即兴讲话的基本技巧!!!很不错~!!值得学习!!讲话要从平常练起!_百度文库
两大类热门资源免费畅读
续费一年阅读会员，立省24元！
即兴讲话的基本技巧!!!很不错~!!值得学习!!讲话要从平常练起!
上传于||文档简介
&&即​兴​讲​话​的​基​本​技​巧​!​!​!​很​不​错​~​!​!​值​得​学​习​!​!​讲​话​要​从​平​常​练​起​!
阅读已结束，如果下载本文需要使用0下载券
想免费下载更多文档？
下载文档到电脑，查找使用更方便
还剩4页未读，继续阅读
你可能喜欢这是个机器人猖狂的时代，请输一下验证码，证明咱是正常人~是不是，喜欢一个人就要大胆讲出来呢？求大神帮助_百度知道
是不是，喜欢一个人就要大胆讲出来呢？求大神帮助
提问者采纳
你喜欢他～～至少你不会错过自己的感情，都该勇敢地告诉对方，不管对方会不会喜欢你喜欢一个人
提问者评价
其他类似问题
为您推荐：
其他1条回答
爱一个人你就的让他知道，就算大胆讲出来，那你也不会为此遗憾。 爱你发觉到了吗?爱的感觉,总是在一开始觉得很甜蜜,总觉得多一个人陪、多一个人帮你分担,你终于不再孤单了,至少有一个人想着你、恋着你,不论做什么事情,只要能在一起,就是好的。但是慢慢的,随着彼此的认识愈深,你开始发现了对方的缺点,于是问题一个接着一个发生,你开始烦、累甚至想要逃避。有人说爱情就像在捡石头,总想捡到一个适合自己的,但是你又如何知道什么时候能够捡到呢?她适合你、那你又适合她吗?其实,爱情就像磨石子一样,或许刚捡到的时候,你不是那么的满意,但是记住人是有弹性的,很多事情是可以改变的。只要你有心、有勇气,与其到处去捡未知的石头,还不如好好的将自己已经拥有的石头磨亮、磨光。你开始磨了吗?很多人以为是因为感情淡了,...
喜欢一个人的相关知识
等待您来回答
下载知道APP
随时随地咨询
出门在外也不愁阅读下面的文字，完成l5～17题。马连良与“马派”①马连良，北京人，回族，生于1901年，1909年入喜连成(后改为富连成)科班。茹莱卿、叶春善、王月芳、蔡荣贵、萧长华等曾为他传艺。10岁时，他曾在《朱砂痣》中为谭鑫培、陈德霖、贾洪林等配戏。②在上世纪30年代，扶风社演出剧目颇多。其中一些剧目马先生还做了大胆的改革。《借东风》，来源于本戏《三国志》。早年《三国志》是三庆班的拿手戏，听说只在每年年底封箱前才上演，平时不演。后来富连成科班上演时共有四本，分四天演完。马先生的《借东风》，就是选择了其中最精彩的一本。在此剧中他前饰鲁肃，后饰孔明。这出戏后来成了“马派”的代表作。③马连良在舞台上做功很“帅”。作为一个舞台艺术形象的塑造者和表演艺术家的马连良，他掌握了戏曲表演艺术唱、念、做、打等各种手段；具备了无比宽广的舞台表现力，使之得以表现类型繁多的舞台人物。不论内行外行，都有一个字的评价，叫做“帅”，这是北京的土话。马先生经常对我讲：“我们表演时，要先打闪后打雷。”他用自然现象来比喻舞台表演，意思是要以情带声，以内在的情感带动外部的动作。④马连良的唱腔有“味儿”。马先生主张“唱要和说话一样”。意思就是要唱得自然、亲切。他的唱既饱含着情感，又给人以醇厚、舒畅的音乐美感。马先生突破了传统句法，把每个字安排得都很得当。句子长短虽然不规则，但唱起来丝毫没有感到别扭，反倒觉着很新鲜、很动听。马先生经常向学生讲：“要使相同的曲调唱出不相同的‘味儿’来。”那么这个“味儿”哪里来呢？他要求从吐字运腔上下功夫，强调从人物出发。比如，他向学生分析《文昭关》、《捉放曹》、《清官册》这三出戏时，指出它们都有一段“二黄慢板”，唱词的头一句都是“一轮明月照窗……(最后一个字各有不同)”，人物同在夜晚抒发着各自的心情。但伍员的恨满胸怀，陈宫的悔恨交加，寇准的疑惑不安，才是决定这三段唱腔各自“味儿”的关键所在。又如“四平调”，《清风亭》中的贫苦老头张元秀这样唱，《遇龙酒馆》中的永乐皇帝也这样唱，但前者唱来是凄凉悲惨，后者唱来是雍容华贵，“味儿”也就酸甜苦辣各不相同了。⑤马连良的舞台念白很有特色。京剧传统戏的韵白，人们常常说它是一种旋律简单没有伴奏的唱，就是说它有音乐感，和真正的唱具有协调性，人们在追求有“味儿”的唱时，也追求有“味儿”的念。马连良吸取了前辈老先生的长处，再加上自己的创造，如同有伴奏、有旋律的唱一样，给人们一种特有的艺术享受。15．下列对原文内容的理解和分析正确的一项是( )(3分)A．马连良在喜连成学戏时，曾跟很多名家学戏，如谭鑫培、陈德霖、贾洪林、茹莱卿、叶春善等。B．在上世纪30年代，马连良对扶风社演出的一些剧目进行了大胆改革，其中《借东风》成了“马派”的代表作。C．马连良突破传统句法，句子长短不规则，但丝毫没有感到别扭，所以很新鲜、动听，听起来特别有“味儿”。D．京剧传统的韵白有音乐感，和真正的唱具有协调性，追求有“味儿”的念，给人们一种特有的艺术享受。16．文章第四段马连良向学生分析《文昭关》、《捉放曹》、《清官册》三出戏和“四平调”这两个例子，可否删掉其中一个？为什么？(6分)答：17．纵观全文，分条概述马连良是怎样成为大师的。(6分)答： - 跟谁学
搜索你想学的科目、老师试试搜索吉安
& > && >&& >&阅读下面的文字，完成l5～17题。马连良与“马派”①马连良，北京人，回族，生于1901年，1909年入喜连成(后改为富连成)科班。茹莱卿、叶春善、王月芳、蔡荣贵、萧长华等曾为他传艺。10岁时，他曾在《朱砂痣》中为谭鑫培、陈德霖、贾洪林等配戏。②在上世纪30年代，扶风社演出剧目颇多。其中一些剧目马先生还做了大胆的改革。《借东风》，来源于本戏《三国志》。早年《三国志》是三庆班的拿手戏，听说只在每年年底封箱前才上演，平时不演。后来富连成科班上演时共有四本，分四天演完。马先生的《借东风》，就是选择了其中最精彩的一本。在此剧中他前饰鲁肃，后饰孔明。这出戏后来成了“马派”的代表作。③马连良在舞台上做功很“帅”。作为一个舞台艺术形象的塑造者和表演艺术家的马连良，他掌握了戏曲表演艺术唱、念、做、打等各种手段；具备了无比宽广的舞台表现力，使之得以表现类型繁多的舞台人物。不论内行外行，都有一个字的评价，叫做“帅”，这是北京的土话。马先生经常对我讲：“我们表演时，要先打闪后打雷。”他用自然现象来比喻舞台表演，意思是要以情带声，以内在的情感带动外部的动作。④马连良的唱腔有“味儿”。马先生主张“唱要和说话一样”。意思就是要唱得自然、亲切。他的唱既饱含着情感，又给人以醇厚、舒畅的音乐美感。马先生突破了传统句法，把每个字安排得都很得当。句子长短虽然不规则，但唱起来丝毫没有感到别扭，反倒觉着很新鲜、很动听。马先生经常向学生讲：“要使相同的曲调唱出不相同的‘味儿’来。”那么这个“味儿”哪里来呢？他要求从吐字运腔上下功夫，强调从人物出发。比如，他向学生分析《文昭关》、《捉放曹》、《清官册》这三出戏时，指出它们都有一段“二黄慢板”，唱词的头一句都是“一轮明月照窗……(最后一个字各有不同)”，人物同在夜晚抒发着各自的心情。但伍员的恨满胸怀，陈宫的悔恨交加，寇准的疑惑不安，才是决定这三段唱腔各自“味儿”的关键所在。又如“四平调”，《清风亭》中的贫苦老头张元秀这样唱，《遇龙酒馆》中的永乐皇帝也这样唱，但前者唱来是凄凉悲惨，后者唱来是雍容华贵，“味儿”也就酸甜苦辣各不相同了。⑤马连良的舞台念白很有特色。京剧传统戏的韵白，人们常常说它是一种旋律简单没有伴奏的唱，就是说它有音乐感，和真正的唱具有协调性，人们在追求有“味儿”的唱时，也追求有“味儿”的念。马连良吸取了前辈老先生的长处，再加上自己的创造，如同有伴奏、有旋律的唱一样，给人们一种特有的艺术享受。15．下列对原文内容的理解和分析正确的一项是( )(3分)A．马连良在喜连成学戏时，曾跟很多名家学戏，如谭鑫培、陈德霖、贾洪林、茹莱卿、叶春善等。B．在上世纪30年代，马连良对扶风社演出的一些剧目进行了大胆改革，其中《借东风》成了“马派”的代表作。C．马连良突破传统句法，句子长短不规则，但丝毫没有感到别扭，所以很新鲜、动听，听起来特别有“味儿”。D．京剧传统的韵白有音乐感，和真正的唱具有协调性，追求有“味儿”的念，给人们一种特有的艺术享受。16．文章第四段马连良向学生分析《文昭关》、《捉放曹》、《清官册》三出戏和“四平调”这两个例子，可否删掉其中一个？为什么？(6分)答：17．纵观全文，分条概述马连良是怎样成为大师的。(6分)答：阅读下面的文字，完成l5～17题。马连良与“马派”①马连良，北京人，回族，生于1901年，1909年入喜连成(后改为富连成)科班。茹莱卿、叶春善、王月芳、蔡荣贵、萧长华等曾为他传艺。10岁时，他曾在《朱砂痣》中为谭鑫培、陈德霖、贾洪林等配戏。②在上世纪30年代，扶风社演出剧目颇多。其中一些剧目马先生还做了大胆的改革。《借东风》，来源于本戏《三国志》。早年《三国志》是三庆班的拿手戏，听说只在每年年底封箱前才上演，平时不演。后来富连成科班上演时共有四本，分四天演完。马先生的《借东风》，就是选择了其中最精彩的一本。在此剧中他前饰鲁肃，后饰孔明。这出戏后来成了“马派”的代表作。③马连良在舞台上做功很“帅”。作为一个舞台艺术形象的塑造者和表演艺术家的马连良，他掌握了戏曲表演艺术唱、念、做、打等各种手段；具备了无比宽广的舞台表现力，使之得以表现类型繁多的舞台人物。不论内行外行，都有一个字的评价，叫做“帅”，这是北京的土话。马先生经常对我讲：“我们表演时，要先打闪后打雷。”他用自然现象来比喻舞台表演，意思是要以情带声，以内在的情感带动外部的动作。④马连良的唱腔有“味儿”。马先生主张“唱要和说话一样”。意思就是要唱得自然、亲切。他的唱既饱含着情感，又给人以醇厚、舒畅的音乐美感。马先生突破了传统句法，把每个字安排得都很得当。句子长短虽然不规则，但唱起来丝毫没有感到别扭，反倒觉着很新鲜、很动听。马先生经常向学生讲：“要使相同的曲调唱出不相同的‘味儿’来。”那么这个“味儿”哪里来呢？他要求从吐字运腔上下功夫，强调从人物出发。比如，他向学生分析《文昭关》、《捉放曹》、《清官册》这三出戏时，指出它们都有一段“二黄慢板”，唱词的头一句都是“一轮明月照窗……(最后一个字各有不同)”，人物同在夜晚抒发着各自的心情。但伍员的恨满胸怀，陈宫的悔恨交加，寇准的疑惑不安，才是决定这三段唱腔各自“味儿”的关键所在。又如“四平调”，《清风亭》中的贫苦老头张元秀这样唱，《遇龙酒馆》中的永乐皇帝也这样唱，但前者唱来是凄凉悲惨，后者唱来是雍容华贵，“味儿”也就酸甜苦辣各不相同了。⑤马连良的舞台念白很有特色。京剧传统戏的韵白，人们常常说它是一种旋律简单没有伴奏的唱，就是说它有音乐感，和真正的唱具有协调性，人们在追求有“味儿”的唱时，也追求有“味儿”的念。马连良吸取了前辈老先生的长处，再加上自己的创造，如同有伴奏、有旋律的唱一样，给人们一种特有的艺术享受。15．下列对原文内容的理解和分析正确的一项是(&&& )(3分)A．马连良在喜连成学戏时，曾跟很多名家学戏，如谭鑫培、陈德霖、贾洪林、茹莱卿、叶春善等。B．在上世纪30年代，马连良对扶风社演出的一些剧目进行了大胆改革，其中《借东风》成了“马派”的代表作。C．马连良突破传统句法，句子长短不规则，但丝毫没有感到别扭，所以很新鲜、动听，听起来特别有“味儿”。D．京剧传统的韵白有音乐感，和真正的唱具有协调性，追求有“味儿”的念，给人们一种特有的艺术享受。16．文章第四段马连良向学生分析《文昭关》、《捉放曹》、《清官册》三出戏和“四平调”这两个例子，可否删掉其中一个？为什么？(6分)答：&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&17．纵观全文，分条概述马连良是怎样成为大师的。(6分)答：&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&科目: 高中语文难易度:最佳答案15．B 16．不能。两个例子分别从不同角度说明吐字运腔要从人物出发。第一例，强调体会人物的不同心境，第二例，强调注意人物的不同身份。17．①多方学习(或：多师，兼收并蓄)。他曾向茹莱卿、叶春善，王月芳等学艺。②大胆改革。他在《借东风》中前饰鲁肃，后饰孔明，使这出戏后来成了“马派”的代表作。或：他突破了传统句法，把每个字安排得都很得当，唱腔有“味儿”。③练基本功。他掌握了戏曲表演艺术唱、念、做、打等各种手段，具备了无比宽广的舞行表现力，使之得以表现类型繁多的舞台人物。④形成特色。马连良在舞台上做功很“帅”。或：马连良的唱腔有“味儿”。或：马连良的舞台念白很有特色。解析& 15．A马连良是向茹莱卿等学艺；而为谭鑫培等配戏；C因果关系不成立，“新鲜、动听”的原因是“每个字安排得都很得当”；D给人们一种特有的艺术享受的是马连良的韵白。16．两个例子角度不同，体现了选材的典型性。17．对于一位艺术家的成长历程一般从拜师求知、自我创新、苦练基本功、艺术风格等方面总结。知识点: 高中语文综合库,现代文阅读,实用类文本阅读相关试题大家都在看热门知识点
关注我们官方微信关于跟谁学服务支持帮助中心}