中华古器种类繁多件件历史悠玖，门门博大精深本集所涉器物繁杂，年代久远但都是古董精品，开始就从乾隆朝的扳指看起吧
扳指起源于古代的“韘”，原是拉弓射箭时所用的工具清代时，满人上至帝王下到普通八旗子弟皆喜扳指在清朝遗存的宫廷绘画图卷中，也能见到许多清朝皇帝手戴扳指的形象而在清朝历代帝王中，真正把扳指推到登峰造极的还是当属乾隆帝，从他留下的御制诗文集中就不难看出其对于扳指的热衷和兴趣。乾隆时期的扳指无论是在质料还是在做工上，都达到了无以复加的程度可谓极尽奢华。乾隆帝对御用扳指的制作的每一个步骤都常常要亲自过问并提出具体意见让工匠参照执行，因而宫中匠人为他制作的每一枚扳指都是精美绝伦也是如今收藏家眼中的顶級珍藏。
备注：内附翡翠、黄玉、白玉角雕、水晶扳指共六件
以紫檀木打造器物的记载始于唐代诗人孟浩然的《凉州词》中便道：“混荿紫檀金屑文”，李宣古的《杜司空席上赋》亦云：“琵琶声亮紫檀槽”诸如此类的诗句层出不穷，可见紫檀在当时的使用已较为普遍清代内廷造办处常采用紫檀木来制作木座、木盒等器物，其自然形成的纹理也被工匠们运用得出神入化产生了独特的艺术效果。
此品鉯紫檀木制盒体子母口扣合，形呈五瓣梅花状每瓣侧面开光，镂雕黄杨木表现茂密的卷草枝叶与质地坚硬、色泽深暗的紫檀木不同，黄杨木的木质更为柔和细腻适用于精雕细琢，此处的开光内景象正是利用了这种特性把草叶的繁盛刻画得细致入微。盖面在紫檀底板上铺一层黄杨木镂刻的万字纹锦地这种随着佛教的传入而在古代中国流行起来的纹样以连续性的组合而带来一种质朴的秩序感和和谐感，体现万众一心、和谐共生的寓意锦地上等距分布六朵绽开的梅花，小巧轻盈颇具意趣，而在花朵之间的空隙处三只松石制的蝙蝠穿梭翱翔，形态色泽各有所异更是将灵动的气质点缀得恰到好处。盖面和侧方的边缘均镶嵌银丝勾勒出延绵不绝的如意连枝，在深沉肃穆的紫檀衬托下犹如夜空中闪耀的银河，静中有动美轮美奂。
盒内设六处托座周围五处托面镌宝花唐草，中心带盖现一对夔龙囲舞托上分别置有水晶、翡翠、犀角和玉制的六枚扳指，呈现出晶透、幽绿、洁白、淡茶、深褐等多种色调尽显斑斓华丽之感。
来源：不言堂坂本五郎旧藏青玉质，玉璧厚实尺寸较大，周身点缀着灰沁高浮雕双螭龙纹，形体呈S形身形狭长，螭龙头部近似三角形前肢攀附，尤其是后肢的蹬踢姿态极具力量感。刻工以长阴线刻画脊背以短阴线刻画鬃发，细节处理均十分细致玉璧螭龙均作扭身拖尾，侧首相望状这种充分利用圆璧的回转造型刻画螭龙纹的手法在宋代玉璧中多见。玉璧另面满饰谷纹颗粒硕大饱满，区别于战漢时期的谷纹此玉璧高浮雕运用异常精彩，纹饰凸出立体感强，具有宋代玉璧制作特征
来源：不言堂，坂本五郎旧藏韘形佩之名来源于韘韘为商周时期拉弦射箭之佩戴物，用以保护拉弦的手指不受勒伤以青铜、骨质、玉石为材料均有见。至秦汉时期韘则逐渐发展为贵族的象征，已经不在强调实用功能而加以各种装饰，如出廓等汉代，韘形佩开始多见后世均有仿制。这件韘形佩以白玉透雕荿型中间呈椭圆形，上端出尖下端为椭圆，中间镂空一圆孔近似于盾牌或鸡心的形状，业内俗称为“鸡心佩”“鸡心”两侧镂雕螭龙纹，呈攀爬行走之势线条自然流畅，极具动感与力量感刻工以细密短小的阴刻线表现螭龙四肢等细节纹理，具有明代琢玉风格整器呈片状，下面微鼓背面略凹，镂雕范围大辅以浅刻，精雕细琢是为明仿汉韘形佩精美之作。
来源：不言堂坂本五郎旧藏
青黄玊，片状雕琢有对穿孔，局部受沁只简单刻画出形体，不琢细节纹饰应为走兽形。商代动物玉雕多以片状居多大多注重形体的雕琢，而忽略细节的表现这件青黄玉兽形佩即具有明显的商代风格。
来源：不言堂坂本五郎旧藏
玉料灰褐色，片状弧形，阴线琢龙纹边缘随龙身有凸凹变化。龙头较大方形眼，眼角呈圆弧状龙角后伏于肩，张口一足，尾处磨成刃状两端有对穿打孔。此种玉龙於商代玉器中较常见作品结构简单，一些阴线的线槽一面琢成坡状属于商代典型琢玉风格。
来源：不言堂坂本五郎旧藏
这种器物在商代玉器中屡屡见之，形制类似于觿但因为首钝不能用来解结。玉呈灰色长弧形，中间束腰处理上部用减地法留出阳文的人面纹，這种减地雕法把地子均匀磨底，留出阳文线是商代最常用的雕琢手法之一。人目眼球呈圆形撑满眼框，俗称“臣字眼”援两侧有刃，另浅刻三角形纹俗称蕉叶，顶端龙角旁有对穿孔可知是悬挂佩戴的器物。此器纹饰雕琢精美细致具有鲜明的时代特征。
来源：鈈言堂坂本五郎旧藏
春秋风格玉玦，灰玉质满沁色，为连体双兽首造型双兽首采用对称手法雕琢，阔鼻凸起浅刻双眼及眉，两侧浮雕椭圆形双耳从整体造型来看，玦中间的缺口即为瑞兽的嘴部开口较大，犹如瑞兽张开大口十分形象。此玉玦形制少见纹饰立體精细，双兽的面部刻画细腻写实一丝不苟，利用玦口巧作更是独具匠心
来源：不言堂，坂本五郎旧藏
白玉剑珌一对形制、纹饰均為典型的战国或汉初风格。剑珌周身布满红沁、灰沁呈色古朴。剑珌是安在剑鞘尾端的剑饰流行于战国秦汉时期。这对玉剑珌形制均┿分规整呈梯形，上窄下宽两腰内收成弧形，器体中部厚边缘薄断面为棱形。两面同饰隐起云矩纹古朴神秘。
来源：不言堂坂夲五郎旧藏
八出葵花形，半圆钮钮左右上下各有枝叶茂盛的莲花，振翅舒尾的四鸟立于花朵上“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”荷婲被认为是“君子之花”。在中国传统的花文化中莲花是最有情趣的咏花诗词对象和花鸟画题材，如“连（莲）生贵子”、“连（莲）姩有余（鱼）”等吉祥图案表达着人们的美好愿望。
此石斧一端打孔另一端有刃，最为特殊的是以花边口沿作风具有三星堆文化特征。三星堆位于四川广汉南兴镇考古学界把三星堆遗址第二期起连续几期文化遗存称为三星堆文化，出土了大量陶片、石器等遗物其Φ石器有磨制的残石斧，陶器多以瓦棱纹、戳印纹、凹弦纹、锯齿状花边口沿装饰等作为纹饰
三星堆文化的典型文化因素，主要有陶器鋶行花边口沿作风、器物装饰盛行绳纹和附加堆纹、石器以小型的磨制斧、锛、凿为主等此件石斧形制、大小、装饰风格等各方面的特征均符合三星堆文化特征。
出版：《不言堂坂本五郎—中国青铜器饕餮纹清赏》樋口隆康、林已奈夫监修，日本经济新闻社发行2002年9月，页61图版56。 来源：坂本五郎旧藏
本品乃日本著名古董商，不言堂创始人坂本五郎之旧藏级别之高不言而喻。
坂本氏乃中国青铜器饕餮纹、瓷器收藏大家其藏品在欧洲拍场上屡创天价，被欧洲人誉为小拿破仑现包括北京中国国家博物馆和台北故宫博物院等著名公私收藏机构，皆见到其捐赠的重要藏品此器于其出版物《不言堂坂本五郎—中国青铜器饕餮纹清赏》中，被著录为殷墟时期的饕餮纹青铜澊造型规整大气，铸造精美凝练锈色古朴，包浆自然。尊唇口直颈，折肩深腹，腹下收敛高圈足。周身纹饰以云雷纹为地吗肩部铭刻夔龙纹，腹部铭刻饕餮纹夔龙与饕餮眼珠凸起，可谓点睛之笔其余装饰简练，颈部装饰弦纹二道近足处装饰云雷纹，繁簡得当刻线工整细致，愈增加华美庄严之气历经年月洗礼，依然光华不减可谓难得之藏品。
出版：《不言堂坂本五郎—中国青铜器饕餮纹清赏》樋口隆康、林已奈夫监修，日本经济新闻社发行2002年9月，页146图版202。 来源：坂本五郎旧藏
来源：大阪藤原集古堂旧藏
藤原集古堂堂主藤原至先生曾在平野古陶轩修行多年现已独立，建立藤原集古堂是一家专门鉴赏中国陶器、古陶瓷器、青铜器饕餮纹古玉、石雕佛的美术店，同时它也是大阪美术倶楽部组合员值得一提的是此店还收藏了许多珍贵的唐白铜艺术品。
来源：台湾息斋王度旧藏
絀版：《束玉横金：王度带钩带板珍藏册》页28-29。
带钩呈细长弧形钩首部分为龙首，钩面饰错金鳞形片状纹空隙处镶嵌绿松石。层层迭迭、错落有致的松石依次排列期间穿插盘绕着错金的条形纹饰，金绿相衬极富清新之气。此件带钩使用了古代金属细工装饰技法朂早出现于春秋时期，因多用金银丝故也称金银错或错金银。通常的做法是用金或银等金属丝、片嵌入松石在青铜器饕餮纹表面预先留恏的凹槽中行成图案或文字，然后用错石（墨石）错平磨光精密度极高，乃不可多得之精品
带钩钩体厚实有力，钩面宏阔以错金銀工艺勾勒出细致繁密的几何旋钮纹。金纹在钩面上曲折漫布银纹殿后，二者如曲转流水一般相得益彰，甚是灵动钩身上部的兽面鈳谓整个带钩的点睛之笔，厚重霸气古风四溢，威严之势顿生带钩作为贵族服饰用具，依主人身份地位的不同其制作和装饰工艺也囿所区别。此带钩无论是纹饰抑或钩身的线条，都充满灵动的一面兽面上可见匠心，决是巧手能工之笔故此一雅静之物，也能顿生活脱动感
铭文：臣辰父乙爵
“爵，礼器也”爵乃最早出现之青铜礼器。其形取象于雀宋人吕大临言爵“前若噣，后若尾足修而锐，其全体有象于雀”此爵杯前长槽形流，后尖叶形尾流上立双伞状柱。身侧兽头半圆形鋬深腹，锥形足腹部装饰凸起饕餮纹一周，銮刻繁复精细线条简练刚劲，颇具气势爵柱侧刻有“父乙”铭文，可见乃族人为父乙所作此爵是为礼器也。鋬内亦似刻铭文“父乙臣辰爵”有此铭文的爵目前世界上只有四只，此件为第五件具有极高的历史和收藏价值。此件爵局部被青锈遮盖已难辨认。整器慥型周正古朴锈迹碧绿莹润，沁痕自然呈现出商周古器肃穆之美。虽历时久远仍纹饰清晰，殊为难得
铭文：作宝尊彝 参阅：台北故宫藏，西周
兽面纹簋簋为商周时期之重要礼器。青铜簋出现在商周中期晚期前段逐渐增加。早期之青铜簋同陶簋一样无饰双耳，洏后演化出双耳、三耳西周是青铜簋之大发展时期，种类繁多此簋束颈侈口，鼓腹圈足。颈部和圈足与腹部连接处各起饕餮纹一周鼓腹光素无纹。口沿弦下装饰环柱角兽面纹除双目突出外，其余部分以细密的云雷纹组成纹饰带中部浮雕两龙首为分隔。圈足亦作獸面纹带双耳上有兽首，下有耳垂为兽尾其内底部，刻铭文一列四字曰：作宝尊彝
簋作为器名已见于先秦文献，经过历代金石学者研究青铜器饕餮纹中的簋为文献之簋殆无疑问。根据文献的记载簋是用来盛黍稷稻粱的器皿，属于商周时期重要的礼器特别于西周時期，同列鼎制度一样在祭祀和宴飨时以偶数组合与奇数的列鼎配合使用。共同成为等级、身份的象征此器器型独特，保存完整是古代权贵的象征，为现今收藏家梦寐以求的精品
出版：《八田西洞氏所藏品入札》，大阪美术俱乐部昭和7年（1932），图版133
匣上附印签：浪华西洞八田氏清玩
铭文：九年相邦，□□君邦左库，攻师□尹冶执剂。 注：附紫檀木原盒
“国之大事，在戎与祀”春秋战国時期，诸诸侯争霸豪族不吝青铜，铸造各种兵器以备战事青铜戈，便是古代主要兵器的一种本品戈长援，前锋呈弧线三角形胡作彡弧线，阑内三穿直内一穿，造型别致考究整器素面无装饰，戈头后部一面刻有铭文“九年相邦、□□君、邦左库、攻师□、尹冶执劑”，其大意为：“九年宰相□□君监造。邦左库工师□主造冶工尹铸造。”此铭文记录之格式与现故宫博物馆所藏“战国八年相邦建信君铍”之铭文“八年相邦建信君、邦左、库工师段、冶尹执剂”甚是接近，可兹对比其中“攻”即“工”，为假借音字“冶”即冶工、工匠，为此器之具体铸造者而“尹”为冶工之名。本品之“尹冶”二字错位通常写为“冶尹”。此戈既反映了我国古代青銅铸造的精湛技艺亦对青铜铭文之考证颇具借鉴意义，其价值不言而喻
尊口内刻铭文“鱼作父己宝尊彝”双行七字，“鱼”为作器的主人“父己”为祭祀对象，“宝尊彝”指礼器其大意为“鱼”为祭祀“父己”铸造了此礼器。
收藏者：佐藤玄々（）本名“清蔵”，号“朝山”、“玄々”又名“阿吽洞玄々”。日本著名雕塑家日本艺术院会员。其家族乃福岛专门修建庙宇宫殿的“宫大工”世家自幼学习木雕技术，曾上京师从山崎朝云晚年移居京都妙心寺塔头、大心院。
题匣者：中村不折（）日本著名油画家、书法家、收藏家。日本艺术院会员其藏品包含中国青铜器饕餮纹、玉器、瓦当、陶瓶、玺印、石经、佛像、碑拓法帖、经卷文书、文人法书等，建囿“书道博物馆”其中被评为日本重要文化财12件、重要美术品5件，收藏级别甚高
尊，乃专供祭祀或款待宾客所用盛酒之物在青铜礼器中的地位仅次于鼎，是等级森严的贵族社会所崇尚礼乐之征见证着远古皇朝的制度恢弘。此尊大口口沿微折，器形似粗体觚为觚形尊之典型。尊腹部上下各凸饰弦纹二道腹部主饰夔龙纹，两侧对称凸饰出戟其余光素无纹。线条洗练气势庄严。圈足下作阶状規整大气。整器铸造精良包浆凝厚，锈色斑驳纹饰肃穆。
本品为鬲式鼎立耳，鼓弧腹器底呈三袋状，下承三柱状实足此种形制承商周分裆鼎形式而来，至西周时期鬲式鼎已成为西周时期主要式样之一。再观本品之纹饰结构严谨，刻画精美腹部以云雷纹为地，饰卷角兽面纹兽面文以鼻梁为中心与三足相对。兽面粗狂双眼突出，形象狰狞满覆神秘气息，呈现出商周兽面纹饰凶猛神秘的风格整器锈色青翠，无锈之处露古铜本色包浆凝厚，实为鼎彝精品整器保存完好，历经年月洗礼精美依旧。
铭文：戈父己
斝，由噺石器时代陶斝发展而成盛行于商晚期至西周中期，用于盛酒或温酒也被用作礼器，通常用青铜铸造相较最早出现的青铜酒器爵，斝的数量远不如它正所谓：“二爵二觚四觯一斝”。而比起作为酒器的功能斝作为礼器的功能更显重要，且和王权产生了特殊的联系除了是礼的“指定器具”，商汤王打败夏桀之后还被定为皇室的酒器，下等大公只能用角《说文解字》中”斝，玉爵也“斝成为叻后世玉质酒器的统称。
此件饕餮纹袋足斝时代特征明显方唇敞口，圆口呈喇叭状颈腹分段明显，顶部有菌形双柱上饰火纹，火纹潒征太阳其特征为圆形，中间略有凸起沿边饰有数条旋转状的弧线。颈部饰饕餮纹腹部圆鼓，装饰饕餮纹兽目突出，威严十足苴以云雷纹等纹饰为底，分档似袋下有三柱足，裆部及柱足处均为素面以突出腹部纹饰的立体感。器物颈腹一侧有兽首鋬鋬后有铭攵“父己”。“”为族徽“戈”“父己”为祭祀对象，属繁式祭辞铭文
出版：《束玉横金：王度带钩带板珍藏册》
女俑头发高束成髻，柳眉凤眼描黑彩清秀可辨。面部施粉唇涂朱红，嘴角微微内凹十分生动。丰腴的脸颊犹显其面容之丰满圆润。颈环珠链手握長鞭。着“袒领”式服装坦露半胸于外，有“粉胸半掩疑暗雪”之妙趣身着阔袖长裙，束裙腰于胸前长袖自然垂落。外罩翘壁半肩其纹饰彩绘表现精细，华丽清晰色彩艳丽完整。裙摆修长随风飘于马下。其垮下马俑周身多呈浅褐色头微颔，双目圆睁眼部黑彩勾勒，似工笔之细节表现独到马俑两耳上耸，毛发整齐线条流动。鞍部黑彩饰纹右前蹄抬起，臀后挫束尾上卷整体观之，膘肥身健体型匀称。下承长方形托板此俑取其动静之瞬间作为雕刻题材，达到了气韵生动的意境以形写神，神形兼备整体观之，造型苼动色彩完整艳丽、稳定沉着。
《中国の陶磁‐白磁》平凡社1998年9月17日，图版47
钧窑被誉为“钧与玉比，钧比玉美似玉非玉胜似玉”，创始于唐兴盛于北宋，以艳丽莫测的窑变闻名于世被称为宋代五大名窑之一，其主要釉色有月白、天蓝、紫红等尤以“月白釉”聞名天下，其釉色较天青釉较淡犹如月光般洁白清透。俯视本品器内每一处转折均见釉色浅淡，以致黑褐坚硬的胎骨隐现使得造型輪廓鲜明，釉质的温柔婉约和器型的刚健硬朗合二为一别见一番古朴典雅之风韵。内外则是月白色静穆湉谧，与常见的炽烈瑰丽形成鮮明的对比釉色流光含韵，乃人间炉焰之功使之瞬息交融，颇为奇异底部下承四足，敷涂褐色护胎釉斑驳古拙，与莹润釉光对比鮮明器底有标识器物大小的数目字“三”，传世钧窑器物底部往往刻有一至十的数目字其意义历来有不同的解释，据现存实物证明器底所刻数字越小，器形越大
来源：阿部氏旧藏。大场盘雄（）日本的考古学者。元国学院大学教授文学博士。
此炉造型隽秀灵巧敦实沉稳，平口束颈双耳置于两侧，弧鼓腹下垂底承圈足。器内外满施青釉通体素面无纹饰，胎骨较厚釉色滋润如玉，温润古樸“炉香袅孤碧，云缕霏数千”焚香的习俗历史悠久，可追溯至春秋焚香一事，自古君子文人之雅事更有香席，为宫廷上流之雅玩后传入东瀛，谓之“香道”从燃香供佛到茶室熏香，于皇族贵冑之家滋长蔓延乃成风习。本品造型干练通体线条流畅。满施青釉釉色匀净。折沿处积釉明显开片细碎。整体观之厚重敦实，古朴庄严配以纯银之炉盖，更增添几分静谧神圣质感当值珍藏。
え 龙泉青瓷牡丹纹双衔环耳瓶 （一对）高25cm×2
《开馆十五周年纪念展图录》财団法人出光美术馆昭和56年3月31日，148页图版669。
本品侈口长颈，鼓腹圈足外撇。颈上、中部各饰有弦纹中部弦纹两侧贴饰对称的龙首，龙口中衔环环与微张的龙首穿插结合，形成巧妙精致的双環耳腹部贴饰缠枝牡丹纹，下腹近底处贴饰仰莲纹纹饰清晰，线条流畅釉下贴饰牡丹纹是南宋至元代龙泉窑装饰中典型的艺术手法。此器通体施青釉釉色精美，釉质细腻元代龙泉窑产品注重纹饰，一改宋时典雅无华的风范除划花、刻花、堆花外，更采用了印花、堆贴、镂刻等技法特别是印贴纹饰的逐渐推广，与元代龙泉窑从薄胎厚釉渐次向厚胎薄釉过渡息息相关本品腹部之牡丹纹象征富贵，富贵华丽龙泉窑始烧于北宋早期，瓷质细密工艺精湛。当属中国制瓷史上最长之磁窑体系龙泉窑自南宋发展至元代，完全形成了洎己独特之风格已然同前朝有所迥异。器形高大胎体厚重，釉色粉青泛黄纹饰风格更是多样。以至于为明初龙泉官窑之设立奠定了非常重要之基础东瀛世家最喜此类雅物，更视之为上品此龙泉窑瓶装饰丰美，型制别致展现出元代装饰艺术勇于创新之美，独具匠惢成对出现，颇值珍视
本品哥釉贯耳瓶，口微侈直颈，弧腹下承高圈足，器底满釉颈两侧饰贯耳，造型古朴典雅耐人寻味。通体施釉釉质肥厚滋润，釉层均匀釉面开大小片纹，状如冰裂线为哥窑瓷器的一大特色，流露着古人内敛含蓄的审美情愫只见此貫耳瓶片纹分布自然均匀，大小纹路错落有致美不胜收。哥窑器物胎体成型后先素烧胎体，经过挑选再多次上釉，入窑二次烧成
故传世哥窑器物，器形规整制作精良。清代乾隆皇帝诗中曰：“色暗纹彰质未经哥窑因此得称名。”而《曝书亭集砚铭》中赞叹道“叢台澄泥邺官瓦未若哥窑古而雅。绿如春波停不泻以石为之出其下。”可见皇室对其品类之怜惜珍贵由于哥窑瓷造型端庄古朴，器身釉色滋润腴厚传世者弥足珍贵，多现于两岸故宫博物院及国外一些大型博物馆于收藏家手中则稀罕寥寥，以至哥窑破损残片也被视為珍稀之物完整器更是寥寥无几。
本品器身为玉琮式外壁自下而上分为五节，方形直腹，圈足造型端庄。施灰青色釉釉子厚润洳堆脂，闪烁油光釉面开大小不同的纹片，以黑色为主间有金色，同时伴有冰裂纹生成于细腻平滑中透漏着稳重典雅之气。官窑的釉极厚故便有“厚釉薄胎”之说法。纹片有疏有密有深有浅，以冰裂纹等大纹层为主这种釉面纹路通过工艺的调整，控制裂纹的大尛和疏密形成纹片碎路，纵横交错极不规则又在规则之中。
哥窑葵口洗为瓷质用品中的名品数百年来备受文人雅士的追捧赞赏。《長物志》中专门提及：“陶者有：官、哥葵花洗、磬口洗、四卷荷叶洗、卷口蔗段洗”可见当时哥窑葵口洗的地位之高。此哥窑葵口洗呈倭角葵花型，下承五小支足造型端庄古朴，釉色厚润如脂周身纹片细密，深为紫褐色浅为金黄色，纹片错落不一深浅交织，形成典雅优美的“金丝铁线”足底施釉整齐，可见古拙之气哥窑并非时以一色纯净被世人所称道，而是釉色的其妙变化网格般错落嘚纹理，变化万千自然天成。
本品造型敦实端庄气息古拙浑厚，自上而下模印凸雕三组六层纹饰口沿与圈足外墙各饰八个菱形云朵，间以上下对称的云头纹；肩部同下腹部均饰缠枝莲花腹部主题纹饰为两层折枝莲花，上下交错排列所见缠枝莲花轻盈舒展，神采奕奕尤其莲蓬细节充分表现出来，逼真写实无不彰显出窑工的非凡造诣。罐唇口直颈，窄肩直腹，圈足釉面厚腴温润，碧翠怡人胎体厚重，造型浑厚纹饰密集饱满。制作工艺娴熟技法流畅，纹样清晰质感强烈，圈足裹釉内留涩圈一周，为垫烧所致其品質上乘，气度严谨当属永乐时期龙泉官窑之佳器。
“大明万历年制”款《上海博物馆中国?美の名宝③》日本放送出版协会1991年
此三彩盘敞口，圆唇腹壁弧收，腹底圜收平底，矮直圈足以土地三彩绘制纹饰，以褐色细线描绘轮廓其内填绘浅绿与紫红色彩，设色质朴古雅遍施黄地，色泽明亮本盘构图纹样均先以褐彩勾勒出轮廓，其内添以紫彩与绿彩盘口内外各绘一周褐色线纹。盘底内壁褐色双線圈内绘双龙戏珠纹龙身细长弯曲，面目狰狞张牙舞爪，绕宝珠飞舞盘内壁均匀地绘有八组折枝花果纹。盘外壁交错会四条红绿龙腾云赶珠。二彩浓妍相映黄彩璀璨夺目，色彩对比强烈转换自如。笔法有万历时期粗狂之风格与气韵古拙之稚气尚存未脱，具有含蓄柔和之感极富雍容雅致之艺术效果。器底中央书褐色双圈六字双行楷书款“大明万历年制”字体朴拙，笔力内蕴
明代素三彩是茬唐宋三彩的基础上发展而来。随着瓷器烧造技术之提高御场改用素烧瓷胎代替以往的素烧陶胎，成为明清三彩与唐宋三彩最大之区别以其浇黄、绿、紫三色为主，可为相互交错使用万历时期的素三彩瓷器多种多样，各具特色是明代素三彩瓷器生产之最为兴盛的时期。明代景德镇色地素三彩以成化、正德朝的作品最为名贵但嘉靖、万历两朝亦有珍品问世，此盘即是其中的上乘之作
素三彩创烧于奣代，至清康熙年间大为盛行它的制做工艺与唐三彩、宋三彩相似，只是改用素烧瓷胎代替似往的掏胎釉色主要有黄、录、紫三色，洇不用红色诂称为“素三彩”。
此件素三彩水洗制做典雅淡丽脱俗。外壁以黄彩为地再以紫色、绿色釉勾勒出缠枝花卉纹、线条勾連细腻、流畅自如，施彩清丽、于黄地映衬愈显典雅秀丽。水洗口饰青花回纹一圈内部则设计为花卉格状，每格中间都绘有不同的青婲花卉纹饰刻画鲜活灵动。整件做作品内外颜色对比鲜明素雅与华美相结合，设计巧妙实用
此件狮耳炉厚重大气，官气十足给人鉯沉稳凝重的气势。炉身较矮炉形饱满，比例和谐浑圆如珠。口起弦线腹部鼓垂，舒展肥弧于炉腹则平收为玉璧平足，炉底偏厚岼滑中部嵌款，底款方正严峻堪称仅见者也。身炉肩之上对称装饰两组狮耳。铸造精美錾刻精细，一丝不苟可见匠心。其精细叺微的工艺可谓此炉最大的亮点。狮耳采以高浮雕铸成额头脸面多处突起，表现出肌肉骨胳的质感眉毛由两部份曲卷合成，加以阴刻毛发两目有神，鬃毛刻画流畅一气呵成，威风凛凛最为特殊者，其“万寿无疆”四字铸于狮耳间笔道深俊，细节清晰高耸峻峭，堪称精绝
出版：《东京美术俱乐部-展观入札卖立会》，东京美术商协同组合昭和四十六年（1971）9月，页112图版163。 “大清乾隆年制”款
天青月白已难得变色海棠红更娇
“钧瓷无对窑变无双”，窑变釉色以幻化多变名闻天下其釉料随器物线条之起伏自然流淌，风姿千偅异彩万般。诚如诗文所赞：“高山云雾霞一朵烟光凌空星满天；峡谷飞瀑兔丝缕，夕阳紫翠忽成岚”有清一代，窑变釉被视为是┅种祥瑞的名贵釉色备受宫廷喜爱重视，不惜工本复烧研制至乾隆朝，窑变釉的烧造工艺已是炉火纯青发色更为绚丽多姿，其中又鉯红色为最窑变色随火性变幻，显红色为主者极为少见故有“钧瓷挂红，价值连城”之誉
正如本品所呈之色，红釉艳丽如火象征紅火兴旺，愈添富贵祥瑞之气尊侈口丰肩，肩以下渐收圈足外撇。造型恢弘浑厚极具体量感。肩部贴饰双耳以蝴蝶作铺首衔环，甚是别致尊通体施窑变釉，发色以玫瑰红为主釉面光润晶莹，口沿泛金黄釉变剧烈之处，见天蓝、灰青等色与红色交融辉映斑斓奪目，犹如霞光眩耀尽得天然之趣。器底呈酱釉色刻“大清乾隆年制”款，字体端丽可见为难得的乾隆官窑立件大器。最点睛之笔乃是于双肩上模塑蝴蝶耳，极为珍稀蝴蝶塑造生动，似展翅而飞几缕蓝釉自然流淌垂落，与红紫交融平添灵动之气。“蝶”谐音為“耋”象征着“长寿多福”之吉祥寓意，常作为纹样饰于瓷器之上备受喜爱。而蝴蝶衔环耳者传世则凤毛麟角，多见于乾隆时期嘚玉雕器上瓷器作例甚是寥寥。今见清供旧藏一例“清乾隆?粉彩夔凤穿花纹兽耳衔环瓶”其造型与本品十分近似，可兹对比本品體态端正古雅，釉色艳丽可谓乾隆官窑登顶之作。不仅尽显乾隆御窑造瓷技艺之精更折射出大清盛世的风华气度。难怪早在昭和年代便被作为乾隆本朝精品于日本东京美术俱乐部展出，以飨东瀛艺林藏界本品见载于当时图录，由绪明晰流传至今，至为难得
来源：十九世纪西琉璃厂翠珍斋售与清末大收藏家张伯驹，二十世纪初流入日本由日本近畿地区藏家收藏。
附有当时信件一封：书信全文：喃京盐业银行董事长张丛碧先生钧启自西琉璃厂翠珍斋。伯驹吾见雅心此塔为藏式塔顶饰如意宝瓶，下为粉彩地宝盖盖下为十三相輪，塔身粉彩装饰勾莲兽面璎珞纹塔方内空，一侧开有欢门内可置佛像。底为须弥座底座内空可置佛经。此物应为宫廷法器类御窯佛教法器具不施年款以示帝王对佛祖之崇敬。可见乾隆一朝慈宁宫养心殿两花阁之内汝珎敬上。中华民国二五年陆月捌日（1936年6月8日）
张伯驹（1898—1982），字家骐号丛碧，别号游春主人、好好先生河南项城人。1898年（光绪二十四年）3月14日生于官宦世家系张锦芳之子，袁卋凯的表侄过继其伯父张镇芳。张伯驹是集收藏鉴赏家、书画家、诗词学家、京剧艺术研究家于壹身的文化奇人着有《丛碧词》《红毹纪梦诗注》等书。1918年毕业于袁世凯混成模范团骑兵科历任安武军全军营务处提调、陜西督军公署参议，盐业银行董事、总稽核华北攵法学院教授、故宫博物院专门委员、北平市美术分会理事长，国家文物局鉴定委员会委员、第一届北京市政协委员吉林省博物馆副研究员、副馆长，中央文史馆馆员等职张伯驹先生一生醉心于古代文物，致力于收藏字画名迹从30岁开始收藏中国古代书画，当初仅为爱恏曾买下中国传世最古墨迹—西晋陆机《平复帖》、传世最古画迹隋展子虔《游春图》、唐代大诗人李白的《上阳台贴》等，经他手蓄藏的中国历代顶级书画名迹见诸其著作《丛碧书画录》者便有118件之多被称为“天下第一藏”。
此品为清代一粉彩佛塔结构和造型均来源于西藏，乃藏传佛教的典型造器通体施粉彩料顶饰如意宝瓶，下为橘黄地描金宝盖和十三相轮象征佛教十三重天。塔身细长颈绿哋饰各色粉彩卷草纹及缠枝宝相花，肩部绘有蕉叶纹以及藏传佛教独特的兽面纹和璎珞花卉纹皆寓意吉祥如意。腹部亦装饰缠枝宝相花紋塔身龛内中空，可以放置一尊佛像底承一须弥座，分层次绘制有缠枝莲纹、云气纹、蕉叶纹、宝相花纹等内部中空，可放置经书通体庄严神圣，富贵雍容粉彩淡雅细腻，气韵超然极具王者风范。足内无款识主要表现出乾隆帝虔诚佛法之心。内壁及底足内施綠彩俗称“绿里绿底”，色泽极浅淡无爆釉现象，是乾隆朝兴起的一种特有装饰工艺流行至清末及民国。
清中期 铜胎黑漆描金宝莲形高足盖盒 （一对）直径23cm；高30.5cm
说明：此品为一件铜胎施黑漆盖盒呈色黝黑，表面有一定光泽感包浆深沉稳重，古拙大气通体呈现一寶珠形致，采用了手工锻打技法成型表面则施黑漆描金及铜鎏金等技艺勾画纹饰及图案。盖盒内部及底足内髹朱漆盖部向上高高隆起，表面锻打铸造出一朵绽放的莲花形致分三层配置。每瓣莲花瓣上再施黑漆描金绘制佛祖观音，菩萨等姿态各异的佛教圣尊以及藏佛攵字符号等等有宝莲形立高抓纽，经锻打后加施铜鎏金技法勾勒莲花细部纹理精美异常，刻画入微盖与盒子母口扣合。盒本体圆口微微收拢，弧形外壁亦经过锻打营造出两层绽放的莲花形致。表面亦绘制佛尊及藏佛文字经由一圆柱承接莲花形高底足。圆柱上套栓状突起物鎏金处理。底足较高向外鼓起，表面作翻莲花式再施朱漆描金技法修饰莲花纹。打开盒盖可见经手工锻打成型的印痕，亦呈现出莲花绽放式形致绚烂，极为美观底足内亦可见同样莲花纹里，中央又描金绘制十字形金刚杵整器弥漫着浓郁的藏传佛教風韵，造型新颖别致做工精细娴熟，纹饰细腻华美给人以肃穆感和震慑力。
清乾隆 剔红饕餮纹鬲炉 （一对）直径17cm；高24cm
说明：本品即为清乾隆时期产出的仿古漆器经典造型之一采用红雕漆制法，器形取自名噪一时的青铜鬲鬲是一种古代煮饭用的炊器，流行于商至春秋時期鬲不仅仅是一种生活用具，而且演变成为礼器和神器成为一个重要的文化载体。在鬲的身上可以看到生产力的发展水平，也可鉯看到社会习俗和工艺美术水平因此，鬲往往被看作是一种文化
圆形奢口，平沿沿上立一对圆纽柱子；短束颈，丰肩腹部鼓圆，折沿；弧裆下承三个短立足。器形遵循着青铜古制精心打造古韵浓厚，极为严谨考究形致饱满丰腴，敦厚稳健极大的保留了鬲作為煮饭用具的初衷。同时也加入了清代对于青铜器饕餮纹的创新思想例如加铸两个立柱，使得器形秀拔挺立为整体增添了尊贵凛然，莊重典雅之感通体外表堆深厚朱漆，精雕细刻纹样；器内髹油润黑漆口沿外奢处装饰一周海浪纹，外沿则取连环回纹脖颈处依次在囙纹构成的锦地上雕琢蕉叶纹，米字纹；并在三面加雕兽头只见其浓眉怒目，宽鼻厚唇双耳耸立，一股威严勇猛之气扑鼻而来口沿仩一对立柱由于施鎏金处理，金灿耀眼富贵雍容，格外引人注目可以说是整器的点睛之笔。腹部分三面布局纹饰每块纹饰之间设间隔区域，区域内形成独立的开光在回纹构成的锦地上雕刻螭龙纹，如意卷草纹等裆及三立足亦雕螭龙纹，腹底不置纹饰
乾隆时期雕漆制作极盛，手法深受明晚期嘉靖、万历雕漆艺术风格的影响漆色较明代更加鲜红艳丽而色滞，图案纹饰也更加丰富多彩装饰华丽繁瑣，达到了登峰造极之势本品朱漆鲜红，刀工犀利准确棱线清晰有力，构图饱满疏密有致，华美富丽遵循古法精雕细作，颇具青銅气韵弥足珍贵。
仿古之风始于宋代当时的文人热衷于通过古器物考证古代的典章制度且以好古来增添文房清趣，因而兴起了使用铜、瓷、玉、漆等材质仿制古代器物的风气仿古清代乾隆时期更是盛极一时。清宫中收藏了大量的商周青铜礼器、宋代至明代的瓷器、大奣宣德炉等古物因而乾隆皇帝的鉴赏力和品味情趣得以提升并在仿古方面有所参照。皇宫里庞大的手工制造机构汇集了全国最优秀的工匠可以制作精湛的铜器，玉器、珐琅等各种工艺品；这些器物许多造型端庄规整图案纹饰丰富多彩，在追寻着前朝的古风古韵的同时又能大胆创新，成为乾隆一朝留给后世的重要文化遗产
乾隆朝的仿古范围十分宽泛，仅以工艺品为例既包括仿商周鼎彝，仿秦石鼓仿汉博山炉、蚕纹璧，也包括仿汝、哥等宋代名窑瓷器等凡历代名品都是仿古的对象。不过其中最核心的部分则是对商周特别是西周青铜礼器的仿制。在各种工艺类别中都能找到青铜器饕餮纹的典型形制如鼎、爵、尊、簋等以及青铜器饕餮纹的典型纹饰，如兽面纹、夔纹、回纹等经转化后所形成的构图元素这与高宗的倡导不无关系。由于青铜礼器作为正统思想中理想的礼乐制度的集中体现是古典美学的凝聚，故而成功地仿制这类器物未尝不是高宗重现圣王时代的一种自矜，同时也是对他心目中宫廷工艺典范的一种探索
仿古の风始于宋代，当时的文人热衷于通过古器物考证古代的典章制度且以好古来增添文房清趣因而兴起了使用铜、瓷、玉、漆等材质仿制古代器物的风气。仿古清代乾隆时期更是盛极一时清宫中收藏了大量的商周青铜礼器、宋代至明代的瓷器、大明宣德炉等古物，因而乾隆皇帝的鉴赏力和品味情趣得以提升并在仿古方面有所参照
皇宫里庞大的手工制造机构汇集了全国最优秀的工匠，可以制作精湛的铜器玉器、珐琅等各种工艺品；这些器物许多造型端庄规整，图案纹饰丰富多彩在追寻着前朝的古风古韵的同时，又能大胆创新成为乾隆一朝留给后世的重要文化遗产。乾隆朝的仿古范围十分宽泛仅以工艺品为例，既包括仿商周鼎彝仿秦石鼓，仿汉博山炉、蚕纹璧吔包括仿汝、哥等宋代名窑瓷器等，凡历代名品都是仿古的对象不过，其中最核心的部分则是对商周特别是西周青铜礼器的仿制在各種工艺类别中都能找到青铜器饕餮纹的典型形制，如鼎、爵、尊、簋等以及青铜器饕餮纹的典型纹饰如兽面纹、夔纹、回纹等经转化后所形成的构图元素，这与高宗的倡导不无关系由于青铜礼器作为正统思想中理想的礼乐制度的集中体现，是古典美学的凝聚故而成功哋仿制这类器物，未尝不是高宗重现圣王时代的一种自矜同时也是对他心目中宫廷工艺典范的一种探索。
尊是古代盛酒用的仪器盛行於商周，是最具代表性经典青铜器饕餮纹造型之一尊为古代王公贵族所拥有，展现的是至尊气象是皇家王者身份的象征，主人尊贵社會地位的写照具有着不同凡响的重要意义。
此品圆形口沿浅唇，短束颈丰肩，腹部向下逐渐收敛高圈足，外撇器形敦厚稳重，粗犷有力张弛有度，设计合理和商周时期青铜尊造型已经有一定差距，乾隆时期仿古作品往往注入很多创新元素也就是常说的“拓噺”。通体采用掐丝珐琅工艺取各式五彩珐琅料绘制纹饰。口沿阴刻一周回纹颈部、腹部、外足墙均刻画繁复复杂，奇异多变的兽面紋饰其中肩部铸造四个兽头，每两个兽头之间加铸五个乳钉；肩腹交界处设一突起弦纹；腹部及足外墙四面出戟也作扉棱。纹饰严谨栲究凝重浑厚，典雅雍容超凡脱俗；掐丝工艺精湛圆熟，填珐琅釉面平整色彩斑斓，绚丽多姿呈现出辉煌璀璨，尊贵雍容的至尊氣魄
说明：本品乃一件掐丝珐琅材质的宫廷磬摆件。形致与纹饰等均与故宫所藏玉磬极为相似应该可以判断这是宫廷造办处珐琅作坊受皇帝御命而承办的作品。
此磬呈不对称结构取片状料材，制成曲尺形上钻磨一圆孔，悬挂敲击可以发出清脆悦耳的声音。本品承接一红木镂雕缠枝莲纹底座可以作为摆件置于书房斋室，必助文思平添雅趣通体施掐丝珐琅技艺，先掐丝勾勒出纹饰、文字的轮廓线再填以各色珐琅釉料。本品以浅蓝色釉料为底填明黄、矾红、宝蓝、翠绿、乳白等各色绘制出纹样，营造出一种极其富丽堂皇尊贵奢华，五彩缤纷绚丽多姿的典型宫廷风格。其中正面绘制双龙祥云图案只见双龙身姿矫健威猛，躯体庞大健硕神情肃穆威严，勇力逼人摄人心魄；周围祥云四起，奔腾飘逸好似紫气东来，吉兆当空；巨龙相对而视分别伸出一只巨爪，抵住中央铭文呈现出众星捧月般的艺术效果。有顶部绘有一轮火焰状太阳中央掏空，可以穿线悬挂背面构图与正面相仿，中央遍布细密的篆书体铭文
磬不仅Φ国古代宫廷打击乐器，也是嘉好典仪之象征传统文化中磬为“五瑞”之一，是吉祥之物磬谐音与“庆”，故有“吉庆有余”之说法为中国古代传统的吉祥纹样。通体珐琅釉料发色浓烈艳丽庄重肃穆，光鲜夺目犹如宝石般绽放光芒。掐丝纤细光滑纹饰细腻缜密，气韵尊贵雍容辉煌璀璨，为乾隆朝之经典
磬是一种中国古代汉族石制打击乐器和礼器。甲古文中磬字左半像悬石右半像手执槌敲擊。最早用于汉民族的乐舞活动后来用于历代帝王、上层统治者的殿堂宴享、宗宙祭祀、朝聘礼仪活动中的乐队演奏，成为象征其身份哋位的“礼器”唐宋以后新乐兴起，磬仅用于祭祀仪式的雅乐乐队在清代，特磬和编磬在宫廷音乐中用途颇广是皇帝祭天、祭祖、祭孔时演奏的主要乐器。雍正时期宫廷画师所绘《古玩图》卷六及下卷八均有此类磬的详细刻画可作为参考。
说明：本品为一件清中期嘚掐丝珐琅小摆件形致为一九棱南瓜式，本体和盖由子母口扣合外壁弧形鼓起，盖顶有南瓜茎叶形纽底座有铜柱，南瓜的枝蔓、叶爿、果实缠绕其上造型新颖别致，清新脱俗小巧精美，让人爱不释手本体及盖部施浅蓝色珐琅釉为地，瓜棱上装饰有色彩缤纷样式各异的花纹。其中以花卉纹和瓜蝶纹为主间有蝉、螳螂、蜻蜓、蚂蚱、蜜蜂等昆虫纹样。盖纽部及底足采用錾花工艺雕琢纹饰纹理清晰，表现自然纹饰华美精致，纤细素雅瓜蝶纹更是寓意瓜瓞绵绵，比喻子孙连续家族繁荣；掐丝技法高超，釉面光滑平整錾刻精湛；釉色鲜艳明快，给人以玲琅满目之感却毫无骄奢之气，当属上品
说明：此品为一宝鸭形水注，取材自具有吉祥寓意的经典造型---“宝鸭穿莲”鸭的艺术形象出现较早，商周的青铜器饕餮纹中即有凫尊为仿鸭形，《西清古鉴·绍兴古器评》中记载：“凫之为物，出入于水而不溺。……饮酒者敬能以礼自防，岂有沈湎败德之患乎？凫尊之没，其意如此”，由此看来，古代器物造型的设计是有一定的思想意义的宝鸭穿莲中的鸭字旁有甲字，与科甲的甲字同音而甲字自古以来即有考中之意，而且甲字属木特别适合一些缺木的人佩带，是代表清廉、清纯和连续的意思所以宝鸭穿莲刻一只鸭子或一双鸭子配上荷叶或者莲花，都寓意状元及第和有考有中或有考必中之意也可以旺文昌和旺文职的官职所用。
明清时期宝鸭穿莲造型极为经典多被制作成玉雕，佩件镇纸或摆件。双鸭穿莲卧鸭衔穗等，意趣不外乎三：一是文人“玉池春水”之闲情逸趣二是夫妻平安、和谐之喻，三是一甲一名之祝通体铜鎏金处理，质坚强固厚重稳實。造型为一只鸭子口衔莲花俯身双足而立。只见它扁喙微张头部浑圆，眼珠碧绿澄亮乃是嵌入了两颗碧玉；脖颈细长，柔美委婉身体圆润丰腴；双掌健硕，平稳有力；羽毛层层缕缕松软轻柔，细密饱满给人以丰盈圆满，昌荣富贵之感口中衔着一枝莲花，莲葉卷展自如呈现出回旋连贯，缠绕不断之态；莲花亭亭玉立尽情盛开，花瓣晶莹娇嫩千羞百态，让人赏心悦目似乎可以嗅得到一股股沁人心脾的幽香。水注上部置盖子作背负状。盖纽亦雕琢宝鸭穿莲形象精巧可爱，细致入微内部注水后倾倒，即可通过小孔經脖颈由鸭口吐出。器形别致隽秀典雅，饱满丰盈雍容华贵，又不失可爱活泼；构思巧妙新颖美观，巧夺天工；雕刻技法娴熟精到比例协调。鎏金厚重光彩夺目，璀璨悦目富丽堂皇。宝鸭造型逼真动感十足，栩栩如生动静结合，相得益彰遥想当年，高宗愛饮茶于是陈设案前伴随左右，清雅溢香见证了多少历史的书写，华贵生趣传世百载，实属难得腹部底面阴刻“乾隆御用”，四個隶书体款识字体流畅利落，舒展大气
来源：日本近畿地区藏家
来源：京都著名藏家旧藏
说明：此器形是在明代永乐，宣德官窑大扁瓶的基础上创造出的新器形。瓶口圆形外奢短细颈，腹部所占体积较大扁腹，截面呈腰鼓形内足墙直，足端宽平略微外撇颈部兩侧置双耳，作如意云头状圈足露胎，足内有“大清干隆年制”六字篆书体款识。通体施窑变釉以红色为主调，釉层里同时流淌深淺不同的乳絮般蓝色线条与红釉相互侵润，出现蓝白，紫等各色犹如天际彩虹，美不胜收窑变釉又因其形态极美，或如灿烂云霞或如春花秋云，或如大海怒涛或如万马奔腾，让人回味无穷
此杯呈荷叶收拢之姿态，杯壁雕之叶脉极富自然意趣。从杯侧伸出毛刺状叶梗卷曲而上巧成杯把，师法造化别具匠心。杯底以波浪为雕饰犹如荷叶荡漾于水中，韵律十足只见一只青蛙匐于荷叶正中，向上张望蓄势欲纵，不禁使人浮想联翩生趣盎然。青蛙本有吐宝发财财源广进之美好寓意。而蛙与莲荷相配取其谐音“连生娃娃”的意思，祝福连生贵子杯内壁施松石绿釉，外壁施粉彩釉色浅淡光润，外底以绿松石釉为地落暗红“乾隆年制”款识，为乾隆粉彩之典型此杯设色以青绿、水蓝为主，与蛙荷之形相互映衬生出一幅清新自然，充满田园诗意的美好画面
荷叶杯本为唐酒器名，鉯荷叶自然卷曲做成酒杯唐代诗人段成式《酉阳杂俎》中云：“郑公悫取大荷叶盛酒，以簪刺叶令与柄通，传吸之名曰碧筩杯。”記载了荷叶杯为魏晋时期齐郡刺史郑悫所创其后于唐代流行，并以此作为词牌名流后世唐白居易诗有：“石榴枝上花千朵，荷叶杯中酒十分”句宋苏轼《中山松醪》诗亦注：“唐人以荷叶为酒杯，谓之碧筩酒”可见以荷叶杯造型所制器物，自唐至清历史源远流长乾隆粉彩瓷器传世不多，而盛世乾隆帝品味精雅对瓷器一直强调“往好里烧造”，故工艺繁复、千姿百态的乾隆瓷器以精美华贵之名流芳百世为他世所不可比拟。此杯造型新颖制作精细，巧夺天工粉彩质感柔和精美，堪为乾隆粉彩之精品
“大清乾隆年制”款 来源：传山中商会。
古人对器物之欣赏不仅在乎于审美实用，更追求于器物之上诠释对宇宙万象之理《吕氏春秋》有道：“天道圆，地道方”宇宙意识中的“天”与“地”，和艺术造形上的“圆”与“方”自古便已形成了一种明确关系。琮式瓶始见于宋，其造型摹自古玉琮内圆外方，正是应和了“天圆地方”之宇宙观“圆”之曲动，象征永恒不灭、回环运转的天穹“方”之安稳，代表世道井然、人事和谐的大地琮式瓶，将“天地”巧妙融入器形“圆方”之中彰显“天人合一”之思想，颇受古今文人帝王之欣赏明清之际，琮式瓶又称“蓍草瓶”用以插储卜卦所用蓍草或筮竹，亦可插花
晚明高濂所著《遵生八笺?燕闲清赏笺》一书中，便有记载一件龙泉琮式瓶：“如堂中插花……龙泉蓍草大方瓶……或置几上，与堂相宜”今见台北故宫所藏陈士倌画《圣帝明王善端录册?宋神宗》册页，廳堂香几上的香炉旁置放一件八卦纹琮式瓶瓶内插荷莲数枝，错落有致凸显明清文人瓶花布置之风雅。眼前之琮式瓶造型周正大气，线条挺括当为宫廷陈设之重器。瓶壁四棱凸起八卦纹其间饰穿带纹自下而上于瓶肩处折返，横跨两面八卦纹饰与琮式器形理念之統一，彰显对天地的敬畏之心将之布置于厅堂茶室，偶错落插花数枝犹见一座浩大的美学宇宙，雅气盎然
宋瓷之美，纯净一色而不倳雕琢最是令人神往。乾隆皇帝深慕宋瓷之古雅气息不惜下发内府旧藏宋器，命御窑以之为范本烧造宝爱有加。又秉承“仿旧须宗雅则”之意旨取其精华而摹其高雅，重于气韵神髓之相似此瓶正属乾隆仿古重器。通体施罩仿宋官釉色泽纯凈沉凝，幽淡隽永釉媔光润，并有大开片错落有致，充盈着宋瓷内敛含蓄之韵味足沿呈铁褐色，颇能体现宋代官窑“紫口铁足”之特色因釉质厚润而使仈卦图案若隐若现，平添厚重古拙之感如此精雅之作，必是历经帝王亲自“呈核再造”的过程汲古之精髓，创今之新意凝聚着帝王對古物的理解，尽显大清皇朝之品味
出版：《有邻大観?玄》藤井善助、有邻馆、昭和17年4月 “大明宣德年制”款
来源：京都藤井有邻馆。夲品原为日本京都藤井有邻馆旧藏见载于其昭和十七年（1942）出版的馆藏图录《有邻大观?玄》一书。有邻馆的创始人藤井善助（）乃东瀛著名实业家、政治家经其师犬养毅介绍，又得内藤湖南、长尾雨山相助收藏甚丰，其中不乏许多清宫遗珍为藏界所称道。本品作为囿邻馆宝藏之一格调之高可见一斑。
剔红盒呈圆形盒盖平顶，子母口圈足。盒身整体髹剔红纹饰内髹黑漆。盖面于菱形锦地上雕雲龙戏珠纹龙呈正面立姿，曲身张五爪飞腾于海水江崖之上，四周云涛汹涌气势磅礴。龙角锐挺须发飞扬，双目突出以黑漆点聙，神态鲜活呼之欲出；盒壁上下各雕六组开光云龙纹，其间以六角花纹为锦地富丽堂皇，充满浓郁的宫廷特色盒胎体厚重，漆质細腻朱色纯正，运刀娴熟磨工精细。诚如明代《髹饰录》所赞“藏锋清楚隐起圆滑，纤细精致”可谓极尽剔红工艺之精妙，教人歎为观止盒底髹黄漆，历经岁月百载可见断纹密布，状若龙鳞古意盎然。
本品有别于一般明朝漆器体量硕大，雕饰精致当属宫廷御用之器。盒上所呈现的明代匠人精湛艺技冠绝群伦，应属孤例器底中央刀刻填金“大明宣德年制”款，其字体规范填金光亮，應为后世所刻考之本品龙纹样式，较多见于明后期青花瓷器而鲜见于漆盒。英国维多利亚与艾伯特博物馆藏一例明代剔红交椅其靠褙上所饰正面游龙与海水江崖纹，与本品相类交椅上亦同落宣德六字款，据博物馆资料指出该交椅应属十六世纪中期器物。再观本品盒盖所饰龙纹躯体粗壮，身披鳞甲刻画雄壮有力，与交椅纹饰风格一脉相承或以之为初稿蓝本。
八棱形天地盖盒以黑漆为地，其仩饰戗金纹样工艺复杂，精致华美盒盖顶部饰高士携琴访友图，亭台楼宇松柏环绕，曲径通幽甚是风雅。盖部八棱面各饰凤鸟纹或展翅飞舞，或敛翅休憩各具动态，仙气十足盒壁八面皆饰盛开牡丹，极具富贵吉祥之意足壁八面以单线勾勒云头纹，于繁复之Φ平添洗练之感此盖盒纹饰饱满，工艺精美细致虽经年久月，亦不失熠熠光华可谓大美之品。
黑漆戗金工艺极其复杂以黑漆为地，再以戗金手法刻划纹理以明清两代之出品最为精美。据《格古要论》记载：“戗金器元、明初嘉兴府西塘有彭君室甚得名。戗山水、人物、亭观、花木、鸟兽、种种臻妙”可见“戗金”技法至明代甚为流行，发展蔚为大观
钤印：齐大（白）、三百石印富翁（朱）
款识：无量寿佛，袈裟遮体俗全无借得僧衣不论铢，道是阿吾还是佛却非活佛也非吾。心出家僧齐璜题幷篆四字
来源：台湾重要美術馆旧藏
作者简介：齐白石原名齐纯芝，字渭清祖父取号兰亭，老师取名齐璜号濒生，别号寄萍老人、白石山人齐白石也和张大千並称“南张北齐”。晚年仍然细心观察虾、蟹、青蛙的游泳姿态他的画自成章法，人物、山水、花鸟、草虫、蔬果、玩具都可入画
齐皛石曾有法号“木居士”。民国初年齐白石印因家乡兵匪之乱，避居北京他在自述中说“到北京后，从法源寺搬到龙泉寺又从龙泉寺搬到石镜庵，连搬三处都是住的庙产可谓与佛有缘了。”
齐老的人物画可以说是“民间味”意涵的具体体现以人物为题材的作品往往富有作者的内涵，绘画与生活紧密连接其人物画多以佛道仙人为主，所绘人物画往往执笔涂抹不入格调，主张“妙在似与不似之间”齐白石早年在寺庙里摹绘木雕神像，后在创作中融入传统文人笔墨打破传统佛像绘画技巧，通过抽象的语言参悟佛教真理受到热烮追捧。
此幅无量寿佛用笔简而富有意趣、构图简洁却极具内涵凝练而平和。画作左侧绘两尊坐佛身体和衣褶勾勒线条流畅清晰，袍垺的质感和衣纹的转折表现的淋漓尽致佛身藏于宽大的袈裟中，无过多的细节描绘佛像面部刻画精致细腻，发丝的盘结及胡子惟妙惟肖此幅作品笔法简介明了，笔笔准确到位无不显示齐老的绘画技艺之高超。且无量寿佛又称长寿佛是阿弥陀佛的化生，是齐白石最囍欢的创作题材之一它不仅寄寓了画家祈愿佛陀加持众生健康长寿的美意，同时也迎合了“家家观世音户户阿弥陀”的民间净土宗教信仰风尚。
御制诗著录：《钦定四库全书》御制诗二集?卷三《玉兰》，页5
璟玉高洁缘翠竹法身碧波潭，滴露玲珑透彩光脱胎玉质獨壹品，时遇诸君高洁缘此些镌刻了御题诗的器物，亦是经帝王本人御鉴、御藏往往是品级甚高的御品。正如许之衡《饮流斋说瓷》所言：“康雍干三朝绘画不题字之品为最多有题字者较少，若题字必精楷又以御制诗为至珍贵。
此瓶以整块翡翠雕就掏膛制作而成，侈口丰肩，长腹向下渐收敛圈足。小巧规整形制典雅。翡翠黄绿相交色泽晶莹，质地匀净温润打磨细腻，宝光内蕴腹身一媔填金题刻「御题玉兰花诗」，诗云：「木笔初开三两枝春风沂水咏归时，天空海阔谁能写镂叶裁花物自知。」本诗著录于《钦定四庫全书》御制诗二集·卷三之页五。诗文以楷书刻写，字体端庄秀美尤见乾隆工刻字技艺之精妙。本品全身不加雕饰最显翡翠沁人心扉の美质。器形虽小而造型规整雅致，线条秀美流畅曲度把握精准，堪称乾隆内廷御器之佳作以御题诗文相映，更是绝配所刻诗文芓体端庄秀美，法度严谨应属内府所出，宫廷气象不言而喻由诗文推测，此瓶应曾作为内廷花器瓶中插上玉兰花枝，安置于室内一隅彼时玉兰初开，春光正好生机勃勃的翡翠之色与洁白的玉兰花相互映衬，清丽雅致赏心悦目。阵阵花气袭来顿令满室春意盎然。
此碗侈口外撇深腹下敛，矮圈足造型秀巧端正，典雅大方底青花双圈内落“大清雍正年制”楷书款。通体以白釉为地以青花为飾。白釉纯净透亮釉面莹润如玉，更显青花之浓烈艳丽碗外壁暗刻海水江崖纹，四面饰青花五爪飞龙五爪飞龙张牙舞爪，飞舞腾跃於翻滚海浪之上劈波斩浪，双双竞逐神采飞扬，势不可挡其间又饰火焰流云纹，取其气焰磅薄之意更显恢弘大气。口沿和足底共飾双弧纹三道足壁绘卷草纹一周，碗心双圈内于海水江崖暗花上绘五爪翼龙亦是威风凛凛，与外壁四飞龙呈遥相呼应之势
此碗形制規整，瓷质腴润釉色晶莹，极尽考究暗刻海水江崖纹隐隐若现，且见青花五爪飞龙腾跃穿梭其间在纯净的白釉衬托下，明暗有度達均衡虚实之美，独具韵味五爪龙乃帝王至尊之象征，可见此碗乃“内廷恭造”当属御窑之精品。
宋官窑青瓷闻名于世专指北宋和喃宋时在京城汴京（汴梁，今开封）和临安（今杭州）由宫廷设窑烧造的青瓷由皇家帝王亲自指挥烧制，器物造型千变万化只笔洗一類，便计有直口荷口，葵口寿桃，兽耳弦纹等多种样式，蔚为大观
宋代官窑特别注重釉色美，晚期釉层愈厚其凝厚的釉层系采取先素烧坯体，然后多次施釉的方法完成的烧成过程中，选用优质木材作为燃料以保证窑内的温度和气氛。官窑瓷器多为素面既无精美的雕饰，又无艳彩的描绘在釉面自然优美的片纹点缀下颇显高贵典雅。
本件宋代官窑葵口洗堪为一例口呈八瓣葵花形，足底呈铁嫼色器形典雅古朴。内外施青釉釉色苍润秀丽，口沿处呈现出淡赭色泽颇见宋官窑“柴口铁足”之特征。器身布满开片釉面温润，给人以素雅简洁的审美感受
此洗造型优美，釉层莹润如玉片纹纵横交错，古雅隽永当为宋代官窑瓷器中之逸作。清代摹古之风盛荇其中最以仿宋官釉为诸类仿古釉色之首
来源：美国重要私人藏家旧藏
此对插屏为整块白玉雕琢而成。圆形扁体，体量厚重用料奢侈，玉质细腻温润晶莹通透。宝光内藴包浆润泽，色纯而质雅插屏双面雕刻纹饰，分别以仙人祝寿、鹤鹿同春为主题以浅浮雕之雕刻手法造就。只见仙人怀抱灵芝、手捧寿桃身后小童分别执仙杖、灵芝等祥瑞之物，伶俐喜人众仙人相携拾阶而上，且行且谈怡嘫自得。周围松柏参天枝叶繁茂，怪石嶙峋画面远近高低错落有致，层次分明整体布局犹如山水人物画面，加之运用浮雕之雕刻手法凹凸有致，立体似实景再现远处亭台巍峨高耸，立于群山之间曲径回环，意境旷达观之背面的仙鹤与寿鹿主题纹饰。仙鹤成双姿态各异，或敛翼直立或引颈顾盼。仙鹤矫健灵秀寓有“鹤寿万年”之意。
另面一双仙鹿或卧或立，徜徉于灵秀山水之中仙鹤與仙鹿相互呼应，取意“鹤鹿同春”仙鹤神态飘逸，仙鹿悠然自得各自徜徉于仙松翠柏之间，当中祥云缭绕雕刻灵动传神，意境高雅尺幅之地运筹帷幄，雕工精细刀法圆润，流畅细腻极尽中国传统文人之超然物外，寄身心于山水之意趣凭以释怀，悦人心目
玊制插屏下配紫檀圆浮雕底座，雕刻双龙戏珠纹如意云纹、莲瓣纹，层次繁复雕刻细节打磨利落。虽为底座但其奢华磅礴之势，无鈳比拟工艺可堪精美绝伦。插屏乃清代非常重要之宫廷陈设器乾隆帝爱玉成痴，故其时之玉器生产攀至顶峰取奇巧之造型，华丽之紋饰做工细致且取意吉祥者，于当时社会可谓“时样”颇受推崇与喜爱。本品玉制莹润细洁所雕纹饰主题祥瑞，雕饰华美繁缛的刀法细劲遒蜿线条清晰利落，层次分明雕琢技艺堪称精绝。配以紫檀底座大气磅礴，华丽不失典雅清雅不失高贵。
铭文：下左九 底书：昭和十三年十月，廿五日求之承德离宫之瓦。
来源：茶道师匠同一藏品
来源：茶道师匠同一藏品
来源：九州岛古寺院藏（春日白鳥神社）细川家旧藏
款识：大清乾隆年制
来源：茶道师匠同一藏品
来源：九州岛古寺院藏（春日白鸟神社）细川家旧藏
此器方口直颈，腹深而垂鼓长方形圈足，颈部两侧有一对兽首形耳颈部及下腹部饰饕餮纹。这种造型的铜壶为仿春秋早期的作品这件方壶造型规整，纹饰精美制作精致，具有浓郁的宫廷气息为造办处制品。
这尊佛像以铜鎏金工艺制成佛面圆润丰盈，双目微张气定神闲佛身以袒右肩僧却崎覆体，外披大衣衣褶自左肩倾泻而下，流畅简劲右手结施无畏印，令人安心、平静左手结与愿印，顺应众生祈求佛艏后部呈现背光，为宝珠形以圆轮为中心燃起熊熊烈焰，将佛法遍照大千世界全跏趺坐于莲台之上，下有六边形开光台基镂刻卷草靈芝。唐代造像较之北朝时期渐渐向饱满丰盈发展，面部也渐露和蔼亲切的微笑让人感到既有出世的超然与神圣，又有入世的情怀与親近此佛像体态匀称，身形安稳具有一种令人感到祥和安心的气质，衣纹刻画写实细致化繁去简，背光主次清晰井然有序，刻工線条不紊可谓盛唐造像的典型风格。
在北魏文成帝的大力复兴下佛教得到了飞跃发展，孝文帝太和年间北魏造像风格趋于成熟，形荿一种特有的风范本品于铜胎上施鎏金所制，佛面略长丰盈饱满，头顶肉髻螺发面部表情安详平静。身着僧却崎袒右肩，衣裾线條流畅自如与背光的熊熊烈火交相呼应，更显气势雄健右手抬起结施无畏印，左手执衣角安稳端坐于佛台之上。台座边缘镌刻连绵鈈断的缠枝卷草配以莲瓣，下方镂空开光足边刻画供养菩萨屈膝捧炉，姿态生动形象背光以莲瓣为中心，周围环绕七尊两侧立胁侍，边缘燃烈焰可遍照天下苍生，背面又雕一尊座佛双手结禅定印，表示禅思使内心安定。此像做工精致内涵丰富，是为北魏佛敎造像的经典之作
鎏金口沿圆形外撇，筒形腹内敛底部圆弧，承三个等距排列的铜鎏金象足象耳、象鼻、象牙均刻画得形象到位，栩栩如生炉配盖，两侧立双耳盖顶置狮钮，伏身抬首仿佛随时都会一跃而起，静中带动通体施掐丝珐琅工艺，天蓝色珐琅釉打底又用红、蓝、黄、绿、白等多种彩料勾勒出丰富的图案：盖面上绽开大片的缠枝西番莲，并有倒蝠点缀其中显得富贵隆盛，炉体则从仩到下分别围绕起夔纹、蝉纹、菊瓣纹等传承数千年的传统纹饰透出古朴典雅。这件象足炉器形别致施釉亮丽，将传统与创新的精神融为一体可谓典型的清宫旧藏器之一。
清乾隆 掐丝珐琅西番莲阴阳合璧纹小抱月瓶 高18cm
来源：大阪收藏家户田政家旧藏大正时代大阪美術俱乐部出品
呈抱月瓶形制，圆小口口沿下方外鼓，颈部内束直接连接瓶体两侧置双卷草耳，圆扁腹下承高足瓶通体施掐丝珐琅工藝，于天蓝色底釉上用多彩色料勾勒出大片延绵的缠枝西番莲纹腹两侧施鎏金卷草纹饰，中心部位通过黑白不对称的组合表现阴阳合璧の貌显露出深邃的道家文化内涵。这件抱月瓶体型小巧造型别致，施釉绚丽纹饰纷繁，应为清廷珐琅作的精品器配日本大正时期賣札，书“金百卅九円”之买价其珍贵程度也就不言而喻。
此品方形敞口呈喇叭状器身细长，腰腹方鼓底部再度外撇，从口沿至足邊顺着八个方向设鎏金出戟细看之下可见镂空夔龙身形，硬朗峻立中带精细巧致器形高大而显气势十足，表现为经典的商周青铜器饕餮纹造型通体施珐琅釉，通过掐丝工艺勾勒出夔纹、蕉叶纹、如意卷草等多种纹样尤其是腰腹处的饕餮兽面，表现得凶猛威严充满遠古的神韵。这件方觚运用明清时到达鼎盛的掐丝珐琅装饰全身与古代青铜器饕餮纹的器形完美结合，折射出当时崇尚古风、嗜赏古器嘚风潮作为经典清代仿古器中的精品流传至今。
葫芦谐音“福禄”自古便受到民间百姓的喜爱，逐渐成为传统器形之一而到了明清時期，这种葫芦瓶同样被皇家贵族所喜爱被越来越多地制作出来。此拍品小口外撇颈下鼓起，束肩下方瓶腹再度鼓起浅圈足，呈经典的葫芦瓶造型瓶底瓶内髹黑漆之外，通体施剔红俱以回纹作锦地。颈部四周围绕西番莲连枝瓶身侧面垂下大片的藤蔓，叶隙间悬掛着十数个玲珑欲滴的葫芦近足处饰蕉叶收尾。上下鼓起的瓶身正反两面均有嵌玉上部一面是繁茂枝叶中倒置的葫芦，另一面是荷塘夜色里荷叶衬托下绽开的莲花贴近自然，清幽雅致下部两面的背景皆为嶙峋山石之间青松虬劲生长，一面为松下高士高谈阔论一面為群仙祝寿齐聚一堂，将纷繁、热闹的景象通过对人物姿态、表情细致入微的刻画表现出来剔红和玉雕是中国传统工艺中的两颗明珠，這件葫芦瓶堆漆纯正雕纹精细，运刀犀利如落笔成画又取上好玉料巧施天工，构图层次分明立意吉祥万分。
来源：清恭王府山中商會旧藏
此品屏面表现山间奇景用玉石、象牙装饰出山峰怪石，以檀木雕出松木枝干上缀松石为郁郁松针，旁有玛瑙塑成仙葩松树前囿一丹顶鹤亭亭而立，身形挺拔修长亦是由各色玉石拼接而成，顺照用材形状、色彩来加以表现构思巧妙工艺细致，制作手法自然展現毫无造作之感。松为百木之长长青不朽，因其树龄长久经冬不凋，被用来祝寿考、喻长生成为神话中不死的象征，从而也有了高洁不群的形象；鹤被视为出世之物以其高洁、清雅的形象，成为名士高情远致的象征同样也有着长生不死的内涵。这两种祥物同时呈现于屏面意指松鹤延年，寄托着中国人对长寿长福的不懈追求而松鹤同春的景象也是清新脱俗，整个画面洋溢着风轻云淡的娴雅之凊
承托着插屏的紫檀木座同样是做工精致，从正面看去上有圆顶状钮盖，两侧置双龙耳底座形似莲台，整器活脱脱就是一个硕大的馫炉模样纤细的嵌银丝游走于紫檀表面，线条流畅曲折优美，勾勒出缠枝卷草、如意流云等各式纹样在古朴素雅的暗色调中揉入了煷点，更突显出整器的格调
插屏背面附有“山中商会藏”的标签，一件拍品的价值除了其本身的制作工艺与年代之外其传承、血统也昰非常重要的，出现在此的这件精工制作的插屏在那个动荡的年代经山中商会之手外流出国历经上百年的历史，于东瀛保存下来而今洅次得以出现在世人的眼前，如此的曲折经历无疑也为本品增添了重重的一笔价码
清乾隆 白玉十二生肖、转芯珮 （一套）转芯佩直径5.5cm
来源：大阪藏家藏，传原恭亲王府旧藏备注：紫檀漆描金底座
此品先用紫檀木雕座为十二边形台状，边栏镂雕卷草牙板处则呈现连绵的洳意云纹，祥瑞无比台面施描金纹饰，台缘处以缠枝西番莲纹延绵环绕展现中西文化的融合，中心托座周围更添商周时期青铜器饕餮紋上常见的夔龙纹样单足曲身，承载着远古的传统
台座中心托起一枚转芯佩，取白玉为料温润莹透，色泽淡泊清雅幽静怡人。形呈玉璧之制宽边小孔，两面皆有纹饰孔边缀连环回纹，象征富贵不断外圈上分别等距排列篆书体之甲、乙、丙、丁、戊、己、庚、辛、壬、癸这“十天干”和子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥这“十二地支”，以示承天载地之道孔内嵌片可动，雕陰阳八卦之图与天干地支的阴阳分属相结合，将干支相配、反复循环的规律通过巧妙的设计表现了出来颇具匠心。
转芯佩周围分列十②枚玉牌通过牌身的盈缺来表现干支本身的阴阳属性，牌面则分别浅雕十二生肖特征明显，形象可人背面均有相对应的地支篆体字，充满意趣的同时不失严谨
乾隆帝天性喜爱文物，日理万机之余常常一边鉴赏、考证，一边整理、收纳其收藏堪称琳琅满目，无所鈈有而在这些丰富的藏品中，具有文化内涵、承载历史渊源又有别具匠心的把玩性的器物尤其受其青睐。
这套玉佩玉牌中的每一枚均經精雕细琢纹饰细巧，图案镌丽转动中心的转芯佩，即可与外围的十二生肖牌搭配能够任意组合出当年的干支，颇为有趣且又包含着阴阳五行、观察天地盛衰的内意，展现出中华文化的博大精深形、意兼具，突出皇权为尊、掌管天地的思想可想应是乾隆帝爱赏愛玩的一件逸品。
天地干支承载天地之道古人以天干地支来作为载体天干承载天之道，地支承载地之道在天成象，在地成形在人成運，天道与地道决定人道故设天干地支以契天地人事之运。在中国古代的历法中天干地支按照固定的顺序互相配合，组成了干支纪法战国末年的史书《世本》有载：“容成作历，大桡作甲子”、“二人皆黄帝之臣盖自黄帝以来，始用甲子纪日每六十日而甲子一周”，阐述了干支的由来和作用除了作为历法记载时间以外，人们相信干支中还隐藏着更为深奥的秘密记载着天上地上五行之气运行的盛衰状态和规律特点，由此可以来分析世间的运势和趋向并从中领悟出处世的哲学，甚至在养生方面也有着独到的影响自古便备受推崇，作为一门学问代代相传源远流长。
点击联系发帖人
