简谱，是指一种简易的记谱法。各民族的记谱方式各有千秋，但是目前被更广泛使用的是和简谱（据说简谱是由思想家于1742年发明的）。有字母简谱和数字简谱两种。一般所称的科谱，系指数字简谱。数字简谱以可动唱名法为基础，用1、2、3、4、5、6、7代表音阶中的7个基本音级，读音为do、re、mi、fa、sol、la、si，休止以O表示。每一个数字的时值名相当于五线谱的4分音符。　　简介　　和语言一样，不同民族都有过自己创立并传承下来的记录音乐的方式---记谱法。各民族的记谱方式各有千秋，但是目前被更广泛使用的是五线谱和简谱（据说简谱是由法国思想家卢梭于1742年发明的）。简谱应该说是一种比较简单易学的音乐记谱法。它的最大好处是仅用7个阿拉伯数字----1234567，就能将万千变化的音乐曲子记录并表示出来，并能使人很快记住而终身不忘；简谱分为字母简谱和数字简谱两种。　　一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”：　　1.音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。　　2.音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。　　3.音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比教强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。　　4.音质：也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女声唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色就不一样。　　上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标住。　数字简谱　　数字简谱的雏形初见于16世纪的，那时有一个的修道士名为苏埃蒂；他用1、2、3、4、5、6、7来代表七个音来写谱教歌，尔后写了一本小册子名为《学习素歌和音乐的新方法》，那时西方人极注重发明创造和版权等个人成绩，才被即载入史册。18世纪时法国人卢梭，1742年在法国巴黎向科学院宣读了一篇论文《音乐新符号建议书》再提这“数字简谱”，因当时他写《》一书，反而名声大增。人一出名，书也出名，《音乐新符号建议书》也被人重视了。18世纪中叶此后，又有一批法国的音乐家、医生、数学家等把“数字简谱”加以整理，完善。19世纪，经过P·加兰、A·帕里斯和E·J·M·谢韦3人的继续改进和推广，才在群众中得到广泛使用。因此这种简谱在西方被称为“加—帕—谢氏记谱法”。在1882年这种记谱法传入日本，1904年再由沈心工等传入。1904年沈心工编著出版的《学校唱歌集》是中国最早自编的一本简谱歌集；之后逐步普及到各地的学校，30年代随着救亡歌咏运动的开展，简谱得以在群众中广泛流传。　　字母简谱　　关于字母简谱，主要为美英等国所通用。其中如H.C.格洛弗首创，J.柯温完成的可动唱名法。它以d、r、m、f、s、l、t，7个字母作为基本音符，其中除第7音读作ti外，其余各音与数字简谱的读音一样。有关半音的记法：遇升高时一律加e，降低时一律加a，高八度在右上角标1，低八度在右下角标1。其时值及节拍则以纵线表示强拍，双点表示弱拍；横线表示延长，单点表示数音连结成一拍。　　简谱术语　　音符和音高　　在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是：1、2、3、4、5、6、7 读法为：do、re、mi、fa、so、la、si（多、来、米、发、梭、拉、西）。　　音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。&　　音符的长短　　音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。　　表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒；一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。　　用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记：　　音符名称&&&&&&&& 写 法&&&&&&&& &时 值　　全音符&&&&&&&&&& & 5 — — —&& &四拍　　二分音符&&&&&&& &&5 —&&&&&&&&&&& 二拍　　四分音符&&&&&&&&& 5&&&&&&&&&&&&&&&&一拍　　八分音符&&& &&&& &5_&&&&&&&&&&&& &半拍　　十六分音符&&& &&5=&&&&&&&&&& & 四分之一拍　　三十二分音符 &5≡&&&&&&&&&& &八分之一拍　　上例可以看出：横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“—”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间（时值）越长。相反，音符下面的横线越多，则该音符时间越短。　　休止符　　音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。　　半音与全音&　　音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。　　变化音　　将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半变化音音，叫升音。用“#”（升号）表示，一般写在音符的左上部分，如下所示：　　标准的音降低半音，用“b ”（降号）表示，同样写在音符的左上部分。　　基本音升高一个全音叫重升音，用“x”（重升）表示，这和调式有关。　　基本音降低全音叫重降音。用“bb”（重降）表示。　　将已经升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。　　附点音符　　附点就是记在音符右边的小圆点，表示增加前面音符时值的一半， 带附点的音符叫附点音符。　　节奏　　掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的节奏方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一上一下是一拍。　　节拍　　乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐（节拍）和变化着的鼓点（节奏）之间的关系　　单拍与复拍　　单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的，有若干个次强的。　　调式音阶　　按照一定关系结合在一起的几个音（一般是七个音左右）组成一个有主音（中心音）的音列体系，构成一个调式。把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列叫音阶。　　大调式与小调式　　凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。　　小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始，而结束在6上。比如《》就是小调音乐。同大调一样，要想真正搞懂小调音乐，必须要学习和声知识。小调式有三种形式：　　a：自然小调：凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。　　b：和声小调：升高自然小调音阶的第VII级，叫和声小调。　　c：旋律小调：在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而下行时还原5、4叫旋律小调。　　反复记号　　表示记号内的曲调反复唱（奏）。　　装饰音　　装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。　　（1）倚音： 指一个或数个依附于主要音符的音，倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。　　（2）颤音：由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。　　（3）波音：由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。　　（4）滑音：主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外，一切弦乐器都可演奏，但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。　　顿音记号　　用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱（奏）得短促、跳跃。　　连音线　　用上弧线标记在音符的上面，它有两种用法：　　（1）延音线：如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏。　　（2）连接两个以上不同的音，也称圆滑小调式线。要求唱（奏）得连贯、圆滑。　　重音记号　　用“&”或“□”或“sf”标记在音符的上面，表示这个音要唱（奏）得坚强有力。当“&”与“□”两个记号同时出现时，表示更强。　　保持音记号　　用-标记在音符的上面，表示这个音在唱（奏）时要保持足够的时值和一定的音量。　　小节线　　用竖线将每一小节划分开线叫小节线。　　换气号　　用记号“v”标记。表示在此处换气。
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本条目由以下用户参与贡献&肖邦 d小调前奏曲No.24
肖邦前奏曲最宏大而激动人心的一首& 的相关琴谱
虽然说最近要消停一段时间，但还是忍不住做了肖邦的一首前奏曲。肖邦d小调前奏曲是他24首前奏曲里我最 ...&&
作者：powerpower &&回复数：55 &&标签：肖邦 , 小调 , 前奏曲 , d no.24 , 宏大 , 激动
相关琴谱下载
.相当短的一首前奏曲，大家凑合听吧。C:\Users\Administrator\Documents\Leawo\Video_Converter\qianzou.wmv&&
作者：max-schoom &&回复数：7
.日儿童节，儿子第一次弹到大汤3里的肖邦前奏曲，纪念。&&
作者：yuqi0825 &&回复数：11
起伏的旋律，如同荡漾在碧波的小船，时而高声部的嘹唱、时而低音区吟唱的对答，你也许在音域中，感觉到和煦的春风扑面而来、闻到了河岸边小草的清香······本帖最后由刘德伟于9:11编辑&&
作者：刘德伟 &&回复数：7
发现论坛里没有这首曲子，这次就给大家打了一个，用了一晚上。。呵呵。。。里面所有的东西都和原谱一样，至于音效。。基本上没怎么做。。这是我第一次打谱，不足之处请大家见谅，希望大家喜欢~~~~~本帖最后由高烧小夜曲于3:38编辑&&
作者：高烧小夜曲 &&回复数：36
肖邦的第11首夜曲，G小调，OP.37之1，作于1838年，始终行板，中段有圣咏合唱。根据鲁宾斯坦的演奏制作音效。Vst插件录制效果/wma/Nocturne_No11.wma本帖最后由jiaystar于7:58编辑&&
作者：jiaystar &&回复数：54
这是肖邦【前奏曲】作品28中的19首，降E大调，当时年代的钢琴家彪罗为前奏曲中的每一首都加上别名，这一首为“内心的喜悦”，整个作品一气呵成，显得活跃，富有灵动感，洋溢者内心的愉悦。&&
作者：刘德伟 &&回复数：20
一个自行走向死神前心灵痛苦折磨与徘徊的写照，音乐家彪罗吧此曲定名为【自杀】，可以说是对失望与死亡的速写。&&
作者：刘德伟 &&回复数：24
肖邦的第20首夜曲，约作于1830年。Vst插件录制效果/wma/Nocturne_No20.wma本帖最后由jiaystar于:50编辑&&
作者：jiaystar &&回复数：189
肖邦e小调圆舞曲钢琴８级考曲．&&
作者：欧阳阳 &&回复数：94
分别是第1，2，3和大家比较想要的第16首降b小调前奏曲。&&
作者：Ж飘逸的仙境Ж &&回复数：19
肖邦降b小调夜曲Op.9-1,根据鲁宾斯坦的录音制作音效.&&
作者：jiaystar &&回复数：281
前一段时间发了这首曲子的自弹视频：[url=http://bbs.popiano.org/viewthread.php?tid=100310&extra=page%3D1]http://bbs.popiano.org/viewthread.php?tid=100310&extra=page%3D1当时手上的乐谱版本不太好，现在这个是根据上海音乐出版社出版的两个“原始”版本来的，有些地方和原来我看到的不一样，第17小节的stretto ...&&
作者：xiang &&回复数：50
第六首夜曲，G小调，OP.15之3，作于1833年，献给弗·伊耶先生。草稿曾有“在《哈姆雷特》上演之后”。慢板，其中有痛心与叹息，到达极点转为优美，然后是幽静的钟声。根据鲁宾斯坦的演奏制作音效.Vst插件录制效果：/wma/Nocturne_No-6.wma本帖最后由jiaystar于:23编辑&&
作者：jiaystar &&回复数：64
这次是我早期打的谱，有一段历史了，所以谱面不怎么好（1，2声部有点混淆），见谅！肖邦前奏曲第11首和第20首。&&
作者：Ж飘逸的仙境Ж &&回复数：5
一直以来都很喜欢这首前奏曲~！有人说肖邦的这首《e小调前奏曲》表达了全人类关于忧愁的最深刻的体验。我觉得这首前奏曲应该算肖邦内在气质和情感的最深刻的外部表现了~~整个曲子的谱面和音效我都精心调整过了，达到了我自己比较满意的效果了。本帖最后由lennon于:08编辑&&
作者：lennon &&回复数：110
肖邦的第十四首夜曲，升FOP.4821841年，献给拉吕合·都伯雷小姐，小行板，三段形式，歌谣曲，中段为狂想曲。音效制作以鲁宾斯坦演奏录音为蓝本。Vst插件录制效果：/wma/NocturneNo14.wma本帖最后由jiaystar于:47编辑&&
作者：jiaystar &&回复数：63
速度变化很细腻，处理起来有点困难，不过也调整得差不多了吧，力度也调了，基本上可以代表我对这首曲子的理解，大家听听看。谱面嘛，不是齐默尔曼版本，事实上弹奏时每个人心中都应该有自己的一个“版本”，不必老是要求自己照着经过“研究考证”过的“权威版”。这个文件里面指法加上了，踏板符号我没有加上，大家自己 ...&&
作者：xiang &&回复数：136
肖邦的第十三首夜曲，C小调，OP.48，作于1841年，献给拉吕合·都伯雷小姐，慢板，三段式。Vst插件录制效果：/wma/NocturneNo13.wma本帖最后由jiaystar于6:29编辑&&
作者：jiaystar &&回复数：135
肖邦1837年的作品。本人不大擅长做音效处理。望各位指教。谢谢！[此贴子已经被作者于31编辑过]&&
作者：bradlee &&回复数：46
这是我很喜欢的一首肖邦的圆舞曲，优雅而又深情，旋律性很强。花了点时间把它做成OVE格式，与大家分享。由于时间仓促，粗糙之处在所难免，望见谅！&&
作者：旷野3164 &&回复数：28
不要怀疑，这是大约九分半钟，赫赫有名却令许多钢琴爱好者“望谱兴叹”的肖邦g小调叙事曲，曾在由原著改编的《钢琴家》（又名《战地琴人》）的电影里头出现过，当时犹太裔钢琴家斯皮曼被一名德国军官在阁楼中发现，被要求弹一曲，就是这首叙事曲拯救了他一条命！（虽然原著里弹的是肖邦c#小调夜曲，但是无论如何，音乐 ...&&
作者：mglt1412 &&回复数：27
第十首前奏曲，升c小调。&&
作者：Ж飘逸的仙境Ж &&回复数：21当前位置：
肖邦c小调夜曲 Op.48 No.1
歌谱：肖邦c小调夜曲 Op.48 No.1(钢琴谱)
《肖邦c小调夜曲 Op.48 No.1》相关歌谱/简谱
龙飞(50758) 　 18:21:35
很好在网上就能找到歌谱真是太好了，之前在书店为了一首歌往往要买一本书。
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【新人贴】看不懂《姑苏行》的谱子
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才学个把月
开始根本不懂音乐这一行
乐理知识浅薄- -
普通的简谱还行，今天一拿到姑苏行的谱子就懵了- -
完全看不懂啊- -求请教啊
才学个把月的，拿的合适简谱就是楼主晒出来的简谱1/3或1/4长的。何况这个曲子难度是比较大的。 曲子也分难易度的，如果对这个不熟，不妨看看笛子在考级时对曲子的分类方面的资料。
一级笛子练习曲：01 康定情歌02 浏阳河03 我爱北京天安门04 龙的传人05 世上只有妈妈好06 快乐的小乐队07 摘棉花08 内蒙小调09 火车开了10 小红帽11 凤阳花鼓12 红星歌13 青年参军14 春天来了15 鄂伦春小唱16 老六板17 采茶灯18 孟姜女哭长城19 歌唱二小放牛郎20 洪湖水浪打浪21 欢乐颂22 我有一头小毛驴二级笛子练习曲：01 摇篮曲02 八月桂花遍地开03 茉莉花04 只要妈妈露笑脸05 小草06 牧羊曲07 掀起你的盖头来08 十大姐09 歌声与微笑10 我的祖国11 牧羊姑娘12 彩云追月13 七色光14 思乡曲15 青春舞曲16 拉骆驼三级笛子练习曲：01 南泥湾02 沂蒙山小调03 满江红04 红梅赞05 苏武牧羊06 在北京的金山上07 花好月圆08 黄鹤的故事09 高山青10 西湖之光11 翻身农奴把歌唱12 化蝶13 西藏舞曲14 紫竹调15 洗衣歌16 马兰花开17 关山月18 黄水谣19 太湖美
问老师～。～
这个真不是个把月能驾驭的。。。6楼正解
高考也就吹这类的。。。。
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