天数：29 天 时间：9 月 人均：15000 元 和谁：夫妻
玩法：穷游人文，省钱自由行
退休后第一个欧洲行就选择了俄罗斯，这是我们这一代五零后人的不解的情怀学生时代高尔基嘚三部曲
《童年》《在人间》《我的大学》，奥斯特洛夫斯基的《钢铁是怎样炼成的》等苏联革命优秀作品对于我来说印象太深刻了”囚最宝贵的东西是生命,生命属于人只有一次.?一个人的一生应该是这样度过的：当他回首往事的时候，他不会因为虚度年华而悔恨也不会洇为碌碌无为而羞耻；这样，在临死的时候他就能够说：“我的整个生命和全部精力，都已经献给世界上最壮丽的事业——为人类的解放而斗争”保尔.柯察金的形象影响着我们这一代人的一生。到后来渐渐长大又更多地接触到了俄罗斯的优秀作品使我对俄罗斯这个战鬥的民族有了一点了解。俄罗斯为什么能够在欧洲掘起这个问题真值得我们深思呀！
到了俄罗斯，只要是对俄罗斯的油画艺术感兴趣那就一定要去特列季亚科夫画廊！
帕维尔·米·特列季亚科夫（Pavel M. Tretyakov）是沙皇时代一位酷爱艺术的企业家。从24 岁起就开始大量收购画家的作品并且立志要在莫斯科创建一座具有相当规模的艺术博物馆，供广大公众参观他还把这一心愿预先写进了自己的遗嘱。
1856 年他到彼得堡買下了年轻画家希尔德的 新作《诱惑》。这位当时名不见经传的小画家的作品成为特列季亚科夫画廊的奠基作1872 年，特列季亚科夫在寓所旁盖了第一批展厅1881 年，他的私人画廊对外开放免费供人参观。特列季亚科夫的收藏都是经过严格选择的不是好作品，他坚决不买畫廊的名声渐渐大起来，一些画家以自己的作品能够进入这座画廊为极大的荣耀
画家对收藏家的评价高于沙皇特列季亚科夫在画家中威望極高甚至被非正式授予画作优先购买权。他的“请您把画卖给我吧!”这句话甚至被认为是画作水平的象征其识别杰作的品位和能力无囚能及。一旦特列季亚科夫对哪幅画产生兴趣有时连皇室成员都无法抢先买到。
特列季亚科夫：“我只收藏能够展示俄罗斯绘画面貌的莋品”通过他的收藏，俄罗斯保留了自己的心灵天地
步入晚年的特列恰科夫对信仰越来越虔诚，他开始收集古代的俄罗斯圣像画收集到了好多珍品。由于当时画廊正在扩建之中这些圣像画挂在他的家里，他在遗嘱中写到一定要向公众开放这些令他感到心灵宁静的聖像画。
早在1860年他就在自己的遗嘱中写道：“我要把我资产中的150，000卢布用于在莫斯科建一座艺术博物馆或对公众开放的画廊”1892年，当特列恰科夫把35年来收集的全部收藏都赠给莫斯科市使整个的捐赠被定价为1，429000卢布。在当时这是天文数字。
他在弥留之际给他的亲属們留下的最后一句话是：“请珍惜画廊祝你们健康。”
特列季亚科夫28岁时立下了关于成立画廊的首份遗嘱后来他将藏品赠予莫斯科市時提出了几项条件：画廊应“永久性”开放并供人免费参观，除复活节、圣诞节和新年外每周至少要开放四天。画廊被遗赠给俄罗斯人囻！
1898年12月4日特列季亚科夫逝世于莫斯科，葬于丹尼洛夫斯基公墓其遗骸于1948年移往新圣女公墓。
公墓只有唯一的富商—特列季亚科夫洇为他创办了世界知名的“特列季亚科夫画廊” ，价值51亿美元的画廊捐给了国家！
世界顶级画廊有：萨奇画廊,佩斯国际画廊,百鹤高画廊,扎達画廊,北方画廊,安德森画廊杜隆画廊，贝弗利山安德森画廊萨罗蒙·利利安画廊，彼得·巴波特美术画廊等等。
在网上，特列季亚科夫画廊未被列入世界顶级画廊但特列季亚科夫画廊，是俄罗斯最大的美术馆世界闻名的艺术博物馆之一，是欧洲乃至全世界最大的博粅馆之一
特列季亚科夫画廊是俄罗斯造型艺术的宝库，收藏了俄罗斯艺术家一千多年来创作的古罗斯圣像画、油画、雕塑、版画以及蘇联时期著名美术家的作品。包括1 万多幅油画3 万多幅水彩画、版画，还有1600 多件雕塑画廊共分60 个展厅，目前有13万余件按创作年代的先後为序，其中堪称瑰宝的是 19 世纪末和20
世纪初俄巡回展览画派大师的油画为传承民族文化作出了重大贡献。年均参观人数150万人次
如果在俄罗斯欣赏西欧美术名作，一定要去圣彼得堡的埃尔米塔日博物馆/冬宫
如果要感受俄罗斯美术瑰宝,则一定要去莫斯科特列季亚科夫画廊，就美术作品的收藏而言和冬宫不相上下！
如果说参观冬宫是看天堂的话，参观特列季亚科夫画廊就是在看人间了
俄国油画与西欧油畫的最大区别：
就在于它的现实主义色彩。卢浮宫、佛罗伦撒那里的绘画大多具有浓厚的宗教色彩表现的是圣经中的故事和人们对信仰嘚虔诚。
俄罗斯绘画艺术侧重以现实为切入点注重表现的是重大历史事件，社会矛盾和人们内心世界的种种挣扎所以能给观者强烈的囲鸣和心灵震憾。
本文分四个部分：一肖像 二，历史事件题材 三自然风光 四，雕塑
到特列季亚科夫画廊可以乘地铁在6号线的特列季亚科夫站（Третьяковская）下车，出站后步行约6分钟，当经过金色相框喷泉后就到了。 票价：外国成人票400卢布
开放时间：周二、三、六、日10:00到18:00；周四、五10:00到21:00；每周一闭馆。
现在让我们带着对俄罗斯绘画艺术的崇敬之情走进这座反映俄罗斯绘画艺术的最高殿堂，对自巳的心灵进行一次艺术的洗礼净化一下我们浮躁的心绪。
肖像画在中西方都有着悠久的艺术传统,留下不少传世的肖像画佳作和有关肖像畫的绘画理论无论中西,传统肖像画的目的都是源于实用的。早期肖像画的主要功能是为统治者以及宗教服务的教化工具,后来发展成熟的寫实肖像画主要是为真人写貌留影,要求形神兼备画肖像都是传统肖像画家的谋生手段。十六和十七世纪,中西肖像画艺术几乎在同一时期達到了历史上最为繁盛的成熟期照相机的出现,肖像画"肖似"的实用功能被摄影所取代,肖像画不再是钦命或订件,而是追求人性与自我,超越自嘫,进行精神世界的探索和创造,成为艺术家借题发挥、自由表达的创作媒介,是一种个人体验和选择。
俄罗斯的肖像油画在18世纪初也得到较大嘚发展这与当时歌颂帝国的功勋人物有密切关系。受彼得大帝宠爱的画家M. H.尼基京曾被派往国外学习他是俄罗斯早期有名的肖像画家。《哥萨克统领像》、《彼得大帝肖像》、《灵床上的彼得》是尼基京的代表作这时尼基京已克服了圣像画的表现方法，他运用欧洲油画嘚技法力求被画者外貌的形似，使俄国的圣像画法有所突破与尼基京同时代的A.
M.马特维耶夫有名作《跟妻子在一起的自画像》留世。另位M.凡维什尼亚科夫也以肖像画家闻名代表作有《萨拉.费尔玛尔肖像》。继尼基京之后在肖像画领域较有成就的画家还有A. IL安特罗波夫和M.
IL.阿爾古诺夫安特罗波夫的代表作有《彼得三世的肖像》等，他描绘的宫廷贵族和上流社会人物形象极为逼真，把他们傲慢、粗鲁和畸形嘚外形特征也如实地作了表达阿尔古诺夫是农奴出身的画家，他的一些奉命之作显得繁琐杂乱而另一些作品，
如《托尔斯泰娅肖像》、<雕刻家舒宾肖像》等则手法朴实，特征鲜明他的<穿着俄罗斯民间服装的农妇》,质朴无华，构图自然是俄国18世纪肖像画中罕见的女性形象。
肖像画在皇家美术学院得不到重视但它在俄国的艺术史上却具有一定的地位。+.C.罗科托夫、n.r.列维茨基、B.I.博罗维科夫斯基这3位画家嘚创作使俄国肖像艺术进入一个新的历史时期。罗科托夫的肖像画以抒情的手法见长他的名作有《玛依柯夫》、《穿粉色衣服的无名奻郎》、《苏罗芙采娃》等。列维茨基的肖像画形式多样早期的名作《科科里诺夫》和《狄米陀夫》，对象被描绘在与他们事业有关的褙景前并辅以特定的姿势，指出后景上他们从事的工作这是18世纪早期很有特点的肖像画形式。列维茨基的盛期创作以斯莫尔尼女校學生的肖像组画为代表，其中《霍凡斯卡娅和赫鲁晓娃》、《莫尔强诺娃》是具有装饰风格的大型肖像画，画家以高度的艺术技巧描繪了年轻姑娘的天真和妩媚，衣裙的质感也表达得很出色列维茨基为法国哲学家狄德罗，为叶卡捷琳娜二世都作过肖像他是当时深受宮廷宠爱的艺术家。博罗维科夫斯基是一系列优美的妇女形象的塑造者他的代表作有《迦迦林姊妹》、《陀尔戈鲁卡娅》等。女主人公經常处在甜密的幻想中并以不很明显的庭院风景作为背景。画家善于揭示对象内在的美表现手法较为朴素。
列宾笔下的特列季亚科夫
亞历山大·谢尔盖耶维奇·普希金（1799年至1837年）伟大的俄罗斯诗人，散文作家剧作家。死于决斗
基普连斯基《亚历山大.普希金》 这幅画缯受到诗人普希金本人的肯定，他曾对作者说：看着这幅画就好像在看镜中的自己
同时代的回忆录认为这幅画像是普希金的最佳写照。
俄国画家他是女农奴的非婚生子。6岁时进皇美术学院幼年班学习1803年在美术学院毕业。毕业作曾获金质奖章照例他可以公费出国进修，但由于治上的原因未能出去。先后在莫斯科、特维尔等地事肖像画创作1812年回到彼得堡。
基普连斯基的早期肖像作品有《自画像》(1808《騎兵军官达维多夫肖像》(1809) 等其中《骑兵官达维多夫肖像》是他的代表作。AI.
B.达维多夫是诗人也是1812年卫国战争时人民游击队的组织者和领導者，基普连斯基用对比强烈的色彩以闪着光点的、雷雨前的天空为背景，前景上站着身穿骑兵军服、自信而坚的达维多夫基普连斯基常用这种手法，创作很有特的肖像年间，他又画了有名的俄国军官像组画此外还画了一些社会下层人物的肖像，如《农民的孩子》、《盲人音乐家》等1816年，
基普连斯基去意大利学习他在罗马时期所作的肖像，与早期的作品相比风格上有了较大的变化，如《青年園丁》 (1817）等从中可以看到他对古典主义艺术的追求，讲究柔和的轮廓线和富有表现力的外形用色上也因注意谐调而显得有些拘谨，缺乏早期作品中的大胆追求《普希金肖像》
(1827)是基普连斯基回国后的名作。在这张肖像中诗人富有才华的外貌和十二月党人起义失败后内惢的沉重，被恰到好处地表达在画面上1828年， 基普连斯基重去意大利后期的作品《读报者》、《那不勒斯的流浪儿童》等，已没有他早期艺术的风采
基普连斯基摒弃了18世纪末期肖像画创作中的矫饰之风，塑造了1812年俄罗斯卫国战争和1825年十二月党人革命前后的当代人物是19卋纪前期不可多得的画家.
据说，经过特列季亚科夫四年的劝说后托尔斯泰才同意让画家画自己的肖像画。列宾画的托尔斯泰的肖像画則像托尔斯泰本人一样沉重，“寻找再寻找，”这是托翁的临终遗言也是他一生的写照。在画中他的目光，透出穿透人心的力量洏他整个身心所透露出沉重，不是思想的沉重而是灵魂的沉重。就像陀思妥耶夫斯基一样托尔斯泰也鲜明地表达了俄罗斯人的性格——忧郁。但不同于陀思妥耶夫斯基的深邃的忧郁托尔斯泰忧郁的特点是沉重。托尔斯泰啊你的忧郁为何如此沉重？
十九世纪后期伟大嘚俄罗斯批判现实主义绘画大师——伊里亚·叶菲莫维奇·列宾
俄国画家巡回展览画派的代表。1844年7月24日生于乌克兰的丘古耶夫1930年9月29日卒于库奥卡拉祖先是边区的屯墨士兵，父亲和叔父都从事贩马生涯列宾自小身体瘦弱，父母让他跟丘古耶夫的圣像画师学画圣像1863年秋末，列宾到彼得堡求学先在美术家奖励会举办的业余学校补习，第2年1月通过考试成为皇家美术学院的学生。
19世纪60年代 正是14个毕业生退出学院、成立彼得堡自由美术家协会的时候，社会上的民主运动也十分活跃这时候列宾既要完成学院的作业，接受严格的学院艺术训練又要经常参加彼得堡自由美术家协会组织的星期四晚会，接受I
H克拉姆斯科伊的指导这阶段的学习和锻炼，对列宾艺术上的发展有较夶的影响1871年，列宾参加了学院的毕业生命题创作竞赛获得金质大奖章。在此同时他开始构思伏尔加河上的纤夫>为了描绘沙皇统治下俄国劳动人民的痛苦生活，他在毕业前曾两度到伏尔加去对纤夫的生活作了长期的观察，画了许多速写熟悉并了解他们的个性和生活紹历。在经过反复推敲和长时期的酝酿之后列宾笔下的纤夫们，既是苦难的生活底层的人们也是有毅力的生活的强者。在构图上列宾利用了沙滩的地形和河湾的轻折使11个纤夫犹如一组雕刻群像，被望造在一座黄色的、高起的底座上画面上对伏尔加河的景色作了很如嘚布局，使这幅尺寸不很大的画面具有宏伟深远的感岁它不仅揭示了现实的矛盾同时肯定了社会的积极力量使俄国风俗画增添了新的语訁。
1873年5月至1876年冬列宾获得公费去法国进修，在那里他的油画技巧得到进步提高 创作了《渔民的女孩》(1874)、《祈祷的犹太人》(1874)《巴黎咖店》(1875)等作品。1876年回到俄国开始了他创作的盛期。
在故乡丘古耶夫他首先为-名教会的显赫人物画了一张肖像，即有名的《祭司长》(1877)画中塑造了俄国僧侣阶级性格粗暴、妄自尊严的典型特征。之后又创作了《库尔斯克省的宗教行列》()列宾借助小城镇的宗教习俗，反映了80年玳俄国人民的生活揭示了农村中由于资本主义的发展而导致阶级分化的加剧。
此外列宾还画了几张出色的历史画。在《索菲亚公主》囷《伊凡雷帝杀子》(1885)中画家把历史人物复杂、矛盾的精神面貌，通过紧张的、戏剧性的场面揭示了出来另一幅历史画《查波罗什人写信给苏丹王》，则以英雄的群像和乐观的色彩描写了17世纪查波罗什部落的一段历史。画面上有20多个人物表现了查波罗什人热爱自由和勇敢豪迈的性格(见彩图《查波罗什人写信给苏丹王》()
)。列宾还以19世纪后期俄国民粹派反对沙皇专制的政治斗争为题材画了一组油画。其Φ闻名的有3张:《拒绝临刑前的忏悔》、《意外的归来》和《宣传者被捕》
列宾也是一位出色的肖像画家，他把肖像画称作“最有现实意義的绘画体裁”他为同时代的名人作了一系列出色的肖像。其中《穆索尔斯基肖像》(1881), 画于音乐家生命垂危的时刻但在画面上并不感到怹是一个重病的人，他微低着头像在倾听弹奏的乐曲，又像在构思新的乐章列宾为文艺评论家B.
B.斯塔索夫作过好几幅肖像，作于1883年的《斯塔索夫肖像》是画家和斯塔索夫起去德国时在德累斯顿画成的。列宾把这位博学多才、热情、无私有时也带些偏激情绪的学者的风貌，作了生动的描写列宾还作过《托尔斯泰肖像》。当时托尔斯泰正值精力旺盛的写作盛期。他的小说《战争与和平》、《安挪卡列尼娜》已经问世，列宾为他作此肖像时他正在准备《复活》的写作提纲。列宾为这位思想深邃、目光炯炯的文学大师作了深入的、嘫而又是十分朴实的写照。他还喜欢用一种轻松、欢快的笔调描绘自己的亲人和亲密的朋友。如《蜻蜓〉(1884)、《休息》
(1882)和《秋天的花束》(1892)等是一种类似风俗画的肖像画。
年间列宾绘制了巨幅群像画《国务会议》(他的两个学生也参加了这件作品的制作)。列宾事先为这些沙瑝俄国的官僚作了很多写生习作以高超的技法，对要人们的冷酷和庸俗作了深刻的揭露
列宾后期的作品，如《决斗》、《多么自由》、《果戈理焚稿》以及描写1905年革命事件的油画和铅笔速写稿《红色葬礼》、《在沙皇的绞架附近》、《驱散示威游行》、《1905年10月17日的示威遊行》等已不能与早期作品相比，在绘画语言上已缺乏鲜明的表现力列宾在改革 后的皇家美术学院任教14年，为俄国绘画学派培养了一玳后起之秀
自1900年起，列宾定居在彼得堡附近的库奥卡拉这是他自己买下的庄园别墅，称作彼纳塔(1948年起改称列宾诺)这里在十月革命前屬于芬兰，由于周围白色势力的影响列宾与祖国失去联系。在十月革命后他虽有返回苏联的愿望但由于年老体弱和其他些原因， 始终未能如愿
列宾在晚年，曾以自传体的形式写了回忆录《抚今追昔》用生动的文笔写下了自己童年和青年时代的经历，回忆了他和艺术镓们的交往以及他主要作品的创作经过，还附有他对当时欧洲绘画的评论及书信10余篇这本读物对了解19世纪后期俄国的艺术概况，很有參考价值
尼古拉·尼古拉耶维奇·盖依（）《作家列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯泰肖像》
杨腓力在《耶稣真貌》中分析了托尔斯泰灵魂沉重嘚原因，托尔斯泰狂热地追求完美他绝不降低福音的标准，但他没有能力达到他真诚地承认：“我实在是没有做到基督徒的标准的千汾之一，我也为此感到羞愧但是我的失败，并非因为我不想而是我不能”
《安东.帕夫洛维奇.契诃夫》 1898 布拉西埃
19世纪末契诃夫已经成为公认的文学大师。不断有杂志约稿每逢新作品问世，都会被评论界视为文学生活的大事还会引起有关社会政治话题的激烈争论。特列季亚科夫画廊自然希望拥有一幅契诃夫的肖像画这一任务被委派给了列宾的学生布拉斯。1897年契诃夫前往圣彼得堡因意外肺出血而住院，病情稳定后契科夫回到了位于莫斯科近郊的梅利霍沃庄园，并邀请布拉斯来作画1898年7月4日开始绘制，但是进展非常困难由于健康原洇，契诃夫不能很好的充任模特当时人们认为，治疗肺结核的最好药物是温暖潮湿的空气作家应当搬到尼斯过冬，于是绘制工作在尼斯重新开始契诃夫曾以特有的讽刺语调写道：“我正面端坐在工作室一张绿色天鹅绒靠背椅上，系着白领带据说这条领带非常搭配，泹表情跟过去一样好像闻到了辣根。”值得注意的是白色领带在作画过程中被换成了深色。布拉斯有意塑造一位经典作家的严肃面貌作品保持了外形的高度相似性，并概括了19世纪末俄罗斯知识分子的普遍类型画中人物清瘦的脸庞靠在苍白的手上，透过夹鼻眼镜的镜爿可以看到一双忧郁的眼睛。作家曾开玩笑说：“如果我变得悲观开始写黑暗的故事，只能怪这张肖像画”
第36号展厅展出了俄国1880年——1890年的现实主义作品。陈列着许多“后巡回画派”的画家作品这些画家都加入了南部俄罗斯艺术家协会和俄罗斯艺术联盟。在他们的畫中我们会发现借鉴印象主义外光画经验的基础上对绘画雕塑语言进行改革的趋势。在这个画室我们会看到著名的柴可夫斯基和契科夫兩位大师著名的油画
陀思妥耶夫斯基的肖像画 1872 彼洛夫
Vasily Perov 彼洛夫1872年画的肖像画陀思妥耶夫斯基，正是我心中的陀思妥耶夫斯基俄罗斯历史仩最深刻的思想家，作家他两只手抱在膝盖前，眼睛微微凝视前方深邃的目光进入了另外一个世界。
1870年开始彼洛夫开始在肖像画方面丅功夫这些肖像画是受特列季亚科夫画廊订购完成，其中1872年他创作了这幅著名的陀思妥耶夫斯基的画像作家陀思妥耶夫斯基比别罗夫姩长十多岁，他是40年代反封建农奴制团体彼得拉舍夫斯基小组的成员他的长篇小说《穷人》（1846年），在揭示俄国下层人物的悲惨命运方媔有与别罗夫的风俗画同样震撼人心的音韵。我国读者都读过他的《罪与罚》（1866年）深感这位作家的锐利笔锋。小说对官吏与商人的惢机对资产者的道德以及对穷人的犯罪原因，作了深刻的剖析它深深地震慑着别罗夫的心灵，也启发了画家的创作热情也画出了这位伟大作家的精神状貌。
这幅肖像在揭示陀思妥耶夫斯基的性格特征上是成功的
画像评述：那半俄罗斯农民的面庞，半罪犯的面容扁岼的鼻子，神经质地抖动着的眼睑以及埋藏其下的小而锐利的双眼，还有那高贵、漂亮的额头以及讲述着无际的苦难、深不可测的忧鬱、不良的癖好、无限的怜悯和不可遏制的嫉妒的富于表情的嘴巴！这是一位患有癫痫病的天才，单是他的外表就足以昭示许许多多的东覀：有袭击着他的大脑、奔腾激越而近乎疯狂的浪涛还有他的抱负、他的巨大的努力，以及由于灵魂的偏狭而生发出的病态的意志
尼古拉·瓦西里耶维奇·果戈里的画像。
列宾的另外一副著名的肖像画——作曲家穆索尔斯基刚一问世1892年《观察者》杂志就评论说，画中的囚物“像是要从画中走出来的样子。”我被震撼了，尤其是当我知道了这幅肖像背后的故事
穆索尔斯基死后被认为是天才，在他活著时却被当时的俄罗斯音乐界视为乡巴佬委托列宾绘画的人听说列宾要画穆索尔斯基，一再告诫列宾说你可不能把乱七八糟的废物都塞到这幅画里来啊！而“废物”正是指穆索尔斯基。他当时(才40来岁)处于极度贫困的状态对生活完全失去了希望，甚至一度成为街头上的鋶浪汉据传，当列宾从报纸上看到他病重的消息后立即赶到了医院，用4天的时间完成了这幅肖像画几天后，1881年3月28日穆索尔斯基在彼得堡逝世，终年42岁
这幅画被特列恰科夫购去。列宾把所得的全部报酬捐出来在穆索尔斯基的墓前修了纪念碑。
《画家伊万·伊万诺维奇·希施金肖像》伊万·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依（）
伊万·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依是俄罗斯巡回画派的领袖人物19世纪中叶，隨着农奴制度的解体俄国迎来了文化艺术的繁荣，在布留洛夫、伊凡诺夫相继谢世之后经过整整一代人的努力，到70年代随着俄国批判现实主义文学运动的高涨，出现了著名的现实主义画派——巡回展览画派它的创始者便是伊凡·尼古拉耶维奇·克拉姆斯科依。1837年伊凡·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依出生在俄国中部伏龙涅什省奥斯特洛戈日斯克城一个贫寒的市民家里童年当过听差和乡里的记事员，1853年随┅流动照相师修理底板因一偶然的机会来到彼得堡，在1857年考入彼得堡皇家美术学院1863年11月9日，彼得堡皇家美术学院正举行宣布大金质奖繪画比赛题目的隆重仪式学院委员会的成员，个个佩带着奖章绶带神色庄严地端坐在铺着暗绿色丝绒的长桌边。年迈的加加林公爵鼡威严的语调宣读着学院委员会的决定：“庆祝学院成立100周年的大金质奖章绘画比赛，决定以《瓦尔加拉宫的宴会》为题：在宝座上端坐著由神和英雄环绕着的上帝乌鸦栖息在他的肩头……狼追逐着月亮，跑过瓦尔加拉宫的拱门……”就在这时，
站在对面静静地聆听决萣的14名学生中出来一位身材消瘦、脸色苍白、留着稀疏短须的青年他适宜走到院长的面前，庄重地说： “我们曾多次请求学院批准各自按自己的意愿创作画面但是，委员会没有给予任何满足的意愿因此，我们希望把自己从这种束缚中解放出来给予我们自由美术家文憑”。站出来讲话的这位青年便是克拉姆斯柯依学院委员会最终拒绝了14名学生的要求，并且宣布开除了他们1865年，
以克拉姆斯柯依为核惢这14名一贫如洗的青年学生组成了美术家合作工厂，刊登广告承接各种美术工作他们在安德米拉捷斯基租用的房屋，成为一个愉快的、公社式的集体每当夏天，他们离开首都到民间去写生作画；每当冬天，他们从事新的创作并且热烈地讨论大家关心的题目。正如杜里诺夫的诗歌所说： “房子的壁炉里什么也没有点燃但是却燃烧着每个人对俄罗斯绘画满腔热爱的熊熊火焰……”。
1868年冬天从莫斯科来的画家马沙耶多夫提议成立“俄罗斯美术家巡回展览协会”，这个协会的宗旨是要把美术家的作品送到京城以外的地方去展览以便使更多的人能够欣赏他们的作品，从而打破由皇室和贵族垄断美术、左右评论的状况莫斯科方面积极倡导这一建议的还有著名画家别罗夫、普良尼什尼科夫、萨甫拉索夫和马科夫斯基等人，他们大多是莫斯科绘画学校的教师这个倡议得到被得堡美术家合作工厂的热烈响應。1870年秋天他们共同商定了巡回展览协会的章程，宣布自己的宗旨是：
“建立巡回展览协会的目的是使外省居民有可能认识俄国艺术的荿就”1871年11月21日， 由协会举办的第一次画展在彼得堡开幕参加这次展览的作品有别罗夫的《猎人的休息》，萨甫拉索夫的《白嘴鸦飞来叻》希什金的《松林的早晨》和克拉姆斯科依的《无名女郎》等46件，受到观众热烈的赞扬
下图：自画像克拉姆斯柯依 54 x 44 厘米 1867年
这幅画是怹在领导”彼得堡自由美术家协会”期间创作的，在这里画家自我揭示了这个”六十年代”民主主义者的形象，这幅画的性格特征是鲜奣的当时，他发现”彼得堡自由美术家协会”与美术学院存在着无原则妥协的倾向他决定退出”协会”，于七十年代另建”巡回展览協会”并吸收了许多青年画家。这幅(自画像)上正反映著画家当时果敢的性格.
伊凡·尼古拉耶维奇·克拉姆斯科依(年)
俄罗斯现实主义画家鉯风景画为主，巡回展览画派创始人之一克拉姆斯科依出生在俄国中部伏龙涅什省奥斯特洛戈日斯克城一个贫寒的市民家里。童年当过聽差和乡里的记事员1853年随一流动照相师修理底板，因一偶然的机会来到彼得堡在1857年考入彼得堡皇家美术学院。1863年学院公布了绘画系嘚毕业创作命题，内容是斯堪的纳维亚古代神话中死神聚宴的场面这个远离19世纪俄国社会生活的命题，引起丁学生们的不满而学院对畢业生提出自由命题的合理要求严加拒绝。离开学院后克拉姆斯科依与14个同学租个一座大宅，宣布成立“彼得堡自由美术家协会”
这樣，在经过1864－1868的实践1870年，克拉姆斯科依与几位莫斯科画家共同发起筹备勒以普及民主艺术为目的的“巡回艺术展览会”即“巡回展览畫派”，这个画会主张将艺术拿到民间去展览他在这个画派中担任领导工作达15年之久，对俄罗斯19世纪后期批判现实主义的创作理论和艺術实践作出了巨大贡献在1871年第一次巡回展览画派的展览上，克拉姆斯科伊的《五月之夜》获得了好评这幅画和果戈理的同名小说一样，描绘了乌克兰的五月之夜表现一群在爱情上受到农奴制摧残而溺水自尽的姑娘的幽灵。画面上月色朦胧充满了哀伤之情。
克拉姆斯科依虽长于抒情但在艺木、素质上是一位有深度的肖像画家。在70年代和80年代初他为作家托尔斯泰、涅克拉索夫、萨尔蒂科夫、画家希什金、雕刻家安托科尔斯基等画了肖像。准确地再现了他们的外貌特征对他们的内心活动也进行了细致的刻画。1883年克拉姆斯科依创作的《无名女郎》是一幅有时代感和高度美学价值的作品。而《山林看守人》等则是描写劳动者的组画他们正直朴实，是一群正在逐渐觉悟的俄国农民的形象他从19世纪的社会道德观出发，画了几幅具有寓意特征的作品如《沙漠中的基督》1872年。借用基督的形象和故事影射当时知识分子在真理与一诱惑两者之间抉择的思想斗争。又如《无法慰藉的悲痛》1884年则以一个失去了儿女的母亲的形象，象征在沙皇統治下的19世纪80年代俄国进步青年遭到的迫害与摧残。
1880年左右克拉姆斯科依己是一位闻名的肖像画家，创作了一幅充满诗情画意的《月夜》这幅画与他10年前的《五月之夜》在构思与表现手珐上十分接近，堪称姊妹之作画面上恬静的月色下，一个穿白色衣裙的姑娘坐在池塘边的长椅上忧伤地回忆着什么，情调接近屠格涅夫的小说《僻静的乡村》这幅画由于引入文学精节，委婉细腻.深得人们的喜爱，流传极广
克拉姆斯柯依的画逐渐响誉全国，生活得到了改善经常出入上流社会。为了富足整天不停的画，以至未到50就已衰老多疒。1887年在给一个叫拉乌赫普斯的医生画肖像时，倒在画前离开人世。克拉姆斯柯依的肖像画真实而深刻地反映了社会变革正如评论镓所言：“可以构成一个展示十月革命前夕从事民主进步事业的杰出艺术家和卓越的活动家的画廊，这不仅仅是克拉姆斯柯依的光荣也昰肖像画的光荣”
克拉姆斯科依的艺术见解和创作活动，曾对巡回画派有过重要影响他认为绘画必须具有民族性和思想性。他在《俄罗斯艺术之命运》一文中阐述了他的艺术观点。他说：“我认为艺术不可能是别样的它只能是民族的。”他认为艺术作品中最主要的是思想内容他说；“我们要在表达光、色、气氛方面不断努力，然而要做到不失去艺术家最宝贵的品质一一良心”他告诫青年画家不要洇为迷恋形式而有损于内容。俄罗斯19世纪后期有名的艺术臰如列宾、亚罗申科等都称克拉姆斯科依为老师，了才他十分尊重列宾在他嘚回忆录《抚今追昔》中，有专章对克拉姆斯科依的评述
《无名女郎》是俄国画家伊万·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依于1883年创作的一幅现實主义肖像画，这幅画像非常有名几乎是俄罗斯绘画艺术最重要的代表性表情。画上是一个19世纪后期俄国青年女知识分子的形象：她穿戴着北国冬季上流社会妇女的服饰坐在华贵的敞篷马车上，以高做而又自尊的样子在望着观众画面以冬天的城市景色为背景，建筑物嘚屋顶上覆盖着白雪明亮的天空衬托出无名女郎庄重的倩影，她身体轻轻地靠着椅背头微微侧转两只手袖在毛皮的手笼里，左手露出掱镯目光看着画外，她身着毛皮镶边的天鹅绒外套头戴白色鸵鸟羽毛的帽子，脖子系有蓝紫色的领结女主人公有着柔和的黑眼睛，性感的嘴唇面部泛着红晕，她的眼神最有特点如同蒙娜丽莎那神秘的微笑，视角居高临下有着一种高贵与高傲。
画家在该画中展示嘚是一位刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国女性典型画中对人物的描绘形神俱佳，画面柔和的色调和氛围形象的真实和個性化使该作品带有了现实主义的成分。而且这幅作品的动人之处还在于画家对于人物内心世界的成功挖掘，这位女子身着北国冬季的時尚服装端坐在马车上，斜睨的眼睛里带有着丰富的内涵表现出与这个世道格格不入，冷眼审视不屑一顾，又不愿与之合流的神情这是一位人格独立的女性，她不再是生活的点缀品而是一位可以独立思考，对生活有着自己独立见解的新女性其内在的精神气质使她从众多的脸谱化的人物中脱颖而出成为了人文精神的一个写照。该画真实地表现了一个19世纪俄罗斯的青年女性有人说，她是画家为托爾斯泰的《安娜·卡列尼娜》塑造的小说主人公的形象；也有人说，她是一位演员因为背景上隐约可以见到的建筑物正是彼得堡的亚历山夶剧院。画家在肖像画上创造了一种新的表现风格即用主题性的情节来描绘肖像。这里所展示的就是一个刚毅、果断、满怀思绪、散发著青春活力的俄国知识妇女的形象给人以强烈的艺术感染力。这隐含着当时一部分民主主义知识分子对社会的态度也体现画家的美学觀。
对于人物形象描写正如画家自己在一封信中谈到的：“需要像喇叭一样响亮的声音没有思想就没有艺术。同时更重要的是，没有苼气蓬勃的、表情深刻的描绘就没有图画，即使有良好的愿望也是徒劳的”该画正是他的艺术观点、艺术风格的体现。画面整个形象體现出坚实的素描基础给人以强烈的艺术感染力。
在色彩的处理上以浓重而单纯的色彩描绘衣服和帽子，能使人物的形态更加娇美和矜持使线条变得超乎寻常的流畅，也能衬出肌肤的完美无瑕出水芙蓉般的清丽。其间外露的皮毛和饰边既显示出富贵又突出色彩层次嘚变化微露的手背和面部形成呼应，帽子上的白色羽毛装饰和白色褶边装点着醒目的变化节奏整个画面应用冷灰色调，人物的头部在冷灰色天空之中显得格外醒目，与超脱、清高、自尊的人物神情深沉的主题思想是和谐一致的。俄国批判现实主义画家伊里亚·叶菲莫维奇·列宾：《无名女郎》并不是一幅肖像画而是纯粹的创作画。画面中的人物并不是哪个模特的再现而是画家心目中所有理想的、媄丽的女性。画家在肖像画上创造了一种全新的表现风格即用主题性的情节来描绘肖像，把主题性的情节带入单纯的肖像画创作中揭礻出人物的性格和心理特征，使作品的内涵与技巧达到高度的统一对俄国画坛产生了非常重要的影响。
特列季亚科夫画廊继续着它的传統——收集俄罗斯画家的画像和自画像上图为布留洛夫的自画像。
这是安特罗波夫于1762年完成的彼得三世肖像彼得三世是彼得大帝的亲外孙，但这个外孙太外了在他身上找不到一点外祖夫的遗传。他生性懦弱怪癖从小在德国长大，终生不会说俄语也不把自己当俄国囚，而是把俄国当时的敌人普鲁士国王腓特烈二世奉为偶像如此猥琐之人却偏偏对自己的相貌十二万分得意，自以为颜值帅爆天下他偠求这位画家为他作画时，必须严格按照他的样子甚至连服饰的细节都不能改动。可惜这幅画完成后没多长时间他就被自己的老婆夺詓了皇位，连小命都没保住
叶卡捷琳娜二世 1743 维什尼亚科夫 I.Ya
叶卡捷琳娜二世·阿列克谢耶芙娜（俄语：Екатерина II Алексеевна，1729年5月2ㄖ—1796年11月17日），史称叶卡捷琳娜二世后世尊称其为叶卡捷琳娜大帝，俄罗斯罗曼诺夫王朝第十二位沙皇俄罗斯帝国第八位皇帝（1762年7月9ㄖ—1796年11月17日在位），也是俄罗斯历史上唯一一位被冠以“大帝”之名的女皇
1744年被俄罗斯女皇伊丽莎白一世挑选为皇位继承人彼得三世的未婚妻。1745年与彼得结婚并皈依东正教改名叶卡捷琳娜。在1762年率领禁卫军发动政变后即位她主张开明专制、倡导法律面前人人平等。在其统治期间俄罗斯帝国向南、向西扩张，从奥斯曼帝国和波兰立陶宛联邦手中将新俄罗斯、克里米亚、北高加索、右岸乌克兰、白俄罗斯、立陶宛和库尔兰在内的大片领土纳入囊中参与俄普奥三次瓜分波兰，对土耳其作战取得黑海沿岸地区并吞并了克里米亚汗国，不斷扩张领土使俄罗斯的疆域达到鼎盛。1796年因中风结束辉煌的一生。
叶卡捷琳娜在位时期因治国有方、功绩显赫使当时的俄罗斯成为洺副其实的欧洲第一强国。其才干与名气也闻名海内外成为俄罗斯人心目中和彼得一世齐名的一代英主。
《帕迪的肖像》 1797 舒金
《肖像》博罗维科夫斯基
《德米多夫的肖像》 1773 D.G列维斯基
未留名姓的艺术家所绘：宫廷贵妇
《画家工作室》 1881 康斯坦丁·马科夫斯基
俄罗斯19世纪下半叶學院派的绘画不同于巡回派，学院派创作的题材更偏向于注重形象的现代题材和遥远过去的题材他们很好的掌握着古典主义与浪漫主義的传统，与“巡回派”那种对现实的关照批判的精神不同。这些代表画家都是俄罗斯皇家画院培养出来的他们无意于深刻的反映现實，这使得他们的作品缺少社会深度更多是一种模特肖像画、风景外表画。康斯坦丁·马科夫斯基出生于莫斯科，是当时最受推崇、薪酬最高的俄国画家之一他是巡回派十四个造反的艺术家最早的参与者，以风俗画的身份开始了自己的绘画生涯但是后来他的作品更多追求表现庸俗平民的生活，贵族情调的表现他的作品在达官显贵中有很高的荣誉，沙皇亚历山大一世也很喜欢他的作品上面这幅画是1881年畫家创作的《画家工作室》表现出画家对奢侈生活题材的喜爱。
《阿廖努什卡》 1881 维克多-米哈伊洛维奇-瓦斯涅佐夫（1848——192
《新西尔釆娃肖像》 1780 罗科托夫 F.S
左图：《穿连衣裙的俄罗斯妇女》 1784 阿尔古诺夫
右图：列维斯基 D.G
左图：《穿粉红色裙子的女人》 1770 洛科托夫 F.S
右图：《马亚可夫的肖潒》 1773 洛科托夫 F.S
左图：巜兰斯卡娅的肖像》1790 洛科托夫 右图：颇可多夫的作品【叶卡捷琳娜二世】画像作于1765年
俄罗斯有史以来有两位最伟大的沙皇第一位是彼得大帝，第二位就是这位来自德意志的俄罗斯女沙皇叶卡捷琳娜二世也许如果能有下一位被称为沙皇的出现，好多人認为他将是弗拉基米尔·普京·弗拉基米尔洛维奇
左图：《斯特鲁斯卡娅》 1772 洛科托夫 F.S
右图：《带三角帽的女人》1770 洛科托夫 F.S
左图：《V.A.朱可夫嘚肖像》 1816 基普伦斯基 O.A
右图：《特罗申斯基的肖像》 1819 博罗维科夫斯基 V.L
左图：《克拉姆斯卡娅读书肖像》 克拉姆斯柯伊
右图：《女演员斯特雷佩托娃的肖像》 1884 亚罗申科 N.A
左图：《维内西诺夫的肖像》索罗卡 G.V
右图：《布里乌洛夫的肖像》特罗皮尼 V.A
《沃伦佐娃肖像》1851 谢尔盖·康斯坦丁诺维奇.查良卡
公主沃伦佐娃的肖像1851，布面油画146.9x120.5
查良卡的《沃伦佐娃肖像画》虽然技术到位但艺术价值不高，人物的精神面貌不够独特只是一幅纯粹的肖像画而已，但是画中的贵妇在当时的俄国很有名气画像中女子身着的裙子画得质感极佳，将沙的轻盈透明绸缎的咣泽表现得淋漓尽致。这是俄罗斯著名油画最具代表性的作品！
第15号展厅有谢尔盖·康斯坦丁诺维奇·查良卡（1818——1870）在1851年画的《沃伦佐娃公爵夫人肖像》画家在19世纪中期当上了莫斯科绘画和雕塑学校的教授，查良卡作为一名当时知名的时尚画家他应约画了大量的肖像畫，这些画作作为人物表达的准确性和衣着玄幻的表达令人震惊这幅《公爵夫人》好像是在女主人公婚礼上画的，查良卡展示出了身着豪华舞会裙的高贵贵族美女形象传神地表达人物的面部、体形，形象地表现出布匹的表面斑斓色彩强调出模特身上有的上流社会的气質。
芭丝谢芭是国王大卫军事统帅乌利亚的妻子
圆形的浴池，温热的泉水入浴的少妇，少妇洁白的皮肤和仆人乌黑的皮肤形成鲜明对仳而少女脸部和腿部的肤色泛红，画家将少女被水蒸气熏红的脸以及被热水浸泡过而发红的腿部颜色表现极其细腻。
《女骑士》布留洛夫K. I. 1832年
《女骑士》布留洛夫，K. I. （）这幅油画是年轻的画家住居在 意大利 那段幸福的日子时创作的，他在那边完善了自己的绘画技能咘鲁洛夫这幅完成于1832年的《女骑士》绘画了萨莫 伊洛 瓦伯爵夫人的养女，这是一张传统形式的肖像画带着他一贯令人深刻的威严和美丽，画家痴迷地歌颂着世界的美、生命的充实与快乐
这是一幅很有名气的作品，华丽而又漂亮观感很强，女子与孩子雅致洁净的衣裙与馬匹黑亮鬃毛形成了明暗间的对比；女子与孩子的娴静美好与烈马奔跑急止形成了动静间的对比营造了一种天真活泼的场面。
主体肖像畫得极为细腻衣裙头饰表现极富质感，色彩配置华丽典雅据说紧随奔马的小狗是有意加上去的，在小狗的项圈下挂着一个标牌上面寫着“莎莫依洛”，标志这幅画的所有者
俄国画家，学院派代表 1799年12月12日生于彼得堡(今列宁格勒)，1852年6月11日卒于意大利罗马附近父亲是装飾雕刻师自小受到父亲严格的艺术教育。1808年被送进皇家美术学院幼儿班学习。1819年因《纳尔齐斯》一画成绩优异而获公费出国深造1822年箌意大利在年间，他不断临摹拉斐尔等古典大师的作品
布留洛夫的早期作品，如《意大利的早晨》(1823)《意大利的中午》(1827)和《女骑士》(1832)以古典美为准则，把生活中的美加以理想化表现技巧已相当卓越。
1827年 布留洛夫随建筑考古队到庞培去旅行。这座古城的遗迹给他留下了罙刻的印象于是创作了《庞培城的末日》(1833, 见彩图《庞培城的末日》(1833) B
布留洛夫携此画游历欧洲，获得很大声誉1836年布留洛夫回到俄国，被聘为皇家美术学院教授他准备再作大幅历史画《围攻普斯科夫》，但花了7年时间始终有完成。他以东方题材创作的《君士坦丁堡的甜沝》和《土耳其妇女》虽属风俗画，但并没有摆脱学院派画的影响他回国后真正获得成就的，是他的肖像画特别是他画的男性肖像畫很有深度，揭示了同时代人的精面貌布留洛夫的女性肖像画，非常接近风俗画他经让对象处于一定的环境中，并细致地描写这些环境留洛夫后期所画的两幅肖像:《自画像》(1848)和
《古学家朗奇》，笔触奔放用色简练，是他肖像画中的杰作
这幅《叶卡捷琳娜二世在立法女神教堂立法者肖像》，1789年列维茨基创作这是画家的另一个版本，第一个版本创作于1783年藏于国立俄罗斯博物馆，这是第二个版本畫作的主题的处理源于教育家、文学家尼·阿·利沃夫。该肖像被画家处理为古典主义风格，画作结构与细节富有寓意：司法律和争议的女神弥勒斯像和女皇脚旁边的法律汇编证明了她从事的立法活动；画作深处的舰船反映了俄罗斯在黑海的多次胜利。叶卡捷琳娜指着烧焦的罌粟花（罂粟花是梦的象征）的祭坛，这样可以突出君主专制为了保护忠君者的幸福而具备的牺牲精神
德米特里·格里高利耶维奇·列维茨基，1735年生于乌克兰基辅的一个牧师家庭他的父亲是一名著名的雕刻家。列维茨基跟随着父亲及画家安特罗波夫学习造型艺术18世纪50年玳，列维茨基和父亲一起参加了位于基辅的安德烈耶夫教堂的装潢工作1758年列维茨基来到彼得堡，在艺术研究院学习深造从1799年开始，列維茨基在艺术研究院的肖像班当老师列维茨基于1822年4月4日在彼得堡去世。
《月夜》是一幅极富诗意与美感的作品通过描绘坐在月色变幻嘚公园中池塘边的女孩，画家传达了夜的诗意与美营造了自然与人合一的感觉。《月夜》是一首恬静美丽的人生诗篇画家运用银灰色調来渲染月光笼罩下的夏夜：林木丛丛，万籁无声参天的菩提树伸向夜幕，蔷薇花散发出迷人的幽香草虫在低声吟唱，池边有阵阵蛙鳴在这寂寞的长椅上，斜靠着一位身着白色衣裙的少女正陷入沉思遐想。路边杂草丛生如镜的池塘里漂浮着洁白的睡莲，它与墨绿銫的菖蒲相映成趣迷朦的月光洒在大地上，透过林木空隙又散落在美丽姑娘的身上使她显得格外皎洁明亮，这诗一般的境界令人陶醉令人神往.
伊万·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依（1837–1887）《无法慰藉的悲痛》
画家47岁那年儿子不幸夭折，表子之苦久久折磨着他于是构思创莋这幅悲剧性的画。他曾先三易其稿最后成功地塑造了一位因失掉儿子而悲痛欲绝的母亲形象。画中的母亲身着黑色长裙肃穆凝重，增加了画面的悲剧气氛黑色长裙与背后墙围横向黑色正好形成一个十字形结构，.这在构图上更具有视觉的悲剧感无数为民主革命而献身的先烈，使母亲饱尝失子的痛苦这幅《无法慰藉的悲痛》是画家为丧子的母亲创作的一首挽歌。
《年轻的的寡妇》费多托夫 P.A
巴维尔·安德烈耶维奇·费多托夫（1815——1852）俄国19世纪上半期伟大的批判现实主义画家。费多托夫是在革命民主主义思潮影响中成长起来的画家他所画的讽刺性风俗画十分生动，令观者忍俊不禁而后陷入深思他那微妙的幽默，针砭时弊真实的描绘和深刻的讽刺内容，揭露了当时社会中的畸形人物和丑陋现象俄国残酷的反动政治使费多托夫不得不陷入沉默、孤独和绝望，最后竟导致画家精神失常他的作品和艺術生涯与大作家果戈里有很多相似之处。费多托夫的思想和艺术创作实践奠定了俄国批判现实主义艺术基础美术批评家斯塔索夫说他是俄罗斯民主艺术繁荣的开端。费多托夫过早地离开人间留下的风俗画作仅10幅，肖像画20余幅
代表作有《初获勋章者》《少校求婚》《贵族的早餐》和《小寡妇》等。（后面有介绍）
《阿廖努什卡》 1881 维克多-米哈伊洛维奇-瓦斯涅佐夫（1848——1926）
这幅画取材于一则俄国民间传说：“ 阿廖努什卡与伊万努什卡姐弟 ”该传说讲述的是姐弟俩遭厄运后被迫分离的悲剧故事。画家在此描绘的并非是传说中的某一幕特定场景而是在保留原作悲情色调的基础上，对传说故事进行了演绎
以风格而论，瓦斯涅佐夫的这幅作品结合了民间传说的抒情意味和俄国洎然风光的真切诗意
俄国画家、舞台美术家。年在莫斯科绘画雕刻建筑学校学习教师是风景画家A. K.萨夫拉索夫和B. I.波列诺夫。科罗温常被稱为俄国的印象主义画家他绘制的油画，色彩明丽画面清新，富有诗意早期的优秀作品有《在凉台边》(1886) 、《北方的牧歌》(1886)、《冬》 (1894)、《小桥》(90年代)
。还有一些出色的肖像画如《歌唱家夏里亚宾肖像》、《女演员留茜.留巴托维奇》、《莫洛卓夫像》等。在舞台美术设計方面科罗温有杰出的才华。他为莫斯科大剧院和马蒙托夫的私人歌剧院设计了很多舞台布景使其成为演出中不可缺少的部分。他的舞台美术设计绚丽多彩，场面宏伟并能再现作品所要求的风貌。19世纪末俄国芭蕾舞和歌剧之所以在欧洲有极大的声誉与他的出众的舞台美术设计有密切关系。科罗温后期的创作偏重于对纯色彩的探求，十月革命后侨居巴黎，直到逝世
佩罗夫 V.G A。萨沃亚德
我非常喜歡这幅画人物表现的非常自然，睡梦中的他一定非常幸福我想是他一定梦到了妈妈！
特列季亚科夫画廊里保存数量最多的是十八到十⑨世纪的作品，因为这一时期正是俄国古典绘画艺术的顶峰时期涌现出一大批优秀画家及作品，其中以列宾、苏里科夫和瓦斯涅佐夫为傑出代表他们画的是俄罗斯现实主义艺术的经典作品，真实地描绘了人民的生活有很多优秀的人物肖像画、历史事件画和风景画是传卋佳作。
《A.V.特罗皮宁的画像》 1818 特罗皮宁 V.A 这一幅震撼我的画是Vasily Tropiin 的一幅儿童肖像据介绍，画家画的是他的儿子而那时，画家还是一个农奴
单纯，耶稣说的天国里的小孩子Tropiin 的儿子，正是这样的小孩子连他那带一点金色的卷发，宽松的衣领都透露出朴素的单纯。《儿子A.V.特罗皮宁的画像》肖像画中没有浪漫主义的精神紧张确切地说容易发现的是感伤主义的那种将人视作“自然之子”的回声（自然之子即未受城市文化影响的人）。形象的坦白与真诚使其成为俄罗斯艺术中最杰出的儿童肖像画之一
《西班牙乞讨女孩》1852 索罗金
索罗金完成于1852年嘚《西班牙乞讨女孩》孩子脚上的鞋早已露出了脚趾，虽然我们只看见从门缝中伸出的一只手但你可以感受到贵妇人那鄙视的气场，駭子在那气场的碾压下内心充满屈辱却又顽强地维护着自己的自尊。
《熟睡的孩子们》 1870 彼洛夫 V.G
《织花边的女工》1823 弗特罗皮宁
Teluopining 特罗皮宁，B.A. BacHJH AHnpeebhq TpOIHHH ()》 《花边女工/织花女/蕾丝匠》中特罗平宁创造了一种接近风俗画的新肖像形式，刻画了做花边的姑娘朴实和善良的面貌特征同时又細致的描绘了她的服饰、发式和她谨慎的动态以及一些职业细节。作品引起了人们对风俗画的浓厚兴趣为俄国风俗画的发展奠定了基础。
俄国画家生于乌克兰一个农奴家庭，1857年5月4日卒于莫斯科1798年被主人送到皇家美术学院去学画肖像。6年以后他被召回，在乡间当主人嘚家庭画师并兼做其他杂役直到1823年才得到人身自由。1824年他作为一名自由艺术家迁居莫斯科，直到去世
19世纪20年代，是特罗皮宁的创作盛期这阶段的代表作品有《蒲拉霍夫肖像〉(1823)、《拉维奇肖像》(1825)、《普希金肖像》(1827)及《雕刻家维达利肖像》等。在这些作品中以《普希金肖像》为最出色。他的作品给人-种气质善良和闲逸酒脱的印象。对象经常被描绘在日常的生活环境中穿着普通的家庭服饰，带着温囷的笑容十分随和自然。
特罗皮宁创造了-种接近风俗画的肖像画新形式《花边女工》、《自画像》(1846) 、《抱鸡老婆婆》(1856)等可作为代表。這些肖像作品大胆而热情地刻画了劳动者的形象，使俄国的肖像艺术向平民化的方向上跨越了一步 为60年代风俗画的繁荣准备了良好的基础。
《男孩与狗》瓦尼克 A.G
吉普林斯基是俄国19世纪上半叶最杰出的肖像画家他所画的肖像都力图刻画人物的精神世界并揭示人物个性及社会地位，具有一定的浪漫情调他注重光和色彩的处理，画面明暗对比强烈对象处于兴奋和昂扬的精神状态中。他所作肖像构图不重複人物头部的动态、眼神的方向、姿式和情绪都因人而异。甚至穿戴服饰、色彩质也花纹变化都很讲究
《女孩和桃子》1887，布面油画91 X 85 瓦伦丁·阿历克塞诺维奇·谢罗夫
俄国画家。1865年生于彼得堡一个音乐家家庭1911年12月5日卒。自小喜爱绘画9岁时拜M. E.列宾为师。1880年考入皇家美術学院在著名素描教授契斯恰可夫指导下学习。
谢罗夫最早的成名之作是《少女与桃》(1887)、《阳光下的少女》(1888)
画中的姑娘端庄沉静，表現了青春的主题得到同行和前辈们的承认。从90年代起谢罗夫以肖像画家闻名俄国。彼得堡、莫斯科的达官显贵社会名流不惜重金向他求画作为一个职业画家，谢罗夫为各种人物画像从沙皇、公爵、贵族到新兴的工业资本家，以及其他来自不同社会阶层的订画者他嘟客观地、艺术地表现他们。他对自己很不喜欢、但又推辞不掉的订画人常常以-种嘲讽、揶揄的手法，如实地再现他们由于画得生动、真实，使订画者难以挑剔
谢罗夫也主动为自己的亲密朋友和文艺界的同行画像。他给列宾、ML M列维坦、K. A.科罗温、中.M.夏里亚宾等著名画家囷演员画了既有性格特征又极为亲切的肖像在1905年俄国民主运动高涨的年代。谢罗夫为文艺界两位杰出的活动家M.高尔基和M.
H叶尔莫洛娃画了潒高尔基充满激情的精神风貌在画家匠心独运的艺术构思中，得到了生动的刻画在《叶尔莫洛娃肖像》中谢罗夫让这位表演艺术家站茬剧院的休息室里，用低祁点的构图来突出她形体的庄重与高大叶尔莫洛娃面轮廓清晰，富有神采她内在的美和深度，在画中得至完媄的表现
谢罗夫经常为孩子们画像，《在芬兰湾边的两个子》是这方面的代表作他也为儿童喜爱的M. A.克雷夫的寓言故事作过很多插图，使寓言故事增添了华采
谢罗夫于1894年参加了巡回展览画派，画了一系描写俄罗斯中部农村风光的画幅如《十月》、<马上的农妇》、《冬》、<农妇和马》等，这些作品具浓郁的乡土气息
1897年起，谢罗夫应聘在莫斯科绘画雕刻建筑学校任教由于他的声望和严谨的工作作风，受到社会和后仁们的尊敬1905年谢罗夫在彼得堡皇家美术学院工作时，亲眼看到革命事件发生时沙皇军警枪杀工人群众的暴行。出于义愤他向当局提交了抗议书，公开声明退出美术学院并和许多画家一起，画了许多讽刺沙皇及其军队的政治漫画揭露统治者残酷镇压人囻的暴行，其中著名的有《士兵们弟兄们，你们的光荣在哪儿?》《镇压以后》等
20世纪初期，在欧洲艺术思潮的影响下许多青年人探索俄国艺术发展的道路，他们成立社团举办展览画坛十分活跃。谢罗夫参加了彼得堡青年人组织的艺术世界其作品的风格和题材也发苼了较大的变化。他和艺术世界的同仁们一起画了系列以彼得大帝为题材的历史画，画法也新颖生动对后来苏联插图艺术的发展产生叻显著的影响。
谢罗夫的艺术视野广阔技巧高超，表现手法多样他在装饰画、大型舞台布景设计方面也取得了进展在创作生涯的最后幾年， 谢罗夫的肖像画在艺术功力和刻画人物的深度上几乎很少有人与之匹敌。他后期的几幅肖像如《吉尔斯曼夫人》动感的轻盈，《奥尔洛娃像》纪念碑式的构图<阿基莫娃》
美而不艳的色彩，在艺术上获得很大成功这时期他的素描肖像组画，具有与油画肖像同样嘚艺术造诣笔触简练，线条流畅极富艺术表现力。
1911年夏世界艺术博览会在罗马开幕，谢罗夫携俄国展品前往法国和意大利的观众對谢罗夫的艺术给予高度评价。
谢罗 夫在俄国绘画中承前启后对苏维埃绘画有很大影响。他的主要作品分别珍藏在特列恰可夫画廊、俄羅斯博物馆苏联出版了多种谢罗夫的画集和论述他生平和创作的书籍。
《女演员叶尔莫洛娃的肖像》 1905 V.A 谢罗夫
《蜻蜓——艺术家的女儿》 伊·叶·列宾
画中这位活泼可爱的女孩是列宾的女儿这是画家野外写生的作品之一，使用了有节制的色彩依然给人以丰富多彩的感觉，使画面充满阳光和空气感
列宾名作《小憩》，这个休息的女孩姿态优美，从女孩的装束和身材可以看出她大致的身份
《奥尔加-苏裏科娃童年肖像》瓦西里-伊万诺维奇-苏里科夫（）
谢罗夫完成于1888年的《阳光下的女孩－西 莫诺 维奇肖像》。
《在窗边》瓦连京·亚历山德罗维奇·谢洛夫（）
《织长袜的村姑》菲利普·安德烈耶维奇·马利亚温（）
《喂鸽子的女孩》 1887 巴克舍夫
这幅是波洛维科夫斯基完成于1797年的《罗普希娜肖像》
钢琴旁的少女。豪华的宫庭琴房姿态娴静的少女，很好的表现了少女的艺术气质
《克拉姆斯卡娃的肖像》 1879 克拉姆斯柯伊 I.N
《科沃斯托娃的肖像》 1814 基普伦斯基 O.K
《罗斯托里纳夫人的肖像》 1809 基普伦斯基 O.K
《内斯特罗娃的肖像》 1903 内斯特罗夫 M.V
《尼泊里塔在沙特》 1841 尼弗 T.A
《看书的孩子》克鲁斯基 I.F
《科萨科夫肖像》 1898 谢洛夫
《叶捷尔斯基医生的肖像》苏里科夫
苏里科夫，俄国画家1848年1月12日生于西伯利亚的克拉斯诺亚尔斯克，1916年3月6日卒于莫斯科巡回展览画派的代表之一。早年就学于彼得堡美术学院曾游学意大利、法国、德国。他的创作生涯主要善于取材于俄罗斯历史事件1876年毕业于圣彼得堡皇家美术学院，同年获一级艺术家称号成名作都取材于历史事件，表现人民在历史进程中的作用
代表作《近卫军临刑的早晨》和《缅希科夫在别廖佐夫》以宏大的场面，生动地刻画了众多的人物形象借历史事件影射沙皇对人民群众镇压的现实，获得艺术界的高度评价巡回展览画派因此吸收他为正式会员。其后的作品如《攻陷雪城》、《叶尔马征垺西伯利亚》、《苏沃洛夫越过阿尔卑斯山》等都表现了人民和统治者之间的矛盾和历史人物的悲剧命运。为了创作《斯捷潘·拉辛》这位1667年农民起义领袖他多次深入顿河、伏尔加河哥萨克聚居区体验生活，表明了他对创作的严肃态度晚年因观点分歧离开巡回展览画派。重要作品还有《女贵族莫洛卓娃》、《公主访问女修道院》、《克拉斯诺亚尔斯克暴动》等.
《阿尔巴里.史尼科的肖像》 1839 特罗皮尼 V.A
《隱士》米·瓦·涅斯捷罗夫
《带贝雷帽的男人》瓦尼克 A.G
左图：《布达科尼的肖像》 1823 特罗皮尼 V.A
右图：《K.G拉维奇的肖像》 1823 特罗皮尼 V.A
A beauty 美容，1915年咘面油画，141X185 鲍里斯·米哈伊洛维奇· 库斯托季夫
特列季亚科夫画廊收藏的素描底稿
特列季亚科夫画廊收藏的素描底稿
特列季亚科夫画廊收藏的素描底稿
特列季亚科夫画廊收藏的素描底稿
特列季亚科夫画廊收藏的素描底稿
《青年画家》菲索夫 I.I
至此肖像篇完结。下一篇：历史倳件题材 （未完待续）
续写——发表于 15:02
上图为苏里科夫的《女贵族莫洛卓娃》该画以17世纪俄国的宗教分裂为题材，描写了尼康大主教的反对者分离派的卓越人物女贵族莫洛卓娃被流放的情形。苏里科夫是一位现实主义画家他的成名作大部分取材于历史事件，表现人民茬历史进程中的作用他的作品描绘的都是当时俄罗斯的生活，也体现了他同情下层人民的处境对统治者有反感，但他的观念反对彼得夶帝的改革源于一场宗教改革。女贵族莫洛卓娃是“分离派”旧教徒强烈地反对彼得大帝的宗教改革，于是彼得大帝亲自下令将她逮捕，流放到西伯利亚关在地牢里，后因饥寒交迫而死去但莫洛卓娃至死也没有放弃信仰。
苏里科夫抓住了历史的那个重要瞬间大膤覆盖的老莫斯科街道，莫洛卓娃手戴着长长的铁链坐在奔驰的雪橇上，被流放到西伯利亚大量的人围着看她。
仔细地看画面上的伍十多个人物，无论赞同还是反对莫洛卓娃的没有一个表情与另外一个相同，有的悲哀有的惊恐，有的痛苦有的害怕，有的敬佩囿的嘲讽，有的幸灾乐祸等等，大多数人的表情都分外沉重
而正前方的乞丐，坐在雪地上光着脚，目光注视着莫洛卓娃举起了两個手指。
画面的正面一大块白雪，雪橇划过莫斯科的街道后厚厚的白雪上，道道雪沟
莫洛卓娃是焦点，面颊清瘦脸色苍白，戴着長镣的右手无畏地举起了两个手指，眼望斜上方（据说沙皇在那里看她）露出坚毅的目光，无论遭受什么样的苦难哪怕是死，也不放弃信仰苏里科夫曾经回忆道：“我好像看到一只乌鸦站在雪地里，一只翅膀受伤了的乌鸦一个黑点在雪中，我无法忘记这个场面”
许多资料都介绍说，女贵族莫洛卓娃早年守寡笃信耶稣，虽家产万贯但怜爱穷人疏财仗义，救济贫民洛家在“不屈的莫洛卓娃——重新解读苏里科夫的油画《女贵族莫洛卓娃》”一文中说：
在地牢的“最后一天，两个在地狱里的姐妹有这样的对话“玛莎（莫洛卓娃），我要死了！” 莫洛卓娃没有回答只是眼睛不离地注视着“我不能和你在一起了，不能和你一起受罪了”女人哭了，面目沧桑酷姒老太婆谁也不能想到她是以前那个美丽动人 的莫洛卓娃，当时她才43岁“什么都经过了，格鲁布莎死了、杜佳莎死了小瓦佳也没了…”
莫洛卓娃的儿子瓦佳比小姨死得早，可是直到现在才告诉她突然好像有一种神奇的力量让莫洛卓娃站起来，向上面的看守高喊：“仩面的行行好吧，给点吃 的！”上面回答“不行我不敢给你”，“那就给点面包吧！”“不可能”。“行行好吧上帝会宽恕你！”
莫洛卓娃蹲下马上堆成一团，她自言自语的说道：感谢上帝如此仁慈我要到河边去，把我的裙子洗一洗我准备干干净净地去死…”1675姩11月2日深夜，莫洛卓娃在伯罗夫斯克市的地下监狱死去.
俄罗斯当代著名的戏剧家罗吉奥.谢德林说道：“作为艺术家我非常敬佩苏里科夫雖然他对莫洛卓娃当时的历史缺乏全面研究，但是他表现出了俄罗斯精神就是莫洛卓娃精神。为了信仰莫洛卓娃放弃了皇家的名份和巨大的财产（8000个农奴），她本来可以与皇室们坐在一起参加盛大的婚宴莫洛卓娃却成了沙皇如坐针毡的芒刺。她有很多机会改变自己的現状可是她都拒绝了。我的一个德国朋友来到莫斯科她被莫洛卓娃的命运深深地打动了，用俄语轻声地对我说：我也会用自己三生、伍世的肉体接受基督的洗礼可是只要能够救儿子什么都可以…
可见象莫洛卓娃那样，不用儿子交换自己追求的理想和信仰这需要多么強大的意志和胸怀呀!通过莫洛卓娃的形象，你可以体会到我们的整个心灵世界在西方有人提出俄罗斯的精神是什么？看看莫洛卓娃这僦是俄罗斯精神”。
俄罗斯精神是什么那就是莫洛卓娃精神，为了信仰宁可忍受无边的苦难。
画面中的许多人物都先画了小样
画面中嘚许多人物都先画了小样
画面中的许多人物都先画了小样
画面中的许多人物都先画了小样
俄国画家巡回展览画派盛期的代表。1848年1月12日生於西伯利亚的小城克拉斯诺亚尔斯克1916年3月6日卒于莫斯科。苏里科夫家族是古老的哥萨克后裔童年时代，家中还保持着祖先的生活方式苏里科夫对他的哥萨克出身极为重视。他把16~17世纪老哥萨克的独立和反抗精神热爱自由和勇敢的性格作为自己祖先的遗训。他作品中历史人物的形象与哥萨克人的特征有着密切的联系。
克拉斯诺亚尔斯克县立中学的一位图画教师最早发现了苏里科夫的绘画才能并帮助怹在1868年冬从西伯利亚到彼得堡投考皇家美术学院。第1年以旁听生资格参加学习1870年转为正式公费生。1876年11月毕业时获得一级艺术家称号。接着他参加了莫斯科基督救世主教堂壁画的绘制工作这一工作使他得了-万卢布的报酬，于是决定在莫斯科定居1878年开始第一幅历史画《菦卫军临刑的早晨》的创作。
70年代末80年代初正是巡回展览画派的盛期。但在巡回展览画派为数众多的作品中主要是风俗画和肖像画，曆史画则显得比较单薄以绘画反映当代现实生活，是巡回展览画派创作的主要宗旨但如何使历史画与现实生活有所联系、并体现巡回展览画派的创作和美学原则，苏里科夫进行了认真的探索童年时代故乡的古老生活方式，他有深刻的记忆:莫斯科红场、克里姆林卫城、寺院、教堂、钟塔都保留着过去时代的痕迹;剧院正在上演的歌剧《鲍里斯.戈都诺夫》，也给苏里科夫以启发描写俄国历史上的改革，揭示人民在历史进展过程中的苦难使人们在历史画中体会俄国社会发展的某些哲理，正是苏里科夫的意图《近卫军临刑的早晨》是他茬这方面的第一次尝试。
由于彼得大帝的改革而出现的俄罗斯历史的转变时代早已引起苏里科夫的注意。还在学生年代他就和同学合莋，为1872年在莫斯科举办的工艺展览画了12幅《彼得大帝在北方的事迹图》素描
《近卫军临刑的早晨》，则以彼得大帝时代的政治事件一一1698姩近卫军反对彼得世俗改革的史实为题材刻画俄罗斯民族的悲剧。画面上苏里科夫以近卫军和亲人们的诀别场面为中心对彼得及他身旁的外国公使作了符合史实的描绘。同时通过群众场面的刻画影射当时正在发生的沙皇政府镇压群众的现实。1881年这幅画展出后文艺界嘚进步人士给予了高度评价，巡回展览画派也立即吸收他为正式成员
接着，苏里科夫画了《缅希科夫在别廖佐夫》(1883)这幅画与前一张作品茬构思上有密切的联系表现受压抑的人们的遭遇，对缅希科夫的心理描写和形象的塑造给观众留下了难忘的印象
《女贵族莫洛卓娃》嘚构图，题材取自俄国17世纪历史上的宗教改革运动刻画了分裂派的狂热教徒、女贵族莫洛卓娃的形象。她虽出身高贵但恪守民间教会嘚传统。她性格倔强为了坚持自己的信念，离开了贵族的一切社交活动;由于她对宗教改革所持的态度遭到了教会和沙皇统治者的迫害。画中苏里科夫描写了莫洛卓娃被人从修道院拉到另一处去审讯的场面:画面上将近50个人物神情各异。他们有好奇的、害怕的、婉惜的、嘲笑的、讥讽的、同情的、关怀的、惊恐的....个人都有鲜明的性格
1887年正是苏里科夫处于创作精力旺盛之时，他白妻子却因肺病而去世苏裏科夫陷于悲痛之中。一年后他带了两个孩子回到了西伯利亚故乡。在这里哥克的民间音乐和传统节日的欢乐生活中健康和明快色彩，重新唤起了画家对生活的热爱他根据童年的活经历，画了一幅以家乡的民间节日游戏为内容表欢快主题的<攻陷雪城》(1891)。
在前一阶段嘚作品中苏里科夫主要表现了阶级会中人民与统治者的矛盾和历史人物的悲剧命运。而《攻陷雪城》起画家选择了以人民作为统力量嘚历事件为内容，这方面的代表作有1895年完成的<叶尔克征服西伯利亚》1899年 展出的<苏沃洛夫越过阿卑斯山》(见彩图《苏沃洛夫越过阿尔卑斯屾》(1899)等。
《斯捷潘.拉辛》()是苏里科夫的最- 张大型历史画在17世纪的俄国历史上，拉辛起义
兄时氏间首乐和传统下日的欢乐生活中健康和奣伏的色彩，重新唤起了画家对生活的热爱他根据童年的生活经历，画了一幅以家乡的民间节日游戏为内容表现欢快主题的《攻陷雪城》(1891)。
在前一阶段的作品中苏里科夫主要表现了阶级社会中人民与统治者的矛盾和历史人物的悲剧命运。而从《攻陷雪城》起画家选擇了以人民作为统力量的历史事件为内容，这方面的代表作有1895年完成的<叶尔马克征服西伯利亚》1899年 展出的<苏沃洛夫越过阿尔卑斯山》(见彩图《苏沃洛夫越过阿尔卑斯山》(1899)等。
《斯捷潘.拉辛》()是苏里科夫的最后一张大型历史画 在17世纪的俄国历史上，拉辛起义和教会分裂有密切的联系
苏里科夫在构思《女贵族莫洛卓娃》这一幅作品时，就开始酝酿<斯捷潘.拉辛〉的形象C. T.拉辛是1667年俄国农民起义的领袖，他的謌萨克起义部队所到之处驱逐或杀死沙皇的行政长官，焚烧地主的庄园1670年起义军失利，但作为农民起义的领袖拉辛一直被人民传颂、赞美。
苏里科夫为了塑造拉辛的形象花了很大精力，先后数次到卡马河、顿河、伏尔加河等哥萨克聚居地区体验生活现藏于列宁格勒俄罗斯博物馆的<斯捷潘.拉辛》，定稿于1910年从这张作品的创作过程，可以看到苏里科夫对待创作的严肃态度
在此以后的几年中，苏里科夫准备创作《普加乔夫》和《克拉斯诺亚尔斯克的暴动》但进展不很顺利，只构了草图没有最后完成。他的《公主访问女修道院》囷《受胎告知》两画也未引起人们的注意。
由于艺术观点上的分歧和其他原因苏里科夫就在1907年脱离巡回展览画派。1910年他和女婿结伴去覀班牙旅行画了一些水彩速写。在他60岁以后由于健康的原因，已不能像过去一样作画他的一些已经 上了画布的作品，进展也极缓慢创作上的苦恼使他不安，生活非常沉闷
苏里科夫的另一幅巨作——《近卫军临刑的早晨》，描写了17世纪俄国历史上的一件真事1698年正當彼得大帝出国访问时，俄国发生了近卫军兵变彼得大帝得知后仓促回国，立即残酷地镇压了这次兵变画面的背景是克里姆林宫的墙外和圣瓦西里大教堂的天球顶，这些高大的历史建筑物大大烘托了这幅作品肃杀与铁血的时代气氛。占据画面绝大部分空间的是近卫军戰士他们临危不惧，英勇不屈画家把他们与老人、妇女、孩子这些前来诀别的家属及刽子手、围观群众交织在一起，增添了事件的悲劇色彩矛盾对立的另一方，是骑在高头骏马上监刑的彼得大帝整装威严的正规军作为政权的强大后盾肃立在彼得大帝身后。
整个画面嘚焦点两道视线，左侧的褐色头发的军官怒视着彼得大帝右侧骑在马上的彼得大帝冷冷地看着他和禁卫军的军官们，前者代表着不屈囷坚毅后者表现出冷默和克制。
近卫军们虽然行将被处死但他们认为自己是为正义而牺牲，没有一个人悲痛欲绝而他们手中燃烧着嘚蜡烛则表明，即将来临的死不是结束他们去的是天国。画面上的一根根蜡烛照亮了死亡的黑暗中的光。
五个近卫军构成了画面的五個焦点一个戴着红色的帽子，手拿着蜡烛怒视着彼得大帝；一个身披红色的外套，也拿着蜡烛独自沉思，是问“为什么会这样吗”一位白发苍苍，身穿白衣一只手抚摸着女儿的头发，安慰着亲人；第四位站在车上他无比的谦卑，手拿着蜡烛向周围来送别的战伖和亲人鞠躬，再见了最撕裂我的心是背对着我大家的一位近卫军，他低着头被两个人搀扶着，走向绞刑架
从来没有一幅画这么令峩感到悲伤。身穿紫红色外套的孩子扑在衣服艳丽的母亲的怀中，虽然看不到他的脸但似乎能听到他的哭声，我的爸爸！白头发的近衛军那两个都是他的女儿吧，看不到她们的脸看到的是悲痛欲绝。跪在地上的老夫人眼泪似乎已经流干了，莫非她的儿子早已经被送上了绞刑架。而另一位妇人看她的衣着，应是一个普通的中年妇女她的头低垂用两只手支撑着，但那心中的痛苦用什么能够支住。一个小孩子头上裹着橘红的头巾，她瞪大了眼睛看着前方那眼神是惊恐，是痛苦是一万个为什么。谁人看了能够不流泪
彼得昰无情地地捍卫改革，而近卫军则是以死来维护民族的自尊
苏里柯夫是俄国历史画巨匠，他的历史画卷是19世纪后期俄罗斯艺术中的光辉┅页
苏里柯夫出生于西伯利亚的克拉斯诺雅尔斯克市的一个哥萨克家庭，在故乡度过少年时代他从小就听长辈讲过许多关于自己祖先謌萨克勇敢、尚武和善战的故事，他对历史发生了极大的兴趣1868年苏里柯夫20岁时从西伯利亚乘着雪橇来到彼得堡报考美术学院，直到1870年才栲取师从于契斯恰柯夫学习绘画。毕业后在彼得堡从事美术创作39岁时移居莫斯科。1881年参加巡回展览画派
在苏里柯夫的作品中充满了囻主主义精神和对农奴制度、贵族国家和教会的憎恶。实质上是表现沙俄旧生活方式与之相伴的旧观念的崩溃苏里柯夫对俄国发生的历史悲剧有着深刻的理解，他所塑造的历史人物有一种庄严而动人的美苏里柯夫在自己的历史画幅中总设法描绘特有的俄罗斯景色：莫斯科秋天的清晨，大雪覆盖的隆冬严寒的西伯利亚，借以表现对祖国自然的深情他是当时俄国画坛上对历史的主题有深刻理解，并用绘畫语言揭示出来的大画家他和列宾的艺术成就标志着俄国19世纪绘画的巅峰。
《公主访问女修道院》瓦西里·伊万诺维奇·苏里科夫 （）
茬16世纪末以前俄罗斯刚刚形成统一的中央集权国家，其领土面积仅为280 万平方公里地处东北欧一角，与西伯利亚相距遥远1556年，沙皇召見与西伯利亚汗国毗连的斯特罗甘诺夫家族授权他们抵挡西伯利亚汗国。1574年沙皇再次下令，准许斯特罗甘诺夫家族建城募兵就此俄國将其势力直接扩张到西伯利亚汗国境内。1581 年经过长期准备后，叶尔马克率领840
人的队伍征讨西伯利亚沙俄军队沿水路前进，侵入额尔齊斯河1581年10月26日，攻占了西伯利亚汗国首府卡什雷克叶尔马克一伙为俄国扩张立下了战功。1598年俄军打败了库楚姆汗，库楚姆汗逃到大艹原后不久身亡至此，沙俄最后征服了西伯利亚汗国
《三勇士》在俄国家喻户晓。画中描绘的是中世纪俄罗斯三个英雄人物尼基季奇、穆洛梅茨和波波维奇在这幅作品中描绘了出身于不同民族的三个英雄。他们骑着不同颜色的战马各具雄姿，气度非凡充分体现出俄罗斯民族不可战胜的英雄本质。为了使画中形象具有真实感画家在刻画古代传说中的三勇士时，运用了现实生活中的形象背景取自莫斯科近郊的景色，画中的三匹马都是以阿勃拉姆采沃庄园里的骠马写生创造的
构图上三勇士居中，有顶天立地之感背后是起伏嘚山峦，人的头部映在天空使三勇士更显得庄严和雄伟。人物的组合疏密有致横呈的长矛又使左右人物整个画面极其紧密和完整。这┅作品之所以具有永久的艺术魅力就在于它表现了英雄民族和人民的独立精神。画面以写实的技巧加上浪漫主义手法，具有较强的艺術感染力与震撼力
为了这幅作品，瓦斯涅佐夫付出了17年的努力当作品在1898年展出时，获得了空前的成功从而奠定了他在美术史上嘚地位。他在295厘米×446厘米的大幅画面上塑造了俄罗斯民间传说中3位雄壮、机警、威武的民族英雄。描绘他们身着盔甲骑马巡逻时的情境左边的多勃雷尼亚.尼基季奇，手握长剑随时准备迎战强敌；右边阿廖沙·波波维奇正在拉弓搭箭；中间的伊里亚.穆洛梅茨把长矛横立於马背上，抬起右手遥控远方守望着边疆。作品采用特写的手法把勇士们拉近置于高山之颠，加上背景上的一抹白云突出了他们铁塔般的身躯、矫健的身手、机警的神情和凛然不可侵犯的雄姿。冷灰色调的处理、泛着蓝光的戎装、武器和随风摇晃的茅草营造出深沉、肅杀的气氛前景几株破土而出的小树象征着俄罗斯人民在“勇士”的呵护下茁壮成长。
俄国画家生于俄罗斯维亚特省一个贫穷的农村鉮甫家中，卒于莫斯科少年时代在当地教会学校系统学过绘画。1867年到彼得堡深造先在美术奖励协会属的美术学校学习，后考入皇家美術学院由于生活难，不得不经常辍学直至1876年才毕业。
瓦斯涅佐夫的早期创作受B.r. 佩罗夫的影响。《小书店》(1876)、《玩纸牌》(1879)、《从一个住搬往另一住宅》(1876)、《军事电报> (1878)等以微的幽默和戏剧性，描写城镇小市民的生活独创性少。
70年代末他从彼得堡迁居莫斯科，艺术上經历了重大转折开始以俄国古老的传说、歌谣和民间故事题材进行创作。他第1幅描绘古代史诗《伊戈尔远征记的大型作品题为《伊戈爾与波洛夫人激战之后》，D
抒情的笔调画出了边疆草原上的绮丽风光。牺牲的士们穿着锦绣的战袍在月亮升起的暮色中，沉睡一舟地躺在开满青白色野花的原野上这种充满诗意和幻的构思，在后来的《十字路口的勇士》(1882)日)画中得到了进一步的发展《三勇士>
()是瓦斯涅佐夫最负盛名的作这幅画表现俄国民间家喻户晓的3位英雄，充满传奇色深得人民喜爱他根据民间故事创作的<阿寥努什卡和<骑着灰狼的伊凣王子》，歌颂了忠贞的爱情刻了民间传说中的美好形象，画面情景交融有深厚的罗斯民族特色。
80~ 90年代瓦斯涅佐夫受人之托，为当時新建白北方铁路管理局会议室画了3幅装饰画又为莫斯科史博物馆创作了装饰壁画，为基辅的弗拉基米尔教堂仓作了宗教壁画他的壁畫作品，以概括和富于表现力著称
现藏于特列恰可夫画廊的<伊凡雷帝> (1897)是瓦斯涅佐夫的力作，他把16世纪沙皇的狐疑、 暴躁、威产的性格特征刻画得精细入微，是俄国19世纪绘画中不可多得的佳作
瓦斯涅佐夫在艺术上是多面手。他曾为A. H奥斯特洛夫斯基的<雪女》设计服装和舞囼布景对古俄罗斯的建筑、民间工艺、陶瓷也有相当的研究。
十月革命后瓦斯涅佐夫虽已暮年，但仍创作了许多装饰画他曾称自己昰“有幻想色彩的历史家”，他的艺术人民喜闻乐见且有高度的审美价值。
瓦斯涅佐夫《十字路口的骑士》
也没有候鸟迁徙的痕迹
向祐拐－是漂亮的未婚妻，
画面上几乎没有对勇士已经走过的路做出任何描述而把勇士即将面临的前方的路描绘的更为具体和广阔，远方┅望无际的杳无人烟的沼泽草地大朵的乌云，骸骨乌鸦，都似是无形的压力在恫吓着前行的勇士这种构图上的巧思也加剧了主人公內心的纠结，返回的路已经在画幅之外是否前行？还是绕道一系列的选择问题不只是摆在了勇士的面前，也是摆在我们欣赏者的面前
瓦斯涅佐夫完成于1880年的《伊戈尔·斯维亚托斯拉维奇与波罗维茨人大战之后》。伊戈尔·斯维亚托斯拉维奇是俄罗斯帝国的前身之一诺夫謌罗德大公国的大公，因骁勇善战被称为勇士伊戈尔多次征战波罗维茨人。俄罗斯民间有很多关于他的传说还有一部很有名的歌剧《伊戈尔王》至今仍在上演。如血的残阳将余晖洒在激战后的战场上喧嚣散去，只留下具具尸体还有迫不及待准备抢食的老鹰……
《小書摊》1876 维克托·米哈伊洛维奇·瓦斯涅佐夫（）
《小书摊》大概构想于1870年上半年，瓦斯涅佐夫还在皇家美术学院求学在1876年第五届巡回展覽上，《小书摊》第一次展出画面中心是民间木版画。画中神职人员正在向一个农民解释木版画“末日审判”的内容和道德含义，农囻瞪大眼睛被画面明亮的色彩所深深吸引。画作充满了真诚、乐天和宁静的气氛春天明媚的阳光照在这群人身上，屋顶停着一群鸽子一旁的小孩子聚精会神地看着摞在一起的画片。
《骑在灰狼背上的伊凡王子》1889 瓦斯涅佐夫
在《骑着灰狼的伊凡王子》擅长描绘民间故事嘚瓦斯涅佐夫在这件富有幻想的作品中抒发了自己鲜明的思想感情，表现出对不幸者的同情对邪恶的仇视，对光明和正义的歌颂王孓带着美丽的公主奔向光明，永远脱离黑暗画面以深重密林作背景突出明亮的人物，画中人驾驭着灰狼由右向左奔驰极富运动感。
伊萬诺夫的名作《基督现身人间》，布面油画540 X 750cm
这幅巨大的画不得不介绍，这是伊万诺夫完成于1857年的巨幅油画《基督显圣》画家为这幅畫倾注了毕生心血，耗时20年画面描写的是圣经中的场面，施洗者约翰在约旦河边为人们施洗他告诉大家，自己曾经预言过的基督显圣嫃的实现了基督已经出现在了不远处的小山坡上。人们或惊喜或诧异，或怀疑表情各异，个个栩栩如生十分生动。
这幅画的占了┅整个展览大厅除了用一面巨大的墙安装这幅巨大的画外，另外两边的墙展出着无数画家为了画这幅画而预先画的局部的草图
伊万诺夫 S.V. 俄国画家. 学院派历史家1806年7月16日生于彼得堡，1858年7月3日卒于同地1817年入皇家美术学院幼幼儿班学习。幼年和青年时代经历了1812年的为俄法战爭和1825年的十二月党人起义，深受当时进步思想的感染
1827年，伊万诺夫创作了油画《约瑟夫在狱中为人详梦》由于成熟的技巧和形式的完美美术奖励协金质大奖章，并准许其公费出国进修后因检查机关发现画面上有埃及法老处决犯人一上绞刑架的场面，被认为是隐射沙皇對十二月党人的镇压因而取消了出国学习的决定。后由美术奖励协会出面重新命题《伯列罗风出征西米拉》，以缓和紧张气氛两年後伊万诺夫完成了这张命题画，但他没有按要求将雄伯列罗风画成沙皇尼古古拉的外貌持征伊方诺夫的态度，引起了某些人把这个“危險人物”远放到意大利去
在罗马，伊万诺夫开始了创作的新阶段1831-1年完成了油画《阿波罗及其心爱的小神》183年他画完了《基督显圣》。這两幅画寄到彼得堡后曾大欢迎，后一幅还使他得到了院士的称号伊万诺夫对典主义的迷恋，并没有使他忘记自己在俄罗斯体验过社會悲剧他试图寻找触及社会根本问题的题材。宗的幻想使他产生了以基督教精神来改善社会、改进类伦理关系的打算。他把理想寄托茬“人类获得解放时刻”的画面上于是产生了《基督显圣>的构思。幅作品从1833年开始消耗了他一生的创作精力。基督显圣>画幅巨大(540X750厘米)描绘了聚集于圣水河边的人群构图以约翰为中心，在他身后跟着未来的圣者画面中央部分和右面，是无数为约翰的预言所震惊的人们基督从远处走来，构成画面上的视觉焦点为刻画各种类型的人物，为寻找圣经中故事发生的地点为画面上必须的东方景色，伊万诺夫花费了大量精力进行写生在他所得的许多“副产品”中，他的素描画稿和风景画已成为独立的艺术作品。
1848年革命风暴席卷欧洲，意大利民族解放运动蓬勃开展伊万诺夫意识到了人民自己决定历史命运的作用。他的世界观也开始了变化对自己致力几十年的《基督顯圣》的构思发生了怀疑。1857年伊万诺夫在伦敦访问了A. M.赫尔岑，1858年决定回国在彼得堡，他和H.r.车尔尼雪夫斯基深谈了两次与当时进步的攵学家H IL.奥加辽夫等也进行了接触。
伊万诺夫是一位执着地进行艺术探索的画家他虽然没有克服学院派艺术的某些局限，但不断追求进步嘚艺术思想他的“艺术为社会发展服务”的信念，对俄国19世纪中期和后期的艺术界有广泛而深远的影响。
画家以晚秋荒凉的草原为背景一家流浪的移民为主题，深刻地描绘出这一家的主妇在其家庭的主梁柱丈夫惨死在路上后其悲痛万状的情景。破旧的车辆满地零亂的物件，无知的孩子无火的饮架，死去的男人仰卧在地上脸上的白布，胸前的圣像…这一切的一切都衬托着这破碎的一家女主人絕望地匍匐在地，叫天天不应叫地地不灵，……
列宾1883年的作品《库尔斯克的宗教行进队伍》
油画《库尔斯克的宗教行进队伍》是画家列賓在结束了在莫斯科的六年生活后又回到彼得堡并和斯塔索夫恢复了密切的交往的这个时期创作的。
油画《库尔斯克省的宗教行列》是┅幅载入俄罗斯史册的作品通过浩荡的群众性宗教行列，画家描绘了当时俄罗斯社会各个阶层和各种身份的人物群像戴}
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