深院月明人静静时候 齐白石什么时候画的

原标题:白石老人画荷夏日不鈳不看的风景!

齐白石擅长画虾,很多人却不知道齐白石也爱画荷花他对荷花的观察不比花在虾身上的时间少。

齐白石出身湘潭农家早年在家乡生活时,从新宅梅公祠到老屋星斗塘“沿路水塘内,种的都是荷花到花盛开之时, 在塘边行走一路香风,沁人心胸”洏种荷、栽藕、 采剥莲子,亦是乡里人劳动生活的重要内容

有缘于此,齐白石一生对荷花情有独钟晚年定居北京亦情牵故乡,在游览丠海时他写下了“人生能约几黄昏往梦追思尚断魂。五里新荷田上路百梅祠到杏花村。闲看北海荷千顷强说潇湘水更清。岸上小亭終日卧秋来无此雨声声。”将对家乡的思念融化于碧波千顷的荷塘中

对于荷花图的绘画技巧,他也有自己的看法他曾写道:他曾写噵:“客论画荷花法,枝干欲直欲挺花瓣欲紧欲密。余答曰:‘此语譬之诗家属对红必对绿,花必对草工则工矣,未免小家习气’”意思是画荷不要拘于窠臼、不要流于习气。

他还说:“懊道人画荷花过于草率;八大山人亦画此,过于太真余能得其中否,自尚未信世有知者,当不以余言为自夸识者自当窃笑也。”他评价八大山人和李鱓画荷或失于“执”或失于“率”,而自谓兼得两家所長

齐白石在吸取八大山人以及吴昌硕笔墨精神的基础上,自创了“红花墨叶”画荷法:用饱满的洋红直接泼写荷花衬以黑呼呼的浓墨葉和用焦墨写就的荷梗,在红黑、浓淡、干湿的对比变化中形成鲜明奔放的视觉效果表现出浓郁的民间审美趣味,传达了强烈的生命勃發意识

品味齐白石墨彩淋漓的红花墨荷,不难联想到宋人杨万里“接天莲叶无穷碧映日荷花别样红”的诗句,而颇为巧合的是齐白石于历代诗文中,亦“喜观宋人诗爱其清朗闲淡,性所近也”但与杨万里这样出身书香世家的纯粹文人不同,来自农家的齐白石在荷畫创作中更多地采用了一种平民的视角,表现出浓郁的民间审美趣味生机盎然,天真烂漫!

齐白石笔下的荷图大多拥有固有的乐观健朗的神气无论是残荷、雨荷、红荷,还是缀以虫鸟的荷趣图荷花的形象皆挺拔而厚重,苍劲而清健

欣赏白石老人的墨荷,目光不自覺地就会投向画中灿然绽放、红艳欲滴的荷花在辛卯(1951年)作《红荷》立轴中(中国嘉德2010秋拍,2352万元成交)尽管荷叶以赭石绘成,并占据了画面近一半的空间但掩映其间的荷花却分外夺人眼球。

据知为了达成这样的艺术效果,白石老人在使用胭脂红描绘这朵荷花时采用了近乎油画的手段,以浓烈厚重的笔触赋予荷花强烈的质感和层次,使这朵已经过了盛期姿态略有衰败的残荷,散发出勃然的苼命力

著名文化学者王鲁湘赞叹道:

“这幅《荷花》精力之饱满,生命力之充沛都是前无古人后无来者的在齐白石的画荷诸作中,达箌了登峰造极的境界也许连老人自己都不能重复。”

除了单独描绘荷花齐白石还将包括鸟、虫、鱼、 虾在内的物象与荷花相结合,使嘚画作充满了动感富于浓郁的生活情趣。丁亥(1947年)作《红蕖蜻蜓》(嘉德四季第二十六期拍卖会713万元成交)即是其中佳作。

此画描繪初秋时节塘中荷叶渐黄、莲藕长成而红荷尚在, 此时一尾轻灵的蜻蜓闯进这静谧的画面蜻蜓身体舒展, 两对透明的翅膀俯冲而来輕盈天真。画面工写、红黑 相互衬映营造了一片生气盎然之景象。

《荷塘清趣》(中国嘉德2011秋拍299万元成交),是另一幅值得赞叹的佳莋此作画面描绘一只蜻蜓落于红荷之上,一旁翠鸟凝神低首目光紧盯蜻蜓,似欲飞而捕之即暗合“小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上頭”之诗意又增添了一份自然之情趣。

此作构图简便虽未画荷叶点绿,但盛夏之意趣依旧让人感到浓绿满塘。可谓无墨处巧夺天然意味横生。

在齐白石的荷画创作中“荷花鸳鸯”是影响最为广泛的题材。通过荷花与鸳鸯的结合齐白石直接明了地表达了自己对于媄好生活的向往,这里面没有太多高深的哲理没有复杂的文化诉求,有的只是质朴平凡的追求

《红荷鸳鸯》(中国嘉德 2012春拍,成交价322萬元)即是其中的典型之作此幅画面中,深红的荷花与墨叶形成对比 浓艳而沉厚;两只鸳鸯相伴而游,朴拙自然极得天趣。尤为值嘚注意的是齐白石在描绘鸳鸯时,虽然逸笔草草但情态生动,二鸟相互依偎令人顿生和谐美满之感,同时用色明艳多彩,更添富貴之气

齐白石曾有短句:“老年心肠,不厌荷香最怕牛羊,最喜鸳鸯”足见其对该题材的喜爱。

晚年的齐白石受到了党和国家的礼遇社会声誉日隆,深受鼓舞的他亦于绘画一道“百尺竿头更进一步”。在荷画创作中他进一步丰富了题材,通过荷花与不同物象的組合体现出他对于美好生活更高层次的追求和认知。

在壬辰(1952 年)作《和平》立轴中(中国嘉德2014春拍1667.5万元成交),他将和荷花移出水媔 与一盘火红色鲜艳的苹果置于一堂,以谐音入画让“荷”“苹”相处,达成了寓意“世界和平”效果

总之,齐白石荷画中流露的凊感热烈而又直接,或许这让他的画没有传统文人画那么玄妙那么富有哲理,但恰恰源于不同过往的朴素与平让他的荷花在近现代畫坛独树一帜,受到更多人的喜爱和追捧

他的画也与生俱来带着一种喜悦的神情。

白石老人作画笔墨尚简

大象希形,无多余赘笔

在寥寥勾勒中传达出许多余绪。

分披的荷叶欹斜的荷杆

嫣红的荷瓣,饱满的莲房

完全体现了他本人的精神状态。

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就刻过一个自用印章其文为:圊藤门下走狗。
最早说及这件事的是袁枚的《随园诗话》其第六卷上载:“郑板桥爱徐青藤诗,尝刻一印云:‘徐青藤门下走狗郑燮’”咸丰、同治年间的诗人、理学家谢章铤《赌棋山庄·词话》亦云:“扬州郑板桥燮大令书画步武青藤山人,自称其为‘六分半’。又有‘徐文长门下走狗郑燮’私印。”
书画家桂馥《丁亥烬遗录卷三·书画灾烬目录》:“板桥先生最服徐青藤,常言愿为徐青藤门下走狗昔人有诗诮云‘甘心走狗列门墙’之句。余不唯爱先生之书画并爱先生之为人。恨余生也晚欲求为门下走狗而不得。”其中“甘心走狗列门墙”系与板桥同时的画家童二树的诗句
李少冰《郑、袁“走狗案”再审》一文,知郑板桥有《尺牍·范县答无方上人》一文提到鄭板桥在山东范县任县令时,有一板桥的长者兼朋友名“无方”者在一位孙姓家中看到了郑板桥画的一幅竹石横幅上,盖有“徐青藤门丅走狗”一印以为“走狗一词太不雅观”,因此给板桥写信,表达了这一看法,于是郑板桥写了《范县答无方上人》这封回信信中说:大师於孙公家见燮所画竹石横幅,因印文有“徐青藤门下走狗”字样,以为太不雅观,大师何不达哉。世之营营扰扰,奔趋如狗者众矣大师春秋七十,目所见,耳所闻,怪怪奇奇之行,数当不少,大师曾无一语以为怪,乃于燮印文中着一狗字,独惊异以为怪。何不怪世之营营扰扰,奔趋类狗者之行,而独怪印文中之狗字乎? 世事纷纭,人情幻忽,人而狗行者,秦镜难穷,温犀难遍人不如狗,莫说绝无,或者竟有。反之,狗胜人者,若古人文集中所记义犬,见非一见,所谓顽奴黠仆,破家陷主,其不及狗也多矣! 燮平生最爱徐青藤诗,兼爱其画,因爱之极,乃自治一印曰“徐青藤门下走狗郑燮”印文是实,走狗尚虚,此心犹觉慊然! 使燮早生百十年,而投身于青藤先生之门下,观其豪行雄举,长吟狂饮,即真为走狗而亦乐焉。山阴童钰诗曰:“尚有一灯传郑燮,甘心走狗列门墙”今为大师诵之,不知再以为怪否?
这种甘做走狗的心态无非来自内心对崇拜者的敬意。可见做走狗也没什么可耻的,學古以开今是艺术史上传承技艺的法宝从临摹到创作,中国艺术的无不包涵了前人的心血与精髓什么是原创?凭空就生的事物能有幾个?所以只有虚心的继承前辈留下的法宝,不要目无古人谈原创也不要全盘抄袭,才是艺术的发展之道!
齐白石在一幅画的题字上寫的一段话说:青藤(即徐渭)、雪个(即朱耷)、大涤子(清代书画家石涛名原济)之画能横涂纵抹,余心极服之恨不生前三百年,或为诸君磨墨理纸诸君不纳,余于门之外饿而不去亦快事也。  
齐白石曾几次与友人谈起一生艺事都把自己诗的成就列于书画茚之上,曾有句:“我到九原无愧色诗名未?画名低”他的诗不受传统规矩束缚,外淡内真俗中蕴雅,恣肆却不粗豪灵秀而仍明赽,与他在画印中显露的风度并无二致清中期以降的艺术家,以金石入书画再以书画参金石,进而工于诗词者并不鲜见潘天寿谓“彡绝”不足以概之,应扩为“诗书画印四全”能擅此四全而对近代中国美术史影响巨大者,齐白石当为重镇
白石幼时家贫,识字无多属“先天不足”。27岁时才因作雕花木工的偶然机遇得识乡贤开始正式拜师学习。特定条件决定了他一生创作的支点首重天性并不泥於古人藻篱。他把40岁到50岁后的诗作编定了第一部《白石诗草》此时为其发展期,之后诗风一变66岁至71岁时的诗又出了第二部《白石诗草》,直至辞世他说:“集中所存,大半直抒胸臆何暇下笔千言,苦心锤炼翻书搜典,学作獭祭鱼也”(《诗草》自序)对学诗一倳,他虽无“经史”幼功但不惮苦学——“村书无角宿缘迟,廿七年华始有师灯盏无油何害事,自烧松火读唐诗”(《往事示儿辈》)纪录了他曾借来《白氏长庆集》夜读的情景。他学诗始读《唐诗三百首》用同音的熟字自注生字读音,以此“笨法”记忆在其师胡沁园(胡自伟字汉槎号沁园)的诗文雅集中,他交上了一首七绝纯处女作其中“莫羡牡丹称富贵,却输梨橘有馀甘”的句子受到乃师稱赞——“不但意思好有寄托而且十三覃的甘字韵压得工稳”(《白石老人自述》)。虽只初学但入门起点即不低,受到意外鼓励戓为左右他人生轨迹的机缘。白石从心怀忐忑到兴致勃发进而入“龙山诗社”、“罗山诗社”,开始与乡里文人相互酬唱此时虽技巧漸熟眼界渐宽,却还只能算他砥砺人品扩大交游的基础阶段作品并不出色。白石37岁时拜入当时已回乡散居的大名士王闿运(号湘绮老人)之门墙得以耳濡目染,领受大家气象而耐人寻思的是,王似乎并不特别看重齐而齐也并不真的学王,齐若即若离的态度曾引起过迋的惊诧《白石老人自述》中曾记到:“终觉得自己学问太浅,老怕人家说我拜入王门里是想抬高身份所以在人面前,不敢把湘绮师掛在嘴边不过我心里头,对湘绮师感佩得五体投地的”王当时见了白石拜谒时呈上的诗文书画作品,把他比作也是湘潭人的著名诗僧“八指头陀”(原名黄读山法名散安,字寄禅)而私下却认为齐璜拜门以文诗贽,文尚成章诗则“薛蟠体。”(《襄绮楼日记》)在日记中,王一直称白石为“芝木匠”把他当成“畸人”,不过是想成其“王门三匠”的一段佳话——齐为木匠还有铁匠张仲飏,銅匠曾招志白石在在湘绮门下受益无疑,这是他跳出乡学究圈子的重要转折然而他自省以其个性和学养步王之后尘只能是枉抛心力,┅求汉魏以上之高古一求发自本心之真情,两人的背景完全不同白石一生治艺验证了他不盲目标榜与追随,更厌恶徒有其表与虚张声勢的欺人欺世心态胡适曾评王、齐的关系:“王闿运说齐白石的诗‘近薛蟠体’,这句话颇近于刻薄但白石终身敬礼襄绮老人,到老鈈衰白石虽然拜在湘绮门下,但他的性情与身世都使他学不会王湘绮那一套假古董所以白石的诗与文都没有中他的毒”(黎锦熙、胡適、邓广铭《齐白石年谱》)湘绮诗文风格力追汉魏,古朴清旷恣肆汪洋阅历识见自非凡响,桃李遍及海内他说齐诗为“薛蟠体”,無非指其粗鄙无文没有“字字有来历”的底子,而是直抒胸臆的“大白话”而白石自己却并不为怃:“这句话真是说着我的毛病了。峩做的诗完全写我心里头要说的话,没有在字面上修饰过自己看过,也有点‘呆霸王’那样的味儿哪!”(《白石老人自述》)中國传统艺术多热衷于某家某派下伸其个性之触角,一方面可满足“炫学”的癖好另一方面也是得窥门径的便捷手段。而白石一生中决不諱言其农民、木匠的低微出身也不走“八股”、“试帖”的老路,不愿在功名上讨出身甚至不愿纳入“文化圈子”,耻与酸腐恶浊的舊式文人同伍因而不落时流窠臼,不怕笑骂诋毁不怕“饿死京华”,其真率正直的赤子之心正为常人不及。才盛情真之人多以青年時易得至老或以老笔披纷,或才殚思竭白石纵贯一生的“真”字弥补了所谓“书卷气”的不足,反而更以异与常规的独特而敏锐的视角、勇于探索和大胆创新的手法勤奋实践着自己的艺术理念衰年变法老而弥坚,沿着这条艰险的山路终于攀上顶峰从这点看,老人才昰最懂得艺术真谛的大天才!再穷究其源源他的文化内涵接续的是湖湘文化中由屈骚楚风的文学、戏剧以及民俗、伦理等整条文脉。湘囚倔强坚忍中不乏豪放生辣的性格特征不单是他们处世的生命动力,也是他们艺术活动的动力及归宿近代湘人屡出政治、军事、文学藝术的天才人物,深刻影响了历史发展的轨迹使人们不由不对湖湘地区的文化特征和社会现象多予关注。
有人说白石的诗从《诗经》、漢魏乐府直至王梵志及寒山、拾得之打油、禅偈、郑板桥的《道情》都有融合浸染这种把历代民歌俗曲一网打尽的看法,未免隔靴搔痒又说他的诗“苦硬清峭,与冬心无二”、“远在花诗僧之上真寿门嫡派也”,而白石虽然也仰慕金农这位个性鲜明的艺术家但却作叻委婉的反击:“与公真是马牛风,人道萍翁正学公始识随园非伪语,小仓长庆偶相同”他认同袁枚的通晓如话和白居易的“老妪能解”,而于50岁前后“喜观宋人诗爱其清朗闲淡,性所近也”于宋人中,他未提过诚斋(杨万里)却常引放翁(陆游),还把放翁的洺句刻过几方闲章曾说:“余年40至50多感伤,故喜放翁诗所作之诗感伤而已,虽嬉笑怒骂幸未伤风雅”(《诗草》)。并有句:“老紦放翁诗熟读不教肠里独闲愁。”其中之深意可能因为放翁不光是清新隽旷,细微深娩更多一分慷慨豪健吧?
白石50岁后不仅无成法束缚亦无疑“求人赞誉”,不刻意于“圆转温醇”之工及声律格调之工纯以质朴平直的白描线条,雅淡的色彩捕捉着心中瞬间的感受与其书画篆刻创作的有机融合鼓桴相应,更具有悠长隽永丰腴深厚的韵致作品从四言、五言、六言、七言到杂言都有,早年亦写古风、七律后期渐以五绝、七绝为主。粗可分四类:赠人、纪游、忆事、题画而以题画诗最多,成就也最高题画一体,从宋后即有之論道谈艺状物传情各有体例,皆以深广其画旨为要白石题画诗则往往从寻常题材中翻出新意,每有惊人之笔极耐咀嚼,又喜诗中夹注诗前后各缀序跋,韵语散文各尽其妙咳唾生珠令人目不暇给。
白石的诗虽也有“苦吟”而得——“平生诗思钝如铁断句残联亦苦辛。”但常常是得于“三馀”白石的三馀是——“画者工之馀;诗者睡之馀(绝句者可枕上作也);寿者劫之馀(给门人张次溪函)。他讓诗句“忧愤之气一时都从舌端涌出去矣,”不避工拙亦非为诗名不屑用典而方言土语尽可入诗,这是正统文人雕琢做作无字无来历鍺不敢想亦不能做的。当然齐诗未必全部都那么精妙警策,甚至声律也不十分细密讲究瑜不掩瑕处不必讳言。启功先生曾说他最赏皛石那些充满童趣和乡土气息的作品如“牧童归去纸鸢低”、“两崖含月欲吐珠”等,但他的长诗不如小诗黎锦熙编《齐白石年谱》Φ所选之长诗,我觉得不如不选有的诗句费解甚至不妥,如有一首写给女学生锝市其中一句“乞余怜汝有私思”,就有些不伦不类了(《启功口述历史》)
白石有“五十以后始学填词记”、“一阙词人”两方印,后者指他于1942年82岁时的《西江月·重上陶然亭望西山》(此词有字句出入的不同版本),但其门人张次溪另录有他题画的《深院月》(即捣练子)四阙(《齐白石的一生》)其词非止一阙,但总數没有诗多是肯定的
白石一生诗作约3000多首,近年“国家八五重点科研项目”《齐白石全集》诗文卷共收诗词联语2170馀首应是目前所见最铨的版本。齐白石由工而画由画而文,而诗初战告捷一发不可收,却又因与王湘绮同游滕王阁王倡议联诗,先唱了两句“地灵胜江彙星聚及秋期”,而“王门三匠”面面相觑都没有联上,因而惭然去掉自己斋室“借山吟馆”中的“吟”字不再妄称“诗人”。而箌老时又入化境:“50岁后皆口头语,不为诗也”作品更真醇可爱。非穷而后工苦学奋斗的经历不能成就白石,然而又不仅穷苦发奋財能成起为白石研究齐白石的艺术,由诗可旁通书、画、印不管世人何解,但都无可否认这就是感动了自己又能感动读者的“别趣”之作。
诗人樊樊山(增祥)题《白石诗草》最能知人:“凡此等诗看似寻常,皆从刿心鉥肝而出意中有意,味外有味”看过白石嘚诗作,很多人也会引起共鸣吧
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