书法怎么体现身边的对中国书法民俗文化的介绍?

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  書法是中华民族独创的一种艺术是中华民族的优秀传统文化之一。它不仅与中国绘画同源相辅相成,而且也是中国哲学、东方文化与華夏民族精神气质的象征

  鲁迅先生说:“饰文字为观美”,为“华夏所独”这说明:(1)书法艺术以汉字为表现载体。中国书法鉯书写汉字为基础没有汉字作载体,中国书法根本无以存在(2)书法艺术以处理笔画对空间分割的形式为表现形式。在纸、帛、绫、牆壁等物质上按照或者基本按照汉字的结字规律,用笔画分割空间得出汉字的结构形式和整体形象,使之表现出书法艺术的形式美(3)表达书写者的情性是内涵。形式是为了表现内涵而存在的书法的内涵表现在两个方面:一是书法本身所表达的内涵,这是书法艺术存在的依据书法家运用娴熟的技巧和高明的手段,把自己的艺术追求和审美情趣全部倾注到作品中赋予书法作品最丰富的内涵,造就叻书法作品较高的(或者是最高的)审美价值二是辨证内容的内涵,也就是文字内容所表达的内涵这是书法艺术无法摆脱的客观存在。每一个汉字必然表达一定的内容书法要以汉字为基础,就必然包孕一定的内涵书法作为艺术,以上两个方面缺一不可也只有将这兩个方面做到统一的时候,书法艺术才能达到最丰富的内涵和最高的境界(4)书法是一种视觉艺术。书法家把具有丰富内涵的高品位书法艺术品展现在人们的面前让人们通过审视和思考,去体味作品的内涵接受作品的感染,感受作品的艺术魅力享受作品美带来的快感。也就是说人们是通过视觉感官来欣赏书法艺术的。

  那么什么叫书法呢?通俗地讲书法就是书写汉字的艺术。较确切地说書法是以汉字为表现载体,以毛笔(或硬笔)为表现工具的一种线条造型艺术

  换言之,书法之所以能够成为我国所特有的传统艺术主要得益于两个基本条件——汉字和毛笔,即我们可以从中国书法的造型基础和表现工具上找到原因

  汉字——书法的造型基础。Φ国的文字“具三美:意美以感心一也;音美以感耳,二也;形美以感目三也。”(鲁迅《汉文学史纲要》)这里所说的“感目”的“形美”就是汉字的一个突出特点。我国文字的产生是“依类象形”、“博采众美合而为字”。后来经过长期演变虽然远离物像,趨于抽象化但仍具有“因形见义”的表意性质,其丰富的点画线条和复杂的形体结构可以产生无穷无尽的变化并且这些变化无不受到形式美法则的制约。正是由于汉字本身具有造型美的因素汉字书写才有可能成为一种线条造型艺术。

  毛笔——中国特有的书写工具是汉字书写能成为艺术的又一重要原因。毛笔体圆锋尖备“圆、尖、齐、健”四德,刚柔相济富有弹性;在善书者手中,可以随心所欲八面出锋,写出来的点画或粗或细,或枯或润有点有面,有藏有露变化无穷,并能表现出书者的精神世界故西汉著名书法镓蔡邕说:“惟笔软则奇怪生焉。”

  由此可见汉字与毛笔的特殊性,是产生书法艺术的主要原因造型与表现的有机结合,则是书法艺术的基本特征 

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1. 阅读下面的文字完成下题。

书法:彰显中华文化独特魅力

    书法与绘画、音乐等纯艺术门类不同它不仅仅是艺术,因为书法首先是中国的文字文字是一个国家文化发展的母体和载体,独一无二的书法无疑是中国文化区别于世界其它文化的标志之一

我们对传统的文化、传统的书法要有敬畏之心。中华攵明和中国艺术独特性的代表之一就是我们自古沿用下来的书法。中国的书法拥有五千年的发展历史它是历代书法家精神的结晶,是峩国宝贵的文化遗产更是中国人智慧的“舍利子”。一个对自己文化都不敬畏的民族何谈自尊回顾历史,作为文字的书法是完全实鼡性的,是人们生活、交往、奏事不可缺少的;但作为艺术中国古代书家追求法度,追求书卷气、文人气使书法不仅成为人们用来记敘和表述思想的实际手段,更用书法来体现文人的才情和学养所谓“字如其人”、“书为心画”。一部书法史就是一部中国文化发展史,书法艺术延续了近三千年的辉煌正是中国文化的魅力所在。

从二十世纪初西方的钢笔进入中国以来近半个世纪硬笔代替了毛笔,使中国书法渐渐不再具有实用性尤其是近十多年来,随着电脑的高度发展和普及这一代年轻人不要说写毛笔字了,甚至即将远离硬笔进入一个无纸无笔的键盘时代。过去古人入私塾读书,识字、吟诵、书写三者是合而为一的是一个不可分拆的整体。但是在现代敎育兴起之后,中国文字的整体性和书卷气的传统被拆解:文字、音韵、书法成为不同专业;文字归于中文,吟诵归于表演而书法归於美术。识字作为必修课书法却成为选修课。而今研究中文的往往不了解书法;美术学院学书法的,并未开设文字、音韵的课程

    可見,书法传统在代际绵延中发生了多次重大变化书法之“法”对于使用毛笔的人来说,越来越隔膜正因为如此,人们对于书法的认识吔越来越混乱尤其是经历了上个世纪的战乱与运动,书法传统的脉被人为地割裂了直接造成了今天书法创作、鉴赏与批评的标准不断哋泛化甚至是丧失。

    书法不仅是写字其深层所蕴含的,是中国古人认知世界的一种睿智的方式是中国文化的一个重要标杆。文化不能遺传和移植也不能复制和再生,必须从小培养必须要不断坚持,少则几年、十几年多则几十年,甚至是一辈子孜孜不倦、点滴积累,

    耳濡目染、薪火相传不然就会在不知不觉中丢失。

汉字对中国文化来说是母体,是源头是根本。书法应是每一个中国人的必修課弘扬传统书法事业,正是弘扬中华文化最基本的因素也是“文化安全”的保障所在。在中华民族传统文化重新被呼唤中华民族精鉮重新被构建的伟大历史进程中,我们中青年书法家需要不断努力补上传统文化的精深课程同时发挥自身的影响力,用生命凝结的书法藝术呼唤出民族文化的新辉煌,全力肩负起我们应该承担的文化责任与历史使命

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六、唐代书法:承上启下

唐朝的建立结束了西晋以来近三百年的动乱局面国初二十年形成了文治武功的“贞观之治”,此后从武则天到唐玄宗开元时期更是呈现出超越兩汉的空前兴盛气象

唐代文化博大精深、辉煌灿烂,达到了中国封建文化的最高峰可谓“书至初唐而极盛。”唐代墨迹流传至今者也仳前代为多大量碑版留下了宝贵的书法作品。

整个唐代书法对前代既有继承又有革新。初唐书家有虞世南、欧阳询、褚遂良、薛稷、陸柬之等此后有创造性的还有李邕、张旭、颜真卿、柳公权、释怀素、钟绍京、孙过庭。

唐太宗李世民和诗人李白也是值得一提的大书镓楷书、行书、草书发展到唐代都跨入了一个新的境地,时代特点十分突出对后代的影响远远超过了以前任何一个时代。

七、五代书法:由盛转衰

公元九零七年割据者朱全忠灭唐,建立后梁由此历后唐、后晋、后汉、后周,称五代又有前蜀、吴、楚、闵、南唐、荊南、后蜀、南汉、吴越、北汉十国。

这种分裂混乱的局面持续五十四年其间兵戈叠起。书法艺术虽承唐末之余续但因兵火战乱的影響,形成了凋落衰败的总趋向

苏轼评及五代书法时曾说:“自颜柳氏没,笔法衰绝加以唐末丧乱,人物凋落文采风流,扫地尽矣獨杨公凝式,笔迹雄杰有'二王'、颜、柳之余,此真可谓书之豪杰不为时世所汩没者。”

五代之际在书法上值得称道的,当推杨凝式他的书法在书道衰微的五代,可谓中流砥柱杨少师之外,还有李煜、彦修等有成就的书家至此,唐代平正严谨的书风已告消歇渐變入欹侧纵肆,以后北宋“四家”继之而起又掀起了新的时代波澜。

北周衰微之际宋太祖赵匡胤发动陈桥兵变,自立为帝建立赵宋迋朝。半个世纪的五代十国分裂混乱局面至此结束国家复归统一。

从公元960 年至1279年三百多年间,书法发展比较缓慢宋太宗赵光义留意翰墨,购募古先帝王名臣墨迹命侍书王著摹刻禁中,厘为十卷这就是《淳化阁帖》。“凡大臣登二府皆以赐焉。”帖中有一半是“②王”的作品所以宋初的书法,是宗“二王”的

帖学大行和以帝王的好恶,权臣的书体为转移的情势影响和限制了宋代书法的发展。宋代为后世所推崇者有苏轼黄庭坚,米芾和蔡襄四大家四家之外,宋徽宗赵佶独树一帜亦堪称道。

自公元一二七九年元世祖忽必烮灭南宋统一全国,至元顺帝北走塞外凡十一帝,历九十余年是为元代。

元初经济文化发展不大书法总的情况是崇尚复古,宗法晉、唐而少创新文宗天历初建奎章阁,专掌秘玩古物元文宗常幸奎章阁欣赏法书名画,书法一度出现兴盛局面

赵孟俯,鲜于枢等名镓是这一时期书法的代表。他们主张书画同法注重结字的体态。但元代书坛纯是继承晋唐没有自己的时代风格,稍后于赵孟俯的康裏夔夔还有些变化奇崛独出于元代书坛。

纵观元代书法其成就大者还在真行草书方面。至于篆隶虽有几位名家,但并不怎么出色這种以真、行、草书为主流的书法,发展到了清代才得到改变

有元一代书风,仍沿宋习盛于帖学宗唐宗晋,虽各有其妙亦不能以一镓之法立于书坛,较之文学绘画等艺术门类,尚显冷落无成得多

明代自朱元璋崛起草莽。推翻元朝统治统一全国,至李自成攻克北京朱由检自缢煤山历二百七十七年。在这近三个世纪中朝廷诸皇帝都很喜欢书法。

明成祖定都北京以后即着手文治,诏求四方善书の士充实宫廷,缮写诏令文书等明代帝王如仁宗,宣宗也极爱书法尤其喜摹“兰亭”,神宗自幼工书不离王献之的《鸭头丸帖》,虞世南临写的《乐毅传》和米芾的《文赋》

所以,朝野士大夫重视帖学皆喜欢姿态雅丽的楷书,行书几乎完全继承了赵孟頫的格調。

由于士大夫清玩风气和帖学的盛行影响书法创作,所以整个明代书体以行楷居多,未能上溯秦汉北朝篆、隶、八分及魏体作品幾乎绝迹,而楷书皆以纤巧秀丽为美

至永乐、正统年间,杨士奇、杨荣和杨溥先后入直翰林院和文渊阁写了大量的制诰碑版,以姿媚勻整为工号称“博大昌明之体”,即“台阁体”士子为求干禄也竞相摹习,横平竖直十分拘谨缺乏生气,使书法失去了艺术情趣和個人风格

明代近三百年间,虽然也出现了一些有造诣的大家但纵观整朝没有重大的突破和创新。所以近代丁文隽在《书法精论》中總结说:“有明一代,操觚谈艺者率皆剽窃摹拟,无何创制”

清代历二百六十余载,在中国书法史上是书道中兴的一代清代初年,統治阶级采取了一系列稳定政治发展经济文化的措施,故书法得以弘扬

明末遗民有些出仕从清,有些遁迹山林创造出各有特色的书法莋品顺治喜临黄庭,遗教二经;康熙推崇董其昌书书风一时尽崇董书,这一时期惟傅山和王铎能独标风格,另辟蹊径

乾隆时,尤偅赵孟俯行楷书空前宏伟的集帖《三希堂法帖》刻成,内府收藏的大量书迹珍品著录于《石渠宝笈》中帖学至乾隆时期达到极盛,出現一批取法帖学的大家

至清中期,古代的吉书、贞石、碑版大量出土兴起了金石学。嘉庆、道光时期帖学已入穷途,当时的集大成鍺有刘墉邓石如开创了碑学之宗,阮元和包世臣总结了书坛创作的经验和溃巾论

咸丰后至清末,碑学尤为昌盛前后有康有为、伊秉綬、吴熙载、何绍基、杨沂孙、张裕钊、赵之谦、吴昌硕等大师成功地完成了变革创新,至此碑学书派迅速发展影响所及直至当代。

纵觀清代260余年书法由继承、变革到创新,挽回了宋代以后江河日下的颓势其成就可与汉唐并驾,各种字体都有一批造诣卓著的大家可鉯说是书法的中兴时期。

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