&p&《科幻Cube》千字150—500元（神级）&/p&&p&投稿邮箱：&/p&&p&《科幻世界》“银河奖”征文千字130—150元投稿邮箱sfw&a href=&/n/sfw%E2%80%94cd& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&@sfw—cd&i class=&icon-external&&&/i&&/a&.com&/p&&p&科幻星云网征稿：80—100元每千字&/p&&p&投稿邮箱wcsfa&a href=&/n/foxmail& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&@foxmail&i class=&icon-external&&&/i&&/a&.com&/p&&p&北京科协《蝌幻新时代》80-150每千字&/p&&p&投稿邮箱： gaochao&a href=&/n/kedo& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&@kedo&i class=&icon-external&&&/i&&/a&.&/p&&p&《科幻文汇》科幻练笔评论刊物，公益无酬，&/p&&p&投稿邮箱：sfwenhui&a href=&/n/163& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&@163&i class=&icon-external&&&/i&&/a&.com&/p&&br&&p&搬运自&a href=&/p/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Sina Visitor System&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&/p&
《科幻Cube》千字150—500元（神级）投稿邮箱：《科幻世界》“银河奖”征文千字130—150元投稿邮箱科幻星云网征稿：80—100元每千字投稿邮箱北京科协《蝌幻新时代》80-150每千字投稿邮箱： gaochao…
因为刚好之前写微小说时也思考过这个问题，所以写点自己的理解。抛砖引玉，希望能够引起更专业的回答。&br&&br&题主的阐述其实包含三个问题，&b&1.短篇小说如何在较短篇幅里让读者能够接受到足够的信息？2.如何写出打动人心的悲剧故事？3.如何让自己的小说给人留下深刻的印象？&br&&/b&&br&每一个问题都很大啊，而且知乎上也有大量更加详细专业的答案，有兴趣的可以去搜索。这里只简略写点个人想法，给题主提供思路。&br&&br&&b&1.短篇小说如何在有限的字数里把情节交代完整？&/b&&br&其实这个问题就是如何创作短片小说和微小说了。这里仅回答微小说部分，微小说要惜字如金，每句话都要四两拨千斤创达足够多的信息。舍去所有描述尽量使用隐喻、象征和潜台词。所有的情感描写都可以舍去，场景的描述也可以忽略不计，甚至角色的姓名形象都可以不写，完全用潜台词来陈述事件的一个片段。这里不要脸的贴上自己写的段子来分析一下（因为自己暂时没有悲剧微小说的作品）&br&&br&&blockquote&教导主任站在路口抓逃课的学生，我看见前面的学姐迅速拿起她的三星贴脸上装作打电话糊弄过去了。我也效仿她急忙拿出我的诺基亚拍脸上装作打电……后面的记不清了，再次醒来时我已经躺在医院了。&/blockquote&&br&不好意思，破坏了严肃的气氛……这里用一句话点明了时间（上课时间）地点（校外）人物（教导主任学姐和我），还介绍了事情的起因（逃课遇查）发展（学姐机智过关）。第二句则继续发展（我效仿学姐）第三句是高潮（拍晕）和结果（在医院醒来）。其实可以更加的简练，一句话也可以交代清楚。但是为了烘托气氛增加笑点，使用了更多的潜台词来让读者在脑海里还原剧情场景。&br&&br&就是脑补，不要小瞧读者的脑补，它可以利用读者自己的生活经验去完善你所忽略掉没有写出来的角色设定啊角色表情啊环境的描述啊等等等等。我可没有在段子里写主角是个男生吧，ta也可能只是个体质虚弱的女孩子啊。我相信有人可以脑补的更远，比如主角是个没有女朋友的屌丝，甚至脑补出教导主任其实暗恋主角专门出来找男主的所以无视掉学姐而男主是在医院的病床上和好基友讲述这件事，好基友听完后默默地记下了教导主任的名字……腐女们在这方面能力比较强～一旦令读者进入状态开始把小说里的环境与角色潜意识套入自己所熟悉的环境与人物后，你的故事想传达的情感将会更加的强烈。不仅段子是这样，悲剧故事也是这样，恐怖故事也是这样，爱情友情亲情所有包含人类感情的故事都可以使用这种方法。&br&&br&&b&2.如何写出打动人心的悲情故事？&/b&&br&&a data-hash=&d18b77d8bf4a22d49fbb5b05e451fe20& href=&///people/d18b77d8bf4a22d49fbb5b05e451fe20& class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@徐湘楠& data-tip=&p$b$d18b77d8bf4a22d49fbb5b05e451fe20&&@徐湘楠&/a& 徐老师说的好，悲剧的基本元素是毁灭美好。毁灭美好就得需要先构建美好，普通小说里我们可以用大量的篇幅去描写去塑造美好，善良美丽的姑娘、温馨和睦的家庭、浪漫的海誓山盟、义薄云天的兄弟情义等等等等，我们生活中那么多的美好可以去讲述，再多的辞藻似乎都不够变大作者心中的景象。但是这里我们讲的是短篇小说是微小说，我们没有那么多的字数够我们描写塑造心中的美好。创作微小说要惜字如金，甚至不能有多余的标点符号。为了他短小精悍的形态，作者需要省去自己的观点与情感表达。和剧本一样，只需要展示情节，不需要阐述观点与总结评论。一个微小说一百个人看会有一百个理解，只要确保读者不会会错意，那么你的任务就完成了。你写的微小说必须是不完整，因为剩下的部分应该是交给读者的内心去填补的。所以无法重新创造一个完整的美好，只能调用现实中既有的美好的片段，来破坏他。&br&&br&什么是现实中既有的片段呢？一个象征一个表情一个动作都可以是，只要能够引起你美好的感觉就可以。比如路人怀抱的婴儿突然看着你笑了，比如初吻，比如领薪水 ，都可以。然后破坏他，让这些美好变成残酷的参照物。你前面越美好，后面就越悲伤。路人孩子的笑容令主角想起走失多年的孩子，初吻后恋人就被医生推走做化疗了，领到的薪水是汉子三天三夜跪在包工头门前换来给老母亲治病的救命钱。&br&&br&&b&不过请记住，悲剧故事绝不仅仅是比惨。&/b&如果只追求凄惨程度而忽略掉人文情怀的话，那就太糟糕了。&br&&br&其实以上只是一种写法，虽然简短但也要用三两个词呈现了美好，然后又用三两句话毁掉了它。我们还有别的选择～&br&&br&微小说，我们前面已经相比普通篇幅的小说省略了太多元素，通过潜台词省略了场景和人物的描述，还省略了作者的观点和个人情感表达，还省略了完整的故事情节，剩下的仅有只字片语供读者脑补。那么到了这一步我们还能再省略吗？&br&&br&&b&能。&/b&&br&&br&构建美好再破坏还是麻烦，我们可以省掉构建和破坏的过程，就只是描述一个简单的情景，这就够了。这个情景甚至都可以完全跟作者想要表达的情感没有任何关联，就是普通的任何人日常生活的作息。但就是普通的小事与角色背后所代表的抽象符号一搭配就能散发出强烈的悲剧色彩。这里借用一下另一位答题人 &a data-hash=&2e801ad32aaef22c5dac7cd& href=&///people/2e801ad32aaef22c5dac7cd& class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@唐嘉文& data-tip=&p$b$2e801ad32aaef22c5dac7cd&&@唐嘉文&/a& 引用的例子。 &br&&br&&blockquote&母亲老了，扶墙走路，已踏不出脚步声。&br& ———仅有小学文化程度远赴新疆打工的成都青年毛小军，生平写的唯一一首只有三句的诗。&/blockquote&&br&这里全文只是头三句，后面那么多字是作者的背景。抛开文中讲述的扶墙走路踏不出脚步声，仅看老母亲和游子思念母亲的心就已经非常令人感动了。人物所代表的符号能够触动读者的心灵，此时文章已经成功了一半了，再加上这三句话描写的气氛非常符合读者的预期。所以这是一篇非常优秀的作品。当然这是一首诗而不是小说。小说是需要虚构的。所以现在模仿这种手法写一个微小说。虚构一个情节，但是角色代表的符号也要能够令一部分读者产生共鸣。&br&&br&&blockquote&末班车没赶上，今晚还睡公司吧，反正没有人会知道。&/blockquote&&br&（嗯，笔力尚浅不知道能否引起一点点涟漪……）&br&&br&&br&&b&3. 如何让自己的小说给人留下深刻的印象？&/b&&br&这是每个写作者都渴望达到的成效。为此他们费尽脑汁，在脑海中策划出无数种情节然后又否定掉无数。这是多么深奥的问题啊，我目前的水平完全没有资格回答这个问题。希望有老师能够解答。&br&&br&写出优秀的感人故事很难，但是能让读者记住的故事就更加难！我看电视上的寻亲节目，几乎每一个寻找亲人的背后都有着感人肺腑的故事，我有时也会被感动的流泪，可是我记不住之前看过的绝大多数故事，为什么？因为他们身上所经历的故事太像了。同样原本平静的生活出现巨大的转变，同样经历着思念亲人巨大的痛苦，同样的生活偏离轨道重心全都放在寻亲上。其实写小说也一样，你穷其一生也未必写出完全独树一帜的故事，即使是自己的亲身经历，也有可能在不同的时间不同的地点有人经历过类似的事情，唯一不同的只有角色的名字。&br&&br&所以，何不放轻松，不要去想写作完成后读者的想法，而是遵从自己的内心去把最想表达的感情写出来吧。像成都青年毛小军写诗一样，仅仅是用文字写出心中最强烈的渴望。写出令自己满意的作品。&br&&br&===================================================&br&之前答案提到过“呈示”这一名词，根据本人询问并查找了很多资料后发现自己有所误解。呈示其实就是“呈现”、“说明”的另一种叫法，即向读者传达信息。由于本人记忆混乱将其误解为“隐藏呈示”这一写作手法，特此申明。如果之前误导了您，本人深感歉意。
因为刚好之前写微小说时也思考过这个问题，所以写点自己的理解。抛砖引玉，希望能够引起更专业的回答。题主的阐述其实包含三个问题，1.短篇小说如何在较短篇幅里让读者能够接受到足够的信息？2.如何写出打动人心的悲剧故事？3.如何让自己的小说给人留下深刻…
只讲一点，芥川龙之介的小说里有一种从容不迫的调子，追求简洁的人或许以为是啰嗦，却不知正是大家本色。&br&比如，《罗生门》的一段：&br&&blockquote& 家将带着六分恐怖四分好奇的心理，一阵激动，连呼吸也忘了。&b&照旧记载作者的说法&/b&&b&，就是“毛骨悚然”了。&/b&老婆子把松明插在楼板上，两手在那尸体的脑袋上，跟母猴替小猴捉虱子一般，一根一根地拔着头发，头发似乎也随手拔下来了。&/blockquote&在最紧要的关头，突然插入这么一句（黑体部分），叙述的节奏一下子减缓了，有了闲雅的风致。（“不用着急，且听我慢慢道来”）
只讲一点，芥川龙之介的小说里有一种从容不迫的调子，追求简洁的人或许以为是啰嗦，却不知正是大家本色。比如，《罗生门》的一段： 家将带着六分恐怖四分好奇的心理，一阵激动，连呼吸也忘了。照旧记载作者的说法，就是“毛骨悚然”了。老婆子把松明插在楼…
“掌心上留有两个钉痕，他的一双小脚上也有两个钉痕”，这是耶稣基督，被钉死在十字架上又复活的。那年代欧洲的童话最爱写他了，相当于中国民间故事里的老神仙。&br&&br&巨人为什么会死？一来年纪到了，二来基督教宣传的就是死亡不可怕，教徒死后会上天堂，没什么大不了的。&br&&br&这是个传播基督教理念的童话。
“掌心上留有两个钉痕，他的一双小脚上也有两个钉痕”，这是耶稣基督，被钉死在十字架上又复活的。那年代欧洲的童话最爱写他了，相当于中国民间故事里的老神仙。巨人为什么会死？一来年纪到了，二来基督教宣传的就是死亡不可怕，教徒死后会上天堂，没什么大…
&p&-&/p&&p&要说《肠子》这篇小说，不能把它和整部小说集&i& Haunted&/i& 割裂开来。&/p&&br&&p&&b&整部小说集，本质上很像是一个 “ 都市怪谈 ” 的合集。&/b&其实从它的情节安排上，这一点就很容易看出来。（主线是一群渴望写出传世故事而声名大噪的作者，在一个废弃的大宅里分享故事，而《肠子》等等，都是他们讲述的内容。）但是这些故事，又与传统意义上的都市怪谈有所不同。&/p&&br&&p&它并不带有过多的意淫情节：主人公都是普通人，经历的事情也都不需要什么神奇的机遇——这一点上，&i&Haunted&/i& 里面的故事就比人人网上爱转的譬如 “ 学数理逻辑的高智商学霸复仇故事 ” “ 血腥恐怖的连环杀人案 ” 之类的合成鸡精式的都市怪谈不知道高到哪里去了。&/p&&br&&p&同时，它们也完全不落入传统 “ 都市怪谈 ” 的俗套。可以确定的是，&i&Haunted &/i&里面的故事，不会让人看了上一段就能推断出下面十五段，虽说背景平淡无奇，但是故事的发展总是出人意料。这一点后面会详细说。&/p&&br&&p&&b&这种贴近生活又出人意料的故事，创造了一种类似于文字的 “ 恐怖谷 ” 效果。&/b&举个例子：若是想写一个高中校园跳楼的故事，我可以写一个早恋女生在厕所难产而死，阴魂不散将负心恋人从楼顶推下——这就是标准的都市怪谈，在每一本街边印刷低劣的鬼故事小册子上都能看到，显得俗套而无趣。&/p&&br&&p&如果想写得恐怖呢？一个总是喜欢从楼顶往下扔小物件的学生，一步步从扔纸团到扔书本，然后忍不住扔下了自己的手机，在看东西摔落的时候获得莫名的乐趣——最后一念之差，自己也走了下去。这就来源于生活，来源于每个人都可能会有的冲动（没错，就是站在天台上往下看时，会萌发的跳楼的冲动；或者是坐在自行车上，想把脚插到轮圈里面去的那种冲动），&b&虽然不是十分怪诞离奇，但是足够让人细思恐极，因为这正是自己闲暇时有的想法。&/b&（功力不如帕拉尼克大神，所以例子举得蹩脚，各位看官凑合着看看。）&/p&&br&&p&看灵异小故事，往往不觉得恐怖：因为它们实在离生活太远。但是看作者 “ 坐在泳池吸水口上自慰然后把自己的肠子给吸了出来 ”，却实实在在能让人觉得蛋疼菊紧。如果你家也有一个泳池，而你又恰好是个好奇又疯狂的熊孩子，这就是你在某个暑假里会遭遇的事情，不是吗？&b&每个人的生活都可能失控，而 “ 失控 ” 就是《肠子》的主题。&/b&&/p&&br&&p&对于保守的人来说，频繁的自慰本身就是一种失控吧。而自慰中的失控（胡萝卜？蜡条？游泳池？），更加突破了读者内心的下限。而文中对失控之后身体器官（尿道？膀胱？直肠？）变化的直接描写，这种对于读者内心下限的三重突破，也难怪会使得读书会上的听众接二连三地晕厥。&/p&&br&&p&再说帕拉尼克的行文风格，知乎上很多人都提到过，那就是刻意回避对思想、感受的直接描写，转而使用对肉眼可见事物的叙述，从侧面写出人物的心理活动。这与当代英文世界的小说重视心理描写甚至大量使用意识流写法是背道而驰的，但是效果怎么样呢？我们来看看《肠子》的几个选段：&/p&&br&&blockquote&X 光照出了真相，有一条又长又细的东西弯成两截，在他的膀胱里。这个又长又细的V 字形吸附了他小便里的所有矿物质。越来越大，也越来越粗糙，外面包裹着钙的结晶，到处跳动，伤了他膀胱内层的柔软组织，堵住了他的小便不能排出，他的肾脏受到尿液的倒灌回流。唯一能从他老二里流出来的一点点，也因为有血而成为红色。&br&&/blockquote&&br&还有这段&br&&br&&blockquote&你如果想摸摸你的肠子是怎么感觉，那就去买一盒那种小羊肠做的保险套吧，拿一个出来，拉长了，在里面灌上花生酱。外面涂上凡士林，放在水里面。再想办法扯断。想办法拉成两段。那实在是太韧又太有弹性了。滑不留手得无法抓住。&br&小羊肠的保险套，就是普通的旧肠子嘛。&br&现在，你们就能明白我要对付的是什么了。&br&你只要一放手，肠子就没了。&br&你要是游到水面上去换气，肠子就没了。&br&你要不往上游，就会淹死。&br&就看你是选马上死掉还是一分钟后死掉。&br&……&br&你们也听过那些故事，说落入陷阱的野兽会咬断自己的腿，哎，随便哪只土狼都会告诉你咬几口可比死掉强多了。&br&妈的……就算你是个俄罗斯人，说不定哪天你也会想要有那些牙齿呢。&br&否则，你得做的就是──你得扭过身子去。你用一只手勾在膝盖后面，把那条腿抬到你脸上。然后想办法往你的屁股咬下去。在喘不过气来的时候，只要能再吸一口气，你是什么都会咬的。&/blockquote&&br&&b&平铺直叙，只讲述自己的遭遇和当时的环境。&/b&但是又毫不避讳，就像在屏幕上给读者放一段大头针插进腋窝和脚底的视频，听不到惨叫声，只能看到渗出来的血和微微颤抖的皮肤，但是读者会打心里感到疼痛难忍。你会想：“ 帕拉纽克，这个狗娘养的，这么可怕的事情他就这样说出来了。天哪 。”&br&&br&（再来另一段我很喜欢的读起来疼痛难忍的，来自&i& Haunted &/i&主线故事：&br&&blockquote&可怜的喷嚏小姐，仍然因为我们都得吸进去的霉菌而咳呀咳呀地咳个不停，但是所受的苦简直没法比得上大自然，她借了一把牛排刀，把两边的鼻孔都割开了，一直割到鼻梁上——每次她一大笑，铜铃就会丁零响，而碎肉四处喷洒。&br&&/blockquote&疼死我了。）&br&&br&《肠子》这样对失控事件和肉体疼痛近乎漠然的描写，带来一种微妙的快感，就像在干燥的嘴唇上用牙齿齐齐整整撕下一片薄皮，那种暴露在空气中的嫩红色皮肉（可能还会渗出细细的血珠）的痛苦和方方正正一整块皮在嘴巴里的愉悦——在恶心和疼痛的刺激之后，隐秘而不可告人。&br&&br&&p&&b&《肠子》就是这样一篇具有代表性的、来自生活的 “ 失控 ” 的故事。&/b&它作为&i&Haunted &/i&中一系列故事的开端，具有一切适合传播的特点：生活化的取材、恰到好处的爆点（讨论自慰、直肠、尿道、膀胱，这些传统意义上的禁忌话题）、足够恶心的高潮（最后圣无肠自己是怎么从吸水口挣脱的……各位自己去看吧），配合上新闻报道中的小说朗读分享过程中不断晕倒的听众，为整本小说摆出一个性感的姿态，也是绝佳的广告宣传。&/p&&br&&p&&b&但是站在整部小说集的角度，《肠子》是绝佳的开场，却绝对不是高潮。&/b&后面更多的故事，比如橡胶娃娃嘴巴里装上刀片的《出亡》（你们猜猜谁的哪里被刀片刮伤了？），比如一旦停止滴答作响就会给向里面看的人带来噩梦的《噩梦之匣》（店主人努力克制自己却又不断想往里面看的那段真真是写绝了），再比如一个短短的家族流传的、关于一个拟声词 “ 呃——咳——” 的故事（也和刀子有关，怎么有关呢？），个人觉得都比《肠子》这篇要精彩，而且有更多的阅读痛苦和折磨。&/p&&br&&p&所以你要不要也来失控一回呢？&/p&&br&&p&-&/p&&br&&p&最后，谢 &a class=&member_mention& href=&///people/e7dee53a13fd6cd373be246& data-tip=&p$b$e7dee53a13fd6cd373be246& data-hash=&e7dee53a13fd6cd373be246&&@杨四院&/a& 六爷邀，我是很喜欢帕拉尼克的小说啦，但是苦于表达能力有限，只写了这么个蹩脚东西，勉强看看咯。&/p&&br&&p&-&/p&
-要说《肠子》这篇小说，不能把它和整部小说集 Haunted 割裂开来。整部小说集，本质上很像是一个 “ 都市怪谈 ” 的合集。其实从它的情节安排上，这一点就很容易看出来。（主线是一群渴望写出传世故事而声名大噪的作者，在一个废弃的大宅里分享故事，而《肠…
《伤心者》应该是国内软科幻影响最深的一篇了。不过我觉得提问者应该看过
《伤心者》应该是国内软科幻影响最深的一篇了。不过我觉得提问者应该看过
不用。小说看得多就可以开工了&br&一篇不满意改&br&改不满意撕掉写第二篇&br&实践经验不足看理论知识纯属心理安慰
不用。小说看得多就可以开工了一篇不满意改改不满意撕掉写第二篇实践经验不足看理论知识纯属心理安慰
谢邀。&br&&br&仿写不是抄袭，不能将作家的文风、思考全盘吸收。最好是只提取原作的内核、内部结构线索，或者原本的故事，用自己的思考、自己的文笔包装起来，写成自己的故事。所以我觉得文风如何并不重要。&br&&br&告诉你一个好玩的方法：其实你没必要非得仿写名家的作品。名家作品已经打磨得非常完美了，所以你怎么改造都很难超过他们。你可以仿写一些名不见经传的作品。&br&&br&比方说，到地摊上随便找一本言情，用自己深邃的思考把这个故事写出来，写出来的东西保管不一样。&br&&br&你也可以找些小说之外的故事，进行仿写。&br&&br&比如，这个是我仿写电影《爆裂鼓手》的习作，刊载在《青年文摘》上过：&br&&a class=& wrap external& href=&/p/2416a62cfd17& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&爆裂碗手 - 简书&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&&br&这个是我仿写动画《荷包蛋的蛋黄什么时候戳破才好》的习作，被转载到了《一个app》的问题版块：&br&&a href=&/p/6c967c458612& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&和恋人睡觉究竟该采取何种姿势？&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&&br&我还仿写过某不知名杂志上的某言情小说，原来的故事叫什么已经完全忘了。我觉得那个故事太拖沓，线索也很冗杂，于是精简了很多，巧妙更换了人物、场景、事件，直接把原故事变成了一个非常严肃的短篇小说，你绝对看不出来这是仿写：&br&&a href=&/p/e43311fef854& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&久远前若干事拾遗&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&这一篇没怎么被转载过，但是我自己比较满意。&br&&br&我也仿写过名家作品。以前仿过志贺直哉的《清兵卫与酒葫芦》，但是效果很不好。怎么写都超不过原作者，还让自己的作品也带上了原作者的烙印。这一篇习作很糟糕，别看：&br&&a href=&/p/d6a086a609db& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&朱大可与网络小说&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&&br&仿写名家作品也有比较成功的。仿写过《小王子》，效果就不错。因为这回没有拘泥于原小说，又结合了自己的感情，所以这部习作感觉也很棒：&br&&a href=&/p/2b& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&从前我捧了颗心&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&&br&这个是我仿写古代文曲星下凡的传统故事的现代作品，名字没认真取：&br&&a href=&/p/2& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&【小说】作者写不出来的时候在干什么？&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&&br&我还仿写过歌词。不过那是很久很久以前了，回过头看那时候的文章，感觉好嫩啊：&br&&a href=&/p/f426bba5d963& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&苦瓜 - 简书&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&&a href=&/p/6cd29dac405a& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&藕丝 - 简书&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&前一篇是仿写陈奕迅的《苦瓜》，后一篇是仿写陈奕迅的《一丝不挂》。因为是十八九岁时候的文章，所以非常嫩。&br&&br&其实也有许多名家作品，写得并不咋地。你可以去翻一翻欧亨利的作品集，会发现他写得真的棒的也就是现在市面上流传的那几篇了，其他的作品处理得并不算好。你可以仿写一些他的那些创意很好，但写得不怎么样的短篇试试。&br&&br&仿写不能原模原样的仿，别人写打鼓你也写打鼓，别人写吃你也写吃，你要抓住原作的内核，进行创新。&br&&br&比如，《爆裂鼓手》讲的是一个年轻人追求极致的故事，他追求把鼓打得更好。如果你也写打鼓，那就成抄袭了。你要提取这个故事的内核，这故事内核就是追求卓越，而且是被逼被激励被洗脑地追求卓越。所以我更换了“打鼓”这个动作，变成了“收碗”，把主角的老师身份更换成了学长，把人物关系从师徒变成了对手，然后这一篇小说就自然而然地成型了。参见上面的链接《爆裂碗手》。
谢邀。仿写不是抄袭，不能将作家的文风、思考全盘吸收。最好是只提取原作的内核、内部结构线索，或者原本的故事，用自己的思考、自己的文笔包装起来，写成自己的故事。所以我觉得文风如何并不重要。告诉你一个好玩的方法：其实你没必要非得仿写名家的作品。…
谢邀。吞食者这部小说本身结构精巧，矛盾充分，反转惊人，甚至曾被人改编成评书在某相声票房演出（虽然改编的不怎么样吧）。但是更为重要的是，这部小说将刘慈欣的多部小说串联了起来，可谓承上启下。以下就说说这些有趣的串联吧。&br&&br&波江座ε是波江座距地球最近的恒星，距离10.5光年，可谓是个近邻。波江座晶体是一个极富科幻感的存在，在大刘的小说里，这样的存在包括欢乐颂里的镜子，三体3中的二向箔等，华丽而虚幻，似有还无。10.5万年的距离飞了6万年，可以由此推断出波江晶体和吞食者的极限速度，由此为后文月球战术埋下伏笔。&br&&br&大牙是个有趣的人物，可以延伸到大刘的很多作品。由大牙对蚂蚁王国的描绘不难看出，大刘头脑中早就在酝酿远古时代恐龙与蚂蚁之争，并由此创作了白垩纪往事。白垩纪往事以恐龙灭绝，地球寒冬结尾，倘若那时有一支恐龙的遗孤逃出地球，当是大牙的祖先了吧。而吞食者故事结束之后，大牙又在诗云里露了把脸，作为配角，思考了艺术与绝对技术实力之间的微妙关系。&br&&br&“您怎么拿起来就吃？”上校这句话莫名戳中笑点，这个形象一下子让人喜欢。而正是这名上校本人更是为日后的三体输送了一个巨大的设定，面壁人。由于绝对技术实力相差过大，想要战胜大牙只能依靠出其不意的战术，四个面壁人就是从上校这一个角色分离出来的，上校本人则演变成了罗辑。而具体实施中的播种氢弹更是与三体2中的雪地计划如出一辙，可以说，整部三体2都是构建在上校这个的设定上的。&br&&br&决战后的反转让人吃惊，吞食者吞食母星的行为很深刻的诠释了星舰文明的价值观，在此基础上推演，黑暗森林法则跃然纸上。&br&&br&以上的诸多设定，加上同一年刘慈欣创作的思想者（提出太阳放大发射设定），构成了三体三部曲的大半基础设定。多年的设定积累好比一个兵器库，大刘常年不断的锻造着新的兵器，而这些兵器最终组合在一起，方才形成三体这样一部鸿篇巨制。&br&&br&而那些没有任何基础积累，上来就想靠着题材热度拍三体电影，想赚一票就跑的人，等着他们的只有失败无疑。
谢邀。吞食者这部小说本身结构精巧，矛盾充分，反转惊人，甚至曾被人改编成评书在某相声票房演出（虽然改编的不怎么样吧）。但是更为重要的是，这部小说将刘慈欣的多部小说串联了起来，可谓承上启下。以下就说说这些有趣的串联吧。波江座ε是波江座距地球最…
泻药。&br&&br&一直喜欢村上的短篇胜过长篇。&br&这可能是由于他的作品在文风因西化而变得干净利落的同时，本质上仍然存留着一种日本人特有的小器——这种小器在其作品的格局上体现得最为明显——因而更加适合被填进短小精悍的篇幅中。不知诸位可曾与我一样有过读罢村上的一部长篇后，空余怅惘而无从理清心绪的失落之感；至少对我而言，村上所在做的、喜欢做的无非是&b&以冷幽默的方式玩弄充满现代感的孤独&/b&。他给读者几个画面感极强的情境，几段若即若离的男女关系和不冷不热的情爱，几处通向被隐藏得极巧妙的黑暗彼侧的入口，穿插些雕琢精美的比喻、卡佛式的玄妙和私心满满的爵士乐古典乐，把读者往里一丢：看啊，你也不过是这现代都市下的一个孤独灵魂。&br&而他的小说还偏偏写得好读，引人入胜、放不下来的好读。殊不知在里边沉浸太久，被吸去思考的能力也不奇怪；能够弥补这一点的也只有短篇了。&br&&br&村上的短篇写得也十分庞杂。有萌出一脸血的《夜半蜘蛛猴》，有如命题作文般把简单的状态写到绝妙的《困》，有随笔一般挥手作就的《绿兽》（那些读罢令人摸不着头脑的超短篇几乎都属于此类），自然也有几乎涵盖了其长篇的一切特点、仿佛加条感情线就能拓宽成长篇的巧妙构思（由短篇发展为长篇的事情村上也的确做过不少）：《眠》就属于此类。&br&《眠》从其主人公开始就给人一种村上式的亲切感，虽然主人公和往常不同，是一个家庭主妇，但本质上没有差别。“&b&&u&疏离者&/u&&/b&”——或许可以这样形容。&br&&blockquote&他们不是那些英雄圣人至人，他们连冒险家也不是。他们空空如也，在他们的路途中走着走着，不断失落，直至不再遗下什么……他们有时也拥抱影子。但他们其实连影子也不是，他们只是影子的影子。&br&——岑朗天《村上春树与后虚无年代》&/blockquote&值得一提的是，《眠》中主人公的“疏离”，是通过失眠这种奇特的方式被发掘出的。这里的失眠，是发生在一位生活风平浪静、甚至可以说是幸福的家庭主妇身上的整整17天不眠不休。事实上这个契机本身，相比之下已经不再重要——失眠也好，导致失眠的那个怪异噩梦也好，所指代的都是一种“&b&&u&异象&/u&&/b&”，一种足以在不经意间完全扰乱日常生活的变故。&br&“我”的生活的确极大地改变了。不再需要睡觉——许多人梦寐以求的事情被轻易地达成，她也的确充分利用起了那被扩大三分之一的人生。她嚼巧克力，喝白兰地，开车上街兜风，游泳，读《安娜·卡列尼娜》；而在她开始感觉到不安，开始思考自己身上究竟发生了什么的时候，这无眠的状态已经持续了一个星期了。&br&读到这里，许多人应该都会觉得吊诡至极，按理说，数夜不眠而第二天、第三天还持续亢奋，论谁都要觉得奇怪的。而对“我”而言，这类想法不过在脑海里转了一转，就又投入到书本中去了：实际上，她也并不是一个爱好读书的人。&br&嗯？真的一直不是吗？&br&&blockquote&最后完整看一本书是什么时候来着？当时到底看的是什么书？但怎么也记不起，书名都记不起来。人生何以变得如此面目全非呢？那个&b&&u&走火入魔般一味看书&/u&&/b&的我究竟跑去哪里了呢？那段岁月，那段可谓&b&&u&异乎寻常的激情&/u&&/b&于我到底算什么呢？&/blockquote&“我”曾经走火入魔一般地爱书，只不过这个兴趣已经被遗失很久了。而帮我找回它、进而找回这股生活激情的东西，不是别的，偏偏是那由噩梦而起的“异象”。这股激情是如此强烈而焕发生机：“我”在一天淋浴后站在镜前，竟发现“自己的体形充满直欲鼓裂的生命力……变得极为年轻，说二十四岁别人怕也相信。”&br&然而于此同时，真正可怕的事情也在发生。面对邀她上床的丈夫，她只觉得“何苦非干那种事不可呢？”；面对生病泻肚的孩子，她只觉得“如无声的风掠过我的周围”；面对去找医生看看的想法，她也只觉得“他们又能看出什么名堂”。现实生活比起那扩大的三分之一，开始显得如此单薄而微不足道。&br&当“我”读罢书中关于睡眠是存在基础的言论，却不仅不感到恐惧，反而不再害怕、轻蔑地丢出一句“我不睡”的时候，那诡谲的“异象”也随之开始露出它的獠牙。&br&&blockquote&丈夫睡觉总是这么投入。赤裸裸的脚以奇特的角度从被侧探出，活像别的什么人的脚。脚又大又粗糙不堪。一张大嘴半张着，下唇松垮垮地下垂着，鼻翼不时忽然想起什么似的陡然一动。眼窝下那颗痣分外之大，且显得鄙俗，闭眼的样式也像缺乏品位。眼睑瘫软软的，仿佛一张褪色的肉皮。竟睡得如此傻呆呆的，我想。那是一种宠辱皆忘的睡法，可他睡觉时的脸又是何等丑陋啊！&br&……&br&儿子的睡相同父亲一模一样，且脸和他奶奶的脸毫无不同。一脉相承的固执、自我满足——我讨厌丈夫家族中如此类型的傲慢。&/blockquote&如果说失眠之初，“我”还是抱着一如往常、或仅仅是无所谓的态度对待家人和孩子，那么此时此刻，这种态度已经恶化为了厌倦。她明显意识到了这一点：“这不像做母亲的念头，世上的母亲根本不会如此胡思乱想。”她看待亲人的方式已经变成没有感情的审视——这便是疏离。丈夫和儿子看不出她的改变，这是从他人中抽离自己；本应显现出安宁可爱的亲人睡颜成为丑陋的化身，这是从自己中抽离他人。&br&“我”在试图唤回睡眠的过程中开始思考死亡，却也徒劳无功。死亡是清醒的黑暗也好，永久的沉眠也好——一切不外乎推测，谁也不明白。于是“我”再一次驾车外出。&br&异象的终结就像其开端一样诡异而不可思议：“两个男人不停手地摇晃着我的车，要把我的车掀翻。”这两个男人是谁不重要，就像噩梦中的黑衣老人是谁也不重要一样；重要的是，它预示着“我”的自我疏离不可避免地走向了极端，亦即&b&&u&自身的抽离&/u&&/b&。&br&&br&贯穿全文的“异象”本体，我倾向于将它理解为现代都市的洪水猛兽与每个身处这个时代的人都无法避免的“&b&&u&主体性的失落&/u&&/b&”（林少华语）。一成不变的生活、欠缺思考与快节奏带来的尴尬处境与失重状态，通过这种方式得以揭示，却并未能给出解决的方法——这也是这篇小说最主要的不足之处。&br&但作为一篇短篇小说，《眠》能带给我们的思考已经足够多。我们是否已经在不经意间失落了什么？曾经的激情与勇气去了哪里？在我们疲于奔命、追名逐利之时，身边是否在发生着无法察觉的变化？我们到底在向哪里走去，还是仅仅在原地打转呢？&br&在失眠的夜晚好好想一想吧。&br&否则，黑衣老人就要出现了。
泻药。一直喜欢村上的短篇胜过长篇。这可能是由于他的作品在文风因西化而变得干净利落的同时，本质上仍然存留着一种日本人特有的小器——这种小器在其作品的格局上体现得最为明显——因而更加适合被填进短小精悍的篇幅中。不知诸位可曾与我一样有过读罢村上…
不熟悉20世纪整体文学，《木心文学回忆录》里面基本对茨威格一笔带过，但是那也是他个人的喜好，那我也来谈谈个人对于茨威格的认识吧，有点偏题了。&br&初次接触茨威格是和微博上一个妹子偶尔聊天聊到了平时看什么书，我们互相交换最喜欢的作家，我是巴金，而她是茨威格，然后推荐了几本书：&br&比如《玛利亚 斯图亚特》，她看的版本译作《苏格兰女王的悲剧》，然后比较有名点的《罗曼罗兰》《三大师》。她说一定要推荐的是《异端的权利》，她建议先找点背景资料再看这个，因为第一次读时候不太了解宗教改革，读的挺累的。&br&我先看的还不是这几本，而是他的代表作《一个陌生女人的来信》，看着看着就熟悉起来，发现我大约是小学时就接触过，那种躲在门后静静观察的描写印象深刻。&br&接下来就开始了她的推荐：《苏格兰女王的悲剧》，因为缺少欧洲历史的基本知识，读起来不顺畅，我喜欢把背景弄通透再来理解发生的故事，因此读的很慢很慢，差不多半个月才完成，女王的经历很传奇，但这本书更多地是让我去把欧洲历史粗略过了一遍。&br&接着是《异端的权利》，大致了解了宗教改革后，再把圣经看了一遍，对宗教，尤其基督教产生了很厌恶的感觉，再看书还是很艰难，加尔文被描绘地和《富歇传》里拿破仑一样的感觉了（也不知道为什么有这感觉）。&br&《三大师》、《与魔鬼作斗争》、《富歇传》都是人物传记，除了富歇传，另两本写了六个人物，茨威格的人物传记与一般的写法不同，他不是按照时间和事件来线条化地介绍，而是类似于绘画的手法讲解人物，在大段大段的他对人物的感受和理解的描述之后，似乎人物像画在了你的面前一样，你知道了他的性格，长相，神态，他甚至可以动态地行走，跑过来和你交流。苦难但坚强的陀思陀耶夫斯基；极其善于观察人，躲在众人后面用鹰一样的眼睛抓住每个人特征的巴尔扎克；睿智的罗曼罗兰都是茨威格一笔一画描出来的。&br&再接着是《象棋的故事》，这是一篇短篇小说，却是我个人觉得茨威格的最好的作品我最后再讲。先说《心灵的焦灼》，也是一部优秀的长篇小说，大致上讲的是一位军人和一个残疾少女的故事，最经典的是开头：&br&同情恰好有两种。一种同情怯懦感伤，实际上只是心灵的焦灼。看到别人的不幸， 急于尽快地脱身出来，以免受到感动，陷入难堪的境地。这种同情根本不是对别人的痛苦 抱有同感，而只是本能地予以抗拒，免得它触及自己的心灵。另一种同情才算得上真正的 同情。它毫无感伤的色彩，但富有积极的精神。这种同情对自己想要达到的目的十分清楚。 它下定决心耐心地和别人一起经历一切磨难，直到力量耗尽，甚至力竭也不歇息。&br&整篇紧扣这一观点，很顺畅地可以阅读完。&br&最后要讲《象棋的故事》了，这篇字数不多的小说讲的是一位被纳粹囚禁的B博士无意间得到了一本棋谱，结果并不爱象棋的他在极度的孤独中只能研习这本棋谱，而最后在一艘船上击败了在文章开头出现的象棋世界冠军。为什么我如此喜欢这篇小说呢？有两个原因，一方面是我觉得对于在禁闭的房间里博士把棋谱背到滚瓜烂熟，然后自己和自己下棋，直至饭也不想吃，完成了一局又一局的棋盘，这种达到精神极致的状态很恐怖，我就设想如果把这个拍成电影，我一定选择梁家辉开演，这一段绝对足以拿影帝！第二个原因是，这是茨威格自己的最后一篇小说，他后来选择了在异乡自杀，可以想象他怀着内心多大的痛苦，那种痛苦就像博士被抓进纳粹禁闭房，让你空虚一片，空无一物一样，对于茨威格来讲，他没有找到他的棋谱，只能选择结束自己的生命！&br&写的比较乱也比较差，算是我个人自己对自己阅读的一个总结而已，大家可以不看……
不熟悉20世纪整体文学，《木心文学回忆录》里面基本对茨威格一笔带过，但是那也是他个人的喜好，那我也来谈谈个人对于茨威格的认识吧，有点偏题了。初次接触茨威格是和微博上一个妹子偶尔聊天聊到了平时看什么书，我们互相交换最喜欢的作家，我是巴金，而她…
&b&关于西摩之死&/b&&br&&br&&br&关于西摩自杀的原因有许多解释：&b&他本人以及他的创造者是&/b&伪君子？[ Mary McCarthy. “J.D.Salinger’s Closed Circuit”. pp. 46-48.]他想通过自杀&b&报复穆里尔&/b&对他的忽视，以引起她的关注？[ Warren French. J.D.Salinger. pp.78-85.]还是由于他感到无法达到精神上的完善程度？[ John Russell. “Salinger’s Feat”, in Modern Fiction Studies. 1966. pp.310-311.]或者，他的死亡是&b&一种宗教性质的表演&/b&，意在于完美的一天涅槃？[ Gordon E.Slethaug. “Seymour: A Clarification”, in Renascence. 1971. pp.115-128.]还是一种&b&英雄式的自我牺牲&/b&，以便让穆里尔获得自由？[ Kenneth Hamilton. J.D.Salinger: A Critical Essay. Michigan: William.B.Eerdmans. 1967. p.30.]如此种种，而以上论点大都嫌偏颇，原因太过单一，不能让人信服。&br&&br&有论者认为可以在《逮香蕉鱼的最佳日子》里找到答案，“&b&一方面，纯真已经一去不复返，另一方面，粗俗却活力不减；在这双重煎熬下，西摩终于在格拉斯家族王朝的创建时刻自杀了&/b&”。[ (美)萨克文·伯科维奇主编《剑桥美国文学史·第七卷》，孙宏等译，北京：中央编译出版社，2005年，第181页。]持类似观点的还有西奥多·格罗斯（Theodore Gross），他提出《九故事》里西摩自杀“源于穆里尔的索然无趣，发展到顶点则是&b&他非凡的、诗性的、理想的性格无法在社会中找到安身立命之所&/b&”[ Theodore L. Gross. The Heroic Ideal in American Literature. New York: Free Press. 1971. pp.263-265.]；蓝德奎斯特也指出，&b&格拉斯家族之外的人，比如穆里尔的母亲，“永远不会抬高房梁；他们甚至打算降低它&/b&”。[ James Lundquist. J.D.Salinger. pp.140-141.] 安东尼·法索诺（Anthony Fassano）也认为西摩的生活有着诸多矛盾：&b&除了婚姻不顺，他还不能顺利地融入社会，他缺乏耐性所以在还没有解决这些问题时就选择了自杀&/b&[ Anthony Fassano. “Salinger’s ‘A Perfect Day for Bananafish’”, in Explicator. 2008. pp.149-150.]。古德斯坦也认为当西摩回到旅馆房间时，房间里指甲油的气味暗示着成人世界的疏离、炫耀与搬弄是非，“这个房间就是香蕉鱼洞的象征，西摩除了自杀没有别的办法可以从中解脱出来。&b&他感觉到无法维持孩童纯真的世界……而虚伪的成人的世界他却无力承担”。&/b&[ Bernice Goldstein and Sanford Goldstein. “Zen and ‘Nine Stories’”. pp.171-182.]&br&&br&肯尼斯·斯拉文斯基另辟蹊径，认为西摩自杀主要是因为&b&战争的毁灭性打击&/b&，“在经历了一系列恐怖事件后，大概发现无法在社会中生存，因为这个世界无视他所知道的那些真理”，[ Kenneth Slawenki. J.D.Salinger: A Life. p.161.]这一理解显然是&b&将塞林格的人生经历映射到了人物身上&/b&。塞林格对于写作的热爱以及选择归隐到山林中去，使得他可以最大程度上获得安宁，免于死亡，但是他后半生也一直在回避世人的评论，不管是恶言还是善语。&b&也许他在西摩身上寄托了他不敢去尝试的行为，正如巴蒂对兄长的仰望一般，塞林格与巴蒂都想同西摩一样做一只无法被定价的死猫。&/b&&br&&br&有学者从东西方宗教文化冲突的角度入手分析，如大卫·加罗威视包括禅宗在内的东方哲学为一种神秘主义，并指出这种神秘主义无力解决当下的精神困境，还将个体从现世中孤立出来。西摩拒绝获得最后的开悟，因为得悟会将他与他感觉到必须生存的世界隔离开来，&b&西摩自杀既是对肤浅的生活的拒绝，也是对神秘主义的拒绝&/b&。[ David Galloway. “The Love Ethic”. pp.28-45.]相反的，房定坚则认为西摩自杀根本原因在于&b&东西方两种文化的差异或矛盾&/b&：“宗教的本质特征是信仰超自然的至高无上的权威，诸如佛教的佛陀、基督教的上帝等。这些都是存在于‘自我’之外、是客观的，‘自我’是为上帝而存在的。而中国禅宗的‘佛’则只须认识‘自我’，‘悟’了即可。西摩信禅也在积极地认识主观的‘自我’——心中的‘佛’。他的矛盾并不是由于头脑中基督教和禅宗的冲突，而是因为周围的人都信奉基督教，都不能透视自己的最高本质，不能体会自己心中的虔诚的感受，不知道自己心中有‘佛’，不能相互沟通交流这种神圣的感受，当然也不能理解他的思想、感情和行为。”西摩自杀“是由于他接受了禅宗思想，因此而超越众人，不能得到他人的理解，不能和别人沟通思想、感情，他为众人不能和他一样认识自我而痛苦万分。于是，&b&他通过自杀来呼喊，以唤醒芸芸众生，‘助一切众生度过生死苦海’。&/b&”[ 房定坚《塞林格与中国文化》，前引文，2004年第4期。] &br&&br&西摩的死因的确众说纷纭，很难有定论。&br&&br&巴蒂回忆小时候玩打弹子游戏，最后的赢家总是西摩。巴蒂一次同一个伙伴玩的时候，尝试着用西摩的方法，还是没有效果。西摩在一旁看着，建议道“&b&你能不能试试瞄准的时候别那么使劲？如果你瞄准之后打中他的，那就只是运气&/b&”[ (美)J.D.塞林格《抬高房梁，木匠们；西摩：小传》，前引书，2009年，第177页。]，如果因打中别人的弹子而高兴，势必不希望自己的被打中，巴蒂认为西摩的直觉所指向的精神要旨十分接近禅宗箭术大师不准年轻的学生瞄准靶子的用意；换言之，箭术大师要求的是：&b&不瞄准的瞄准&/b&。关于禅宗箭术与文本的内在互动我们在分析《守望者》时已经详细论及，故在此并不细述。有趣的是，塞林格又在如此明显的影响关系上动手脚，他接下来就发表议论：“&b&我并不想把西摩的弹子经同禅宗箭术相提并论，原因很简单……我和西摩的东方哲学的根，无论过去还是现在，都是植于新约和旧约、吠檀多不二论、以及道教&/b&。”[ (美)J.D.塞林格《抬高房梁，木匠们；西摩：小传》，前引书，2009年，第182页。]一直到《西摩：小传》的发表，学术界普遍认为禅宗是塞林格作品中的精神指向[ E.g., Kenneth Hamilton. J.D.Salinger: A Critical Essay. p.36.]，既然之前的文本都指向禅宗，为何到了《西摩》，巴蒂要更正禅宗不是唯一、甚至不是最重要的宗教框架呢？我们可以通过祖伊的话来理解，他评价说：“这家人人人都有他自己的该死的一套宗教信仰。”[ (美)J.D.塞林格《弗兰妮与祖伊》，前引书，2007年，第134页。]巴蒂视自己为“一个四流的羯磨瑜伽行者”，他之所以认定自己的宗教修行中禅不是唯一的原因在于他“&b&很难想象我自己的生活可以比现在更加缺乏禅意&/b&”。[ (美)J.D.塞林格《抬高房梁，木匠们；西摩：小传》，前引书，2009年，第182页。]所以，此处巴蒂并非真正在否定禅宗的影响，而更可视作是因目前的生活缺乏禅意而愧对家中唯一得悟的禅师西摩。笔者认为塞林格在此又玩起了老把戏，他再次为试图理解自己的人制造障碍。&br&&br&《抬高房梁，木匠们》讲述了西摩与穆里尔的婚礼，但新郎自始至终都没有出现在婚礼上。新娘愤怒的伴娘一开始不知道巴蒂的身份，指责西摩，说&b&穆里尔的母亲认为西摩是个潜在的同性恋加精神分裂症患者&/b&，“哪个神志健全的人会在婚礼的前一个晚上整整一夜不让他的未婚妻睡觉，喋喋不休地向她唠叨自己感觉太幸福了，没法结婚？”[ (美)J.D.塞林格《抬高房梁，木匠们；西摩：小传》，前引书，2009年，第34页。]后来，巴蒂发现了西摩的日记，并意识到西摩爱着穆里尔，“爱她那一视同仁的心”[ (美)J.D.塞林格《抬高房梁，木匠们；西摩：小传》，前引书，2009年，第56页。]。当西摩在穆里尔家做客时，他非常感动，还引用了西行的一首俳句：“是什么我不知道/可是心怀着感激/我的眼泪落下来。”但穆里尔的母亲显然不理解他，当&b&她问他退役后想做什么时，西摩回答希望做一只死猫&/b&。这话把穆里尔的母亲吓个不轻，坚持认为西摩有精神疾病。他只好向穆里尔解释说，禅宗里有一位大师，当别人问他世上什么东西最宝贵，大师回答是一只死猫，因为谁也没法给它定价。典故出自禅宗史上著名的“&b&南泉斩猫，赵州安履&/b&”公案[ 水月斋主人《禅宗师承记》，前引书，2002年，第184页。]。寺院里有东西两堂，一只猫东窜西跑，两堂的和尚们都很喜欢，结果编队猫儿的所属起了争执。南泉普愿看到，就说：“道得即救取猫儿，道不得即斩之。”众僧无法应对，南泉便斩了猫儿。不久，赵州从谂外归，南泉用刚才的话问他，赵州则脱履安头上而出，南泉说：“子若在，即救得猫儿也。”&b&南泉斩猫无疑是破了两堂僧人的物执，斩掉后也便无所谓物的争论了；赵州安履则是在讽刺僧人争夺猫儿是本末倒置，同时也把颠倒的世界重新倒转回来，于是南泉斩猫也便成了活人的方法。&/b&只可怜那只猫，铃木大拙则安慰说，那只猫也许不会白白牺牲，也能成佛。[ (日)铃木大拙《禅学入门》，前引书，1988年，第69页。]&b&看来，塞氏在文本中稍稍发展了这一公案，猫被斩之后，再也不会属于任何一堂，外界无法对它进行价值判断，不会再去审视它，如此一来它也获得了绝对的自由。西摩的这一想法与他最终选择自杀是分不开的，他愿做一只死猫，也是在暗示不想卷入世人的评价之中，以认清自己的本来面目。&/b&&br&&br&&b&西摩被塑造成格拉斯家族的圣人，能够通晓终极智慧的人，能够看清自己甚至他人本来面目的人，是真正的禅者。&/b&他的性格、他的日记、他的诗歌以及他的言谈都被其他成员记得清清楚楚，而且也成为他们成长的驱力，但并非总是积极的力量，他的自杀更是使得其他家族成员“永远地在胸口上别了一个字母‘S’，他们的内疚从来不会得到缓和，焦虑也绝不会减轻”。[ Janet Malcolm. “Justice to J.D.Salinger”, in The New York Review of Books. Vol.48, No.10. June 21, 2001.]&br&&br&在最后一部小说《哈普沃兹》中，塞林格终于借巴蒂之手化身为西摩，通过创作这封长信，&b&“格拉斯一家人既是塞林格的写作对象，也是他的读者；既是他创作的人物，也是他的朋友。他的人生与他的作品终于融于一体”&/b&。[ Ian Hamilton. In Search of J.D.Salinger. p.188.]
关于西摩之死关于西摩自杀的原因有许多解释：他本人以及他的创造者是伪君子？[ Mary McCarthy. “J.D.Salinger’s Closed Circuit”. pp. 46-48.]他想通过自杀报复穆里尔对他的忽视，以引起她的关注？[ Warren French. J.D.Salinger. pp.78-85.]还是由于他…
~~白先勇脑残粉飘来啦~~&（@￣︶￣@）&~~~~&br&&br&整个故事就是把杨云峰的事儿写给大家看看，告诉大家这孩子是为毛被社会逼成一个逗比的。&br&&br&一、家庭&br&要求：爹娘对娃儿的标准就是“功课好”。&br&矛盾：可这孩子功课不好又敏感多思。&br&结果：爸比只问他的功课，妈咪又动不动就哭，兄弟们各种流逼给他压力，他内心的苦闷难以宣泄。&br&二、学校&br&要求：汉子就要有个汉子样，伪娘可耻。&br&矛盾：可这孩子被当做娘炮怪胎。&br&结果：依赖好心的班长小哥，却因为同学的舆论而断交。把碧池的勾引当做友谊的邀请，却换来一番侮辱耻笑。&br&三、道德&br&要求：黑白配~男生女生配~~&br&矛盾：可这孩子喜欢男的呀。&br&结果：遇见基友大叔后，发现一切不合世俗，又仓皇而逃。&br&&br&十七岁的杨云峰，被排挤到主流之外，丧失了身份认同感。&br&&strong&社会&/strong&自有其标准&strong&要求&/strong&，而这孩子没一个符合。&br&十七岁又是一个极渴求爱与理解的年龄，容易孤独感伤。&br&家庭、学校这些应该给他爱的地方却放逐了他，没有满足他的&strong&情感需求&/strong&。&br&他是活着的孤魂。&br&&br&&p&我不赞同这个观点→“应该是作者年轻时内心的写照吧”。&br&十七岁的白先勇和杨云峰不同，他成绩优异，在家里地位好，在学校也闪耀。&/p&&br&何况真正的作家从来不会只写自己内心的那点小幽怨。&br&白先勇关注的是“边缘人”，他很擅长写“边缘人”。&br&&strong&当每个人都在一个不相同的成长形态和成长轨迹走向社会的时候，社会却总是以一种固定的模式要求和塑造着不同的个体。&/strong&&br&杨云峰情感细腻特殊，功课又较差，不属于上述的“社会固定模式”，成了&strong&边缘少年&/strong&。&br&白先勇创造了他，以社会边缘少年的角度，来&strong&反叛&/strong&这个&strong&社会规范&/strong&。&br&&br&参考资料：《论白先勇小说的少年意象》
~~白先勇脑残粉飘来啦~~&（@￣︶￣@）&~~~~整个故事就是把杨云峰的事儿写给大家看看，告诉大家这孩子是为毛被社会逼成一个逗比的。一、家庭要求：爹娘对娃儿的标准就是“功课好”。矛盾：可这孩子功课不好又敏感多思。结果：爸比只问他的功课，妈咪又动不动…
&ul&&li&首先看他的小说风格：洁净。终生不写粗野的文学，洁净是芥川文学的魅力所在。文字洗练、狷狂、典雅，有太白的风骨，也有爱伦坡的诡异。艺术感受性敏锐，追求形式，强烈地关心文体与结构，正如他所说：“轻视技巧的人，压根不懂艺术。”&br&&/li&&li&抛去技巧方面，芥川对于人性方面的刻画更是触目惊心，甚至令人胆寒。“摘花飞叶可伤人”，在国内作家中，大概只有鲁迅的小说可与之匹敌。&/li&&li&他的小说题材大多取自历史，原典用的最多的是《今昔物语》，更有不少是取自中国古代典籍。他从读书中产生作品，某种意义上来说，他写得不只是历史背景下的故事，而是他所处那个时代的经历。在其高雅文章的背后隐藏着的，是沉重的黑暗。&br&&/li&&/ul&&blockquote&&b&芥川于一八九二年出生在东京，一九二七年死在东京，一生几乎在东京度过。&/b&&b&出于&/b&&b&对&/b&&b&自身出生阶级内幕的厌恶和与世界的乖离，造成了芥川人生观的虚无，“冷漠的不安”几乎贯穿了他的一生，使他对于非现实的怪异极为感兴趣。这些特性更着重表现在他的作品之中。&/b&&/blockquote&&br&&blockquote&鲁迅谈到芥川龙之介的作品时说：“&b&所用的主题最多的是希望之后的不安，或者正不安时之心情&/b&。”&/blockquote&&br&&ul&&li&&b&“外面只有黑漆漆的夜”，“旁观者的利己主义”，&/b&&b&《罗生门》《鼻子》这两篇小说基本上确定了他的创作手法与方向。“善与恶不是相反的，而是相关的。&/b&”&/li&&li&他是名副其实的艺术至上主义者，当之无愧的鬼才。&/li&&/ul&
首先看他的小说风格：洁净。终生不写粗野的文学，洁净是芥川文学的魅力所在。文字洗练、狷狂、典雅，有太白的风骨，也有爱伦坡的诡异。艺术感受性敏锐，追求形式，强烈地关心文体与结构，正如他所说：“轻视技巧的人，压根不懂艺术。”抛去技巧方面，芥川对…
芥川龙之介是一个名副其实的博杂家，《地狱变》不单单同于谷崎润一郎和三岛由纪夫在文学美学方面的追求，更有人文思想等多方位的追求。芥川说过这样的话--“人生，远比地狱更像地狱。”他藉由主人公良秀之口-----“我一向只能画亲眼所见之物。”-----良秀所画的“地狱”景象，不也全都脱胎自真实人间？良秀是芥川道明这层寓意的口述者。&br&此外他苦心孤诣地模仿堀川大公手下一个侍者的口吻来讲故事，从他的立场出发故意颠倒黑白曲解客观事实--把堀川大公美化成一代圣人形象，而把良秀描述为一个倔犟自傲的、违反人伦五常的自作孽的卑窭小人，无疑起到了反讽效果。这皆是时代背景造就。芥川所处的大正年间统治阶级肆无忌惮的蔑视一切，他又怎敢明目张胆的鞭挞统治阶级？
芥川龙之介是一个名副其实的博杂家，《地狱变》不单单同于谷崎润一郎和三岛由纪夫在文学美学方面的追求，更有人文思想等多方位的追求。芥川说过这样的话--“人生，远比地狱更像地狱。”他藉由主人公良秀之口-----“我一向只能画亲眼所见之物。”-----良秀所…
《一日囚》写的好牛逼。
《一日囚》写的好牛逼。
《地狱变》所塑造的良秀这一形象很有意思：一方面，他吝啬、贪婪、无耻、怠惰，并且对世间的一切惯例嗤之以鼻。往昔的名匠之作，都与优美的故事有关。而他却致力于发掘丑中之美，在他的画作中，唯有奇异的惊悚之感。另一方面，他依然保有常规意义上的人性，对独生女儿表现出近似疯狂的怜爱。女儿其实已经成为艺术之外，唯一一个将他与现实世界连接起来的人物。然而为了追求艺术上的完美，将地狱中贵妇描绘得尽可能逼真，他不得不面对女儿被活活烧死的场景。当烈火舔舐着他最珍爱的女儿，他与她，同在地狱。这是最残酷的刑罚，也是最甜蜜的艺术体验，让他感到庄严和欢喜，从而创作出震撼人心的作品。&br&&br&那么文中的大公作为强权的代表，一手导致了良秀目睹女儿被烧死这一惨剧的发生，是否暗示着政治对艺术的干预呢？我觉得这并非芥川的本意。因为观看火烧女子是良秀对大公主动提出的要求，而大公只是满足他的要求并把这个女子设定为他的女儿而已。大公的意图是想要借此惩治良秀的邪恶根性，却在不经意间为他的创作提供了最佳条件。&br&&br&完成屏风之后，良秀因为不能承受失去女儿的痛苦而悬梁自尽。无论平时多么憎恨良秀的人，只要看见这幅屏风，就会被奇妙的庄严之心打动，同时如实感受到炎热地狱的苦难。&br&&br&艺术家死了，凝聚着他所有痛苦和激情的艺术品留了下来，在人们心里烙下不会磨灭的痕迹。&br&&br&《地狱变》描绘出一个在艺术与现实之间徘徊的人的疯狂、战栗、偏执，他为艺术所付出的巨大代价，所得到的沉重孤独，所收获的庄严和喜悦。&br&&br&芥川曾经在《侏儒警语》中写过这样一段话，可以参照着看：一群艺术家居住在幻灭的世界里。他们不相信爱，不相信所谓良心，只是像古之苦行僧那样以虚无的沙漠为家。这点固然有些悲哀，然而美丽的海市蜃楼却是仅仅出现在沙漠上空的。对一切人事感到幻灭的他们对艺术则仍心驰神往。只要一提起艺术，他们眼前便出现常人所不知晓的金色梦幻。其实他们也不是没拥有过幸福的瞬间。
《地狱变》所塑造的良秀这一形象很有意思：一方面，他吝啬、贪婪、无耻、怠惰，并且对世间的一切惯例嗤之以鼻。往昔的名匠之作，都与优美的故事有关。而他却致力于发掘丑中之美，在他的画作中，唯有奇异的惊悚之感。另一方面，他依然保有常规意义上的人性，…
看了村上的大部分长篇，短篇看的较少。很早以前就买了，还记得是追一个妹子的时候看的，她那时候快期末考试了，我就陪她在咖啡馆看书，我就拿了一本《眠》。&br&
第一印象，篇幅很小，比起我看的他的长篇来说，我感觉还没进入状态就结束了的那种，因为我原来看他的《海边的卡夫卡》和《舞！舞！舞！》的时候都进入节奏比较慢，意思就是刚开始会看的比较慢。&br&
事实证明，我确实那一个晚上就看完了。但是不同的是，这本书节奏很快，很容易就进入状态，虽然书名是《眠》，但是描写的是一个不眠的中年妇女。她有家庭，有孩子，却孤独，最终进入一种精神疾病——失眠的状态。&br&
其实很好理解，把这位中年妇女放到当时的日本，是非常好理解的，我把它看作现象级事件，就像日本电视剧《昼颜》。日本的中年妇女，特别是有了孩子之后，几乎没有了社交，只有和邻居两三句的家长里短，互相吹捧。&br&
文中，“我”失眠整整十七个昼夜，可“我”并不是学习压力大或者工作压力大的人，而是一位三十多岁的全职家庭主妇，丈夫是高收入的牙科医师，一个儿子上小学二年级，家庭生活风平浪静。失眠起因于一个梦，梦见一个穿黑衣服的老人举起水壶往“我”脚下不停倒水，而“我”却不能动弹，觉得自己的脚会因此腐烂。 &br&　　 腐烂！潜意识中，“我”被某种东西束缚，正在逐渐腐烂！这“某种东西”究竟是什么呢？ &br&　　 另外，奇怪的是，虽然连续失眠，“我”却格外的精神，一个人喝白兰地，日以继夜地读《安娜.卡列尼亚》，去游泳俱乐部游泳，深夜驾着车去兜风，觉得自己的人生因失眠扩大了三分之一。&br&
那我们先来说说这本《安》，这本书好像是一部百科全书，很多的人物描写，对当时社会深入的探讨，各个层面的涉及。但是不难看出，这本书全线贯穿着各种各样的矛盾。&br&
就像《眠》的女主角，生活在矛盾中。一方面，她有看似美满的家庭，有个可爱的孩子，鲜有争吵，丈夫在外工作很累，但是对女主角忠诚，中午休息的时候还能没事来一发。看似幸福，女主角不应该再要求什么。&br&
但是，必须要明白。每个人都是单独的个体，自我意识是不能够也不可能消亡的。这段故事就是安于现状的看似美满的家庭和自我意识复苏的矛盾体现，体现的形式显然就是无法入睡。&br&
虽然她很精神，她想要打破僵局，她去游泳，去兜风，喝白兰地，看《安》，但是这样的对抗没有用处，很显然，这还是她自己与自己的交流，其实她被这个社会改变了，她已经不知道自己如何去体现自己的主观意识，所以她一直无法入睡。&br&
最后，她被男人包围，被现实包围，除了回去生活里，她没有别的办法，挣扎但是没用，她被掀翻了，这是个悲剧，鲜明的个体，悲惨的结局，映射了一个日本，不眠的夜晚，一个人无能为力。&br&&br&&br&&b&（以上纯手打，因为看过好久细节模糊，只有中间描写故事梗概部分为豆瓣。个人观点，才疏学浅，献丑）&/b&
看了村上的大部分长篇，短篇看的较少。很早以前就买了，还记得是追一个妹子的时候看的，她那时候快期末考试了，我就陪她在咖啡馆看书，我就拿了一本《眠》。 第一印象，篇幅很小，比起我看的他的长篇来说，我感觉还没进入状态就结束了的那种，因为我原来看…
&p&&b&谢邀。朋友提醒我得罪了不少人，匿了。&/b&&/p&&br&&p&&b&千万别站在文学的立场上看待，否则谈的一切都不成立。&/b&&/p&&b&鸡汤就是鸡汤，但鸡汤也有好喝的和难喝的。&/b&&br&&br&&br&&p&我在读完张嘉佳的《从你的全世界路过》之后，写过一个短评。&/p&&br&&p&&u&&i&“有人问我《从你的全世界路过》…四星文笔，一般都是二星故事，偶尔有三星故事，作为一本如此畅销的书，也有配得上销量能感动到我的四星故事。总体评分是三星朝上的。但就是因为它，现在市面上一堆模仿的傻逼玩意儿，开创的风气之差，最终我还是会给一星。以前就说过：卡佛和张嘉佳之间的差距是成千上万个江湖写手。”&/i&&/u&&/p&&br&&p&&b&我就不扯出大师卡佛，甚至都不扯出年轻时为了养老婆，相比起他后来的作品完全拿不出手，但大多数作品依然和下面的作品差了无数个数量级的菲茨杰拉德了。&/b&&/p&&br&&p&&b&我就拿张嘉佳和大多数流行的作品比比把，拉出大师的话，大师都不会放过我的。&/b&&/p&&br&&br&&br&&p&&b&张嘉佳其实在我眼里他是个有天赋的人，在于他开创了一种可以算作“讲故事”的浮躁的，但更容易接近大众消费的写作方式。&/b&&/p&&br&&p&注意是“讲故事”而不是“写故事”，讲故事不像写故事，需要严密的逻辑，需要天马行空的想象力，需要挑战现实，需要写出点什么什么的缩影。就是单纯讲一个故事，让你知道不同的人生。而这种讲故事，更像是一个男人在和你边喝酒，边聊聊自己的人生过往，讲讲自己遇到过的人和事。而张嘉佳的牛逼之处，在于他的文笔。铺垫盖地的排比，精妙清新的比喻。文字的天赋应该说是领先了所有事后模仿他写那些莫名其妙的短篇小说的写手一大截。&/p&&br&&p&最经典的一段来自《摆渡人》———— &/p&&br&&img src=&/637144eaffd201eb160bf26_b.jpg& data-rawwidth=&482& data-rawheight=&42& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&482& data-original=&/637144eaffd201eb160bf26_r.jpg&&&br&&br&&p&这句话哪里好了？一如既往的比喻什么就不谈了。&/p&&p&读起来舒服，为什么舒服？答案是，长短句排列，并不是杂乱无章的长短句排列。 &/p&&br&&br&&img src=&/776cd390aad4_b.jpg& data-rawwidth=&443& data-rawheight=&28& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&443& data-original=&/776cd390aad4_r.jpg&&&br&&br&&br&&br&&p&这就是语言的感觉，这种短短短，长。自古诗词格律中就有很多，写文章的时候，当然不可能扯什么格律，但节奏感非常重要，张嘉佳的文学功底是属于比较深厚的，文学功底能潜移默化的影响一个人的文字风格。那种写作的节奏感，语言的紧凑感，读的多了，就会自然而然流露。&/p&&br&&p&至于节奏感有多重要，非常多著名的作家，有的人会在写作前读字典，就是为了找字典语言的节奏，用最标准的语言，不让自己的文章里有严重的病句。有的人会读一些自己崇拜的作家，读个半个小时，加上之前的积累，那种节奏感和文风，就可以一下子出来。这方面，张嘉佳的积累一定是有的，就算积累的不多，这也是他的天赋。&/p&&br&&p&&b&然而有些从小看着起点小说长大的同学们，写出来的东西之所以有人看，主要是因为他已经熟门熟路了，笔法就是那种笔法，也可以做到“行云流水”，但那种自然而然的节奏感，要想有，比较难。&/b&&/p&&br&&p&不仅如此，张嘉佳还有许多相对花哨的东西，比如《初恋是一个人的兵荒马乱》里的轮流倒序手法&/p&&p&这种手法，如果在长篇里，比如马尔克斯《事先张扬的凶杀案》、《百年孤独》等里面著名的、多次用到的、被人竞相模仿的，倒并不会显得花哨，而是源远流长，读到最后才会猛然回味一番，“原来是这个样子的”。&/p&&br&&p&但短篇中这种手法，就显得花哨了不少，因为纯文学的短篇，就是严肃的写一个故事，但张嘉佳，我在一开始就提出了，他并不是“写一个”故事，而是“讲一个”故事，你在讲故事的时候，留一个伏笔，卖一个关子，玩一个倒序。反而不会给听的人讨厌的感觉，只会是听完了你的这个故事，他一回忆，有一种很刺激的感觉。这点又是张嘉佳拿捏得比较好的地方，&b&他花哨的东西不多，但就是会偶尔刺激你一下。&/b&&/p&&br&&br&&p&张嘉佳的文章一般普遍在3000字左右，这是因为他相对用笔极简。&/p&&p&他的“讲故事”说到底，更像是一个梦。&/p&&p&梦是什么样的，相信大家都看过盗梦空间，听莱昂纳多给我们讲解过一些玄而又玄的关于梦的东西。在梦里，你的到来是完全不需要太多铺垫的，甚至你完全不记得，你是如何进入你的梦的事件的。看看张嘉佳的开头们：（他文章一开始喜欢讲个道理，这是他的风格，所以我说的开头是叙事的开头）&/p&&br&&p&&b&姐姐的故事 &/b&&/p&&br&&br&&img src=&/5fa3fdafd502dfc301aaf0dac339048d_b.jpg& data-rawwidth=&257& data-rawheight=&51& class=&content_image& width=&257&&&br&&br&&br&&br&&p&&b&摆渡人&/b&&br&&br&&img src=&/cb1847d4adf5f41f2c1f96f_b.jpg& data-rawwidth=&481& data-rawheight=&58& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&481& data-original=&/cb1847d4adf5f41f2c1f96f_r.jpg&&&br&&/p&&p&&b&初恋是一个人的兵荒马乱&/b&&/p&&br&&img src=&/022aba87726cbac517b87bac15cb475d_b.jpg& data-rawwidth=&482& data-rawheight=&54& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&482& data-original=&/022aba87726cbac517b87bac15cb475d_r.jpg&&&br&&p&这就是讲故事的该有的典型开头，要么极简，要么就像一个梦，你莫名其妙就到了故事的事件中心，因为既然你定位好了你是“讲故事”，而不是纯文学“写故事”。&/p&&br&&p&来看看现在某当红作家的。（他也学张嘉佳在开头扯一个人生道理，张嘉佳的挺让人烦的了，他的更没水平。）&/p&&br&&p&开头的一个道理。 &/p&&br&&img src=&/ac08b396dff1_b.jpg& data-rawwidth=&318& data-rawheight=&101& class=&content_image& width=&318&&&br&&br&&br&&br&&p&第一段 &/p&&img src=&/517d02aab1d0b7d69b0de80_b.jpg& data-rawwidth=&233& data-rawheight=&181& class=&content_image& width=&233&&&br&&br&（我真不懂，这段鸡毛蒜皮，和后文毫无关系、没任何用处的一段作为开头有什么意思，明明3000字可以结束的，非要扯到6、7000字，骗稿费？）&p&在这段结束后第二段是 &/p&&img src=&/c64b418bbc10a8aefe99d4_b.jpg& data-rawwidth=&312& data-rawheight=&120& class=&content_image& width=&312&&&br&&br&&br&&p&（你就是来骗稿费的，你明明扯过一个道理了，又来一个....这三段也将近500字了吧，除去你开始的一个道理，再送你三句话，肯定能说清楚的事情，他说了500字，如果你是大师级别的描写就算了，你不过扯了500字鸡毛蒜皮。）&/p&&br&&br&&p&再看第二个开头： &/p&&img src=&/24a491f6c773c8ed30d8_b.jpg& data-rawwidth=&174& data-rawheight=&242& class=&content_image& width=&174&&&br&&p&我看到现在完全不知道这有什么用，我猜想可能有伏笔的把….于是强行要求我自己看下去。&/p&&img src=&/cdc0deecf48fa89044ef9cce49f6aff1_b.jpg& data-rawwidth=&191& data-rawheight=&183& class=&content_image& width=&191&&&br&&br&&p&这段更加不知所云了，但我依然坚信，这一本第一次印刷就50万册的书，嗯，一定会有伏笔的。 &/p&&img src=&/9c611ec46cce_b.jpg& data-rawwidth=&157& data-rawheight=&203& class=&content_image& width=&157&&&br&&br&&p&当我看到从2003年说起，然后到了她的初中生涯的时候，我瞬间把他拉进了我的微博黑名单...&/p&&br&&br&&p&其实我们不难看到，这就是典型的想要复制张嘉佳的成功模式，开头要莫名其妙的扯一段大道理，讲点鸡汤的故事，甚至连书名里都也有“世界”两个字….可是，这无比啰嗦，给我一次又一次莫名其妙的感觉的文章，我读张嘉佳的时候，可从来没有这个感觉。更别说张嘉佳那些精妙的比喻，那些在非文学方面看，都算得上惊为天人的排比。至于张嘉佳还能透露出来的文学底蕴，他...呵呵。&/p&&br&&p&&b&然而我仔细看了看他的微博才知道，人家根本不要靠这没什么用的本事吃饭。
&/b&&/p&&br&&img src=&/3ab59cd3abbc4a34fddae8_b.jpg& data-rawwidth=&482& data-rawheight=&147& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&482& data-original=&/3ab59cd3abbc4a34fddae8_r.jpg&&&img src=&/d6c5ea5962825adebd1b6bac_b.jpg& data-rawwidth=&482& data-rawheight=&152& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&482& data-original=&/d6c5ea5962825adebd1b6bac_r.jpg&&&br&&br&&br&&p&像某个APP里的文章大多都是这种套路，这就是目前江湖写手的套路，3000字的文章能套到6、7000字一万字。每个人都想复制张嘉佳的成功传奇，这就是为什么我说，张嘉佳开创了一个极差的风气。&br&&/p&&br&&p&因为这些文章，本来就没什么存在的价值。&/p&&p&但张嘉佳能把完全没价值的东西，写出点价值，是他的本事。&/p&&p&可那些竞相模仿的人，基本都没什么本事。&/p&&p&但张嘉佳太火了，他的风光让那些作家都有了更大的市场。&/p&张家佳算是好喝的鸡汤，其他的很多人，呵呵。&br&&br&&p&甚至还有了.... &/p&&br&&img src=&/8c45ddefd89545_b.jpg& data-rawwidth=&482& data-rawheight=&90& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&482& data-original=&/8c45ddefd89545_r.jpg&&&br&&p&对不起，请让我说出，看到这个微博的我的愤怒。&/p&&br&&p&你是个作家，你可以去体验生活，然后写出一个个你认为精彩的故事。&/p&&p&但这算什么？你问别人要一个故事，然后你添油加醋的写出来，于是你美其名曰的出一本书？&/p&&p&作家的灵感来源于生活，是要自己去观察生活，自己去体验生活。而不是让别人把你的体验告诉你，请别拿记者的思维用在一个作家的身份上。作家要有想象力，要会观察，要会体验。但你这样，充其量，你只是一个传记作者。&/p&&img src=&/53c7f1aedf1af938ce68f5d858cc3f7e_b.jpg& data-rawwidth=&392& data-rawheight=&40& class=&content_image& width=&392&&&br&&p&&b&作家是去找故事的，自己的灵感去找，自己的生活去找。不是坐在家里，搬个沙发，故事来找你。&/b&&/p&&p&&b&我实在想不通是什么样的浮躁社会造就了这个现象。&/b&&/p&&br&&br&&p&吐槽结束。&/p&&br&&p&我们来赏析一下，辨别一下，毕竟江湖写手里也大有人才。 &/p&&br&&img src=&/dce0e0113f48fcc02e0d_b.jpg& data-rawwidth=&213& data-rawheight=&258& class=&content_image& width=&213&&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&p&（这种独特的思考逻辑，充满了想象力，看到这篇文章一下子就吸引了我）&/p&&br&&img src=&/f5d64d390eadebeb0239_b.jpg& data-rawwidth=&167& data-rawheight=&210& class=&content_image& width=&167&&&br&&br&&br&&p&（道理说的很对，也很有套路，但一看就是熟门熟路，毫无亮点）&/p&&br&&img src=&/3b1b3dd806d_b.jpg& data-rawwidth=&208& data-rawheight=&253& class=&content_image& width=&208&&&br&&br&&p&（看一眼就知道，这种文章….）&/p&&br&&p&我也不太想看了，上面举得三篇也挺有代表性的了。质量高，有自己的想象力，有一种独特的风格的。平常的，一看就是专业写手，很有套路，但没什么亮点的。还有就是我都不太想看的。&/p&&br&&br&&p&&b&太浮躁了。&/b&&/p&
谢邀。朋友提醒我得罪了不少人，匿了。千万别站在文学的立场上看待，否则谈的一切都不成立。鸡汤就是鸡汤，但鸡汤也有好喝的和难喝的。我在读完张嘉佳的《从你的全世界路过》之后，写过一个短评。“有人问我《从你的全世界路过》…四星文笔，一般都是二星故…
《眠》是我所喜欢的一篇村上春树短篇小说。&br&&br&这部小说叙述了一个女人年过30后的一种疲态和无奈，每天重复机械的生活，虽然外表看上去闲适，安宁，但女人的内心是不满于这种现状的。在一次梦魇以后，她开始尝试去读《安娜卡列尼娜》，尝试重新品尝巧克力在舌尖融化的感觉，好像是在重新努力找回自己的青春时光。逐渐的，她甚至认为自己是不需要睡眠的，所以保持清醒来使自己原本机械式的生活了扩大三分之一。所以无论她原本的生活看起来多么悠闲，多么安宁，这放弃了睡眠的三分之一的时间对她而言才是真正的自由时光：她会去停车场安静地思考，会去24小时营业的咖啡厅休憩。&br&&br&所以我觉得，总体而言，这部小说讲述的是一种对来自平稳生活的禁锢的逃离。&br&&br&但我在文中看到一些其它的东西，那就是。即便是女人逃离了眼下的反复的，平凡的生活，其实进入的也是另一种反复的，平凡的生活。&br&&br&这个细节让我一直觉得有些让人觉得绝望。让我联想到一部台湾电影《一一》。其中的男主人公（我指的是电机系博士）的妻子，在他母亲成为植物人以后，为了唤醒她每日在她耳边讲述自己的生活细节，久而久之，开始觉得自己很悲哀：自己每天的生活都是一模一样的。这种想法甚至逐渐让她感到崩溃，于是她离开家去山中念经，然而一段时间后又回来，感慨说道，其实真的没有什么不一样。两部作品对比，其实有异曲同工之妙。
《眠》是我所喜欢的一篇村上春树短篇小说。这部小说叙述了一个女人年过30后的一种疲态和无奈，每天重复机械的生活，虽然外表看上去闲适，安宁，但女人的内心是不满于这种现状的。在一次梦魇以后，她开始尝试去读《安娜卡列尼娜》，尝试重新品尝巧克力在舌尖…}