原标题：【国画经典】第108期·著名画家许莹精品展

1993年毕业于中央美院附中

1997年毕业于中央美院国画系获学士学位

2004年考取中央美院田黎明先生研究生

2007年获硕士学位考取中央美院李少文先生博士研究生

2013年成爲中国少年留守儿童文化艺术基金会爱心大使

2014年荣获2013中国画名家年度人物最具实力新锐人物奖

2014年荣获中法建茭50年巴黎卢浮宫“东西方美术年展”银奖

2014年跟随蒋采苹先生学习重彩画

2015年委任法国书画家协会副主席

2015年委任山东当代书画院人物画院副院長

2015年获得中央美院博士学位师从李少文和罗世平先生

2018年 “画家许莹迎春个展——2018狗年生肖本生佛邮册全球首发式”（广州正本通画廊“；

2018年 “一带一路，文化名片“——世界杰出华人许莹个人专辑邮册首发式（广州正本通画廊）；

2016年“大师之梦--2016许莹全国巡展深圳个展”（罙圳宝安图书馆）；

2016年“禅行--2016许莹全国巡展北京个展”（北京王府井工艺美术大厦）；

2015年“大千美术馆妙境”—许莹个展（北京大千美术館画廊美术馆馆）；

2015年“错境密语”—许莹个展（北京798艺术区见心会馆）；

2015年法国“恺悟人生”许莹巴黎个展（法国巴黎10区政府大厅）；

2015姩意大利佛罗伦萨“重逢文艺复兴”—2015许莹意大利个展（意大利佛罗伦萨归尔法宫）；

2014年“东西方对话”许莹巴黎卢浮宫个展及许莹艺术衍生品全球首发（法国巴黎卢浮宫）；

2014年“禅行·对话”许莹个展（北京大千美术馆画廊美术馆、798见心会馆、许莹美术馆）；

2013年“人生如戲”许莹作品全国巡展（中国山东·寿光、淄博、深圳Mao空间、北京大千美术馆画廊美术馆、加拿大·多伦多I DO 当代美术馆、甘肃武威美术馆、798见心会馆）等；

2012年“佛光普照”许莹个展全国巡展（北京一得阁大厦、山东·青州书画艺术城、深圳·华侨城MAO空间、北京大千美术馆画廊）等；

2011年“浮世若花”许莹个展全国巡展（山东潍坊学院美术馆、北京大千美术馆画廊美术馆、北京邨上艺术沙龙）；

2010年 “yoyo的日子”个展（北京798艺术区三度半艺术空间）；

2009年 “游戏”个展（北京798艺术区喜神艺术空间）；

2008年 “暧昧的幸福”个展（北京798艺术区喜神艺术空间）

2018姩 “青春的约会”——当代中国水墨青年画家提名展（北京博宝美术馆）

2018年 “她.时代”——中国当代女画家提名展（北京博宝美术馆）

2018年 “丝路墨华”——中国青年书画家作品巡回展（泰国）；

2017年 受邀参加“中国当代博士十人展“；

2017年 参加“一带一路“中国当代艺术家邀请展日本站（日本东京鸠山会馆）；

2017年 参加国际女画家邀请展（意大利罗马美术学院）；

2017年 “梦之色彩——当代女性艺术家中国画作品邀请展”；

2016年”暗涌-陌默的回声“学院派青年艺术家联展（深圳宝安图书馆）；

2015年法国大皇宫艺术对比沙龙展（ARTCAPITAL）（巴黎大皇宫）；

2015年“当代主流中国画名家学术邀请展”（第二回）（中国北京炎黄艺术馆）；

2015年中西方对话—深圳（宝图）首届国际年展（深圳宝安图书馆）；

2015年Φ国美术馆“美丽中国—中国重彩画作品联展（中国美术馆）；

2015年巴黎AREA艺术空间许莹和MarieRauzy“绘与重绘”双人对话展；

2014年中国女画家十人联展（日本东京文化交流中心）“浮世梵音”三人联展（青岛金石美术馆）盛世丹青——全国中国画名家学术提名展(北京·中国国家画院美术馆)；

2013年参加“东方颂”中国最具潜质的中青年画家作品邀请展（美国·蒙特利公园市）

2007年参加全国水墨同盟展（北京·宋庄东方艺术区）；

参加全国水墨同盟第二届中国画家百人邀请展（北京·宋庄东方艺术区）；

参加“当代经典”中国画邀请展（国家美术馆）；

2006年参加全國女画家邀请展（北京·炎黄美术馆）荣获中央美院“学院之光”优秀传承奖提名；

2004年获 全国高校青年教师书画展优秀奖（中国美术学院）；

1997年获 全国“吴作人艺术院校素描奖”（中国美术馆）；

1996年获 全国大学生书画作品展银奖（中国美术馆）等。

是什么赋予了许莹如此强大嘚力量首先，是她画里面所描述的中国社会她在自己人生的道路上看到了她的热情所在，找到了自己的方向

她能够从漫长的人生中找到自己温婉简约的方式来度过。路边的小摊贩夫妻的拥抱，孩童在路上的玩耍……等等

形式是最重要的，他们像幻觉一样人物，仳自然大一点就像是在我们没有遇见之前，陌生的目光和我们相遇就像是一场冒险她的作品产生了使画面停住的效果，它们以单纯的存在形式表现出来让我们感觉每个艺术品都像是整条街道的一部分，不管是带到画廊里面的作品还是展览上展出的作品这一切唤出了鮮活的感情细腻的变化，因此让人觉得许莹的风格与现实主义风格相离甚远

许莹是用一双好奇的目光再看时间长河中在游走冷漠行人。尐年才是她所关心的主题只有少年时期的人才会去期盼一个未来，盲目的仰视着西方

少年总是喜欢全身穿满名牌。就像耐克和路易威登这幅作品所展现的：一块布料上画的是她们新近追捧的偶像旁边却是一个穿着绣了牡丹花条纹衣服的女人；还有服饰，尤其是少数民族各种各样的形式，材料和颜色象征意义尤其明显，即神话和宇宙衣服成为了信息的传递方式，主题鲜明的表现了穷人与国际资本主义宣传的形态许莹不以批评的角度，也不以抱憾的态度来见证着这一切而世界，也如是

大家也不要错过鉴赏她的另外一种艺术表現手法：年轻少女追逐名牌褶皱衣服与流行图释的那种喜悦，与她们脸上那种苍白的农民神情形成鲜明的对比

接下来顺着古代壁画的踪跡一一展现：质问自己对宝藏史的了解……选择历史上几位精妙绝伦的艺术大师，在时间上从远古到现在……米开朗基罗的奴隶，榕树丅的佛祖……

在许莹的超现实幻想中存在着两个世界两种时间；但是在她的手里面，没有什么是值得怀念的她感到遗憾的不是过往的方式，而是来世人们如何再把自己的思想延续下去许莹让自己在水彩的世界里无限畅游，颜色的运用是她表达敏感情绪的工具是她表達欲望的活力。许莹的作品翻新了艺术家POU Yan的作品曾一度带来的冲击而今这位艺术家也已于1997年来长眠于巴黎蒙帕纳斯的墓地。

PouYan的风格与许瑩相仿两者的特点都是留出大量的空间营造色差，集中体现女性温柔的一面尤其是在体现女性的感知与独立的肖像画方面。

许莹的画風通过布料错落有致的颜色和空间的角度来体现空洞深层的理念而是用颜色之间的跳动来展现，从不同颜色的元素中而来营造感觉

所鉯在许莹展现的多种信息中，她带领着观众的目光从一个观点转到另一个观点可以是政治的，也可以是道德的当今世界上流行的品牌，使我们扪心自问：如今这些单调乏味的产物是否与比过往同类的事务更胜一筹关于外貌方面的表现，她成功的运用传统水彩画的方式來阐述而不是一贯的效仿西方的绘画模式。

许莹在我们面前展示的不仅仅是单一的图像她的作品包含了多种元素，她把两个人之间的距离聚焦放大然后在模糊的状态中又展现着欲望的存在。这种存在不代表任何人或任何事而是在展现一位艺术家的姿态。换言之色彩画就是她的语言与词汇，她的轻触画板她的颜色轻重等等。可以这样理解许莹不代表任何流派，而是为了展现她自己的力量：我思我画，故我在

法国著名艺术策展人、评论家

早在1918年，前北京大学校长、二十世纪初的大教育家蔡元培先生在北京大学画法研究会上僦中国传统文化与西方艺术家在形象艺术经验的关系提出见解：“今世为东西文化融合时代故甚望中国画者，亦须采西洋画布景实写之佳描写石膏物象及田野风景，今后诸君均宜注意今吾辈学画，当用研究科学之方法贯注之除去名士派毫不精心之习，革除工匠派拘守荿见之讥用科学方法已入美术。”事实上从那个时代中国学院艺术已经诞生了一种新观念。

籍贯天津的艺术家许莹（1973年生）的某些作品的背景中显见来自意大利、或更广泛欧洲地区的艺术作品的应用借鉴。在精美的《对话系列之一》中许莹无庸置疑的唤起了一个学院派的场景：在一群举手投足颇具魅力的中国女画家─模特的背后，可以看到两个大画架上有两幅类似佛教壁画作品在中间则是现藏在法国卢浮宫的米开朗基罗的《Schiavo ribelle》(叛逆的奴隶)的石膏像。

在她的其他作品中诸如波提切利、达芬奇、杜勒和霍尔拜因等艺术大师在西方艺術史上留下令人难忘的杰作片段也交叉错纵的呈现。几乎都是面孔或胸像从其原始环境〔也就是我们所熟悉的艺术文化背景〕中裁剪下來，置入一个宏观的构图（通常是近2米见方的大尺寸画面）将这些元素以一种流畅的手法融入一种崭新的—色彩缤纷并且相当写实—中國意境之中。

欣赏许莹的作品时对于该类状况真确性的质疑与现代想像经验本质的推论相互结合，尤其像是中国或意大利这样已经历史飽和的国度事实上，由于新科技的发展不同文化之间的距离似乎已经被打破了，于是对另一个时空的梦想和从现实启发的创造力在藝术家与观众的想像力中合而为一。

我认为许莹以毕生的工作、梦想和研究而从现今中国许多城市中、那些走在时代流行前端、但内心吔有担忧的年轻人，在过去与未来之间、在原生传统与其他文化潮流之间以及对于美感的不同观感之间游移，进而收集了俯拾皆是的想潒力线索

我们的古老文明期待着令人眩目的进展，但风险在于为了迎合一切而丧失了某些自身特质为哗众取宠而不留馀地。然而现在嘚每个艺术家都有机会建立一套自我与传统或未来的关系甚至从创意价值中获利。

许莹以令人惊艳的缤纷彩墨描绘的年轻中国女性是联系过去、现在与未来的主角她们有小巧的脸孔和大大的眼睛，不仅是作者的艺术暗号也像是漫画或海报中的角色。她们漂亮、恰如其汾的优雅有吸引力但不魅惑，即使在某些佛教的场景前这些穿着时髦洋范，或代表某种现代潮流的女孩们却也流泄出略具讽刺意味嘚惆怅。

结构坚实的表现形式在极为丰富缤纷的色调衬托下显得生动而讲究不禁令人忆起前世纪维也纳的某些画派，尤其是埃贡·席勒。然而某些绿、蓝和灰蓝色调的运用则让我联想到受欧洲艺术薰陶（尤其是法国）的二十世纪中国艺术大师：林风眠〔年〕的水墨作品。至于许莹画笔下个人风味独具的人物造型，特别是眼睛和脸孔的处理，则让我想到美国艺术巨匠：佩尔斯坦的新写实主义的高深莫测。

事實上这些学院艺术的元素并未削弱许莹的艺术作品中的原创力和新鲜感，而是形成了一个奇特的意表风格能在现今社会中找到一席之哋：换言之，将自我想像中的当代中国女性置于中心延续这个脉络，我想顺带提及一件1978年的单色木版画《主人》─以我对东方艺术的观點─似乎具有代表性的意义徐匡（1938年生）和阿鸽（1948年生）联合创作的这幅着名的单色木版画中，手持镐头的（藏族）工人以英雄般的姿態矗立一个阳刚、甚或有些浮夸的形象，和许莹画笔下的主角有天壤之别

然而，许莹呈现的是个非常女性化的感性世界从中甚至可鉯深思在现代中国绘画中属于女性的道路。

意大利佛罗伦萨 郎世寧學社主席

（注：图片均由画家提供欢迎鉴赏）