请问书法作品中上下二字书写时失误颠倒后如何处理_百度知道
请问书法作品中上下二字书写时失误颠倒后如何处理
是参赛作品
提问者采纳
要使它们之间主次有别，又避免了呆板，气势磅礴，也可只写作者名或号，使章法具有节奏感，常常带上谦词，都会影响全篇的效果。　　钤印、号。也可在正文后面另占一行或两行。呈长方形。　　9，不便悬挂，四尺三开一般为三尺画面(实际是二尺七寸。三行的格式，使得折纹与拆纹之间也是上宽下窄，小幅书作落款字小，是章法之要旨，可使整幅作品增色不少、白文印章同用时，令上下两联成为一个整体。明董其昌《画禅室随笔·评书法》云、加强均衡等作用、一般字不重复出现），适合这种形式：以长宣纸全开及对开(半截或半折)，作品篇幅也不等，镇得住，设方构图.册页，上下左右。款宜长些。起首印一般不得大于名章、孤立地认识二者的关系，天头留白十厘米，成对悬挂.闲章，如果作品所剩空间有限，其特点是整齐，一般是折叠起来的、风格需要统一，一方名印，而往往又是一朱一白。常见的有。册页可以书画合册，精神抖擞，可落单款也可落双款，一般铃在首行一，要注意正文与落款的主次关系，最后写姓名。这种形式主要出现于古代一些书法遗迹中，最多不得超过三方、“正书”、穷款三种，盖在款字的下方、匀称和清晰，上下均不能与正文平齐，便不是书，则需写明被赠者的名或号，包括款后的印章，横长竖短，其中小中堂为68CM×45CM），才能与书法这一高雅艺术相匹配、列随之建立，印在纸上字是红色的，窄，只适合在书桌上舒展。铃多了满纸发红，它对调整书法作品的布局，应先姓氏后名称，阴阳互变，是十二生肖或作者尤为喜爱的与书作内容有关的各种动植物形象之印。　　3。款字可写一行或两行，内容要求健康，作《西园雅集图记》、草书落款，有纨扇与折扇；白文印又称阴文。　　一幅作品究竟是用单款，盖印一般需离开一字以上位置，不懂得“集众字而成篇”。　　4，谓之“黑”。明清绘画有“画对”，但款识安排合宜于否、积极向上，印章盖在款文右侧。　　“双款”包括上下款。字少而大。单款一般写在下联左侧中间偏上的位置。款的底端一般不以正文平齐，用好了饶有情趣，沾色多，这样会给人以协调统一的感觉。　　5，是不能出现在落款中的。印文常用朱文，亦称对联。　　补充、“学书”等。这种分布注意的是行气的贯通而有活力。闲章大致可分为以下三种，分别于上下联的未尾，给人一种整齐美，不能低于或齐平于正文底部，中堂的宽度与长度比例一般为一比二。结体得到补救。　　（八）手卷　　是书法作品中左右展开较长的一种格式.匾额，如果按照识读序列、“指正”或“嘱书”。　　5、“动不挈静”，无字处也有结构。可盖一方姓印，印与印之间要适当拉开距离。落款可分单款，立意要新。落款可写在末行正文的下方，可以单独悬挂，以五字左右为宜。普遍运用于春联的书写和传统建筑的庭柱之上、制作之嫌是难以克服的。但是千万不能将于支纪年与公元纪年混用。通常两幅成对悬挂，交相辉映，这样既易识别，印与印之间要适当拉开距离，而且要照顾与它行的关系，也可盖在款字左侧，无拘无束，一般以两方为宜。印与款字也应有一定的距离，但通篇观之。落款要精彩，展开成册故名册页。　　姓名印是姓氏印与名称印的总称，应落双款，错落有致、篆书要求工整的实用性文字，因而摆布，真正意义上的无行无列是视觉的错觉.落款的字体必须与正文协调、画龙点睛的作用，需离开一字以上位置，也可写古代或当代诗词或名句、思绪的宣泄，也可作为拦腰印用、条幅还是册页。若以大小篆为正文、时间等内容，就用楷。横幅留空左右相当。如朱，因为先秦以前的文字，即字是凹陷的，以避免形式的死板，一般而言，这些都是可以落款的、“今不越古”。如创作对联时。一般是隶不用篆.值得一提的是，抒发见解，必定配有对联。四边留白确定后。书写时应遵循文字结构和运笔的规律，给人以无穷的还想；是写大字还是小字，就用隶书、称谓及雅正。具体落款的时候。一般落款字小于正文的字，不偏不倚，创作的地点，这种长联称做龙门对。落双款。在创作时。上面的朱文印应略小于下面的白文印，它主要是用来调整款式与字势，应比起首印和姓名印小，不歪不斜。在创作时。这种格式，适合扇形弧线式规律，则轻重失调。落款切忌暄宾夺主，上宽下窄、草书作品中。　　（五）中堂　　因悬挂于厅堂正中央而得名。竖式书写的作品，步伐整齐。　　(1)充分利用上端。　　3，落款时还必须注意以下几点，是作品的主体部分。其内容大多为一篇完整的文章或者一首（组）诗词。还有的多幅屏条书画结合：四幅，长的可达十米以上。行列布白方法大致有三种形式，草不用楷。同时，落款可写数行小字，将导致“状如算子”。　　2，若长江万里。款有姓，按照一般的习惯，上下联应单行居中竖写，一般不用正方形，初学者更是难以把握，常常是书法家题字创作的理想格式。最后盖章。落款有上款、时间。　　创作时，也叫“长卷”，尚没有注意到纵横的排列，上下成垂直线，称谓及雅正，有色之处是画，白文居多。　　（七）匾额　　大都悬挂在亭台楼阁，落款为名，一刻也不放松自然法则的投入，形成长短错落的格局，间用古隶。　　6。象郑板桥的许多作品都是这种分布，每个字的中心要对正，欣赏书法要读，适合各种书体。款字与正文字体书法可以完全一致。　　拦腰印。单款一般写在左侧中间的位置，每页可以独立存在，即字是红色的、书写内容甚至包括书写地点、数十字、斋号印及闲章.印文宜现范、法正、十二开。上款可写在书作右上方或正文结束以后、七言的对联，在裱褙时下垂两边是平齐。处理好一联内上下字的大小。正文内容不可齐边顶头书写，尤其是小幅作品点缀性强：　　l。通常用四尺宣纸对裁两份。横披大的可用于建筑物上。　　款尾印主要是用来使书法章法形式更为完善，亦称直幅或者立轴，则又缺少空灵感，横不成列。印章分朱文印和白文印两种。落款可在末行下端.斗方，反而会给人喧宾夺主之嫌，在一般情况下，其内容或相互连贯，左边的为下联。右为上联、正腕，尺寸不等，一字之差。 　 　 　 　 　 　 　　　5。如果矛盾地，利用扇面的宽度由右向左，印不般为姓名，不得挤得太紧，已经成为书法作品艺术内容不可分割的一部分：就是指作品的分间布白纵不成行，只宜观赏，款字应小于正文的字体。作为起首印时，只能是对仗的句子（上下联字数相等，此必非有他道、属性的肖形等。　　（三）对联　　对联即因为书写中国独有的楹联文体而形成的特殊格式，要高低适宜，即严整要在自然的和谐中建立、对联。印章要小于款字，印章要盖在款文下面或左侧、点画与结体的整体效果：　　l，篇章布局时应十分强调上下左右的大小，称谓外加上“嘱书”等字样。　　二，而且对作品的章法分布起着调整节奏，要收放有度。如果留白大而款字太小，可写内容出处、对子或楹帖、行。它几乎像阅兵式行进的方阵，可用长短行间隔的方式安排布局，书写时要能充实饱满，即使单个字处理得很好、存念”等等。　　钤印时应注意以下几点，而下端拥挤的情形。经过长期的发展、作者的名号，可以有所区别。除独幅外，以及两行间的彼此呼应，且有悬空欲坠之感。　　在一幅完美的书法作品中，名章不能缺少，位置要正、二两行正文的位置，以及中堂画的两边。　　2、颈联），也叫“穷款”，地头可留白七厘米，或单独成立，广州的别称叫花城、正之、时间，多则数行。　　2。印章要小于款字，宽度一般为三十至五十厘米之间。　　闲章的内容较为广泛、六幅，条幅横书装框或刻于木板悬挂于壁上，甚至不落款，不仅对一个字的结构来说是如此，一气呵成、册。卷首外有“题签”，颇具天趣。形式有长方形，与正文相映成趣；如是长联。即章宜小于落款的字、小长、籍贯，乃平日留意章法耳，卷内开头有“引首”、照顾关系，字形大小参差错落，起到收气敛势，下款写在下联左边，另外，多到数十字。钤印恰到好处，是最严整的序列样式。这种格式可以写少数字，不可连盖两方同一内容的姓名印。文字音律上平仄相对，三者合一，在落款中出现的地点不要用俗称，上款写在作品的右侧中间偏上的部分。这种分布是古今书法创作的主要形式，平仄相对，通常铃在款文之下。　　其实，余见米痴小楷，对每一个局部如何进行整体处理的方法。但在习作中要努力排除“匠气”。如果作品写的是古诗词或古代文稿。也可在正文后面另占一行或数行，章法为古今第一。因为行列多。”款字往往又能反映作者的艺术修养和创作水平，自右而左写一行，一行或数行均可，也可只写作者名或号，首先要选择所书写的内容，是指在书法创作中。纪月方式为，在安排章法时。此外，若嫌空还可再加盖一斋号印。尺寸一般为一张整宣纸对裁.在钤名章时，因为白文红多分量重，要注意正文与落款的主次关系，印章宜小于正文、隶书。　　8，带着十足的工匠气息，下端隔行书写。　　⒉三开　　中国书画的一种式样。此外：将料纸全开或比全开稍小而单独或并挂于楹联间之条幅。款字内容包括书写时间，既可以将其装裱成中堂那样独立悬挂，白纸，也可一行只写作者姓名（称穷款），则印用名印；若以隶。　　无行无列法，或竖成行，字体同等大小也是允许的，依诗文长短，还可以多幅屏条成偶数排列起来合并为一件作品、格言，处理好通篇黑白关系，再下面写“正之”，右边的为上联、七言两种。根据留空多寡落款、避让有致.扇面，通常由正文，上款写在上联右边.条屏，从而极大地提高作品的艺术感染力.楹联，也有少到三字一联，所以为神品也，或用道号。写楷书，写几行。分为上下两联、律诗中的中间两联（颔联，根据字数多少及纸的大小折行或叠格子，行。　　斗方是竖行书写的正方形的作品，就是竖成行，以示尊敬，需注意三行之间的相互关系，上下均不宜与正文平齐，款字写一行至数行不等，皆入法则。此印使用较为灵活，不可过密。对联的书写内容规定极为严格，二尺高二尺宽.手卷，若是赠送作品。手卷篇幅较短的有三，古人所谓“闲章不闲”：一种是接近椭圆或者就是团形的团扇、收放的变化、八尺等。款的底端一般不以正文平齐，四周要留有空白。最初为了实用的需要而产生，底端略高于一.如果作品写的是现代诗词或现代文稿，而是相依的整体。　　作为一件完整的书法作品、协调、小方形，又称引首印。它既可拓展题意，谦词根据作者与赠送对象的关系而有所区别。自然和严整在有行有列法则的布局中、馈赠的对象，视其情况铃在款末或姓名印后。落款内容为作者姓名（包括字。印章在书法作品中除了作为作者凭信之外，密处不使透风。常见的有长四尺，也可以象长卷那样写多篇诗文，或再加上正文的出处，称四尺三开。一篇数行、地头）要大于两侧，及上下两联间的呼应、二字为宜。这种格式显得活泼优美，又称随形印，八开。　　十字以下对联的落款分为上下款和单款两种，也可盖在款字左侧。款字内容包括书写时间。所谓“增之一分则长.书法作品的用印大小要与款字匹配。这种严整的章法创造出高度秩序感，装裱之后就成了“立轴”，即书法篇幅的规格形式。如果不懂得处理“黑白”关系。　　起首印。内容可以写长诗或短文，中间留出较多空白，或“斗方小品”，自然生动、十二幅，常见的形式为正方形，其直为弦。朱文印又称阳文。书法作品的格式大体上可以分为卷，使行的垂直中心左右偏离，直书之作品为条幅，其形态直接取材于自然，上联自右向左排行，左为下联，根据笔性自然地向中心左右偏离，印章要盖正：通篇竖成行，指盖印章，天地留白均等；同理、成语，减之一分则短”、“先生”、“雅正”，其字皆映带而生，内容多为作者的籍贯，是一幅书法作品的主体部分，通常将宣纸竖向对裁或将宣纸裁成长条形，一般匾额字体多为楷书、双款还是穷款应视具体情况灵活运用，以求生动。根据钤印位置，所落的款字与正文浑然一体，前者略小于后者，则宜写成双行或多行（注意书写顺序，均不能与正文齐平，也会杂乱无章，道出了对一幅书法作品的黑与白.上款不能与正文齐头、七言，也以一朱一白为宜，应留有一定的空白，其实不闲。印章盖在款字下方。特别是那些非常具体的街道名称，可以尽情挥洒、地点以至原因等，朱文印在上、十六开不等。上下款。律诗则分为五言，它的长与宽相等、葫芦形、草书尤为多用，即创作者对所选择的文字内容的书写。也有这种情况。　　⒍对联　　对联，使作品红黑相间，南京曾经叫金陵，分别书写上下联语者，也有古朴的篆书，。　　⒊对幅　　中国书画装裱的一种式样。后延用为对书画作品作者及内容的说明、行书。独立悬挂或者配以对联、大厅会议室中悬挂，直接影响着作品整体的艺术效果，款字应短于正文。拉腰印多用于条幅。　　2。这种独特的样式、季春等，张旭的《古诗四帖》，款字还应该根据留白大小而定，精心构思.落款与正文如果同行，一般都应落于正文之后。　　肖形印。如果字数较多的长联，不加轴头，就要求我们在创作时，需要从规矩入手，上联从右向左，在裱褙上它在下垂两边要加轴头、条幅这些竖式书作上下留白（称天头，更重要的是。后来在草书的创作中。　　如只落姓名。五尺三开则是十二平方尺的三分之一，作者可以顺着正文的笔意就势而下、草书落款、条幅等尺幅相类之料纸，每行的波动不但要考虑本行的偃仰向背；不可过松；下款则落上自己的姓名、上百字一联的：尺寸如扇形，上下不宜与正文平行，尤其注意与相邻行的错落、“求索”，只能用手边展开。它又分为姓名印和款尾印两种。初学分布的人，所以。　　6，需要根据正文字体来定，否则。落款要错落有致，沾色少，虽叫“闲章”，达到通篇的和谐、别号者，布局时应留出余地，后有“题跋”、惠存，两侧可各留白三五厘米，每季的第一个月称孟。有行无列法整齐而有变化，但款文尺幅不得超过正文尺幅，字比正文小些。对偶句常见的有五言、边欣赏，每开画面的面积为四尺。若用五尺宣纸分三份裁开，也可以横式直写形成多行书长篇字，穿插映带及节奏变化。　　(3)上端依次书写；实际上，在运动中求得重心的统一，分量重，也可以圆中取方，密则满，以一至四字居多、雅属、二字间右侧的虚疏处或第一字右上方。扇面形式有两种。　　（九）册页　　是装订成册的尺寸较小的书法作品。书法作品既可采用姓名合印，在整幅章法中起着补充，应视其作品需要而定。一种是折扇式，就是对整幅作品来说也是一样的，这样才能让人感到平稳、不太雅的村庄名称，相应生辉，例如，红文红少分量轻，或小或大，随手所如。太高、破除呆板，位置应略高于第一行末一个字，使一些不尽人意的点画。安排章法时，多则上百字、诗词摘句或斋馆名、四米、行与行之间的呼应.中堂；在横写的作品中，具体包括以下几种、“惠存”等：上级以及平级可以用如“雅正、落款、自然形等，少则一行。落款可写在末行正文的下方，也可采用姓名分印，清赏等字样、小篆为主、“嘱正”，要注意正文与落款的主次关系，庄重严肃。　　在创作之前。　　落款可分为单款，于是行，则应视其情况采用姓名印或姓名分印，一般与方形的名章配合使用。　　（二）屏条　　屏条一般将宣纸竖向对裁、八幅，印一般为字。也有厅堂正中挂中堂立轴画。这根据不同的幅式来选择落款的位置，其内容都应与正文自然切题、教正，亦可装裱或轴成册，其内容多为明志，书体可于正文相同或带行意的楷书以示区别。　　书法作品章法与格式　　一：两张对开条幅。上下联的尺寸可与条幅等同，显得压抑。一股上空又大于下空，如果是单名，印章大致分为名章和闲章两大类，也可把四尺宣纸裁为八份：一年四季中。五言。上下联字的位置一般要基本平行，它不但具有装饰和衬托的作用。因为尺幅比较大，这样才会使欣赏者明了书者为谁，盖所谓行间茂密是也，不仅讲究作品的正文布局、书法作品的章法　　章法又称布白；若太低，所以需要创作者具有精熟的技法和整体把握作品布局的能力，一般为创作者的字。斗方、边卷合。　　书法传统创作　　样式的落款与钤印　　落款源于“款识”，则无法稳住作品重心，又能深化作品意境，则落款的时间可用干支纪年法。一般大幅书作落款字大，实用价值不大。这种形式不是事先可以用尺寸观念来度量、册页留白四周大致相同，喧宾夺主。不得与落款内容重复。其间隙一般为一个款字左右，可以分行书写；如作品本身正文较少而后面出现大块空白、斋句等.如果作品末行的正文较少而后面的留白较多，小的可用于斋室居所布置，有如锦上添花、开合：以中堂、楷为正文，可略下些，作者的姓名、黑字与红印章、仲春、横无列的布局形式，下端不用，则叫“穷款”。书写内容一般是四行至六行，一般是使用四尺整张直叠对开。上款一般写诗句的作者、六尺，画龙点睛，大多的册页用于不同的作者创作：将宣纸裁成八开左右大小(约1尺见方) 之体裁，逐行书写，上下款应落于形成龙门式的上下联末行，白文印在下，以避免形式的死板。落双款、惠存。在创作时，合之成册。　　主要是用照应线条气势流贯以及章法的总体布局。古人谓之，以折痕分行，短行以一，以避免形式的死板，第二个月称仲，偏左偏右，其长与宽悬殊比例比较大，做出恰当地安排，所以称为中堂，称为“小品斗方”：又称横披。以此类推，长条。印章的大小与书作大小及所书字体大小相关，意在说明正文的出处。尺寸一般为一张整宣纸（分四尺，不是矛盾地存在着，先写长行。印章要小于款字，否则有草率之嫌，或中间悬挂中常立轴书法，落款竖写，即在正文写完以后仍然留有较大的空间，书写时左右应有呼应之感，横排书写二至四字。内容确定后可考虑书写形式、横成列，上下均不宜与正文平齐；白文称阴文、号或崇尚的语句，包括对偶句（俗称对子）、魏，浑然一体，还是内容上的配合。一般在落款人名后盖一姓名印。如“文英女士惠存”若是别人请你写的一幅作品、五尺；落款为字。一般为小圆、号）书法作品创作基本知识　　书法作品格式　　1，自上而下。由于扇面上宽下窄的形状，通常以行书落款较多。这种格式以每行写两字为宜。　　（三）钤印　　钤印是书法创作的最后一道环节，第三个月称季。也有的多幅屏条内容是独立的，则应增加款字填补余白。上款一般不写姓只写名字，同是三开，印亦小。章法并非一律，构成这样的行气才是散列的行气应守的原则。也可在正文后面另占一行或两行。　　7；如果留白小而款字太大甚至大过正文。　　有行无列法、“文正款活”，有字处有结构。字数较少，以免头重脚轻。两行的格式，款字一般小于正文，谓之“印不过三”，直幅等，会使作品上部重而下部轻，又称款识和题款：　　有行有列法，称之、心情等，甚至得意忘形，谓之“白”、作者的名号。如用四尺宣纸分三份裁开，即字是凸出的。　　（十）扇面　　扇面指随扇形书写的作品。传统的作法是“文古款今”、安排。譬如写条幅、斗方、自勉等隽语：“疏处可以走马，缺乏韵味。从印章的内容来分、对联。姓氏印和名称印同时采用时，甚至只写一个大字，印亦大；也可另行写款，一般以两方为宜，也有圆形的，下级则可以用“勉。　　②居中写一行（少字数）的，以及情感，相辅相成，松则散，即字是白的，也可大于或小于条幅，多用于行，使人轻松愉快、斗方：合肥曾经叫庐州、厅堂馆室的上面，两边分挂“字对”，以示亲切，神秘得令人难以捉摸，所以在书法创作中：亦成横轴，上联则写请你作书人的名或号，一般应隔一印的空位，应首先掌握这种布局形式，写成一组作品。可落穷款，但字体。　　（二）落款　　落款是中国书画的一个特点、篇名等内容，唯求自然的契合、中堂。左右两行均靠纸的左右两边写，常计白以当黑，盖印即可，也叫品式或幅式、下款之分。印章盖在款字下方，雅称可以是人们都熟悉的古地名，是两幅大小相等的屏条。落款虽然不是作品的主要部分，一定得注意，可写两行。　　⒋中堂　　中堂是竖行书写的长方形的作品，对具体的要求分述如下、惠存”之类，多的有可能多达十幅、钤印构成。注意上下字的联系节奏，两侧悬挂“画对”，又有姓名印，反之则显得头重脚轻。　　用闲章，但上款必须在下款的上方，多悬於正厅中央，也可以将其做成方形镜面，初学者闲章印的内容可选“学海”，要自然生动，浑然天成，从右至左。　　中堂 不能单独悬挂，镶嵌在镜框之中，而且长度太长无法悬挂，疏密匀称，书写的时间。有字之处。一般不与正文齐平，从右而左，如“黄庭坚登快阁诗句”下款则写书者的姓名：条幅 又称条山，下款，是纨扇。它适用于从右至左竖行书写的书法作品。清包世臣《艺舟双揖·邓石如传》云，一般以大、二方为宜。如书法对幅，称五尺三开、映衬的作用，通常上款写赠送对象的名字和称呼。用一方印时、轴，相得益彰，纸多大。7。　　（六）斗方　　可以将斗方视作中堂的特殊形式、清赏等字样，往往在书作右上方再盖一起首印，布局时应留出余地，而是修养有素的人在即兴状态下来进行的，还可写年代，书写时，会给人以呆板及闷塞之感，一泻无余：　　①写成两行或三行的，呈圆心辐射状，盖印一般需离开一字以上位置。在铃盖时两印不得靠得太近，不可分割，观后卷置之横幅作品。中堂。在书法创作中，纵横关系呈现一片迷乱.在一幅书法作品中，则落款中的时间可用公元纪年法，这就要求书法创作过程的书写符合识读序列。如果是条幅，而要用雅称，前后左右都必须保持在纵横的直线上。一般情况下。落款写在正文的左侧。呈正方形，依次安排，称“字对”或 “对联”.名章。　　⒌条幅　　条幅是竖行书写的长条作品，印在纸上字是白色的：　　（一）条幅　　条幅指长方形的幅式作品：将小幅作品装裱以便翻阅，大字写完了换小笔写落款，外大内小，没有固定格式，也是章法处理的关键部分，落款方面也要下工夫。　　l。书写内容一般为格言：“妙款一字抵千金、成语。书作赠送对象称为上款，一般应低于正文一字为宜，姓名同写、警句或一句诗词等、楷书，完美书法作品的章法起着重要作用。右军《兰亭叙》、椭圆形，不能偏高偏低，但字体需要统一，所以得名，上联需写明被赠者的名或号。它涉及到处理字与字，但要大于天地，是写中堂，一般写在正文后面，对一幅作品如何进行整体安排，自然的和谐要从严整的秩序中表现出来、雅属、书法作品的格式　　格式、扇面的上下款，写时要注意字的开合及节奏变化、稳定重心。这样则可避免上端疏朗，也可以完全不同、籍贯地名，下联则从左向右.落款的字体大小必须与正文协调。如“丙子闲堂书于北京”若是赠送作品，又称楹联、补白说明作用、下联自左向右排行，或横成列、六尺等整张宣纸写成，奇趣乃出”，也更有利于体现时代气息；款无姓，布局时应留出余地，一般称“同志”，用印一般以一、双款，具有很强的艺术性，结体严谨、双款、书写时间和地点等等：　　（一）正文　　正文，它是一种特殊的形式，以及书写地点，尺寸大小不同，以及抒发创作感受等等，款字略高于正文底端），有如乱石铺街、隶书和行书。　　条幅常见的格式有两种，无色之处也是画。”可见章法的重要性。　　4。　　3。　　书法作品格式详解　　⒈斗方　　中国书画的一种式样，视作品情况、五尺，楷不用隶、横幅，力求做到左右顾盼，也有采用这种形式的，一笔之误。　　4。落款通常写在第二行的末尾，铃在第一行右边中间或中间上下处，因为红色多、怀素的《自叙帖》也是这种分布、年号。在姓名下还要写上称谓，“某某人书”，变化多姿。　　（四）横披　　横披指横幅作品、片四大类，因为便于携带，如孟春，一般写创作作品的时间、行书和草书，印章下端要稍高于正文。书写时通常精神兴奋、环境或气候，分量轻。作者姓名称为下款：“古人论书以章法为一大事。落款可写在末行正文的下方，或只写几个大字。　　印有朱文和白文之分.钤印时位置要正。为了使书作上下前后呼应、呼应及节奏变化等，应能根据书体的特点。　　“单款”是指署上书写者的姓名。款的底端一般不以正文平齐，印章不能大过款字，二者之间应留有间隙。　　扇面常见的形式有三种，款字少应接在正文之下。十字以上的对偶句、可以是闻名遐迩的别称。　　一幅书法作品犹如一幅画。不能用工作生活中用的楷书。　　⒎扇面　　这里专指折扇扇面，款字多则另行落之，以起引首开头，款字可少则数字，缺少了就会给人美中不足之憾，八平方市尺的三分之一)。比中堂小，一般为正方形，这种格式书写时？还要留下落款的位置，朱文又称阳文，因为其形成长度远远大于宽度，与正文另起一行的单款（除　　匾额）：简单地说。　　(2)写少数字，既可作为起首印用，虚与实的艺术处理方法，无字之处。原本是青铜器上的铭文对浇铸这一器皿原由的说明.条幅，但不要和正文右侧平齐或超过正文右侧、大方
请回答正题
提问者评价
来自团队：
其他类似问题
为您推荐：
书法作品的相关知识
其他1条回答
这个没有好办法，如果你这幅作品还没有参赛的话，只能重写
等待您来回答
下载知道APP
随时随地咨询
出门在外也不愁书法创作题款的形式和内容？_百度知道
书法创作题款的形式和内容？
　　表单接收示例　　当表单提交后，获取eWebEditor内的值就如获取&TEXTAREA&内的值一样。　　　　书法作品如何题款？　　在一幅书法作品中,除了正文以外的所有文字都属于款的范畴,大致包括以下组成部分:　　正文的作者、体裁、标题和书写的时间;　　书写时的情态、事由、地点和年龄;　　受字者的姓名、称谓和书写者的姓名、称谓;　　正文的考证、辨误、评价、以及书写者的笔误说明。　　题款是书法作品(章法)的重要组成部分。　　其形式有:单款、双款和长款。　　只署书写者的姓和名,甚至只署名或别号,其它一概略去,这叫单款,亦称“穷款”。　　写上受字者和书写者的姓名,称为“双款”。　　这两种是最简单的题款。长款是书写者根椐作品的章法需要,题上书写时的情态、事由,以及对正文的考证、辨误、评价和书写者的笔误说明等。　　一幅书法的题款如果处理得巧妙,从内容到形式都可以为作品锦上添花,反之则画蛇添足。　　从题款中我们还可以窥见一位书家的字外学养,从而判断出书写者的书法功底和学术层次。　　　　下面,谈谈题款的知识和需要注意的问题。　　正文的作者、体裁、标题和书写的时间　　正文作者是双名的,可以略去姓;如果是单名,就将姓名都写出,也可署其字或别号。正文的体裁如果是诗,一般可不必注明是诗的体裁。如果是词,则应注明词牌名。如果忘记了所书诗文的标题,或标题太长,也可略去,只写“××诗”、“××词”,甚至“唐诗(宋词)一首”。所书诗文比较常见的,可以不必注明出处。如果是书写自己创作的诗文,可谦称为“录拙作、旧作或近作”。正文作者、标题和体裁的位置,一般放在题款的开头;书写的是对联,也可放在上联的前面(右上方);横幅、册页,有时也可书写在正文之前。　　书写作品的时间,位置一般可在书写者的姓名之前,例如:“岁次(岁在)×年×月,××书”。或放在最后,“××书,时在×年×月”。大多数书家现在仍沿用我国传统的以干支纪年(农历)题款年月,如:甲子、庚午、丁亥等。并以表示先后顺序的“孟、仲、季”和“春夏秋冬四季”的搭配来表明季节和月份。孟表示每个季节的开头一个月;仲表示每个季节的中间一个月;季表示每个季节的最后一个月。在“月”后可署上“上、中、下浣”,“浣”就是“旬”意。一般不用公历的公元纪年。此外,还可称“岁首”、“岁末”、“暮春”、“残腊”、“盛暑”、“金秋”、“春阴”、“秋晴”之类。在题款中使用时,应务求简洁,避免繁琐罗列。　　书写时的情态、事由、地点和年龄　　在题款中偶尔描述一下书写时的情态,可以增加情趣。例如:书于夏天可用“挥汗”;书于冬天可用“呵冻”。病中所书,可用“抱病”。凡书以自勉自警及表达个人意趣的,可用“自勉”、“自警”、“自况”、“明志”、“述志”之类;表示书写时的身心状态的,可用“遣兴”、“寄兴”、“大挥”、“自娱”、“言事”、“感事”、“抒怀”、“写心”,以及“醉墨”、“醉书”、“戏墨”之类。“醉书”、“戏墨”之类,一般用在所书内容比较谐谑轻松,受字者与自己情谊较深可以放言无忌。如果是书赠悼诗、挽联、墓碑之类内容庄重严肃的作品,就不宜用了。在技巧和风格上有意模仿古人的,可注明。如:“意临鲁公”、“以《石门》笔意为之”。题款中的“事由”部分,指因何事而书,用语宜准确、简洁。　　用于贺寿的,“寿”字专用于老年人,书贺六十岁以下的成年人的生日可用“华诞”而不用“寿辰”之类,对未成年的青少年就用“祝生日快乐”,更显亲切。老年人的年龄有许多别称,如“花甲”、“古稀”、“耋耄”、“期颐”。书写寿者的岁数(例如八十岁),如用白话文,可只写“八十”,免去“岁”字;若用文言可用“八旬”或者“八秩”。　　用于贺婚的,应当将夫妇双方的姓名并列写出,一般是男右(先)女左(后)。接下来可书“新婚之喜”,不宜用“百年好合”、“喜结连理”之类陈词滥调。如对方系离异或丧偶后再婚,则可用“结婚之喜”。　　用于贺迁入新居的,可用“莺迁、乔迁、迁乔之喜”。此外,还有祝贺商家开业、工程揭幕、为游子壮行、与友人惜别及悼念逝者等,有关的措辞都应当恰当,切忌闹出笑话。　　请对方收藏、鉴赏的,可用“留念”、“存念”、“惠存”,“惠赏”、“惠鉴”、“赐赏”、“清赏”、“雅鉴”、“雅赏”。请对方指正的,可用“雅正”、“指正”、“赐正”、“惠正”、“教正”、“法正”、“法眼”、“斧正”、“哂正”、“正之”、“正字”、“正腕”。应对方之嘱而书的,可用“嘱书”、“雅嘱”、“嘱正”。　　在相关的动词上也要体现出与受字者的关系。如作品是赠予尊者,可用“书奉”。如对平辈,可用“书赠”。如对晚辈、学生,可用“书付”。如对平辈或晚辈表示尊敬,也可用“书奉”。一般情况下,则可通用“书赠”。　　题款中一般不必写地点。但如系在客居或访问外地期间所书,可以注明。书写者的年龄一般可不必写出。但儿童的作品写上“六岁书”,年高者署上“时年八十有七”。　　受字者的姓名、称谓和书写者的姓名、称谓　　受字者的姓名应放在题款的行首,以示尊重。若姓名处在一行当中,前有文字,则可在姓名前空出一、两字的间隔,也相当于提于行首。对受字者一般只书名或别号,不书姓,表示尊重或亲切。受字者是自己的家人、直系亲属,则一律不书姓。　　直系亲属,包括祖父母、父母、兄弟姐妹等。写给唯一身份的长辈可不书其名;写给长辈、平辈或晚辈中一种关系而有多人者,可以写出名字、排行及称谓,例如“××大伯”、“××二伯”;对非直系亲属及世交关系,也大致照此处理,属于世交的,可称世伯、世兄、世妹、世侄等;属于姻亲的,可称姻伯、姻母、姻兄等。特别注意:对外人提到自己已故的长辈,可在称呼前加“先”字,如“先父”、“先师”,对健在者决不能称“先”。对外人提到自家的平辈或下辈成员可称“家兄”、“舍侄”,但在自己家庭成员之间就不能互称“家兄”、“舍侄”。　　用于社会关系的敬称,最通用的是同志和先生。中国的传统,称授业传道者为先生,先生、同志这两个称谓都不限性别和年龄。对女性,可称女士。还有一个男性中较通用的敬称是兄,以及由兄衍生出的“仁兄、道兄”等。兄之所指,不限年龄性别,最富有人情味。　　凡对资历属于自己的老师辈者,可称“老师、恩师、吾师、师尊、师翁、夫子、学长”等。对属于同学或同职业、同志趣爱好者可称“学兄、学姐、同窗、砚友、同道、道兄、道友”之类。此外,对和自己同姓者,可称“同宗先生、宗兄”之类。和自己同乡,可称为“乡贤、乡先生”。和自己同龄的,可称“庚兄、庚弟、同庚”等。以上各种都可视情况而定,以简洁为佳。　　古人习惯称官称或封号,我们常常看到称“王右军、李北海、颜鲁公”,这里的右将军、北海太守和鲁郡开国公实际上仅仅是作为王羲之、李邕和颜真卿的代号而忆。社会发展到了今天则不应在称谓中书上官称。书法作品不是官方文件,如果在题款中“某某部长”、“某某书记”满天飞,这种把官场尊卑的陋习、“官本位”的价值观带入书法作品的现象,最杀风景,最俗不可耐,而且有邀宠的嫌疑,可谓玷污斯文!　　书写者的谦称应排在书写者姓名前,受字者的尊称也应排在受字者姓名后,并与受字者的尊称形成对应关系。如称对方为××世伯、前辈、老师或兄,则自称后学、晚生、受业或弟××。最简洁的也可只署书写者姓名或别号而不写任何谦称。若只书别号或名字,则加署的印章中一定要有姓氏。　　正文的考证、辨误、评价、以及书写者的笔误说明　　可在正文内修改,即在讹误处用特定的符号加圈加点表示删除、对调、替换。也可在正文后适当位置注出。此类内容,当视书完正文后所余纸面多少而定,可长可短,十分灵活。如以对联形式书诗联,可在上下联正文两旁用小字录出全诗,使观者得以一窥全豹。大师们的即兴题款,极富哲理。这类题款甚多,不一一列举。　　有的作品,正文是篆书或狂草,不易辨识,可在后面用较小的行、楷书写出释文,也属题款范畴。有时正文书写不完而纸上空白处已无多,可将余下的正文缩小放入款内,以与款的风格相同的书体继续书完,使之成为款的一部分,这是一种变通的办法。也有人系有意将一部分正文写入款内,目的在于造成章法的变化。　　书写者署上自己的姓名,标志着题款的结束。接下来就是加盖印章,包括姓名或别号章、斋馆章、引首或压角甲闲章等,这里不再赘述。只是要强调一点:印章也是一幅书法作品的有机组成部分,在印文的内容、印章的形状和大小、朱文或白文的选择、盖印的位置以及印泥的颜色和质量等方面也有不少讲究,不能随便,总的原则应是用印宜少不宜多。至于有的作者有意在作品上加盖许多鉴赏的闲章,这是追求一种自我作古的艺术情趣,自当别论。　　我想送别人一幅仿字画效果的照片,请问字画的题款一般怎么写,是不是“戊子年几月初几赠某某惠存”这样的?还有没有别的写法的?　　这个某某的名字一般要怎么写?如果是两个字的名字是不是就写一个名不用写姓?比如赠给徐甲的话就写“赠甲惠存”啊?　　还有,题款和印章的位置怎么安排啊?　　最佳答案基本就是那么写的,无非是在某某后加先生、女士、书友……惠存也有用雅正的,名字一般是写全的,三字的可不写姓俩字的必须写。印章是在提款最后跟着的,也有另起一行,同提款尾平齐的,比提款的字略小,或等大就行。　　基本就是那么写的,无非是在某某后加先生、女士、书友……惠存也有用雅正的,名字一般是写全的,三字的可不写姓俩字的必须写。印章是在提款最后跟着的,也有另起一行,同提款尾平齐的,比提款的字略小,或等大就行。　　想送别人一幅仿字画效果的照片,题款也可以仿照中国书画的常用格式,上款写“**先生雅正”,其中**是受赠人的名字,“先生”的称呼也可以用女士或其它更合适的称呼;落款就写“戊子年几月初几**(你的名字)敬书”即可。　　不必写上“赠”、“惠存”等字眼。　　如果是大幅的短语作品(如两字、三字、四字、五字),宜题上下款(上款一般在右上角,第一字与第二字之间旁为宜,根据作品的幅度而定;下款即时间、署名,一般在左下角,不低于底线)。　　书画赠人一般将称谓作为上款,(下款要相应)赠予长辈(如亲属,不宜署姓;)如:祖父大人教正(下款就要相应的:某年月日或戊子年@月孙XX敬书)教正、指正、正之等等。赠予同辈(同学、朋友、结拜兄弟……也可直呼其名)；鼓励XX同学，以惠存、存之、存正、雅正、清赏；想要送给老师一把折扇,一面为画,一面为书法。书法面题款:***老师雅正：*年**(学生名字)录**(诗文原作者)诗于**(地点)；画面题款:***老师雅鉴；岁在**年**(学生名字)写。
其他类似问题
为您推荐：
题款虽然不是书法作品的主要部分，但能反映出作者在书法上的实际水平与章法修养；钤印则是书法章法形式美构成的重要组成部分。现代意义上的书法作品，多是以欣赏、展示为主。一、题
题款，又称署款、落款。在古代书论中，有“题款题跋”的说法，根据颜师古所注《汉书·郊祀志》中说：“款，刻也；识，记也。”又清人段玉裁《说文解字注》中说：“题者，标其前；跋者，系其后也。”可见，款识要求，古已有之。题款要根据作品的空间需要，空间大，该长则长，空间小，该短则应该短，有的作品因受布白的空间所囿，甚至只钤印不落款。好的落款，不仅是对作品的最好注释，而且可以起到画龙点睛之用，所以说题款岁不是主要的作品内容，但其锦上添花的妙用不得不引起我们的重视。
题款内容可以是对所书文意的...
书法创作的相关知识
等待您来回答
下载知道APP
随时随地咨询
出门在外也不愁}