温州叶无那里山上有宗子叶吗?

  • 陈忠实鲍十,野莽王祥夫,溫亚军王十月,石舒清余秋雨

  • (日) 五味太郎, 著

  • [清]曹雪芹 著;冯其庸 纂校订定;陈其欣 助纂;朱屺瞻 作图;护花主人 王雪香 大某山民 呔平闲人 王希廉、姚燮、张新之、姚燮、二知道人、诸联、涂瀛、解盦居士、洪秋蕃 等评;程伟元 高鹗 序

}

佛教画的种类总的来说,可以汾为图和像两大类所谓像,是指一幅画中单独画一像或一幅画中虽画有多像,其内容都只是侧重在表现每一像的仪容形貌别无其他嘚意义。所谓图是指一幅画中以一尊像为主体,或多尊像共同构成主体其中有主有伴,共同体现一项故事例如:“十八罗汉像”是茬一幅画中或多幅画中画十八罗汉,但只是绘出每位罗汉的仪容形貌或降龙、或伏虎,各各罗汉不相联系至于“十八罗汉过海图”便昰在一幅画中绘出十八罗汉共同渡的不同动作。 佛经画就其内容来分可以有七类:(一)佛类,(二)菩萨类(三)明王类,(四)羅汉类(包括缘觉类)(五)天龙八部类,(六)高僧类(七)曼陀罗类。佛图就其内容来分也可以有六类:(一)佛传类,(二)本生类(三)经变类,(四)故事类(五)山寺类,(六)杂类此外还有“水陆画”一种,是由像和图混合组成的佛画集

佛 菩薩 明王 罗汉 高僧  曼陀罗

只就现有的遗物很难对佛教画的起源得到正确的考证,因为最古的遗物现在已不存在了但是可以肯定佛教绘画是早于佛教雕刻的。根据佛经和佛教传记中的记载当佛在世时,在佛教寺院中已经有了佛教绘画
  《根本说一切有部毗奈耶杂事》卷苐十七云:「给孤长老施园之后,作如是念:『若不彩画便不端严。佛若许者我欲装饰。』即往白佛佛言:『随意当画。』闻佛听巳集诸彩色,并唤画工报言:『此是彩色,可画寺中』答曰:『从何处作,欲画何物』报言:『我亦未知,当往问佛』佛言:『长者!于门两颊应作执杖药叉;次傍一面作大神通变;又于一面画作五趣生死之轮;檐下画作本生事;佛殿门傍画持鬘药叉;于讲堂处畫老宿苾刍,宣扬法要;于食堂处画持饼药叉;于库门傍画执宝药叉;安水堂处画龙持水瓶著妙璎珞;浴室火堂依《天使经》法式画之並画少多地狱变;于瞻病堂画如来像躬自看病;大小行处画作死尸,形容可畏;若于房内应画白骨髑髅』是时长者从佛闻已,礼足南去依教画饰。」
  同上书卷三十八中叙佛涅槃后迦叶尊者为恐阿阇世王闻佛入涅槃,必定忧恼呕血而死,因命行雨大臣「于妙堂殿洳法图画佛本因缘:菩萨昔在兜率天官将欲下生,观其五事:欲界天子三净母身、作象子形托生母腹、既诞之后逾城出家、苦行六年唑金刚座、菩提树下成等正觉;次至婆罗痆斯国为五比的,三转十二行四谛法轮;次于室罗伐城为人天众现大神通;次往三十三天为母摩耶广宣法要;宝阶三道下瞻部洲;于僧羯奢城人天渴仰;于诸方国在处化生利益既周,将趣圆寂遂至拘尸那城娑罗双树,北首而卧入夶涅槃如来一代所有化迹既图画已。」在《付法藏因缘传》卷一中也有同样的记载而且所叙更详。其文说:「图画如来本行之像所謂菩萨从兜率天化乘白象,降神母胎;父名白净母曰摩那,处胎满足十月而生生未至地,帝释奉接难陀龙王及跋难陀吐水而浴,摩胒跋陀大鬼神王执持宝盖随后侍立地神化花以承其足,四方各行满足七步至于天庙,令诸天像悉起奉迎阿私陀仙抱持占相,既占相巳生大悲苦自伤当终,不睹佛兴诣师学书、技艺、图忏,处在深宫六万彩女娱乐受乐。出城游观至迦毗罗园,道见老人及沙门還诣宫中,见诸彩女形体状貌犹如枯骨所有宫殿,冢墓无异厌恶出家,夜半逾城至郁陀伽阿罗逻等大仙人所,闻说识处及非有想非無想定既闻是已,深谛观察知非常苦不净无我。舍至树下六年苦行便知是苦不能得道,尔时复到阿利跋提河中洗浴尔时有二牧牛奻人,欲祀神故以千头牛 取其乳,饮五百头如是展转乃至一牛,即取其乳煮作糜涌高九尺,不弃一滴有婆罗门问言:『姊妹,汝煮此糜欲上何人』女即答曰:『持祀树神。』婆罗门言:『何有神祇能受斯食!唯有食者成一切智乃能受汝若斯之供。』于是女人便奉菩萨即为纳受而用食之,然后方诣菩提树下破魔波旬,成最正觉于波罗奈为五比丘初转法轮。乃至诣于拘尸那城力土生地入般涅槃如是等像皆悉图画。」
  从以上所引证的律藏和佛传所说的事实虽很明显是经纂述者加以渲染,但必定是有所依据的素材由此鈳以肯定当佛在世时寺院中已有壁画,而且在佛涅槃后这些壁画曾起了一定的作用。文中对绘画内容的详尽叙述很可能有纂述者的铺张但仍不失为关于佛画缘起的重要参考资料。

佛像佛是梵语「佛陀」的略称义为「觉者」,是佛教对彻底觉悟真理者的尊称人人都可鉯达致对真理的彻底觉悟,因此人人都可以成佛成佛之后所作的事业就是教化众生。佛教认为在一世界之中同时只能有一佛教化所以┅世界又称为一佛土。佛教又认为时间是无始终的空间是无边际的

  。因此就空间来说世界既是无边,十方佛也就是无数的;就时間来说,世界可以反复的由成而坏一佛的教化也有其始起终尽的时期。一佛的教化终尽以后又有他佛继而教化,于是三世过去、现在、未来的佛也是无数的。在这十方三世无数佛之中宗教家、绘画家便选择佛经中所常称道的佛而绘画出来,以供瞻觐礼拜之用这便是佛像画的由来。经常绘画的有现在世的释迦牟尼佛也就是此世界中现在世的教主;未来世的弥勒佛;过去世的燃灯佛(一名定光佛);此世界现阶段的贤劫千佛,其中包括释迦佛(第四佛)和弥勒佛(第五佛);根据《观药王药上二菩萨经》中所说的此世界过去世的五十彡佛;根据「决定毗尼经」中所说的现在十方世界中三十五佛;西方极乐世界的阿弥陀佛(无量寿佛);东方净琉璃世界的药师佛

  佛教中有两大派别,所谓大乘佛教和小乘佛教大乘佛教注重在大悲救世,所以要叙述大悲救世的种种方法也就是十方三世佛土的情况。小乘佛教注重在个人修养所以在空间上只须要谈此世界的释迦佛,在时间上只谈释迦佛以前的六佛即所谓「七佛」(毗婆尸佛、尸棄佛、毗舍浮佛。拘留孙佛、拘那含牟尼佛、迦叶佛、释迦牟尼佛)是也一般小乘寺院中只塑有一尊释迦佛像,别无其他尊像大乘佛敎的寺院中便有种种不同的佛像、菩萨像、天人像等。小乘佛教以为佛是由其形体和道德品质相结合的其形体称为生身,其道德品质称為法身在绘画上便要求从形容上能体现佛的道德品质。大乘佛教的本质是彻底体证了绝对真理(真如)绝对真理和佛的智慧是一致的,从而说佛有三身:绝对真理是佛的法身;体验真如的智慧(如如智)是佛的报身;教化世间的尊胜仪容是佛的应身这佛的三身都要能從形容上表达出来,于是有三个不同的佛名和三种不同形态就是:毗卢遮那佛(法身佛)、卢舍那佛(报身佛)、释迦牟尼佛(应身佛)。无论其为小乘佛教的释迦牟尼佛或者犬乘佛教的三身佛,在雕塑上或绘画上都要求具有能体现佛的道德品质的仪容形貌这便是「彡十二相」和「八十随形好」之说。这些相好是绘画佛像所必须注意的填在大乘佛教中又有显教和密教之分。显教注重理论密教注重倳相。密教把所有佛教理论都用形象表达出来显教中对某一理论问题的系统解释,密教便用有一定组织的形象来表达这种形象名为「曼陀罗」,译为「坛城」例如显教中「转识成智」的问题,在密教中便用五方佛(中东南西北)来表达中央毗卢遮那佛表法界体性智,东方阿閦佛表大圆镜智南方宝生佛表平等性智,西方阿弥陀佛表妙观察智北方不空成就佛或妙声佛表成所作智。此外密教还有消除一切灾难的炽盛光如来,布施饿鬼令得安乐的甘露王如来(即阿弥陀佛的异名)自宋代以后,佛教中颇多不见经传的附会之谈它也反映在绘画之中。如清王毓贤《绘事备考》中记载宋苏汉臣、顾师颜所绘的佛像有旃檀香佛、日月珠幢佛、龙步鸾音佛等。这些佛像画巳不存在不能知其内容如何,但是这些佛名是不见于佛经而出于杜撰肯定其所绘的内容也是不符合佛画原则的。

  一切佛像从其形體容貌的相好来说都是相同的。所以区别各各不同的佛主要是从其手的姿势;所谓「手印」来分辨的。例如释迦牟尼佛像就有说法像、降魔像、禅定像之不同右手上举,以食指与大指作环形余三指微伸,是说法像右手平伸五指,抚右膝上是降魔像以右掌压左掌,仰置足上当脐前是禅定像。弥陀佛像是以右掌压左掌置足上掌中置宝瓶。药师佛像是垂伸右手掌向外,以食指与大指夹一药丸茬汉地相传有所谓「旃檀佛像」,是释迦牟尼佛立像的一种右手施无畏印(右手上举,伸五指掌向外),左手与愿印(左手下垂伸伍指,掌向外)衣纹作水波纹形。相传这是佛在世时印度优填王用檀木所造佛像的形式,是最初的佛像

  绘画佛像,除了相好和掱印外还应注意度量。就立像而言以全身之长为一百二十分。其肉髻高四分就是佛顶上有肉块高起如髻,状如积粟覆瓯名为无见頂相;由肉髻之根下至发际也长四分;面长十二分;颈长四分;颈下列心窝与两乳平,为十二分;由心窝到脐为十二分;由脐至胯为十二汾以上是上身量,共为六十分当全身之半。胯骨长四分;股长二十四分;膝骨长四分;胫长二十四分;足踵长四分以上是下身量,吔是六十分亦当全身之半。形象宽广的量度由心窝向上六分处横量至腋为十二分;由此向下量至肘为二十分;由肘向下量至于腕为十陸分;由腕向下量至中指尖为十二分。共为六十分当全身之半。左右合计等于全身之量。坐像的量度上身与立像相同。由胯下更加㈣分结跏双趺交会处由此向下再加四分是宝座的上边。由趺会向上量至眉间白毫即以其长为两膝外边的宽度。两踵相距是四分这是畫佛像的量度。

  菩萨像菩萨是梵语「菩提萨埵」的略称「菩提」义是觉悟,「萨埵」义是有情凡是求觉悟的有情都可以称为菩萨。在佛教中一般习惯对于印度弘扬佛法、建教立宗的大德法师都称为菩萨如马鸣菩萨、龙树菩萨、护法菩萨等。因为这些菩萨是印度佛敎历史上的具体人物所以这些菩萨的画像都属于高僧像之类。这里所说的菩萨像是指佛经中所提出的与佛同时共弘教化的菩萨的画像。

  菩萨像可以分为四类:

  第一类是总的用形象来表达菩萨修行阶次的画像根据佛教的理论,自凡夫而修行到达佛界中间要经過四十二个阶次,就是十住、十行、十向、十地等觉、妙觉共四十二阶次。住、行、向三十位又总称为三贤位十地又称为十圣位。等覺是等同于佛的菩萨妙觉就是佛位。用四十二个不同形状的人像来表达这四十二位便是四十二贤圣像,又可以分开各各单画如等觉菩萨像之类。

  第二类是佛经中具体提出名号的菩萨画像这些菩萨都是等觉位的菩萨,辅助释迦弘扬教化的此中常画的有文殊善萨(又名妙吉祥善萨)、普贤菩萨、弥勒菩萨(又称慈氏菩萨)、地藏菩萨、大势至菩萨、药上菩萨、维摩居士,以及姚奏鸠摩罗什译《仁迋般若经·受持品》所说的五大力菩萨(又称仁王菩萨或大力菩萨)等此外还有宋人所绘或宋人画录中所记,其名称不见经传的菩萨像洳《宣和画谱》有唐吴道子的如意菩萨(疑是如意轮菩萨之误),唐宋人画的宝印菩萨(疑是宝印手菩萨之误)、宝檀菩萨(疑即宝檀华菩萨之误)等其原卷今已不传,不能知其内容如何应亦属于此类。

  第三类是观世音菩萨画像观世音菩萨也是佛经中具体提出名號的菩萨。因为民间对之信仰甚深画家又绘成种种不同的姿势,在绘画艺术上极尽丰富多彩之能

  事所以别为一类。观世音菩萨画潒又可以分为三类:第一类是遵照正规仪容所绘的一面二臂或坐或立相好端严的形象(圣观音)。第二类是遵照密宗仪轨所绘的

  一媔二臂或多面多臂手持种种法物的形象,如大悲观音、如意轮观音、七俱胝观音(又称准提观音)、不空羂索观音、不空钩观音等第彡类是画家自创风格,任意写作任意题名的观音像,其中也有符合于相好、服饰、手印、度量等法则的如水月观音、宝相观音等;也囿只是一般人物而毫不顾及菩萨像应有法度的,如伫立观音、白衣观音、鱼篮观音、行道观音、自在观音等此类像最为复杂,难可胜举在日本相传有十五观音、二十五观音、三十三观音之说,包括以上三类的形象

  第四类菩萨像是包括佛像旁所画的供养菩萨像,如樂音菩萨、献花菩萨、献香菩萨等和画家任己胸臆随意写画毫无规矩尺度的菩萨像,如行道菩萨、亲近菩萨、思惟菩萨、思定菩萨、莲婲菩萨、玩莲菩萨、狮子菩萨等

  正规菩萨像的画法,也与佛像一样是要注意到相好、服饰、手印、量度。一般来说佛的相好要端正温肃;菩萨相好要柔丽慈祥。佛的服饰是单纯朴实身披袈裟,偏袒右肩显露心胸;菩萨的服饰要华美庄严,首戴天冠身披璎珞,手贯环钏衣曳飘带。各各菩萨也有一定的手印姿势观世音菩萨手持莲花,天冠中有一化佛(阿弥陀佛)大势至菩萨也手持莲花,忝冠中有一宝瓶弥勒菩萨手持宝塔,文殊菩萨手持经筐或经卷地藏菩萨手持摩尼珠和锡杖等。菩萨像的度量大致与佛相仿,所不同嘚是顶无肉髻胯无胯骨;发际、颈喉、膝骨、足趺各减佛四分之一。以上六处共减十二分如佛身量为一百二十分,菩萨身量便是一百零八分宽量是由心窝平量至两腋是十分(较佛减二分),由此下垂十八分至肘(较佛减二分)再下十四分(较佛减二分)至腕,由腕臸中指尖是十二分共为二十四分,左右合为一百零八分

  明王像明王像是佛、菩萨的忿怒像。根据佛教密宗的理论佛和菩萨都有兩种身:一是正法轮身,即是佛、菩萨由所修的行愿所得真实报身;二是教令轮身即是佛、菩萨由于大悲而示现成威猛明王之相。明是咣明之义密宗以智慧的光摧破一切烦恼业障,所以称为明王明王像一般是多面多臂,手持各种法物的忿怒相口不动明王是毗卢遮那佛的忿怒相,降三世明王是阿閦佛的忿怒相军荼利明王是多宝佛的忿怒相,六足尊是阿弥陀佛的忿怒相金刚药叉是不空成就佛的忿怒楿。但也有非忿怒相的明王如孔雀明王便是一面四臂,骑金色孔雀住慈悲相的明王,是毗卢遮那佛的等流身

  一般明王除面相忿怒外,服饰如同菩萨像手印也各有一定的仪轨。明王像的度量上身如菩萨像,只是腹与胫各灭四分之一(各十八分)如佛身量为百②十分,菩萨像是一百零八分明王像便是九十六分。其宽度由心至腋如菩萨像同为十分只是由腋至肘减为十四分(少四分),由肘至腕为十二分(减二分)手仍是十二分,共四十八分左右共九十六分。

  罗汉像罗汉是梵语「阿罗汉」的略称含有三义: 一不生、②杀贼、三应供。就是依小乘佛教修养的方法进而得到破除烦恼解脱生死轮回而决定得入涅槃的果证的出家弟子。阿罗汉的画像大约有彡类:第一是众多罗汉的组合像如十大弟子像(根据《维摩经·弟子品》所记的释迦如来的十大弟子)、十六罗汉像(根据《法住记》所記受释迦如来付嘱长住世间的十六弟子)、五百罗汉等。十八罗汉像是从十六罗汉像发展而成可能是中国画家增绘了《法住记》的作者囷译者,但是很难考定至于古画卷上所看到的四罗汉像、六罗汉像、十四罗汉像等都是十六罗汉像的残本。第二是由十大弟子或十六罗漢中选绘的单独一罗汉像如迦叶像、须菩提像、富楼那像、宾头卢像、降龙罗汉、伏虎罗汉等。第三是画家任意写作不拘尺度的画一仳丘形象而题为罗汉,如岩居罗汉、赤脚罗汉、玩莲罗汉、罗汉出山、罗汉补衲等就相好而言,罗汉像是顶无肉髻相貌或老或少,或善或恶以及美丑雅俗,怪异胖瘦高矮动静,均可任意写作颜色可以赤黄白黑,唯须目端鼻正身著僧衣切忌根残肢缺。至于量度标准则与菩萨的量度相同

  小乘行者有两种:一是罗汉,二是缘觉罗汉亦称声闻,言其受佛教化闻声得度的;缘觉又称独觉梵语是「辟支佛」,是生在无佛之世自悟十二因缘的道理而得解脱生死轮回,证入涅槃的果位的同属小乘,其画像也属于罗汉像之类依据囸规,独觉像是顶上微现肉髻面目与佛同,身著僧衣而量度与菩萨的量度相同。但是画家绘辟支佛像常与罗汉像同任意作其形象而題作辟支佛而已。

  天龙八部像天龙八部像亦即是鬼神像天龙八部是指天、龙、夜叉、乾闼婆(天乐神)、阿修罗(神)、迦楼罗(金翅鸟神)、紧那罗(天歌神)、摩睺罗伽(蟒神)。其中主要是天神像这种像也有两类:一是佛梁中具体举出名字的天神像,二是画镓任意图绘的天神像具体有名字的天神,如梵王、帝释(此二天是最初请佛说法后来经常侍卫佛的)、摩醯首罗天(世界中最高的天)。摩利支天(道教所谓斗姆)、四大天王(东方持国天王抱琵琶;南方增长天王,持剑;西方广目天王持蛇;北方多闻天王,托塔戓抱伞)、龙王、鬼子母和九曜神(日、月、金、木、水、火、土、罗睺、计都)等画家任意绘画的如佛像旁的飞天以及行道天王、过海天王、云盖天王、善神、护法神、坐神、立神等。 天神像的度量全身长为九十六分。无颈项面轮十二分,由下颚至心、由心至脐、甴脐至胯各十二分股十八分,胫十八分发际、膝盖、足跌各三分。共为九十六分宽度从心间横量至腋为十分,由腋下至肘为十四分由肘至腕为十二分,由腕至中指尖为十二分共为四十八分,左右合九十六分

  鬼神像中又有「侏儒量」,宽广各七十二分面轮┿二分与上同,由下颚至心由心至脐、由趺至胯各十分,股与胫各十二分膝盖、足趺各三分。其上无发共七十二分。从心横量至腋為六分由腋下至肘为十分,由肘至腕为八分由腕至中指尖仍为十二分,共为三十六分左右共七十二分。

  高僧像高僧像都是佛教曆史中的具体人物其量度无有一定,纵广不等一般可以身量为八十四分,而宽广为九十六分也可以由画家任意绘画比丘形象以舒情意,如梵僧、渡水僧等

  曼荼罗画「曼荼罗」是梵语,义为轮集古译作「坛」或「轮坛」,是密宗修行时所供奉的佛像画其形式戓方或圆,在其中央画一佛或一菩萨像以为本尊本尊的上下左右四方以及四隅各画一菩萨像,形成一俯视的莲花其中央莲台上是本尊,周围八个莲瓣上各有一像总成为中院。在此外周围又有一层或二层诸菩萨或护法诸天像成为外院。绘画曼荼罗画必须遵照各个本澊的经轨中所规定的仪则,不得改变如依据《大日经》所绘的胎藏界曼荼罗,根据《金刚顶经》所绘的金刚界曼荼罗一幅之中层层有眾多佛菩萨,名为「普门曼荼罗」或「都会曼荼罗」或「普门会曼荼罗」。其中有以药师佛、阿弥陀佛、观世音菩萨等为中心的比较简單的曼荼罗名为「一门曼荼罗」,或「别尊曼荼罗」如居庸关石刻在其洞券顶上石刻佛画便是尊胜佛顶曼荼罗画。修密宗的人持诵显敎经典如《法华经》、《仁王般若经》等而绘画成的法华曼荼罗、仁王曼荼罗等,总称为「经法曼荼罗」

  佛传图佛传图是绘画释迦牟尼佛一生教化事迹的图。可以多幅连续表其一生或选画其中某一事迹,如说法图之类释迦牟尼佛一生重要事迹,一般称为八相成噵对此有大小乘两种说法不同。大乘的说法:(一)是从兜率天降(二)是白象入胎,(三)是住胎说法(四)是右胁降生

,(五)是逾城出家(六)是树下成道,(七)是初转法轮(八)是双林入灭。小乘的说法是没有住胎说法一相而在出家之后、成道之前加降伏魔军一相。在我国西藏又有十二相成道之说(一)从人间上生兜率天,(二)是从兜率天降(三)入胎,(四出胎(五)善巧诸技艺,(六)受用诸妃眷(五、六是赞美太子官中的生活文学武功都最精巧,享尽富乐)(七)出家,(八)修苦行(九)降魔,(十)成道(十一)转法轮,(十二)入涅槃以上所叙成道相是属于成佛以前的相多属于成佛以后的相少。又有八大灵塔之说昰以八个地区纪念佛一生的八件事迹:(一)佛生处——迦毗罗城龙弥僧园;(二)成道处——摩迦陀国泥连河;(三)转法轮处——迦屍国波罗奈城鹿苑;(四)现神通处(降六师外道)——舍卫城祇陀园;(五)从忉利天下处(成佛后上忉利天三月为母说法后下至人间)——桑伽尸国曲女城;(六)化度分别僧处——王舍城(提婆达多作破僧事,使僧众分裂为二处由佛化度,复归和合)(七)思量寿量处(佛思念将入涅槃)--毗耶离城;(八)入涅槃处--拘尸那城至于佛传画集有明人依唐王勃《成道记》绘的《释氏源流》和清囚绘的《释迦如来应化事迹》,这二画都有木刻本传世一般绘画家、雕刻家所常选作佛传题材的有:仙人布发掩泥得燃灯佛授记;菩萨茬忉利天宫说法;白象形降神入胎;右胁降生;父王奉太子入天祠,天神起迎;阿私陀仙为太子占相;入学习文;比试武术;太子纳妃;呔子田间观耕后树下静观;太子出游四门,见老病死和沙门;太子在宫闱中的生活见妇女姿态深可厌息;逾城出家;六年苦行;降魔;成道;梵天劝请说法;鹿苑初转法轮,度五比丘;降伏毒龙度三迦叶;游化摩揭陀国;还饭王相见;给孤长者回迦毗罗国,与父净奉獻祇陀树园;升天为母摩耶夫人夏三月多以醉象害佛佛调伏醉象;摩揭陀国王舍城阿阇世王;憍萨罗国舍卫城波斯匿王;佛在摩揭陀国渧释岩为帝释说法;教化伊罗钵龙;佛在龙窟留影;在双林入涅槃;迦叶来礼佛,佛从金棺现双足;八王分取舍利

  关于佛传的经典囿《修行本起经》、《太子瑞应本起经》、《普曜经》、《过去现在因果经》、《佛本行集经》、《众许摩诃谛经》、《佛所行赞》等可鉯参考。其中品题即可采为画题

  本生图本生图是绘画释迦牟尼佛在过去生中为菩萨时教化众生的种种事迹。绘画家雕刻家所常选用嘚本生题材有下列诸事:雪山大士为闻半偈法以身奉罗刹(出《大涅槃经》卷十四);状子菩萨孝养瞽亲为王误射而得还苏(出《菩萨睒子经》、《六度集经》); 尸毗王以身贸鸽; 月光王以头施与婆罗门(上二均出《月光菩萨经》和《贤愚经》卷六); 普明王为鹿足王所捉,请期七日还来就死不妄语(出《智度论》卷四和《仁王般若经》); 须达拏太子以子妻施婆罗门(出《智度论》卷十二和《太子須大拏经》); 萨埵王子舍身喂虎(出《金光明经》卷四和《贤愚经》); 慕魄太子十三岁之间为无言之行(出《太子慕魄经》);九色麤王行忍辱(出《九色鹿经》)。关于记佛本生的经典有《六度集经》、《菩萨本缘经》、《生经》、《菩萨本行经》、《大方便佛报恩經》、《菩萨本生鬘论》、《义足经》、《五百弟子自说本起经》等可以参考其中一一故事均可被选作绘画的题材。

  经变图凡将佛經中所叙的故事绘为图画名为经变相。佛传图和本生图也是根据佛经所说的故事而绘画的也属于经变一类。但是因为内容是表达释迦牟尼佛今生或过去生中的事迹所以别为佛传图和本生图。此外专门描绘某一经中一段或全

  部所说的内容称为经变图。如根据《阿彌陀经》绘画极乐世界的情况叫作极乐净土变;根据《观无量寿经》绘画韦提希夫人被囚和观极乐世界十六观法叫作观无量寿佛经变;根据《药师本愿经》绘画药师佛净土情况,叫作药师经变;根据《弥勒上生经》绘画弥勒菩萨在兜率天说法叫做弥勒上生经变;根据《彌勒下生经》画弥勒成佛的情况,叫作弥勒下生经变;根据《华严经》所绘毗卢佛说法、或华藏世界、或善财童子五十三参叫作华严经變;根据《维摩经》所绘十大弟子与维摩问答、文殊问疾、天女散花等,叫作维摩经变;根据《法华经》绘画佛说法相叫作法华经变;根据《金刚经》绘画佛说法相,叫作金刚经变;根据《楞伽经》绘画佛说法相叫作楞伽经变;根据《法华经·普门品》绘画观音普门示现三十二应相,叫作观音经变;根据《大悲心陀罗尼经》绘画大悲观音像,叫作大悲经变;根据《楞严经》绘画二十五圆通相叫作楞严经變,此外绘地狱情况叫作地狱变;等等。

  故事图根据佛教历史中所记载的故事绘画成图,叫作故事图关于印度佛教史中有阿育迋像。中国佛教史的故事首先是:摄摩腾取经图。石勒礼佛图澄图也叫作石勒问道图,也叫作蕃王礼佛图这是古人常画的。关于东晉的佛教故事有:支(遁)许(询)闲旷图支遁三隽图,慧远虎溪三笑图东林莲社图,生公说法图等关于南北朝的佛教故事有:梁武帝翻经图,梁武帝与志公论法图达磨渡江图,达磨面壁图二祖调心图。关于隋唐的佛教故事有:隋文帝入佛堂图玄奘取经图,五祖授衣图庞居士图,丹霞访庞居士图昌黎见大颠图,李翱访药山图圆泽三生图,丰干与寒山、拾得天台说问图宋代的佛教故事有:赞宁谱竹图,东坡留玉带图等此外还有画家遣兴之作,如元赵孟頫的写经换茶图明孙克弘的听经鸡图,刘廷美的上方游览图赵璞嘚石梁飞锡图等,都是描绘当时的故事

  山寺图山寺图是佛画中的山水画,以描写山寺的风景为题材可以根据佛经绘画与佛教有关嘚山水,如阿耨达池图雪山佛刹图。但是主要的是绘画中国有名的、或当时与绘画家有特别渊源的佛寺风景古代的山寺图有白马寺宝囼样、天宫寺等。唐宋人所绘有江心寺图、五台山图、峨眉山图元人的狮子林图最有名。又有多宝塔院图此外明代人所绘多是一时与寺僧馈赠之作,如金山寺图、南湖禅舍图、结庵图、肇林社图、治平山寺图、吉祥庵图寒山寺图、金明寺图,清人有盘山十六景图、桃婲寺八景图、凄霞寺图、会善寺图、云栖山寺图、镇海寺雪景图、香山寺图、云林寺图等

  杂类图杂类图是画家不根据经论,只是一時遣兴之作如禅宗主张破除一切名相的执著,称为扫相而画家便画作大象而一人用扫帚扫之,或用水洗之题为扫象图、或洗象图。叒如讥笑比丘的醉僧图又如无关具体事实的讲经图、听法图、禅会图、参禅图、问禅图、解禅图、逃禅图、礼佛图、托钵图、绣佛图、彡教图、佛道图、儒佛图、贝叶注经图、竹间持咒图、贝叶清课图、宣梵雨花图、香象皈依图、羚羊献花图,这些都只属于杂类而已

  水陆图水陆法会,全名叫作「法界圣凡水陆普度大斋胜会」是佛教中最盛大的宗教仪式之一。在举行水陆法会时要在殿堂上悬挂种種宗教画,统称之为水陆画水陆法会的缘起,一般传说是梁武帝梦中得神僧启示醒后与宝志禅师研究,创作了仪轨在金山寺最初举荇。现在水陆画中还将此故事画成水陆缘起图成为一幅。但水陆仪轨中所诵咒语都是唐代所译经咒仪轨不会是梁代所撰。水陆法会是丠宋神宗时才盛兴起来的是由唐代密宗的冥道供和梁武帝的《慈悲忏法》综合组成。

  水陆画并无一定的幅数最多有二百幅,或一百二十幅少则三十二幅或七十二幅。其中分上堂和下堂两部分上堂之中有佛像、经典像、菩萨像、缘觉像、声闻像、各宗祖师像、印喥古仙人像、明王像、护法鬼神像、水陆撰作诸大士像。下堂之中有诸天像、山岳江海诸神像、儒士神仙像、诸种善恶神像、阿修罗像、種种鬼像、阎罗王及鬼卒像、地狱像、畜生像、中阴众生像、城隍土地像可以说水陆画是集释道画的大成。下堂画中诸天和诸神像大部汾杂有道教画每幅的绘法章法虽不一定,人物可分可合可多可少,但是每幅的画法都有一定的规矩而且保持著唐宋的遗法。

我国佛潒画在人物画中极具地位。六朝以来代有名手。佛象画创始於三国曹不兴画史记载他写西国佛象,盛传天下能在连接五十尺长的絹上画一象,心敏手运须臾立成,头面手足胸臆不失尺度。东晋时曹不兴的学生卫协画七佛图,是新题材新创作,当时人称他为畫圣卫协的学生顾恺之,在瓦官寺壁画维摩诂象,时人捐十万钱争取一观刘宋时有陆探微在甘露寺画实檀菩萨象。梁时张僧繇天皇寺画舍那象旧时画法多系平涂,而无阴阳明暗之分张僧钓创为没骨法,不先以笔墨钩研而以色渲染。齐时着名佛像画家有曹仲达隋时有展予虔伫立观音象。郑法士永泰寺画阿育王象史道硕画五天罗汉。唐初有尉迟跋质那婆罗门画实林菩萨泉。到了唐代开元中吳道予画毗卢遮那象,集诸家之大成可说是古代画佛第一人。中唐德宗时周防创作水月观音主体。五代贯休以画罗漠知名其他如王齊翰等皆画佛名家。惜年代久逮作品不可得见,只有在着录中想慕而己

画佛象要表现佛的智慧与功能。佛的意思是自觉觉他,觉行圓满无缺所以画佛要面容饱满,眼帘低垂嘴角眉宇间透露出庄严、慈悲、与静穆。

菩萨象的神情婆态均类似佛象无论坐姿立姿,圆滿端庄的面貌垂帘双目,顶上的光轮等几与佛无异而不同於佛,最显着的是头栽花冠胸前饰璎珞,臂间着环钏手上有持物,呈现古代贵族的华美

观音造象多变化,庄严花冠立於阿弥陀佛身旁的是净土系观音,有贵族华丽之美化身万千,循声救苦的是法华系观喑有平民化的朴实美。另有华严系密宗教系的观音,造形各有千秋宋以后的观音,脱俗、灵巧、自在、出尘流露丈人气质的飘逸媄。

罗漠是声闻乘四果中的极果佛弟子中修证最高的阶段。罗汉象圆顶无发身披僧袍,朴实无华两耳较长,与现实中的出家人无二致罗汉入画,最早见於画史者为南朝张僧繇初称圣僧,后称罗汉罗汉在佛画中,虽非主草地位但因具人间相,世俗相造形飘逸,法力无边介於人佛之间,受人天供养能满足艺术家灵活创造的空间,罗漠象之美自有别於佛、菩萨。五代两宋以后罗汉象的创莋趋於极盛,十六罗汉十八罗汉乃至五百罗汉等多体罗汉象题材应运而生。传说五代贯休禅师所作十六罗汉乃得自梦中所见可以每个羅汉都是庞眉大目,朵颐隆鼻胡貌梵相,能曲尽其态西湖尚有刻石留存。他的画法多为後代画家所宗笔墨古拙,形状诡怪最得罗漢情趣。而飞天象衣带飘举,华丽壮观调和沈静佛的说法气氛,呈现出一种装饰之美

佛教自东汉传入中国,在三国时代萌芽生根箌了魏晋南北朝更为蓬勃。经典翻译大为盛行如将大乘佛经的「维摩诂经」、「法华经」、「蘖师经」大量译布,以及宣扬佛祖的本身故实反映在图画上,便产生了经圃面、本生象、曼陀罗、佛尊象等绘画艺术此类画专供佛教徒供养敬奉,与寺院殿堂庄严之用自与書画家笔底写意之作有别。

佛象画自晚唐兴起崇尚华丽之风后世相沿成习,后来宗教意识式微佛画渐沦为审美观赏绘画之列,壁画的繪制日渐减少代之而起的走立轼形式,於是绘画更趋於细致精工由於画佛的目的不同,内容自然不同现一一说明於后:

(1)草象画:就是一尊或多尊的佛菩萨象,庄严妙好或坐或立。表现悟道、教化之美中国常见的佛是释迦牟尼佛,他的生相在图画上最普遍见到嘚是禅定、说法、降魔、和涅盘四相

立姿佛,一手上举施与众生无畏惧,恐怖之印一手下垂,与众生满足愿望之印信徒参拜之余,顿觉美感天成身心安定。北宋高文进弥陀菩萨象即是寺庙或信徒出资镂版印刷的版画,俾人供养之用也是佛教传教形式之一。此畫系细笔画法可略窥唐吴道予前之佛画风格。

宋人画千手千眼观世音菩萨此为设色画,大圆光内现千手千眼,持法宝坐宝莲座,㈣大天王诸天女旁侍下列天龙入部。令藏故宫博物院无名款。

(2)经变画——是根据佛经所述的佛国庄严绘画成圃。如极乐净土变灵山净土变。

中国净土宗是中唐以后逐渐兴盛的宗派直到今日广泛流传於一般民众。净土宗以净土三经为主要信仰内容佛税无量寿經,佛说观无量寿经佛说阿弥陀经,三经中都说明极乐世界之美庄严佛国,平坦、整齐、洁净、富丽修行信徒,一心向往

(3)曼茶罗画——是密宗修法所供养的图画。所谓曼茶罗其实就是整个宇宙之缩影。宇宙间的一事一物乃至诸佛、菩萨、全都聚集在蔓茶罗當中。大日如来至善至美的蔓茶罗就是凡夫俗予的蔓荼罗,就是一草一木的曼茶罗每一事物,都有自己的蔓茶罗每一蔓茶罗都彼此含具其他事物的思想。这和华严宗的事事无碍法界的宇宙观极为相同也和净土宗的西方极乐世界,庄严固有着异曲同工之妙此种思想,反映在绘画艺术上是根据一定的经轨,以画一佛或一菩萨为中心周围层层环绕着菩萨,天神呈现出整齐,对称繁复艳丽之美。

(2)殿堂庄严所用之图——佛、菩萨、天龙、鬼神的形象往往置於庄严殿堂上。描工根据佛传所记释迦如来佛,一生敬化的故事绘咸佛传圈或根据佛经所说如来过去生中所修的种种菩萨行的故事,如舍身喂虎等绘制成本生图画。或根据佛经中所叙故事绘成形象,洳维摩经变地狱变等经变固。

(3)书画家之作——书画家往往不拘佛教的形式不拘佛教的法则,任意挥洒各种题材的佛画,写在卷軸、屏风,册页上例举如下:五代后蜀石恪的二袒调心图。画禅宗二位祖师习禅的情景禅自六祖自创南宗,倡导明心见性主张一切生於自我。石恪深明禅理他能取象於外,法生自心画身体人物面貌、手足、身体、小地方用细而淡的墨缘、画衣纹用破墨粗放的笔致,如风驰电掣般配合上简略的画象,这种破笔水墨放逸的画风是晚唐以来所盛行的,也是宋元梁楷、牧溪辈禅画的滥觞贯休号禅朤大师,以画罗汉知名於世宣和画谱称他的罗汉画:「黝然若夷獠异类,见者莫不骇瞩一可知他的罗汉非世态之相,罗汉靠他的画为卋所习知这「状貌古野」的罗汉画是一大创新。

李公麟能摆脱吴道予的藩篱而自咸一家他的自描罗汉、圃册,线条高雅清淡后来南浨梁楷把水墨和白描融合在一起,创出减笔草草的风格

梁楷是贾师古的学生,继五代名恪风格在运笔使墨上推陈出新,将白描画与粗放的水墨融合而大肆变革表现於现存画迹「泼墨仙人」,「六祖劈竹图」、「释迦出山圃」上劈竹圃用锐利的线条画南宗祖师慧能砍劈竹子的形象,势如破竹就象南禅主顿悟一样是禅宗造形理念的直接反映。

释迦出山图释迦面容肃穆,双手合十缓步下山坡,苦修の后宁静平和深扣人心。此画融合了山水画与人物画之特长至於泼墨仙人,画风更为简逸奔放以世俗丑陋怪模样来塑造神仙形象,昰禅画特色之一宋时有张胜经大理国梵象卷:系设色画。张胜经行谊已无从考梵相卷中有妙光、宋濂诸题跋。画分三段其中一段画諸佛、菩萨、天龙、八部法会等象。所绘奕奕如生从而可以推断张氏所学有本,不可以寻常描工看待此画系佛教人物画精品,场面浩夶的佛说法圃、菩萨、尊者、诸天、金刚、力士、观音、大势至菩萨、文殊菩萨普贤菩萨等,几乎对佛教重要的神只都有仔细的描绘。梵象卷中重要的部份还描绘各种不同造型的观世音菩萨。另外也画了佛画中常见的题材丈殊向疾於维摩诘居士。画中描写维摩诘假裝生病和文殊菩萨辩论大道的情景明代丁云鹏善得吴道予法,又白描学李公麟画法近於仇荚,运笔线条之精谨尤细於仇美英。曾作擦象圈画普贤菩萨洗象的故事,是他常画的题材之一全画以白象为中心,造型设色敦厚古雅l般说来丁云鹏着色作品,用笔细劲色彩明艳,水墨罗漠佛象则笔路精放,细皴慢染画面脱画色相,自有清静宁谧的美感仇英、与沈周、唐伯虎、文微明齐名。以人物画躋身於明四大家之列画法出於南宋院体而参用唐人风格,用笔特细精爽纯熟,着色穠艳明丽而能典雅脱俗。他曾画元代大书画家赵孟俯写般若蜜心经与和尚换茶的故事

陈洪绶取法唐宋,如周防的人物造型李公麟的白描工夫。或采五代贯休的技法融化创造出鲜明獨特的艺术风格。他的童予拜观音图用筝线条宛若绕指钢线,饶有奇趣

吴彬罗汉卷,系纸本设色图现藏故宫博物院。罗漠造型颇得厚重古拙之意可惜未被当时人所重视,故少许详的文献资料

清代丁观鹏曾师法明末丁云鹏笔意,后亦尝於画中掺用西洋光影法透视法画佛画。故设色明艳富凹凸立体感。之外金冬心与其门徒罗聘,亦以画佛名世金冬心画佛象,描法奇古多从古贤画法而来,布置花木则多奇柯异叶,极尽庄严之能事有人问他所画为何叶,他说是「具多」、「龙窠」其实是出於自己心意。所作五色祥云白衣觀音尤其着名於当世,线条胎息於吴道予壁画时人誉为六朝神品,金冬心佛画古拙奇肆,天真烂漫脱尽前人积习。

罗聘为冬心门徒自号花之寺僧,画工佛道人物杂弄尤精画鬼,有鬼趣图传世

佛画源逮流长,六朝时代画家以佛画为能事,画寺壁之风尤盛敦煌壁画大规模的佛教艺术作品,题材多取法佛经故事佛画的美美在绘图者本身观照了佛陀的理想,将宗敌情操融入艺术创作之中表现於图画的是永恒超现实之美。从历代绘制中可以知道各家技法虽然不同,有苍劲的有古朴的,有用自描手法的有的重视农纹的厚重嘚,有的重视行云流水般的变形手法:王张虽各不同但表现庄严慈悲是一致的,就佛法而言诡谲形态是画佛菩萨象所不应取法的。细讀五代以前的佛画多能庄严妙好,能从形容仪范中体现佛菩萨清净、端庄、肃穆慈悲的道德修养。宋代以後丈人借笔墨抒写胸中逸氣,重气韵、意境所谓丈人画的兴起,反映在佛教绘画上呈现两种流派其一是继承隋唐规矩,不失尺度如上所述宋李公麟,明丁云鵬、仇英清丁观鹏等的制作。其一则不拘绳墨以古朴奇谲为高,如上所述五代石恪贯休,宋梁楷明陈洪绶,清金冬心罗聘等是。至於民国大千居士抗战时,住敦煌多年专临奠高窟壁画,不但善佛画且人物画亦具六朝风格。(摘自《菩提树》1994年8月号

(Chang Dai-Chien)男,四川内江人祖籍广东省

的家庭,中国泼墨画家书法家。

20 世纪50年代张大千游历世界,获得巨大的国际声誉被西方艺坛赞为“东方の笔”。

昆仲创立“大风堂派”是二十世纪中国

工。特别在山水画方面卓有成就后旅居海外,画风工写结合

、水墨融为一体,尤其昰泼墨与

开创了新的艺术风格,因其诗、书、画与

齐名故又并称为“南张北齐”和“南张北溥”,名号多如牛毛与

、溥心畲以“渡海三家”齐名。二十多岁便蓄著一把大胡子成为张大千日后的特有标志。

张大千的敦煌之行为中国文化艺术作出了伟大的贡献。根据《张大千年谱》记张大千在敦煌的近三年中,冒着生命危险克服了常人难以想象的种种困难,投入了巨大的人力、物力与财力除调查清楚了敦煌地区的石窟艺术文物分布情况之外,他还分别为敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟、水峡口等石窟群编了号并对各洞文粅进行了详细的研究、考证、记录,由此写成了长达20万字的中国第一本敦煌艺术学术专著《敦煌石室记》同时对各个石窟群里的历代精媄壁画进行了临摹,共临得十六国、北魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元等各朝的大小壁画共300幅左右张大千在敦煌期间,还积极夶声呼吁促使政府将当时无人管理、任其自生自灭的莫高窟等艺术宝库收归国有,由此成立了中国第一个石窟艺术的现代保护与研究机構——“国立敦煌艺术研究所“(即今”敦煌研究院“的前身)而张大千从敦煌回来后,又到处举办其临摹敦煌壁画展览大力介绍、宣传、弘扬了敦煌艺术,从此使敦煌和敦煌艺术广为国人所知及世界高度瞩目

所以,张大千对于敦煌艺术的伟大功绩非凡贡献正如其咾友、中国美协原副主席叶浅予先生所说:“作为一个在艺术上已有很大成就的画家,为了追寻六朝隋唐遗迹不避艰辛,投荒面壁将及彡载去完成只有国家财力才能做到的事,他的大胆行动已经超出了个人做学问的范围尽管后来国家组织了敦煌艺术研究所,为保护石窟和艺术研究作了大量工作但不能不承认张大千在这个事业上富于想象力的贡献及其先行者的地位“(注①)!

因此,作为公认的敦煌藝术事业的先行者和集大成者张大千及其临摹敦煌壁画,在中国美术史和中国文化史上都占有特别重要的位置更是不言而喻了。

具体箌张大千临摹的这幅敦煌《佛像》上说它呈现了如下几个特点:

第一, 此画在张大千临摹的敦煌壁画摹品中很是稀少。

张大千临摹的敦煌壁画涉及广泛,包罗万象但此画的内容,却甚少见此画绘的是早期的弥勒佛,现菩萨形头戴五方佛宝冠,眉间有白毫慈眉善目,法相庄严面露微笑,双眼下视身披轻妙天衣,衣上有团花图案胸饰璎珞,臂戴宝钏腕有手镯,彩带飞举高贵华丽,双手放腹前结定印结跏趺坐于金刚(杵)莲花宝座上。应当指出的是这种金刚莲花座,属于佛教密宗其形状十分特殊,象征着独一法界、金刚不坏、无坚不摧、佛法无边与所向无敌的佛陀智慧和真如佛性可除去一切烦恼,并摧毁各种各样的恶魔全画寓有慈悲、吉祥、未来、希望、和平、友谊、光明、智慧、长寿、发财、安乐、坚固、圆满等等许多美好的含意。此画在张大千临摹的敦煌壁画摹品中很尐见到。

第三 此画表现出了张大千非常高超的艺术水平和极其认真,细致的绘画态度

张大千临摹的敦煌壁画,采取的是各种临摹方式Φ难度最大和最为艰苦的复原临摹法即其摹本必须要忠实还原出壁画刚完成时最鲜艳的形象与精神,即须真实恢复与呈现壁画原作的初始面貌使临本能够达到壁画原作的副本水平。因而张大千在临摹时一律按照壁画面积的大小来进行临摹,“完全一丝不苟地描绝对鈈能参入己意“。这从而使他临摹的敦煌壁画摹本准确地、真实地复原了壁画原作完整清晰的形象和灿烂如新的色彩,达到了中国传统繪画艺术表现的最高追求——以形写神与形神兼备

因而,我们在此画中看到了张大千先生那极其深厚的绘画造诣、非常高超的艺术水岼和十分认真、周密的创作态度。无论是佛像的端庄面容还是佛身天衣上那细若游丝的复杂装饰图案,以及莲花宝座上的每一根勾金线條乃至莲座中心那密如珠串的每一支莲蕊,都绘制得是那样认真、细致、规矩、用心真可说是一丝不苟,笔笔严谨因张大千常说:“我不是用笔来绘画,而是在用心来绘画”他的“用心来绘画”,于此概见俗话说“细节决定成败”,“所谓大师就是对细节也是朂注重的人”。此画就充分体现出了张大千画作的这一鲜明特点张大千之所以能成为大师,与他一生的“用心来绘画”是分不开的这吔正如马克思所言:“在科学上没有平坦的大道,只有那些在陡峭山路上不畏劳苦攀登的人才有希望到达光辉的顶点!”

第四, 张大千臨摹的敦煌壁画不惜重金,舍得下本从而使得其摹品能够长时期光辉灿烂,鲜艳如新传之久远。

我们现从此画中亦可看出虽然此畫已过去了约七十年,但画面仍是色彩鲜艳尤其是用泥金勾勒的衣饰图案、莲瓣,用宋墨勾画的佛像眉毛、衣褶等等依旧是光彩奕奕,色泽如新具有强烈的装饰效果,给人以极大的视觉冲击力和艺术感染力

,1923年出生于山东,祖籍

字光桦,楠竹居士美籍华人,著名愛国华侨海内外知名的佛教善信檀越,佛教绘画艺术家和传统文化的积极传播者

1971 年,夏荆山居士自台湾省移居美国

进入美术学院研修,同时参访世界各大博物馆进行研习、临摹专心致力于佛教绘画艺术,数十年如一日构思愈益巧妙,技法更加精湛功力日渐深厚。在中国历代古窑、殿壁和经卷上的诸佛菩萨绘画造像能够让我们今天有缘瞻仰的人,

心生敬信从内心感受到佛陀的慈悲和智慧,甚臸会感受到佛力的加被佛教绘画给人的这种犹如诸佛菩萨现前的觉受和感动,是难以用“艺术”一词来诠释的如果说通常的艺术匠心,祗是为了传达艺术家创作的热情与个人独特的灵境那么优秀的佛教绘画艺术则恰恰扬弃了这些凡尘的意境。如果说

绘画重在一个“意”字文人绘画重在一个“情”字,那么佛教绘画就重在一个“净”字佛教中“净”的境界,具足了真、善、美契合了诸佛菩萨的广夶慈悲和无边功德,因此人们才能从佛教绘画艺术中体会到特殊的清净与庄严

佛学重修持,讲信、愿、行讲戒、定、慧。画佛造像同樣也讲仪轨法度注重传承。画佛造像的人不仅要遵循仪轨更要将全部身心沉浸到对圣者圆满德行的归敬上,用全部生命去感悟和领受佛菩萨的境界在这些佛画造像艺术中,一笔笔彰显的正知正见;一层层,凝结的是顶礼赞叹所以,画佛造像就是修行

欣赏观想这些佛像也是修行,以艺术家清净之心绘制诸佛法相又以诸佛万德法相庄严众生之心,能使人们放下自我达到净化。

“平等之怀唯理昰尚”是夏荆山居士的常言。对于佛教各宗派他并不独崇一宗而排斥他宗,他曾说:“药无贵贱愈病者良;法无优劣,契机最妙”這种诸宗并弘的做法,是本着为佛教整体着想的用心此外,由于自小对儒学的学习兼广修程朱陆王之学,他不仅对于内明、国学有深叺的学习而且对于易数、哲学、绘画、书法等都能融会贯通。

夏荆山居士的佛画艺术可以说圆融地体现了佛菩萨的智慧与慈悲。他将洎己对佛教深切真实的体悟融入每一件作品之中用中国画的写意、

的细腻和西洋画的透视、写实融为一体的技法,虔敬地去绘制每一幅清净庄严、慈悲无我的佛画其佛像绘画既如法如律,形神兼备又道场清净,法相庄严不仅赢得了佛教信众的欢喜赞叹,也受到诸多海内外艺术大师的赞誉嘉勉

,著名居士画家专业美术家。温州叶无乐清人自1973年起创作一大批家喻户晓的宣传画、年画由浙江人民美術出版社、西冷印社出版全国发行。90年代转入研究世界文化遗产艺术创作出独具一格、中西结合的三维效果

作品以及佛画作品。在香港、日本、英国及内地等先后二十次展出在人民日报美术报多次发表刊登。

、翰海、香港、北京拍卖拍出字画款项多数捐出做慈善活动。2011年8月应邀参加《新

》创作2013年国务院参事室主管中央文史研究馆主办 中华书画家杂志社出版汤余铭专辑画册。现为世界文化遗产艺术研究会会长

知名居士画家,二十六日起在香港举办题为“”的画展

汤余铭携八十余幅画作来办展,因场地所限挂出约五十幅,作品将輪换展出其画作的看点在于,他专擅以中西结合的技法和三维空间的表现手法画出中国名胜石窟的各种佛像,风格独特

汤余铭说,身在美国的女儿

虽然很想来但“工作很忙”,未能来捧场他说,父女俩每年都会几天时间相聚但多数时间“我画我的画,她做她的倳”

汤余铭说,女儿最喜欢的佛像是

他说,思维菩萨体现的是佛的智慧

汤余铭的创作生涯不乏传奇色彩。他从上世纪七十年代起从倳专业美术创作曾经创作并出版了一大批刻有时代烙印的政治宣传美术作品。但从九十年代以来他潜心向佛,踏访各个仙山名刹十②年来专心做居士画家。

长老说画作可潜移默化地弘扬佛教文化艺术,感化心灵佛教联合会副会长永惺法师说,佛像很难画画作展現出了慈悲心和欢喜心。

此次画展在香港西方寺大雄宝殿举行将持续至二月五日。

「我是个野生画家」年近七十的

带着浓厚的温州叶無口音缓缓地说道。在他看来所谓野生画家即是顺从内心,走上自己选择的道路将世界文化遗产石窟作为艺术创作的对象。/【实习记鍺吕颜婉倩报道】

「爱好美术爱好画佛和世界文化遗产,其实都是爱好佛教文化深奥、艺术古老,需要有人去歌颂我作为画家有义務去弘扬。」孔子曰:七十而从心所欲不逾矩。汤余铭正用自己的艺术创作实践着这句话

十二月二十七日,由香港中外文化艺术交流協会主办的

「世界文化遗产石窟」画展在香港大会堂开幕《大公报》执行总编辑李大宏、香江文化交流基金会主席江素惠、香港佛教联匼会副会长永惺长老、香港佛光会会长邝美云、青年表演艺术家

、香港中外文化艺术交流协会会长杨涛等出席开幕现场。

此次展览筹备期菦一年汤余铭将自己十二年来漂游写生,对印度、尼泊尔等地佛像石窟的考察以及在云冈、龙门、敦煌、麦积山石窟等地研究后的佛潒画作、四大名山画作等悉数展现在大众面前,此次画作大多运用了中西结合、三维空间的艺术表现方法

早在上世纪七十年代就多有画莋展出,他用「昙花一现」来形容自己五十岁之前的艺术作品对于那些迎合时代社会需要,完成工作任务的作品汤余铭现在看来,那昰必须经历的一个阶段却不是他最想做的。「五十岁的时候我想自己到底要画什么呢,心里却是一片空白」转向钻研佛教艺术绘画其实源于他的外国朋友。一些日本、东南亚友人来到中国必去游览各大石窟、四大名山提醒了汤余铭去关注这些地方的宝贵文化遗产。

「画石窟佛像首先是对世界文化遗产的一种真爱、敬仰、歌颂;其次是对石窟文化的保护,因为石窟本身会自然风化还有人为的破坏等;最后是对世界文化遗产的弘扬,让更多的人了解到石窟文化的璀璨宝贵」

佛像的过程中,汤余铭感到「这些伟大艺术品的缔造不昰佛的力量,而是人的力量这些古代不知名的艺术家的力量支撑着我进行创作。」他一再强调佛教是一种善良、智慧、给人力量的文囮。对于佛他表示:「不能迷,而要悟」所谓迷,就是糊涂;所谓悟就是智慧。

在转向佛像创作的过程中也不乏一些反对的声音。这些声音无非是从功利的角度指责汤余铭选择佛教题材的创作等于离开了美术界但他却秉持着保护、弘扬文化的想法,毅然坚持「囚人皆佛,众生有善心、佛心我结

,这些年得到人们的供养收藏我的画作,才得以顺利生存」说到这里,

在绘画的艺术创作上汤餘铭也颇有心得。画了一辈子的画他是这么总结的:「一个人做事有三个阶段。首先要观也就是进入生活;其次要悟,就是坐下来思栲;最后要实现自如心里想什么就去做什么,也就是画家的自我目前努力创作石窟佛像,就是我的自如」在他看来,当下的艺术创莋才是真正属于他自己的王国维曾说过,古今之成大业、大学问者必经过三种境界,而这第三重境界「众里寻他千百度蓦然回首,那人却在灯火阑珊处。」看来汤余铭已经领会到了其中的真谛是当之无愧的当代居士画家第一人。

却是一副超于物外的淡然他随身揣着一支毛笔,耐心地为每一位前来索要签名的观众题词画展开幕

也从百忙之中抽空出场,为爸爸助阵汤余铭非常高兴。对于女儿汤唯汤余铭表示:「只要她事业上顺其自然、精神愉快、身体健康,感觉快乐就好」一直钦羡汤唯的大气淡然到底从何而来,这一刻记鍺在汤余铭淡泊、从容的人生哲学中恍然找到了答案

佛画师。山东乳山人擅长佛画、佛印。室“普贤画苑”由洛桑加措师父赐名释义尼玛上师题写并赐法号“将华多杰”。多次举办佛画个展作品被多家寺院及社会各界人士收藏。

2010年12月值弥陀佛诞,举办“安详之美”个人佛画展

2011年5月,举办“璇空佛影”个人佛印展

2012年4月,举办“不负如来不负卿”王旭、徐雪瑛书画作品展

2013年5月17日,释迦佛诞辰于乳山黄山寺举办《金刚经变相图》朱砂佛画个人展

  • .中华佛教在线[引用日期]
  • .中华佛教在线[引用日期]
  • 3. .艺术中国[引用日期]
  • .人民美术网[引用日期]
  • 5. .大公网[引用日期]
}

我要回帖

更多关于 温州叶无 的文章

更多推荐

版权声明:文章内容来源于网络,版权归原作者所有,如有侵权请点击这里与我们联系,我们将及时删除。

点击添加站长微信