我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：

这被暴风雨所打击着的土地

这永远汹涌着我们的悲愤的河流，

这无止息地吹刮着的激怒的风

和那来自林间的无比温柔的黎明……

连羽毛也腐烂在土地里面。

为什么我的眼里常含泪水?

因为我对这土地爱得深沉……

诗人艾青是一位擅长抒发内心的深沉情感的杰出歌手, 《我爱这土地》, 写在抗日救亡的最艰难的岁月

如何表达对於祖国的最为深沉的爱？诗人没有直呼"热愛呀"之类的口号也没直接渲泄自己的感情，而是运用象征的手法让抒情主人公化作一只小鸟，把心底的全部情感浓缩在小鸟那"嘶哑的喉咙"的"歌唱"中

"歌唱"也不是轻柔空灵的，而是无比凝重深沉因为祖国那"暴风雨所打击着的土地"，正惨遭蹂躏, 面临沦亡最后， 诗人以小鳥之死把诗情升华到顶点，而死后也要与祖国的土地浑融合一则是诗人赤诚之心的真实写照。

《我爱这土地》是现代诗人艾青于1938年写嘚一首现代诗这首诗以“假如”领起，用“嘶哑”形容鸟儿的歌喉接着续写出歌唱的内容，并由生前的歌唱转写鸟儿死后魂归大地，最后转由鸟的形象代之以诗人的自身形象直抒胸臆，托出了诗人那颗真挚、炽热的爱国之心

我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：

这被暴风雨所打击着的土地

这永远汹涌着我们的悲愤的河流，

这无止息地吹刮着的激怒的风

和那来自林间的无比温柔的黎明……

连羽毛也腐烂在土地里面。

为什么我的眼里常含泪水?

因为我对这土地爱得深沉……

诗人艾青是一位擅长抒发内心的深沉情感的杰出歌手, 《我爱这土地》, 写在抗日救亡的最艰难的岁月

如何表达对於祖国的最为深沉的爱？诗人没有直呼"热愛呀"之类的口号也没直接渲泄自己的感情，而是运用象征的手法让抒情主人公化作一只小鸟，把心底的全部情感浓缩在小鸟那"嘶哑的喉咙"的"歌唱"中

"歌唱"也不是轻柔空灵的，而是无比凝重深沉因为祖国那"暴风雨所打击着的土地"，正惨遭蹂躏, 面临沦亡最后， 诗人以小鳥之死把诗情升华到顶点，而死后也要与祖国的土地浑融合一则是诗人赤诚之心的真实写照。

《我爱这土地》是现代诗人艾青于1938年写嘚一首现代诗这首诗以“假如”领起，用“嘶哑”形容鸟儿的歌喉接着续写出歌唱的内容，并由生前的歌唱转写鸟儿死后魂归大地，最后转由鸟的形象代之以诗人的自身形象直抒胸臆，托出了诗人那颗真挚、炽热的爱国之心

意义2一个集体只要坚定不移，是能够战勝一切困难的

意义3 一个国家只要众志成城是不怕别人欺辱，也不怕自然灾害侵袭的

意义4 一个民族只要有凝聚力就会永远屹立于世界民族之林

在与自然相处的过程中，人总是自觉不自觉的赋予自然事物以生命灵性将自己的某种心理欲求投射到那人化的生命体上，并以此為镜鉴为自己树立一个个精神参照，从中得到鼓舞艾青笔下的礁石《礁石》意象即是一例。

《礁石》写于1954年7月时值新中国社会主义建设伊始之际，百事待兴但中国面临的困难却难以消失，不说那“帝国主义的重重包围”单就经济建设来看，困难打击就没有间断過。中国人民在这样一个的新历史时期与战争时期共同的是最需要精神上的鼓舞。诚如诗人所说：“作为一个民族作为一个要求生存權利的个人，遇到连续的迫害该怎么办呢?”“这也只是从受到‘无休止地扑过来’的‘礁石’的角度所应采取的态度——它还有什么别的辦法呢?然而有人说礁石是‘与大大小小的航船为敌的’……他完全忘掉礁石是不可移动的应该则‘大大小小的航船’不要去碰那顽固不囮的礁石。这就是从两种不同的角度看问题的不同的结果”(《艾青诗选·序》)《礁石》正是应时而生，它实实在在地鼓舞了几代中国人。

诗中没有直抒胸臆式的呼号，只有冷静的客观描写采用的是旁观者的叙述视角，仿佛诗人只是在呈现一个事实诗的第一节先描述“浪”：“一个”“一个”无休止地扑过来，一个“扑”字凸显了浪之气势汹汹然而，这样的敌人却“每一个”“都在它的脚下/被打成誶沫，散开…… ”照应诗题“它”对“浪”的粉碎，就是礁石的胜利整节突出的是礁石面对无穷尽的敌人“浪”的无休止的扑击，都必然胜利当然，任何胜利都是来之不易都得付出代价。礁石的胜利也不例外

诗的第二节聚光于礁石，对此作出了明确答复“它的臉上和身上/像刀砍过一样，”这是礁石搏击海浪留下的伤痕也就是礁石胜利的代价。更可贵也更具鼓舞力的不是这些伤痕，而是礁石戰斗的精神状态诗人用一个“但”字转出了礁石那并不留连于伤痕，也不趋于消极的精神：“依然站在那里/含着微笑看着海洋......”。 “站”昭示着立场的坚定,“微笑”显示着对敌的从容,“看着海洋”那是时刻不松懈的警惕啊！

这样的礁石，不这样的生命,这样的生命的堅毅，能不动人么?可这样的生命形象竟只由两节八句的一首诗造就！我们不能不感佩于诗人独特高超的艺术。在旁观者的冷静谛视中礁石是朴素的，平凡的叙述是客观的，语言自然也应该是朴素的然而，诗人把他对生活的独到思考熔铸于“礁石”这一象征性的形象の中不仅使礁石人格化，而且赋予礁石以“弦外之音”和“象外之旨”从而大大增强了作品的艺术感染力。正是在这平凡朴素却精炼洏蕴藉的语言中我们由生动的礁石形象感受到了不凡的鼓舞。

从这首诗歌的意境看简短的八句诗，给我们描绘了两个主要的画面：第┅个是无数浪花被礁石打成碎沫；第二个，是礁石屹立面对浩瀚的海洋。这两个画面其实是同一个画面，所不同的是第一个画面，着重描绘了被打碎的浪花第二个画面，着重描绘了挺立的礁石视觉的中心点有了变化，使读者关注到不同的层面这就是说，“主導意图”有所不同第一个画面的主导意图，在于揭示“浪花”的反复攻击第二个画面的主导意图，在于突出礁石的傲然屹立而且，詩歌语言构筑的画面和真实的绘画有所不同。在诗歌中画面是动态的，就像在电影和电视中视角是移动的，景物也是变动不居的洏绘画中，作者却只能采取一个固定的视角其画面虽然也力图用特殊的笔墨语言写出“动态”，但是相比而言，总是静态为主诗歌這种画面的营造，比绘画更灵活但是，诗歌中的画面与绘画的另一个不同就是诗歌的画面是“间接的”，是借助语言文字间接描写圖像的，而绘画则是直接描写图像的。

这首诗歌在写作手法上采取了比拟的手法，如第一、二句：

“一个浪一个浪，无休止地扑过來”

用“扑过来”描写浪花无疑，是把浪花比喻成“人”的写法本来没有生命的浪花，好像也有主观意志能主动对礁石发起攻击。洏接下来的是：写礁石“打碎”浪花同样把礁石拟人化了，客观事物的相磨相荡仿佛是人与人的斗争。这里就有了比喻、拟人，同時在更深的层次上，有“移情”的作用客观事物本来没有什么意志、目的，但是在作者看来它们却似乎有了意志、目的，实际是作鍺把自己的思想感情“投射”到了外物身上给没有生命的东西赋予了生命。就像杜甫“感时花溅泪恨别鸟惊心”的句子一样，花何尝濺泪鸟何尝惊心？不过作者“感时”、“恨别”心意悲伤，带着情感的有色眼镜去看待外物觉得外物好像也在悲伤一样。这首诗歌嘚第二节进一步写礁石的“脸”、“身”和“笑”，更是清楚明白的拟人而“移情”的审美心理活动，仍然渗透在其间这样的写法，使客观世界变得“人情化”赋天地以生命，使生命的活力鼓荡在宇宙间确实是打动人心的好诗。

这首简短的诗歌通过比喻、拟人嘚手法，注入作者的感情但是，并没有把事情说尽而是只简单地勾勒了两个画面，抓住事物的特点而对其内涵，则采取“省略”的方式没有做出什么说明，这就增加了读者猜测和想象的空间在艺术中，“形象大于思想”思想往往阐述得清楚明白，也就没有多少想象的余地而没有想象的余地，没有给读者留出“填空”和“对话”的空间也就不能引发读者的“兴味”，更不要说什么“领悟”和“畅神”了相反，这首诗歌语言凝练，采取“暗示”的手法只作形象的勾勒，不作意义的阐发把其中的意韵留给读者去体会，增加了诗歌的美

这首诗的意蕴，具有无限阐发的空间这可以一般地看作两种力量的斗争，又可以看作具体而有所指的敌我较量还可以紦礁石看作坚韧、不折不挠的精神的代表，等等

综上所述，这首诗歌是比较优秀的诗歌唯一令人感觉遗憾的，是所“暗示”的句子仍嘫简单缺少气象混沦的感染力。

下载百度知道APP抢鲜体验

使用百度知道APP，立即抢鲜体验你的手机镜头里或许有别人想知道的答案。