夫子说的是孟浩然，孟浩然年轻的时候摒弃了富贵荣华，隐居襄阳，胸襟散淡，人品高洁，连李白这样清高之人如此推崇，可见其高雅超俗。　　放下了复杂，就拥有简单，拥有了简单，就拥有了快乐。&· &&&&& 李白《望天门山》 &李白& 《将进酒》&&&& 李白& 《将进酒》& 李白& 《长相思》& &&&&&&李白& 《金陵酒肆留别》& 李白《静夜思》 李白&&& 《月下独酌》 &&& 李白《早发白帝城》 &&& 李白 《宣州谢脁楼饯别校书叔云》& &&&&&&&&&&& 李白& 《渡荆门送别》 &&&&&&&&&&&&李白&& 《战城南》 &&&李白&& 《战城南》& &&&&&&&&&&&&李白　　《行路难三首》 &&& 李白&&& 《江上吟》& &&&&李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》&& &&& 李白&& 《将进酒》& &&& 李白《赠汪伦》 &&&&&&&&&&& 李白《子夜吴歌》 &&&&李白《行路难》 &&&&&李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》& &&&&&&&&&&&&李白&& 《秋浦歌》（其十五）& &&& 李白《登金陵凤凰台》 &&&& 李白《望庐山瀑布》 &&& 李白《宣州谢朓楼饯别校叔云》& &李白& 《梦游天姥吟留别》 &&&&&&&&&&&&李白& 《古朗月行》 &李白&&&《&宣州谢脁楼饯别校书叔云》&& & 李白&&&&《&宣州谢脁楼饯别校书叔云》&&&
&&&&&&&&&& &李白& 《春思》 &&&&&&&&&& &李白&& 《春思》& && &李白& 《春夜洛城闻笛》 &&&&&&&&&&& 李白& 《劳劳亭》& &&&& 李白& 《客中作》 &&&& 李白& 《江上吟》 &&&&& 李白 《越中览古》 &&&&&&&&&&&&&&&&&&&& 李白& 《梦游天姥吟留别》& &&&&&&&&&&&& 李白& 《菩萨蛮》& &&&&&&&&&&&&&&&&李白& 《忆秦娥》 && 李白& 《山中问答》 李白& 《戏赠杜甫》李白& 《把酒问月》
<div class="num1_b" id="commend_num_
上一篇&&&&
下一篇&&&&
福建晋江一个爱国敬业的小人物。
傍名言，“站在巨人的肩膀上”，这些巨人有古今大家苏轼、辛弃疾、李清照、李煜、林清玄等等。本博目的是普及古诗词，弘扬国学。本博非论文，并非所有的都是原创，不少资料来自网络。欢迎引用和转载。这里有
古词名句（非宋词）
古诗名句（非唐诗）
【原创】庄灿煌诗词
博主最近发表的 10 篇博文
编辑推荐 13 篇博文
凤凰博报微信故人叹内容大概讲些什么
故人叹内容大概讲些什么 5
故人叹里面所说的是什么意思。。（不要复制歌词给我 !!!）
以下只是个人对歌词滴ＹＹ：
帝王喜战，雄才伟略但刚愎自用，一心称霸天下。而辅助他登上帝位的“故人”宅心仁厚不愿生灵涂炭却又无力劝谏君主，只能解甲辞别。帝王坚持自己的主张并软禁故人，与他打赌一定会让自己的江山更加壮阔。但连年征战，残暴成性终于惹起了民众的憎怨，外患内忧，终究众叛亲离。
兵临城下，帝王危在旦夕，故人却没有离开，默默地守在他的身边。帝王终于幡然醒悟，但后悔来得太迟，敌兵就在城下，而且曾经并肩作战的生死之交（故人）也已经对自己心灰意冷。自负自私的君王最后选择了举剑自刎。
“手一挥，膝一跪，拿玉杯赐天下无罪，没有人，喊万岁，只有故人看君落泪，君萧萧，拨剑鞘，还以为就此一了百了，人在生，责在身，与谁同归都不可能。”这一段应该就是故人的“叹”。彼时，你意气风发君临天下；此时，却兵败如山，穷途末路。你强留着我在身边，却始终没能明了我的心思，从来都只任性地顾着自己……你是君我是臣，吾谁与归？
等等看。。没人再答，我就选你啦!!
提问者 的感言：xiexie 相关知识
其他回答 (3)
谈王孟诗风的异同 王维、孟浩然是唐开元、天宝年间山水田园诗派的代表。本文就王孟诗风的相同之处和不同之别谈点粗浅的认识。 首先谈王孟诗风的相同之处。说到王孟诗风不能不说王孟的共同生活归宿—— 隐逸。在古人的心目中，孟浩然是天生的隐士。其实不然，王维曾写：“襄阳之状，颀而长，峭而瘦，衣白袍??”王士源写孟浩然：“骨貌淑秀、风神散朗。”孟浩然自己也有《抒怀贻京邑故人》“惟先自邹鲁，家世重儒风。三十既而立，嗟吁命不通??感激遂弹冠，安能守固穷?当涂诉知己，投刺匪求蒙”在《洗然亭竹亭》里：“吾与二三子，平生结交深。俱怀鸿 鹄志，共有鹤鸽心。逸气假毫翰，清风在竹林，达是酒中趣，琴上偶然音。”孟浩然曾给张九龄写《望洞庭湖赠张丞相》“欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。”可见，孟浩然不是天生的高士隐士，他憧憬、渴望过仕途，然而却因种种的原因使他在仕与隐的矛盾中过日子，看他飘逸、出世，其实不然。 王维，是中国文学史上多才多艺的文人。他21岁考取进士，曾任过太乐丞，因故被贬后，受张九龄的提拔重回朝廷，但又因张九龄“以贤治国”斗不过李林甫的“以党营私”，随之张九龄的被逐，王维也产生了“自顾长无策，空知反旧林”的愿望。安史之乱时，王维被迫做了“伪官”；当时，他发出：“万户伤心生淹淹，百官何El再朝天?”的沉痛感慨!“安史之乱”平定以后，王维在其弟的力保下，虽未处罚，官复原职，但仕途的坎坷，已使他心灰意冷，终于“退朝之后，焚香独望，以禅三诵为乐”。 总之，孟浩然因仕途无路而隐逸；王维因仕途曲折而隐逸，两者殊途同归。共同的生活归宿使他们有相同的诗风——清淡。 王孟作为清淡派的诗人，最早见于胡应麟的《诗薮》。清淡诗篇由田园之乐，山水之美这两条经纬线交织而成。盂浩然常以襄阳江村以及作者本人为原型，经过典型化创作，成功创作了一个优雅的意境以及与这一意境相协调的风神散朗的抒情主人公形象。如《过故人庄》，“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到阳日，还来就菊花。”此诗写了宾主宴饮的情景与纯真的友谊，表现了田园生活的一个侧面，袒露了他对田园生活的愉悦与陶醉之情。此诗对仗工整，但不流于纤巧，写境浑成而不伤于刻画。孟浩然擅长田园之乐的诗篇创作，王维呢?则擅长山水之美的诗篇创作。如《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”此诗洋溢着诗情画意，最能体现王维诗中有画的特点。诗人在有限的篇幅中，选择最富有感染力的自然景色和山色风光，以灵活多变的手法交织成一幅清新和谐、宁静高远的图画，借以表现山水之美。诗中描绘的清新、美好的生活画面，反衬出诗人对官场的厌恶，而映现在画面中的泉水、翠竹、莲花，既是诗人高尚情操的写照，也是对诗人所追求的理想境界的烘托。 下面谈谈王孟诗风的不同点。 一、从内容看，王维反映生活的深广度虽有限，却比孟诗略胜一筹。孟诗的题材领域狭窄些，除田园山水诗之外还抒写仕与隐的矛盾痛苦。王诗既有山水田园之作，又有抒发理想抱负之作，也有讴歌边塞将士之作，揭露社会现实之作，宣传佛家教义之怍以及倾诉妇女怨情之作。孟诗以自我为中心收拢起来，王诗以自我为中心辐射开去。二、从情调看，王孟都乐于表现隐逸生活的闲适逸趣。但王诗往往夹杂着“幽冷寂灭”的心绪，孟诗往往夹杂着耿介郁勃的心态。如孟浩然《晚春卧疾寄张八小容》，“林园久不游，草木一何盛!狭径花将尽，闲庭竹归净。翠雨戏兰苕，赤贞鳞动荷杨。世途皆自媚，流俗寡相知。贾谊才空逸，安仁鬓欲丝。”此诗写晚春游园的景色，笔调清新、闲雅，表达了“知音难觅，功业无望”的 惆怅。孟诗《与诸子登岘山》“人事有代谢，往来成古今。江山留胜迹，我辈复登临。水落鱼梁浅，矢寒梦泽深。羊公碑尚在，谈罢泪沾襟。”此诗表露了诗人自叹不如羊祜的心情。 王维，外貌不及孟浩然旷达、飘逸，但静默淡泊。王维在观赏景物时，外在表现为不喜用”剪红刻翠之语”，而用“色淡神寒之词”，常用“静、冷、淡、清”等字词。如《清豁》，“声喧乱石中，色静深松里。”又如：《过香积寺》，“泉声咽危石，日色冷青松。”王维的“色淡神寒之词”与王维信佛教有关，有人说王维“当代诗匠，又精禅理。”王维强调用心灵的自我解脱来克服现世的苦难。他在诗中所表现的“空”、“寂”、“闲”的境界，正反映了这种“自性清净”的追求。如《渭川田家》：“斜光照虚落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚仗候荆扉。雉够麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至，相见语依依。即此羡闲逸，怅然吟式微”。还有《淇上即事田园》：“屏居淇水上，东野旷无山。日隐桑枯外，河明闾井间。牧童望村去，猎犬随人还。静者亦何事，荆扉乘昼关。”若论意境的浑成，固然得力于禅法的运用，但这样表现农家景象和田园生活，完全看不到当时农村中重赋酷役、土地兼并，民生凋敝、户口流亡的现实情景，只是一派宁静闲逸的牧歌式的氛围。三、从意境看，王维主张寓主观于客观，造成画面的和谐和美感，但孟诗往往于情与景，水乳交融。而王诗除了情景交融外。还将理趣打入其中。使王诗的意境变的更加高远。所以，意境的深沉，王维不如孟浩然，论意境的高远，孟浩然不如王维。四、从手法看：王维擅长取景、造型、布局，更注意冷色暖色的映衬，画内景与画外音的配合。究其原因，正在于王维兼通诗法、画意和乐理等等。如《鹿柴》：“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”此诗采用以声写静的手法，着重刻画斜晖透过密林，照在青苔上的一角画面。夕阳的暖色淡淡地笼罩在青苔上，更衬托出空山中的幽冷。山里传来人语的回响就显出深林里人迹罕至的寂静，画面的色调冷暖对比和画内外的动静互衬，使有限的画面延伸到无限的画外空间去。从描写的角度看，全诗从林中往外拓展，令人由深林返景想见空山落照。以实写一角来显示整体的空灵意境．看似寻常，实是深具匠心。五、从语言看：孟浩然的诗平淡简朴，王维的诗清秀工巧。像孟的《过故人庄》和王的《山居秋暝》都体现了这一特点。 王维，孟浩然在诗的内容、情调、意境手法以及语言等方面的不同，与他们的生活经历关系密切。王维是位性格正直又软弱的人。前期王维有理想、有热情、政治上追随张九龄，这时的诗歌豪放、积极。像“大漠孤烟直，长河落日圆”等诗句真是“此等境界可谓千古壮语”。开元二十六年张九龄被贬出朝，奸相李林甫执政，王维既不愿同流合污又无力抗争，于是政治上渐趋消沉，遂寄情于山水，亦官亦隐，吃斋奉佛，思想和创作进入后期。这时他主要写作山水田园诗，抒写隐居终南、辋川的闲情逸致。 孟浩然的生活经历简单，除因求仕到过长安。漫游吴越，绝大部分时间是在家乡襄阳过着平静的隐居生活。这就决定了他的诗歌题材比较单纯，主要是隐居生活的反映或摹写旅途的景物风光，思想内容不够丰富，当然。与初唐诗歌相比，孟诗在题材、语言、格调等方面都有很大的进步，显示出从初唐向盛过渡的痕迹，对于创造盛唐诗歌浑融完整的共同风格。他有自己的贡献。
我不知道你复制这些问题有关吗？？
对末世君王的叹息，和对这段友情的无可奈何的感慨吧，我没仔细听歌啊~抱歉
叹息着离别和无奈
相关知识等待您来回答
中国文学领域专家
& &SOGOU - 京ICP证050897号}