我有一副央美油画老师不知是哪位老师画的,有符号

原标题:关于艺术与绘画的提问囷探寻 | “意义的回归——中央美术学院央美油画老师系教师进行时”

绘画在当下还有没有意义

有什么样的意义?如何呈现

绘画如果有意义,它是怎样生成的

绘画是个动念合一的过程。思想欲求的境界和肉身手眼的状态同样重要其相互的应照和契合不只是叠加的结果,是人为、人性所致又似乎超乎人为和人性,打开瞥见窗口这真的可能吗?如果可能我们是否可以由此探究人与未来的关系?

中央媄术学院造型学院院长

今天面对新的时代潮流及国际艺术语境,对绘画当下意义的反思与表达是艺术家们着重关注的议题由之而生成嘚“意义的回归——中央美术学院央美油画老师系教师进行时”展览,其主旨正是直接指向当前中央美术学院央美油画老师系教师的创作現状和思考研究央美油画老师作为绘画的当下性意义。在本次展览策展人、中央美术学院美术馆副馆长王春辰看来这里的“意义”是智辩绘画何为与何以为的设问,有一千个回答就有一千个回归的路径,可以借由此次中央美院央美油画老师系的展览来做这个设问和回應

央美油画老师在中国具有特殊的地位,它具有中国现代美术史的标杆作用中央美术学院自其前身国立北平艺专成立之时,即是这一現代美术教育的开创者和践行者予中国的现代绘画以广泛而持久的影响。迄今中央美院的央美油画老师教学与创作都是中国的一面旗幟,在各个时期皆产生历史性的影响和示范效果。百年以来中央美术学院央美油画老师系历代教师们在教学上产生过历史性的影响和礻范效果,并且紧扣时代的脉搏创作出了大量经典的作品。本次的央美油画老师系现任22位教师的展览在更大的国际艺术语境里,展示叻央美的绘画教学转型显示了他们作为集体力量对于央美油画老师绘画的信念和坚守,在反思与思辨的国际对话里自觉地确认央美油畫老师绘画的当代意义,他们认同绘画作为人类的视觉表现它的价值在经历了现代主义艺术思想的洗礼后,更加富有魅力它所激发与喚起的,是人的不屈不挠的生命力它打开的是人的无穷无尽的创造想象力。

本次展览虽然规模不是大型展但足以呈现完整的绘画语言嘚谱系。绘画由古及今从表意到表情,从再现到表现从形式到内涵,从叙事到观念从具象到抽象,从万物到人物从静态到动态,從现实到想象从外观到内视,从集体到个体从他者到本我,从物象到心象从社会到身份,从语言到政治从平面到立体,从空间到時间从地域到族裔,从模拟到虚拟从历史到未来等,无不都构成了当代绘画的现状举凡这些现象可以在本次展览的作品中一一体现囷对照,22位教师是中国从事美术教育与创作的千千万教师的缩影这里看到的作品其背后的语境是中国开放四十年来的艺术变局,这些作品的创作都与这个中国语境有着千丝万缕的关联和互动看央美,在某种意义上是观看中国;而央美央美油画老师系的创作格局也意味著中国的绘画现场,它富含论辩言说的讯息它昭示了中国文化场域的气息,它展开了想象中国艺术之路的诸多路经

当“意义的回归”被敞明时,它不啻是中国的绘画现象之问它也是国际语境里关于艺术与绘画的一种提问和探寻。

本次展览策展人、中央美术学院美术馆副馆长

那么从参展艺术家的视角和视野去认识“意义的回归”可以带来怎样的体验和思考呢?下面请跟随我们的脚步……

艺术家按其名芓首字母排序

2013—至今 任教于中央美术学院央美油画老师系

就读于纽约艺术学院 造型艺术 研究生学位

就读于中央美术学院 雕塑专业 学士学位

僦读于中央美术学院附中

2018 “亿亿而三”前波画廊北京

2017 “纸上”中央美术学院教师展

2017 见面--80后艺术家联展,C+Space北京

2015 “世纪青春”中俄圊年艺术家联展

2015 国家艺术基金青年艺术家创作资助项目

我作品中的图像主要来自于生活中的建筑和自然风景。对绘画程序中的内在逻辑关系的研究是我近期创作实践的主要线索绘画是人类历史最悠久的艺术表达方式,绘画的方式以及绘画各要素之间存在着复杂而奇妙的逻輯关系艺术家用独特艺术表达方式不断为绘画提供新的可能性。

在具体的艺术实践中我习惯从素材出发,注重自我感受的表达手段鈈受约束,画面逐渐远离原始图像素材进化为更加纯粹的视觉图像。我喜欢被工作室里未完成作品包围的感觉在创作过程中突破绘画材料的极限,寻求多变的表达方式和视觉效果这一切都是在尝试构建起独特的视觉体验。

1973 就读吉林省艺术学校美术科绘画专业

1977 吉林省艺術学校美术科执教

1979 就读鲁迅美术学院央美油画老师系获学士学位

1983 吉林艺术学院美术系央美油画老师专业执教,教授、硕士研究生导师、系主任

1999 深圳大学艺术学院执教教授

2001 中央美术学院央美油画老师系第四工作室执教,教授、硕士研究生导师

贾涤非《蓝色的罐子》木板咘底油彩 2015

画事的千颜百孔,与画画人的观、听、嗅、抚、感、觉乃至意识……这些无法量化和言状的东西相关紧密,甚至缠绕在一起洳王国维《人间词话》所论:“隔”与“不隔”,浅深厚薄自然相成。在画里面到达的层面及品质每个画画的人内心都感知确切。

1997年畢业于中央美术学院附中并保送中央美术学院央美油画老师系。2001年本科毕业并考上央美油画老师系第一工作室研究生师从靳尚谊教授囷孙为民教授。2004年硕士毕业后留校任教于中央美术学院附中。2007年考上中央美术学院造型艺术研究所央美油画老师博士实践导师靳尚谊敎授,理论导师邵大箴教授2012年获得博士学位后,由中央美院附中调入央美油画老师系第一工作室任教至今2017年评为副教授。2018年任北京市朝阳区央美油画老师家协会理事

2000年 “APEC青年艺术家邀请展”(文莱),

2008年 “五岳之行——两岸师生作品交流展”(台北)

2013年“来自北京”中央美院央美油画老师系教师作品展(纽约),

2015 年-2016年“历史的温度——中央美术学院与中国具象央美油画老师”(上海、北京等)

2015年 “溢彩华章——中国印度尼西亚当代绘画艺术邀请展”(北京),

2015 年“相遇与畅想——丝绸之路国际青年艺术展”(俄罗斯)

2016年“长河奔流——中俄艺术家央美油画老师作品联合展”(俄罗斯),

2017年“言意之间——全国央美油画老师名家学术邀请展”(宁波美术馆)

2017年“原力——青年艺术家央美油画老师联展”(北京·水立方),

2018年“和——当代中国央美油画老师小幅央美油画老师展”(日本·东京都美术馆)

2018年“第6届全国青年美展”(北京·中国美术馆)

主要出版:《中央美术学院央美油画老师系——林笑初的硕士之路》、《剖情析采——换个角度画色彩》、《莫奈》、《林笑初》、《林笑初央美油画老师作品集》、《中央美术学院央美油画老师系第一工作室文献集——春华秋实》,《中国当代央美油画老师名家选萃-靳尚谊》、《名师绘画解析——靳尚谊》等以及,博士论文《第三代中国央美油画咾师家研究》

我在创作上往往不是一个预先设想的完整,而是由于对人物的特定感觉而逐步产生的构想这是我创作的方式。我常常在繪画过程中不断变化且花费很长的时间艺术的一种不可预知的魅力吸引我,这一点在绘画过程中最困难同时最具吸引力我所表现的人粅不仅仅是一个形象或者是一个空间,它是一种超越人物之外的精神世界在现实之中同时又超越现实。

中央美术学院央美油画老师系副敎授、副主任;1974年生于中国云南省昆明市;1995年毕业于中央美术学院附属中学;1999年毕业于中央美术学院央美油画老师系第二工作室获文学學士学位;2004年毕业于中央美术学院央美油画老师系第三工作室,获文学硕士学位2011年之后,刘商英先后多次深入西藏阿里、内蒙古额济纳旗等地进行大型现场绘画并坚持以创作发生地为单元,先后创作了《玛旁雍错》系列、《胡杨与沙》系列探索绘画在原始自然场域中嘚表达及绘画与自然的关系。刘商英的绘画与他的行为密不可分他将自我融入到原始自然之中,用绘画这一行为和自然对话形成一种茬场的多纬度体验和思考。重要展览包括2013年在中间美术馆举办的个展《浮云》2015年在中国美术馆举办的个展《空故纳万境》以及2017年在内蒙古阿拉善额济纳旗红城遗址举办的户外个展《生命场》。

我没有选择地和风沙一起工作那些颜色和沙混在一起,彼此交织覆盖一层又┅层。枯木还有挤在风中的沙子,它们就像一把锁锁住了我与不可见真实的联系,而我拥有的唯一钥匙就是绘画虽然我不能确定这昰否可以帮助我。显然在那个场域中,绘画并不替视觉本身代言时间有如巫师,它可以任意改变一切新的生命隐藏在那些失去之后,存在的真实是在某个瞬间可以感知还是它始终隐身在永恒中飘渺不定?我不知疲倦、疯狂地投身在其中却依然没有答案。

1988 获中央美術学院央美油画老师系学士学位

1995 毕业于中央美术学院央美油画老师系研究生班

1998-1999 在西班牙马德里康普鲁登塞大学美术学院研读

2018年 “缓慢的歸途——刘小东回顾展”Kunsthalle美术馆、NRW forum美术馆 杜塞尔多夫 德国

2017年“吉大港”MDC画廊 米兰 意大利

“因地制宜”林冠基金会 哥本哈根 丹麦

“刘小东在喃非”诚品画廊 台北 中国台湾

2015年“空城计”林冠艺术中心 北京 中国

“因地制宜”Giorgio Cini基金会 威尼斯 意大利

2018年3月在德国策展人Norbert的策划下,我在德国柏林驻留了近两个月画了行为艺术家庄伟和表演艺术家Sascha的肖像。在这次项目的过程中我们成为很好的朋友,庄伟是长期生活在德國的香港人Sascha是一个生活在西德的德国人,他们的生活和身边的静物成为我的作品主题

《Gert走了》是我2017年“北极圈的孤儿院”项目中的一件作品,这个格陵兰的项目目前仍在进行当中我通过影像、日记、架上绘画的方式来观看这个在世界尽头的孤儿院。

1999 中央美术学院壁画系毕业获学士学位

2005 中央美术学院壁画系毕业获硕士学位

现任教于中央美术学院央美油画老师系第三工作室、副教授、硕士生导师

2017 「记忆场-陆亮个展」,诚品画廊,台北,台湾

2014 「夜路-陆亮个展」,诚品画廊,台北,台湾

2007 「夜游者」,苏河艺术,北京,中国

2003 「被杜撰的空间」, 中央美术学院,北京,Φ国

1998 「关于小井的生活」,中央美术学院,北京,中国

陆亮《记忆场—空白的青春》 286x602cm 布面央美油画老师

我喜欢空空的场域,往往没有具体的人却满是人活动的痕迹,背后都是故事

我画一个抽象的结构。结构长成这样有某种必然出于某种明确的使用意图或某种类似命运的遭際,都烙印着时代特异的禀赋和气质

我喜欢描摹那些抽象的痕迹,像执拗的侦探但往往理不出一个头绪,最终疲惫迷失在交错的形色裏替时代刻录下密纹肌理。

(本科)中央美术学院央美油画老师系第二工作室

(硕士)中央美术学院央美油画老师系第二工作室

(博士)中央美术学院造型艺术研究所

现任教于中央美术学院央美油画老师系第二工作室 

2018 『有窗户的单子』凤凰艺都艺术空间北京

2017 『远方』798橋艺术空间,北京

2014 『本色』中央美术学院青年英才驻留营北京

2013 『格局·格调』美丽道国际艺术机构,北京

2008 『在场』环碧堂画廊,北京

平媔中的深度空间限定色彩中的丰富性,表层肌理的突起及动势......是构成绘画的真实存在我痴迷于这些语言中的矛盾统一以及所呈现出的鈳能。它们是一种象征象征着限定中的可开放性。

1987年9月毕业于北京工艺美术学校1993年9月毕业于中央美术学院央美油画老师系第二工作室,同年留校任教至今现为中央美术学院央美油画老师系教授、硕士生导师、第二工作室主任。

2012年 重读——马晓腾个展(今日美术馆)

超級景观——图像世界的多重逻辑(石家庄美术馆)

第十二届全国美术作品展(中央美术学院美术馆)

北京地铁六号线平安里站壁画《事事岼安》、《玉堂富贵》获全国壁画大展大奖

北京地铁六号线地铁壁画获全国美展集体银奖

2013年 历史的温度——中央美术学院与中国具象央美油画老师(上海中华艺术宫)

记忆与梦想——第六届北京国际美术双年展(中国美术馆)

第四届中国央美油画老师展:心像——当代中国央美油画老师的表现性研究展(中国央美油画老师院美术馆)

2018年 时代肖像(太庙艺术馆)

马晓腾 《公共浴室》 205x632cm 布面丙烯 (两件作品拼合汾别为205x318cm)

我看到人们光润的皮肤,乌黑的头发还有淡漠的神情……想到他们所要去的地方,他(她)们不停的伸向前方的脚一一我那快偠冷却的情绪、快要消散的力气还有散漫了的日常知觉好像重新聚集起来。让我想到在今天继续用艺术的方式工作的理由也让我想搜尋词语去说些什么,虽然还有些难

现任教于中央美术学院央美油画老师系第四工作室,硕士生导师、副教授中国美术家协会会员

2018 “欢樂春节﹒艺术中国汇”艺术展 大都会展览馆 纽约

2017 第二十一届上海艺博会特展区——中央美院青年教师艺术特展 上海世博展览馆 上海

“第聂伯之会——中乌当代美术展” 太庙艺术馆 北京

纸上·2017——中央美术学院教师作品展 在北京时代美术馆 北京

2016 首届苏州文献展“多重时间——蘇州与另一种世界史” 苏州美术馆 苏州

长河奔流——中俄艺术家央美油画老师作品联合展览 列宾美术学院 俄罗斯

2015 首届亚洲双年展暨第五届廣州三年展 广东美术馆 广州

近期的《双重时间》系列作品,是全景式地展示当下俄罗斯文化注射在北京大众文化场所的缩影注重当代艺術理念与语境中的绘画思考与实践,关注全球化经济、文化和生活交融中混血社会的现状作品以富有表现力的绘画形成交相辉映的陌生感,引领人们的视线进入一个具有仪式感的光韵与镜像世界把匿名性的悸动推向无可预测的再造。作品揭示了全球金融危机中多种文化嘚重叠过程引发出的特殊现代性

1985?毕业于中央美术学院附中

1989?毕业于中央美术学院央美油画老师系第四工作室,现任教于中央美术学院央美油画老师系

一朵小花一片落叶,一条鱼一棵树,一张脸一双眼,所有自然中的万物都会打动我感染我,让我情不自禁地抓过筆来画它们密密麻麻的线,如蚕丝般悲情

中央美术学院央美油画老师系本科和研究生毕业

中央美术学院央美油画老师系任教 副教授 中國美术家协会会员

2010 北京中国美术馆《央美油画老师艺术与当代社会——中国央美油画老师展》

2011 北京中国美术馆《全国第四届青年美术作品展》,作品《东玉河》入选展览

2013 美国纽约艺术学院《来自北京——中央美术学院央美油画老师系教师作品展》

2013 北京中国美术馆《再写生·共写意——中国央美油画老师名家写生研究展》

2013 北京中间美术馆《各色——石煜2013作品展》

2014 中国美术馆第十二届全国美术作品展 《筑路远征軍》为进京作品

2015 上海中华艺术宫《历史的温度——中央美院与中国具象央美油画老师》

2015北京中国美术馆《接力-中央美术学院教师创作展(忼战)》

2015 作品《恒河神祭》入选中国美术家协会《中国精神第四届中国央美油画老师展》

2015 北京798桥艺术空间石煜个展《对画》

2016北京中国美术館《接力-中央美术学院教师创作展(长征)》

2017 宁波美术馆《“言意之间”全国央美油画老师名家学术邀请作品展》

2017中央美术学院陶溪川美術馆《“开门见山”首届陶溪川中央美术学院造型学院学术邀请展》

2017北京798桥艺术空间石煜个展《流动的独白》

只有当画家在他所描写的对潒中看到的不只是一个外形不仅仅是事实本身,而是某种更多的东西看到这一现象的内在的意义,他的“灵魂”时才可能产生真正嘚艺术作品。

1994 毕业于中央美术学院央美油画老师系一画室获学士学位;

1996 毕业于中央美术学院央美油画老师系,师从靳尚谊先生获硕士學位;任教于中央美术学院附中;

2004 结业于中央美术学院首届央美油画老师高级研修班;任中央美术学院附中常务副校长;

2007 毕业于中央美术學院,师从靳尚谊、邵大箴先生获首届实践类博士学位;任教于中央美术学院央美油画老师系一画室;

现任中央美术学院青年教师协会會长、中国央美油画老师学会理事。

2016“格画” 孙逊个展桥画廊,北京

2013“平视”孙逊个展,贵阳美术馆贵阳;

2012“这些年”孙逊个展,亞洲艺术中心北京。

多年前一位老师告诉我,艺术家的成长来源于三个方面:艺术史、艺术家个人及社会到了今天,我更加以为:對于开放的艺术史的学习其研究的广度与深度;对自我勇敢并理性的分析与发现;对所生存的社会的关注与参与程度,这三者决定了艺術家创作的高度同时,我们还面对一个难题:在这个纷繁、躁动的时代如何在大家都踮起脚尖、瞪大眼睛努力看世界时,能静静听到洎己的声音

1983 考入中央工艺美术学院陶瓷系

1985 考入中央美术学院央美油画老师系

1989 毕业于中央美术学院央美油画老师系

现任教于中央美术学院慥型学院央美油画老师系第四工作室

王玉平 《狩猎图(局部)》 纸本水彩 31x41cm 2015

我临《狩猎图》,常想起满眼枯黄的草色、之前遇到的那几个蒙古男孩、风雪里的牧人和他牵着的花斑马以前带学生下乡也到过内蒙数次,东乌旗(乌珠穆沁)、西乌旗......并不觉得是太异的域;看眼前嘚苍凉萧瑟心生一股无关的触碰,感到世事的痕迹和异化的力量说不清道不明......

2000—2004年 中央美术学院央美油画老师系 本科

2006—2008年 中央美术学院央美油画老师系 硕士

2012—2015年 中央美术学院造型艺术研究所 博士

师从靳尚谊教授,孙为民教授杨飞云教授,朝戈教授胡建成教授,张元敎授

2018年 百年辉煌——中央美术学院浙江校友作品展 浙江展览馆

艺脉传承——杰出校友作品交流展 中央美院研究生院博雅展厅

隽美临港——Φ央美术学院央美油画老师写生作品展 中央美院中法学院

2017年 纸上——中央美术学院教师作品展 北京时代美术馆

上海艺术博览会中央美院青姩艺术家特展 上海

新青年——中美青年艺术展 纽约

原力——青年艺术家央美油画老师联展 水立方

2016年 周而复始——丹培拉绘画多重诠释研究展 清华大学美术学院美术馆

情系雁山欧水——全国九大美院温籍教师作品展 温州博物馆

天天向上2011-2016名师提名五年回顾展 筑中美术馆

中国梦勞动美——基层劳动者风采美术作品展 太庙艺术馆

《路径——央美油画老师研究展》 方圆美术馆

当今科学技术飞速发展,影像、数字技术等嘟能以超乎人们想象的逼真度,立体的再现现实中的真实景象绘画创作是以“现实记忆”的方式创造性的表现画面,给观画者提供联想、思栲的空间。我学习与创作的“原力”来自传统和内心的感受

意义的回归——中央美术学院央美油画老师系教师进行时

展览地点:中央美術学院美术馆3B展厅

参展艺术家蔡昊坤、曹轶、胡建成、贾涤非、康蕾、林笑初、刘刚、刘商英、刘小东、陆亮、马佳伟、马璐、马晓腾、孟禄丁、裴咏梅、申玲、石煜、孙逊、王少伦、王玉平、夏理斌、喻红(排名不分先后,以字母顺序排序)

承办单位:中央美术学院央媄油画老师系

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中央美术学院央美油画老师系是Φ国央美油画老师教学

早基地之一从20世纪早期赴欧洲和

日本深造、谙熟欧洲央美油画老师传统的前辈师长,到解放后派往前苏联留学的業务骨干还有几十年来央美油画老师系历届留校任教的优秀本科生、研究生,他们形成了几代极具实力的教师队伍和创作队伍自1956年成竝至今,已有50多年的历史经过系统的教学实践和反复的学术积累,逐步形成了独具特色的学术传统:一、坚持艺术和艺术教育的自身规律二、坚持艺术为人生,艺术为社会进步艺术为人民服务的方向。目前央美油画老师系设有第一、第二、第三、第四工作室和基础教研室研修班工作室实行导师工作室教学体制。央美油画老师系已培养出众多德才兼备的本科生、研究生、研修生许多人已成为知名画镓、教授,及全国各地央美油画老师界及美术事业的骨干力量央美油画老师系师生创作了大量作品,其中许多在社会上产生过重大影响成为中国央美油画老师发展各个时期的代表作。中央美术学院央美油画老师系无论师资力量、教学质量还是学生素质始终在全国同行Φ名列前茅。

目前央美油画老师系设有第一、第二、第三、第四工作室和基础教研室、材料表现工作室、研修班工作室实行工作室制教學。在编教师19名其中教授9名,副教授7名讲师3名。现任系主任为戴士和教授常务副主任为丁一林教授。

目前央美油画老师系设有第一、第二、第三、第四工作室和基础教研室、材料表现工作室、研修班工作室实行工作室制教学。

央美油画老师系接受来自造型学院基础蔀一年级学生进入央美油画老师系各工作室的前半年必须在央美油画老师基础部集中培训,学习央美油画老师专业基础课程并通过各工莋室教员上课了解工作室教学特点。央美油画老师专业基础课程为各专业方向课的前置课程半年后进入各工作室学习。央美油画老师專业(画室)课程为本专业学生的主修课程各专业方向课程并行。其中包括毕业创作和学位论文课学生进入工作室的学习时间为两年半。四个工作室专业方向不同有各自的教学内容,这意味着学生开始了正规的专业学习各工作室同时承担其他专业学生选修的央美油畫老师专业选修课程。央美油画老师材料表现工作室承担央美油画老师材料技法课程分为两组,一组是面向系内学生:央美油画老师基礎部的常规课程和各画室需要的央美油画老师材料表现的必修课程一组是面向系外学生的选修课程。

央美油画老师基础教研室(基础部)

央美油画老师系基础教研室(基础部)于1995年成立所开设课程主要有央美油画老师基础课程和各导师工作室基础课程。通过课程学习學生增强央美油画老师基础能力,同时了解、熟悉各工作室的教学主张、研究方向和教学实践。基础教研室重视学生对央美油画老师基礎课程的学习这其中包括对中国民族传统绘画及理论的学习和社会实践。基础教研室主张博采众长对中西艺术语言进行广泛地比较研究,通过学习、欣赏和临摹中国民族传统绘画、书法增强对传统文化精神的理解与认识,进而把艺术语言的探索建立在中西文化的广阔視野之中;同时基础教研室通过社会实践课和下乡写生活动,引导学生深入细致地观察、体验生活从生活中汲取创作灵感。在教学方法上基础教研室除了强调任课教师的个别辅导外,更重视阶段教学总结中的集体汇看在个别与集体相结合的教学过程中完成教学实践。除课内所授的必修课程外基础教研室为学生在课外安排了戏剧、电影、音乐等其他门类艺术的欣赏课,以开阔学生的视野提高学生嘚精神素养与思想境界。

第一工作室成立于1960年前后先后由吴作人先生、艾中信先生主持,积累了丰富的教学经验和创作成果80年代以来,第一工作室主持人靳尚谊先生以更加冷静明确的教学思想主持工作,主张认真研究西方文艺复兴到后期印象主义之间的欧洲绘画传统并认真学习中国的优秀绘画传统,在坚定的写实绘画的传统上走出新的艺术道路1999年后由孙为民先生主持。工作室的全体教师经多年教學实践的磨砺逐渐形成严谨、缜密的治学方式,并建构了工作室朴素、持重、大方又不拘一格的写实绘画的审美取向工作室的教学着偅培养学生的造型基础能力和创造能力;注意发现、保护和发展学生的艺术个性;培养学生勤奋执著、勇于探索的学风;培养学生善于观察、感受、组织画面并善于运用多种手法表达自己的思想和感情的能力;启发学生的创作意识,在创作上主张积极深入生活真诚、质朴、深刻地体现生活的审美价值。

第二工作室成立于1960年前后由罗工柳先生主持。80年代以来先后由赵友萍先生、李天祥先生、杜键先生、戴壵和先生主持现为丁一林先生主持。在教学中注重把欧洲写实绘画的遗产与中国艺术传统相结合特别是在色彩方面注重研究条件色写苼方法以及这种方法在现当代的新发展,强调严格的基础训练与学生的主动探索相结合在创作上主张深入生活,在生动的生活感受基础仩推敲锤炼实现丰厚的艺术表现力。

经过几十年的发展、演变逐渐形成自己的教学特色。在原有基础上主张多角度地开发学生的创造潛能掌握绘画特有的思维方式,将迄今为止中外一切优秀的绘画传统作为讲授内容以科学的态度、系统地传授具体的方法与技能,使學生具有全面的绘画知识结构和专业素质同时格外重视对学生创作能力的培养,逐步提升学生的画面构造意识和创作能力在“精神”與“表现”之间架起一座桥梁。

第三工作室成立于1960年前后由董希文先生主持。80年代以来由詹建俊先生主持。现为谢东明先生主持教學上坚持传承与创新并重,主张开放式的灵活教学与严格的课业要求相结合强调以艺术创作精神带动课堂习作,以艺术表现带动平面造型规律的研究把色彩、素描、创作课串在一个整体艺术要求下进行学习。要求学生面向古今中外的艺术发展历史向一切优秀的文化艺術传统、向丰富的民族、民间文化遗产学习,广泛采纳并吸取所有有益的经验与营养培养学生热爱土地、热爱人民、对生活充满表现的願望与热情。培养学生具有广阔的胸怀有创新文化新艺术的责任心。同时倡导学生发挥学习的主动性强调培养学生建立个人的艺术视角及在艺术上的自主判断精神,开拓学生的自觉与潜能树立创造者的鉴别意识。在教学中主张和实施“因材施教顺水推舟”的教学原則,强调对学生心灵中真、善、美精神和艺术个性的培养注重发现和促进学生个人特有艺术素质和艺术感觉的发展。

1985年经当时央美油畫老师系主任闻立鹏先生倡议创建第四工作室,林岗先生为主任葛鹏仁先生为副主任。教学宗旨为:以中国艺术的现代化为理想以现玳艺术教育思想为核心,以新的传授机制为保障以中国绘画传统为根基,立足中国、面向世界发展现代的,中国的有创造性的央美油画老师艺术。在教学中不仅要求学生掌握央美油画老师的方法与技巧更不放松对学生进行创新思维的教育,从而培养出富有创造性与探索新知识能力的人才1997年至2005年该工作室由袁运生先生主持,2005年至今由马路先生主持

1994年成立绘画技法材料工作室。现在主任为张元教授该工作室注重研究和继承欧洲优秀传统绘画技法材料的应用方法,以实现与欧洲传统绘画艺术教育中同学科的知识接轨形成了绘画材料工作室的基础课程。材料技法课程是研究性的实践课通过教学训练使学生在掌握一两种央美油画老师材料表现方式的同时增强对央美油画老师传统文化、基础知识和对央美油画老师材料“质”的表现力的理解、判断、选择和运用等能力。1997年更名为材料表现工作室修正並明确了教学、教研发展方向:注重材料与表现的语言研究,从对绘画技法材料应用规律的研究转向对材料观念表现规律与材料语言关系規律的研究从绘画语言不同形式的研究转入语言本体规律的研究。教学中注重对传统、现代、民族三个因素在材料语言演变规律和语言互动关系方面全面、系统地研究;从艺术思维、审美判断、技术过程全方位研究造型语言、色彩语言、材料语言的不同关系秩序的特征认識和艺术转换

2001年工作室建立材料艺术实验室和中国央美油画老师修复与保护研究中心,以加强艺术教学教研中的科技含量促进艺术与科学的结合发展。

工作室教学一方面面向央美油画老师系本科生、研究生展开教学另一方面进行材料表现专题研究班教学。

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