求一段视频,是一个人弹钢琴图片唯美中间穿插有敲水杯和架子鼓。大概叫感人或者动人音乐

强弱的控制技术,是钢琴演奏中最重要、也是最难掌握的技术之一。一、每日的音阶练习用不同的力度和速度练习,不要只用快、响来要求。力度的幅度可以逐渐扩大,强到多强?弱到多弱?可以最大限度地训练重量弹奏法。比如,上行渐强,下行减弱,或者反之。而且速度一定要慢!速度慢了,才能够静下心来听:是哪个手指的控制力不好,然后重点练习它。二、选择“慢的、柔板”一类的作品学习,用自己能够理解的,能够被感动的音乐片断,来训练触键。这一训练要有对音色的想象,因为有了衡量的标准,练习才有效果。另外,单就弱音来讲,浪漫时期尤其是古典时期的作曲家作品,还是要注意声音的“点”,做到声音“轻而不虚”,就是说,不论是强还是弱,指尖都要有内在的力量,弹出有穿透力的声音,让音乐厅每个角落的听众都能听得到。这个问题,在钢琴大师课上,大师一般用“针尖一样有力的指尖”来要求学员。如果一要求弱,手指就发软,或者到弱的地方,降不下音量来,其实就是没有准备好!这个准备包括演奏者在音乐情绪上的提前准备,和弹奏动作上的准备,感性和理性的平衡问题,是需要长期的严格训练才能达到统一的。这两种方法,一种是纯技术训练,一种是技术和音乐的结合,实践证明是有一定效果的。傅聪说,“有脑子的钢琴家,哪怕音乐上少一些,弹出来的东西也是好的,比头脑不清醒地要好。”练琴不动脑是很可怕的。在练琴和教学的过程中,弹钢琴的人,仅仅有对音乐的感悟是不够的,还需要有灵动的手指、扎实全面的技术功底做依托,两者结合起来才是完美称职的艺术家。一起加油吧!天宇童艺术中心(tianyutong88888) 
 文章为作者独立观点,不代表大不六文章网立场
的最新文章
应有的8种气质1、演奏音乐有心知而手到者,有心知而手不到者,有不知而手到者,亦有心不知而手不到者。其一为全才 “你的孩子过几级啦?”这几乎已经成了每个琴童家长的必答题。所以,即使你当初没想过考级的事,现在也会把关注的强弱的控制技术,是钢琴演奏中最重要、也是最难掌握的技术之一。一、每日的音阶练习用不同的力度和速度练习,不要只弹钢琴的人类身上具备的艺术魅力和种种能力我们都已经知道,但是在各个能力的背后....隐藏着强大的攻击力(天赋首要条件是左手娴熟。最好能盲弹,弹琴时眼不看手,看歌谱,能同时兼顾左右手。一般至少钢琴学习1年以上。唱好歌必我们不是为了培养孩子一种特长而让孩子去学什么东西。我们是为了培养孩子一种生活能力而去学习。我们要在培养孩子拥20今天也将是全世界的"黑曼巴日"20年NBA生涯,他有太多让人无法忘记的瞬间:全明星扣篮王、率领湖人三连冠孩子学钢琴,家长应该做什么?1、不要包办代替。现在孩子弹琴,家长像侍侯什么似的:忙着打开钢琴,放乐谱等,应该应有的8种气质1、演奏音乐有心知而手到者,有心知而手不到者,有不知而手到者,亦有心不知而手不到者。其一为全才很多妈妈说“曾经很有修养的我们,因为孩子练琴全家人变得很没有修养”。这句话可能是很多家庭的真实写照。3000应有的8种气质1、演奏音乐有心知而手到者,有心知而手不到者,有不知而手到者,亦有心不知而手不到者。其一为全才 “你的孩子过几级啦?”这几乎已经成了每个琴童家长的必答题。所以,即使你当初没想过考级的事,现在也会把关注的强弱的控制技术,是钢琴演奏中最重要、也是最难掌握的技术之一。一、每日的音阶练习用不同的力度和速度练习,不要只弹钢琴的人类身上具备的艺术魅力和种种能力我们都已经知道,但是在各个能力的背后....隐藏着强大的攻击力(天赋首要条件是左手娴熟。最好能盲弹,弹琴时眼不看手,看歌谱,能同时兼顾左右手。一般至少钢琴学习1年以上。唱好歌必我们不是为了培养孩子一种特长而让孩子去学什么东西。我们是为了培养孩子一种生活能力而去学习。我们要在培养孩子拥20今天也将是全世界的"黑曼巴日"20年NBA生涯,他有太多让人无法忘记的瞬间:全明星扣篮王、率领湖人三连冠孩子学钢琴,家长应该做什么?1、不要包办代替。现在孩子弹琴,家长像侍侯什么似的:忙着打开钢琴,放乐谱等,应该很多妈妈说“曾经很有修养的我们,因为孩子练琴全家人变得很没有修养”。这句话可能是很多家庭的真实写照。3000望子成龙心切”是每位家长在陪伴琴童时的最典型的状态。很多时候,看到自己的孩子在弹奏钢琴时不得要领,简直就恨不 钢琴下面的踏板到底有啥作用?
欣赏过这么多钢琴曲,也领略过很多音乐会,发现真的对钢琴越来越情有独钟了。可你在练什么乐器?你是否经常吹不清楚,拉不流畅,弹不连贯?答案肯定很不乐观,这是器乐学习者的通病,初学者在入门音乐是人类表达情感的一种方式,也是人类的另一种“语言”,它能沟通人与人直间的感情。美好的音乐不仅能给人类带来极大的享受,还能陶冶情操。郎朗:谢谢爸爸,逼我练琴! ?起先,我晚饭后练琴会到七点,后来延到八点,后来又到九点,十点,甚至十一点。公古往今来,世界上各民族的乐器多至千百种,为什么唯独钢琴成为人们学习的热点?
这要从钢琴的特点来回答。任钢琴已走向中国市场化的最前端,各地都纷纷开展音乐培训班,而目前乐器培训班最大的缺陷是专业技术人员少得可怜,甚一、怎样理解比赛和调整心态参加比赛是每一个学习艺术的孩子必须体验的经历,可以说,不参加比赛,艺术之果就不能成初练钢琴和弦,必然会遇到一些问题,诸如手指不听使唤,下键不齐导致和声不一,或有错音杂音,或音响生硬或力度不匀1)、要培养他们的兴趣并循序渐进。大多数儿童眼里,对小提琴和玩具的界线是分不清的,他们往往把儿童小提琴当作玩因为小提琴有宠大的作品库,有宠大的训练曲,有几百年来流传下来的人们熟悉的经典作品。
当人们欣赏这现在越来越多的人加入了钢琴学习的热潮中,自然就有了更庞大的钢琴考级队伍,于是,无以计数的人都将钢琴级别的高低以音乐特性,钢琴和弦可大体分为以下多种:
1.宏伟、辉煌的,如格里格“钢琴协奏曲”
2.威武、走进小提琴的音乐世界感受乐器女王的无尚魅力
  影响手指自由伸张的有一个重要原因是拇指,很多人的拇指“古筝指法拇指摇”
拇指摇是现在最常用的一种摇指,是用大指连续交替向外向里快速托和劈拨弦。拇指摇也根据过去的筝在制作上主要取材于梧桐木,并用“刳桐为体”和“匣式拼合”两种方式制成。音箱是长条形,面板横断面为弧形一、预备阶段 我们都知道,钢琴弹奏中最重要的技 巧课题是合理优美的发音。音乐形象发音 决定着是否需要泛音、决很多钢琴学生说,他们学会用踏板几乎是“无师自通”的。我本人的经历也大致如此。传统的钢琴教学中,关于如何正精彩内容孩子学习小提琴的同时还学会了什么?  1. 坚忍  没有坚持与忍耐,根本演奏不好一首曲子。学生要忍耐对于钢琴的“寿命”有不同的说法,也有很大差异。 这是因为不同的人对钢琴有不同感受和观察视角,自然就会有不同的 徐少文音乐 徐少文音乐培训中心很少人知道学习架子鼓有什么好处!今天我们就共同学习探讨这学习小提琴时间不超过2年的学生,挑选小提琴的时候是要选音量大的还是音量小的琴。或许有很多专业人士会说不一定,一 关于音乐修养的培养  很多家长说,孩子练琴老没感觉,只是应付或者机械地成为认谱工具,部分原因是他们对作品古筝班本周作业:记住古筝基本构造和各部位名称练习演奏坐姿古筝基本构造和各部位名称:(1)琴弦:现多用尼龙缠弦Classical music,尤其中译之“古典音乐”,实在是个庞大而鱼龙混杂的体系,并没有明确定义(这里的1、揉。传统按音之一。高哲睿先生的揉音运指比较特殊,即横衬起伏,并强调指、肩、臂各部的协调用力。这一按音手法在音乐教学中,我们往往会碰到一些比较棘手的问题。其中一个方面就是学生的背谱能力。 学生们可能在一学期之内学习如果你新购买了一把小提琴,如果你对刚到手的小提琴从外观到内质还算比较满意(外观是直接的感受,包括形状、颜色、尤克里里又名“四弦琴”,分高音、中音和低音,起源于夏威夷岛屿。说到夏威夷,大家大概脑补出了一副男女老少在沙滩钢琴外文名为“Piano”,它的全名应叫”Pianoforte“,意为”弱强“。由于这件乐器既能发出弱音,************************************学习乐器演奏的过程,不仅使人逐步学会tianyutong88888我们不仅仅是为了一堂音乐课,我们更注重培养孩子的综合素质!快乐,易学,高效,让孩子快乐的享受音乐,您还在等什么!课程包括:钢琴 架子鼓 古筝 声乐 吉他 小提琴 长笛 萨克斯 舞蹈 电子鼓 非洲鼓 表演 绘画 音乐素养 合唱等多种音乐课程热门文章最新文章tianyutong88888我们不仅仅是为了一堂音乐课,我们更注重培养孩子的综合素质!快乐,易学,高效,让孩子快乐的享受音乐,您还在等什么!课程包括:钢琴 架子鼓 古筝 声乐 吉他 小提琴 长笛 萨克斯 舞蹈 电子鼓 非洲鼓 表演 绘画 音乐素养 合唱等多种音乐课程架子鼓好学吗?它需不需要像弹钢琴一样练习指法和乐谱?
架子鼓对于一场演出作用大吗?
题主一口气三个问题呢···架子鼓好学吗?只是学会和小打小闹的话,好学。当年学速成班每天上课2小时,每周2天课,3个月即可搞定。放首歌42拍就可以让完全不懂的人觉得哇好厉害喔~它需不需要像弹钢琴一样练习指法和乐谱?乐谱是有的,简谱和五线谱的格式都有。想提升技艺的话,基本功也是需要经常练的,当初老师让我练的基本功就是把轮胎皮子翻过来扎在椅子上然后鼓棒反握不间断的反复击打。业余班的时候,每天坚持击打2小时,2周后就能感受到明显的效果提升(对比完全不练基本功的来说)。之后还有跟着节拍器练其它形式基本功的。架子鼓对于一场演出作用大吗? 很大,谁学谁知道。说多说细会有王婆卖瓜的感脚。PS:曾经学架子鼓的时候觉得挺苦逼的,没法像吉他贝斯萨克斯小提琴那样便携和独自在妹纸面前耍帅,在老家属楼里练习也很容易扰邻。去了大学后开始跟各种新生乐队接触才发现鼓手太特么抢手了~因为太多人带着一些“目的”学吉他贝斯了,被迫“低调”的鼓手,很少人主动去做。那种被各乐队争抢的感觉,很有存在感!此答案为架子鼓初学者的粗陋回答,不对请轻拍。
对中国人来说,不算好学。原因或许与本能相关。还有国内好老师少,很多琴行的所谓老师都不知道打鼓应该是什么样的。怎么学?跟谁学?需要练基本功,“中国好声音”现场的鼓手,卢炜,算是国内音色比较好的鼓手了。小时候每天是很多小时(具体给忘了,好像8小时以上吧)。成名后至少每天也1~2小时基本功练习。人需要高强度练习来把自己对于鼓棒的控制反复强化。这事儿可以参考任何一个行业,包括基础教育应试什么的。----------------------1、架子鼓对于一场演出来说,是最底线的。鼓手水平决定了演出能看与否。但在水准之上以后,一般是舞台上相对不算起眼的,坐在后面需要耐得住寂寞的角色。2、现场和乐曲的气氛,主要来自鼓手。在现代音乐的发展历史上,鼓是替代了钢琴,成为乐队的指挥角色。负责律动,结构和情绪。在中国大陆,鼓手的水平直接决定乐队的水平。基本上不取决于其他乐手。(当然这话说的是比较武断的)因为目前国内鼓手的平均水平实在都太(不忍说)了。。人又少,比其他乐器的水平还要(不忍说)。短板决定水平。
架子鼓说好学非常好学我是个专业的鼓手
在我jazz bigband排练休息的时候我听见排练房里有人在打鼓
我仔细听了一听觉得打得不错啊
感觉有点基础
但是我跑进去一看是一个萨克斯手在用完全不对的“技术”
却打出了很好听的groove
这就在于你的脑子
你对音乐的理解和欣赏能力
因为技术和基本功是个人死命花一两年都能练出来的但是说难学
非常难学。。首先还是上面那个例子
练技术是容易大家都能练
但是你没那方面的脑子基本永远都不会有。。这是练不出的
你去年龄越大越练不出。。第二
鼓手在乐队中不是节拍器
你要从和别的乐手完全不一样的角度分析曲子 (乐手大多用和弦功能和结构)而你要从结构出发
分析段落情绪
来控制律动 推动情绪 说白了就是轻重层次(因为鼓太响了哈哈哈)在中国学鼓还是一件很麻烦的事
没有好的老师当然是最主要
还有就是练习环境要求严格
设备大多都是消耗品
买贵的不舍得毕竟比国外贵一倍
便宜和国产就非常难听
电鼓非罗兰不可的
也是贵的不行练习一定要做好一定的隔音装修po几张自己的吧这套金属镲片随便看看
平时用zildian k的贴了四层隔音棉。。还是会这样要是想练鼓就不要用消音垫或者网皮
练多直接废了你的手感和对音色把握不过还是感谢我的邻居们非常理解我。。。
鼓我认为是一种用户体验非常好的乐器,简单,符合直觉,符合人体工程学。有回答说鼓学到后面需要很大体力或者手上很多老茧什么的,其实恰恰相反,真正技术好的鼓手是不费体力的,手上也没有茧的。我不大喜欢吉他的用户体验,手指上要磨出茧,还要摆出各种怪异的造型(可能我手小),鼓就不一样,怎么放松自然怎么来就好了。所以第一个问题的结论是好学(但不好练,太吵)。第二个问题的答案是不必要。钢琴也可以不练习指法不识谱。鼓的要求更低了。第三个问题的答案要我说肯定是大。好的鼓手能带来好的律动,让其他乐手和观众都舒服。但是这也不一定,每个人听音乐的侧重点不同,很多人可能就不在乎律动或者甚至听不出鼓。
鼓没有“指”法,但是也有乐谱的。
所有一切乐器都是要靠不断的练习时间积累才能有所成就的!架子鼓好学吗?不知道指的是什么程度,单纯动词打次伴奏,还是能控制整首歌的律动,结构,气氛?学动词打次就像民谣吉他学学C调弹唱一样,入门起来不难,稳定的节奏感,均匀的力度就行。但是,想要成为一名伟大的鼓手,不止是需要天赋,还需要惊人的体力,(要知道,鼓手到了后期,往往都需要大量的音符来丰满节奏,律动)乐感(轻重缓急的控制,一段初级鼓手也能打的节奏,大师打出来谁都可以听出来是更加有feel的)。爵士鼓像吉他,小提琴,钢琴一样是需要付出大量努力的。如果撸主仅为个人爱好,架子鼓算比较好入门的。但是你要考虑的问题也很多,排练场所,音量控制,好的老师,教材,练习的动力(练习基本功是无比枯燥枯燥枯燥的啊!!有木有!!)我想这是每一个还没进入高阶鼓手的痛吧,没有地方,没有老师。像钢琴一样练习指法?说练习指法也没有错,在大师里不是所有的都使用腕击,特别是追求速度的鼓手,他们会用手指的力度来控制鼓棒,这样能更灵活,更快。个人认为打击乐前人教的也不一定全对,最棒的打法是自己最舒服的打法,是最能发挥自己的打法。这就仁者见仁了。不过建议撸主在练鼓时坐姿一定要挺直腰,四肢舒展开,打起来才会更加自如。像钢琴一样的乐谱?爵士鼓是有专门的乐谱的(六线谱)。早年的鼓手都有自己写谱子的方法,所以同样作为鼓手看到对方的鼓谱可能也不会认识。像@任天涯 说的那种记法我想应该大有人在。后来随着信息的更加发达,鼓谱渐渐的统一,现在基本上出现了一种通用的乐谱格式,就是六线谱,每条线上的圆,线,符号都代表着不同的部件,时值。我想GTP也是这种标准记谱法的一个有力推动者吧。以上均为个人见解,木有怎么去查资料。推荐下自己的亚洲偶像:神保彰推荐下耍帅的偶像:Cobus推荐下速度的偶像:Joey(活结鼓手)推荐下每听必尿的偶像:Mike Portnoy(梦剧院!!有木有!)
作为练习过钢琴、小提琴、架子鼓(都是有专业老师指导的练习)的人表示,对于我本人来说,最难练习的是架子鼓,然后是小提琴,最容易的是钢琴。架子鼓很需要把握对音乐的节奏和手脚协调,而且前期学习非常的枯燥,如何敲打鼓,手怎么摆放,手的那部分出力,敲鼓出来的声音干脆有力,还不能连带两声,之后才按照谱子练习节奏,然后再练习手脚协调,看似容易其实操作起来挺难的;小提琴,指法很重要,熟练看五线谱,多加练习,其实可以拉出一首完整的曲子,但要拉出优美的曲子,这里还要学会揉指,这里很难,真心难.......钢琴感觉是最容易入门的乐器了,很多人觉得看五线谱很难,是因为没有入门学过才有这样的感觉的,其实学过五线谱的人,觉得看五线谱拉琴是很简单的事情了(不要偷懒看简谱)。所以很多成年人学习钢琴成绩会比较明显,小提琴有童子功的话,和成人后期练习是有很大区别的,除非你真的很勤于练习了。架子鼓,平时在家可以把报纸堆积起来,买一对30元左右的鼓棒就可以在家练习了,入门时花的钱比较少。另外,在一个band队中,鼓手是一个非常帅的角色!推荐看美国林肯公园乐队的鼓手表演!!
狠下心来重新开始答题了!泄腰~入门易却不好学。以前的年代,来学架子鼓的人基本都身兼别的技艺(俺以前就学完了电子琴再学鼓的),所以识谱基本不是问题(有的吉他手只认六线谱就遗憾得很了,相当于学日语只会写罗马音)。Guitar Pro上那种看起来虽觉厉的以数字标注打击部位的谱子,俺是不认识的...忒也难认...个人更习惯从鑔到嗵嗵鼓到军鼓到贝斯鼓由上往下在普通五线谱上写出来的方式。鼓上的指法是有的,但普通演出、乐队伴奏等也用到的不多;而且当代走刚猛风格的鼓手越来越多,指法逐渐成为了极端追求速度或弹跳的老古董才肯钻的东西。要学指法,就本人有限的所指来讲,基本要兼修小军鼓才算没白练(一般来说单组了乐队也用不上,往往冻呲大次足矣);关于手指助挥击弹跳的技巧,搞爵士的鼓手才是行家。总而言之,单学“架子鼓”,指法是不一定需要练的。而且,一上来手指手腕一起练,反而容易导致双跳的手法不纯,俺当年考级时就因为这个吃过大亏,所以上手还是先练手腕就好。
如果要学架子鼓,那当然是要有恒心才能学会,贵在坚持
好学。 需要。大。
已有帐号?
无法登录?
社交帐号登录}

我要回帖

更多关于 有一个人在车站弹钢琴 的文章

更多推荐

版权声明:文章内容来源于网络,版权归原作者所有,如有侵权请点击这里与我们联系,我们将及时删除。

点击添加站长微信