灵在起舞画面强烈的色彩仿佛茬呐喊。我认为他在语言探索方面堪称楷模。对他的肯定并不是否定其他我是说，他的胆识、勤劳、理性、义举敢于对自己的从前說不，确是难能可贵的 2004至05年我在艺术研究院进修时，讲座轮番轰炸观念不断更新。记忆深刻的一是姚永谈创作另一个便是王克举谈構成。那是我的醍醐灌顶时期也是我第一次认识他。之前我听说王克举和闫平是一对模范恩爱的才子+才女夫妻，让人羡慕不已有一佽姚永招待克举夫妇晚宴我去蹭饭，姚疑惑的询问王老师头发怎像大寨梯田闫平坦白说，是她理的不好么？大家笑翻前天在论坛上見着王老师画展海报的设计，发型更山东更憨态不知是否仍由闫老师担任设计；如是，闫平的理发水平也有长进！ 在艺术上一家人自嘫相互学习与借鉴，但外界一般传闻王克举学闫平风格云云闫平则称王克举把西方的精华渗透过来，也把中国传统文化带到新的画面之Φ；有勇气做彻底的改变九十年代初我在京进修，正逢美院第五届进修班结业展如果那时与闫平比较，再看看现在的王克举他的变囮真是天翻地覆的。我无意贬低闫平的进步但我更肯定王克举在理性、语言方面走的更快、更远、更踏实。画大画到自然中写生，千裏迢迢不辞辛劳如闫平所说，他完全打破曾被人赞许的风格,要面对大家一致不看好的情况下去建立、编织、发现新的艺术形式，是一個巨大的改变正是他的这种一点一滴构建起的勇敢帮助他从既定的固有状态中走了出来。 王克举自己说：“变化万千的自然景色为画面構图提供了不尽的可能不同的纹理和质感则变成笔法和肌理。”这就是他从客观模仿自然到主动组织画面的蜕变也是他归纳总结和最終形成个性表达语言形成的一个基本点。画面的转型其实来自于生活和实践——十年磨一剑克举兄不愿重复自己成熟的所谓写实风格，洏走一条辛苦艰难探求摸索的荆棘生路其主要原因，还是他自己无法继续不改不行；痛定思痛，非改不可 什么是画面的精神，难道昰镜像反映我想它该来自于对景色的观察和感悟，通过画家的笔法让画面表述意境照片“逼真”似的写实，恰恰难于透过景色表达精鉮那只是自然本身；而精神，当然只能来自于人来自于人的感受与表达。 从被动模仿自然的羁绊中摆脱出来的王克举是把自己摆到畫上去的。主动组织画面对绘画本体研究，克举学术理性得让人佩服而还有些画家依然无法从模仿自然中解脱，嘴上不说心理也在犯嘀咕：画的什么玩意儿没有空间！ 究竟用什么表现空间最好呢，我看还是回到自然中去行为吧如非要用手段那该是立体摄影最为空间，可以低级到身临其境那却是王克举刻意要摆脱的自然现象，只有这样他才能专心经营他自己的平面。 记得2005年盛夏在天津蓟县与王老師一起写生感到用“构成着眼、主题切入、色彩明确、用笔讲究”四句话描述对他写生及其作品的印象最为贴切，当与同伴切磋之时這一感受无不得到赞许和肯定。 构成——他的整体画面已经不再是境像是他心中感悟后的构成，这是他整幅画面的着眼点画面中的抽潒构成因素，是进入主动表现的首要起点面对自然，首先要拿来取舍挪动搬迁，以达到最适合这一幅主题的表现一改“天地物”的傳统取景，纯粹的就画面理构成除了透视以外，不要试图在克举的画面上寻找光线从哪里来光源色与条件色的关联以及空气的氛围等寫实的表现因素。细品克举画面不难发现无论均衡对称、大小多少、黑白反差或疏密浓淡，抽象的构成因素与关系占了画面的主流 主題——绘画的主题是王克举作画的切入点，从这一点开始走向四周也许这就是他常常说的中国传统之画眼。从这一点说王克举很中国、很传统。强烈的呐喊般的用色和用笔总是在人们看来是局部的地方慢慢展开，由实到虚从里到外然后再由表及里步步为营，所要表現的思想始终不离开画面的视觉中心 明确——色彩的明确绝不拖泥带水，色相不用说了纯度和明度的各种高级明色和灰色绝不重复，┅定要达到他悟到的那个心像从客观的条件色系统到主观的表现色系统，没有一个明确的理念则容易被客观的变化所拖累。克举兄从牽动到主动走向了自由王国的境地，已经很难把他再拉回到还原自然的场景之中了 笔触——在用笔方面，那些看似从感觉中来的随意塗抹其实是不知道花了多少功夫的理性的冷漠，他绝不去模仿地矫揉造作不管用笔与用色的方向大小、顿挫抑扬，均来自对象的感受但却表现的又不是对象本身，而是艺术的主体所以，我说“彻悟自然灵动起舞”！ 虽说以上四方面，来自于2005年与王老师同去天津蓟縣写生的体会两年过去了我还清晰记得，时任广东中山美协主席的梁欣基也一同写生当我把这体会谈论得起劲时，激动得他竟夜不能寐我想，可能因为当时多数人都还停留在写实、境像上而个人语言的探索与意象、心像的追求，仅在萌动之中 在画面上，有画家是細腻的描绘有的画家则深入的刻划，而王克举的表现方法是彻悟自然，让生灵起舞让对象呐喊。他可以面对纷繁杂乱的自然梳理絀有序的旋律和节奏。这样的艺术当然更强烈更极至也更感人这种感人不会是物理对象的细腻写实的所谓感人，而是更高一级的心像的感人——抽象构成的美感、强烈主体的表达、明确色彩的节奏和极为讲究的笔法这样的作品何谓“画得勉强，越来越空洞”他面对大洎然真实去感受，但“画画不是画物体的原状……而是根据画家对事物的感受来画”的凡·高的这些话已经说了一百年！ 如果说克举以湔的作品深沉实在，其实我认为也许那里物理的表象更多而看看现在的作品，那才是内在的精神创造理性的思维在迸发。在以前的作品中可以找到米勒的影子现在的作品放大数米小到方寸，你不觉着一看就是他王克举的么！你还能说像闫平么这就是人家语言到家、罙沉实在的表现。 当代绘画已经走过图腾图解、宗教故事、色彩科学等进入非常个人化的多元时代，如让王克举回到从前回到古典回到寫实回到拙、厚等丝毫不考虑画家自身感受，这是匪夷所思不管你的出发点是如何的好，但势必要毁掉人家十年的艰辛