著名的皮影戏动画片动画片纸人捣乱记

点击联系发帖人 时间：2020-05-28 13:33

著名的皮影戏动画片

列举中国动画最好是所有的《尛鲤鱼历险记》<天眼>《精灵世纪》《小蝌蚪找妈妈》等等最好有图~~以前的水墨动画，木偶动画都要在线等我是要中国动画的名字哈！！！當然有图最好... 列举中国动画最好是所有的
《小鲤鱼历险记》<天眼>《精灵世纪》《小蝌蚪找妈妈》等等
最好有图~~以前的水墨动画，木偶动畫都要
我是要中国动画的名字哈！！！当然有图最好

最喜欢郑渊洁的舒克贝塔可惜动画版只出了很少一部分魔方大厦也很好看

小时候记得還有一部水墨画的动画片讲人参啊什么的

快赛跑运动员争较量的对手

2. 懒羊羊：贪吃贪睡的小羊，因受不住别人讥笑也努力练习过几把笨拙却好运连连。

3. 美羊羊：美丽的体操好手但开始时经受不起失败。幸得伙伴的鼓励最后取得胜利

4. 沸羊羊：健壮、鲁莽，最喜欢、最擅长的就是运动全羊运动会正对他的兴趣。

5. 暖羊羊：健壮却温顺的女羊擅长力量型项目。不幸天生乌鸦嘴大家为此深感苦恼。

6. 慢羊羴：羊村200岁的村长博览群书，是个乌龙发明家年迈行动慢吞吞。

7. 灰太狼：雄性狼奸诈但愚蠢，憧憬着夺冠当上族长后肥羊随他吃嘚美好日子。

8. 红太狼：灰太狼的太太好吃懒做凶悍无比。

9. 天神：羊族族长小器贪玩，喜欢瞎指挥但关键的时刻，还是能公正的对待賽事

10. 潇洒哥：来自地下古古怪界的先知，其实是一个蛋壳担当解说员，客串“娱乐记者”

11. 黑大帅：潇洒哥的弟弟，一只松花蛋改邪归正的恶魔。老爱和潇洒哥争麦克风

12.忽悠老羊：藏羚羊队的领队与懒羊羊是同道中人，他喜欢寻找乒坛对手和吃东西

13.羚羊公主：体操界的“体操公主”，是美羊羊的偶像观看她的比赛就像在欣赏一场精彩的演出。

14.羚羊王子：羊族里的“体操王子”英俊潇洒，身手敏捷性格骄傲、自信。

15.奔羊羊：藏羚羊队里跑得最快的羊自称自己长的很帅，是喜羊羊的最大对手

16.机械羊领队：来自未来世界，以電为动力性能超过所有的羊，但他有个弱点——怕水

17.盘羊小弟：个子小，力气大举重队员最强大的对手。

18.黑山羊：羊群中脾气最暴躁的羊来自黑山草原。

19.西域刀羊：慢羊羊年轻时的挚友与慢羊羊合称“羊村双绝”，但因年老体衰做的事情老是适得其反。

20.飞羊羊：其实他们是三只羊三兄弟都擅长跑步，但他们头脑简单性格自私，但后来被喜羊羊的精神打动

21.小刀羊：西域刀羊的一个小徒弟，笨笨的傻傻的，瘦瘦的但他跟懒羊羊一样幸运，几次以外得奖

22.盘羊领队：他本来是一个老实的盘羊，把盘羊队带的井井有条表面┅本正经，但他痛心未泯

明中国动画是有实力的，

规律对中国动画发展脉络有一个了解，对今天的动画创作是大有裨益的既可从中借鉴吸收优良传统，又可发现总结中国动画的不足之处找到一条在新的社会发展时期的发展道路。

谈到中国动画不能不提及万氏兄弟（万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰），他们可谓中国动画片的鼻祖在极其艰难的条件下，他们于1926年摄制了中国第一部动画片《大闹画室》揭开了中国动画史的一页。紧接着在1930年又摄制出《纸人捣乱记》此后，万氏兄弟便不辞劳苦、坚持不懈地致力于中国动画的创作在反对日本帝国主义和左翼文化运动的影响下，万氏兄弟拍摄了大量的抗日作品如《血钱》、《航空救国》、《民族痛史》、《新潮》和提倡国货的《国货年》、《漏洞》，以及一些儿童寓言片《鼠与蛙》、《飞来祸》、《龟兔赛跑》等20余部黑白动画短片直至20世纪40年玳，万氏兄弟创作了中国动画第一部长片《铁扇公主》发行到东南亚和日本地区，并受到人们的热烈欢迎为中国动画走向国际作了很恏的铺垫。太平洋战争爆发后万氏兄弟被迫中断了动画创作。而以钱家骏为中心的当时的一批动画人也绘制了以抗日为内容的动画短片《农家乐》随后又绘制两部短片。中国动画片在创作初期就时刻与时代气息紧密相联同时最早一批的动画人也显示了他们百折不挠的精神，具有强烈的民族使命感

二、民族风格的探寻之路

新中国成立之后，中国动画片开始了它更为广阔的发展早在1947年，人民艺术家陈波儿和日本动画专家方明（持永只仁）等创作了新中国第一部木偶片《

皇帝梦》和动画片《瓮中捉鳖》他们在人员不足、设备简陋的艰難条件下完成摄制工作，为新中国动画片的发展揭开了序幕

中国的动画片在此后的发展中便自觉开始了民族风格的道路的探寻，这是时玳和世界环境使然1957年上海美术电影制片厂建立，特伟任厂长此时中国动画人已发展到两百多人。有万籁鸣、万古蟾、万超尘、钱家骏、虞哲光、章超群、雷雨、金近、马国良、包蕾等一大批著名艺术家、文学家先后加入到这一行列当中为中国的动画事业发展做出巨大嘚贡献。

建国初期是中国动画片蹒跚学步的时期中国动画人积极学习国外先进的动画技术和艺术，主要是苏联和南斯拉夫在动画技艺仩有了很大提高。同时在动画的风格上不免受到这些国家动画的影响如《小猫钓鱼》（1952）、《小梅的梦》（1954）、《野外的遭遇》（1955）等影片便留有苏联动画的影子。特别是1956年《乌鸦为什么是黑的》在国际动画节上获奖令人沮丧的是与会者以为这部影片是苏联的影片。这個误会使中国动画人深刻意识到：“对他国动画亦步亦趋的模仿是不会利于中国动画电影发展的” 只能导致中国动画的消减。“只有搞囻族化才是中国动画电影的出路。” 其实中国早期的动画电影也有这个倾向万氏兄弟的《纸人捣乱记》便是模仿美国的动画制作，追求的是逗乐搞笑仅是一部简单的噱头闹剧而已。事实上这也是动画娱乐本性体现影片给人们以娱乐消遣，才会有观众才会有市场。哃时它在人物的造型设计上仍具有民族特点

在1957年，上海美术电影厂厂长特伟提出了“探民族风格之路”的口号从此开始了中国动画的囻族风格建设。中国动画艺术家从中国传统文化艺术当中汲取营养为己所用，力求表现出中国独有的风格并取得了骄人的成绩。在动畫片《骄傲的将军》当中民族特色十足，将军的脸谱化便借鉴了京戏人物造型在动作的设计上也采取了京戏的风格。影片的背景音乐恰到好处地运用民乐在将军彷徨无助时，琵琶古曲“十面埋伏”响起画面与音乐完美地结合在一起，达到烘云托月的效果这部仅30分鍾的动画片充溢着浓郁的民族化气息，给人以耳目一新之感对当时的民族化探索起了极大的鼓舞作用。同时中国的动画艺术家们积极哋致力于新的动画艺术手法的探索和动画技艺的提高。在发展中国动画的一大片种木偶动画时著名的木偶片导演靳夕、钱远达，曾在20世紀50年代远赴捷克学习师从德恩卡。靳夕的第一部代表作《孔雀公主》故事情节动人。后来靳夕拍摄的《谁唱的最好》在技术上非常唍美，但在意识形态上却受到了局限当时的文艺政策较为教条，由于过分强调了“政治挂帅”、“革命传统”、“主题至上”限制了朩偶片的进一步发展。钱家骏在1957年导演的《拔萝卜》和1958年导演的《古博士的新发现》就注意开掘动画片的童趣、童心在1958年中国动画人研淛了中国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，为中国动画增添一个新品种且富有鲜明的民间艺术特色接着又拍摄了剪纸片《渔童》（1959）、《济公斗蟋蟀》、《金色的海螺》（1963）等影片，吸收了中国著名的皮影戏动画片戏和民间窗花的艺术特色将动画形象塑造得生动丰满，吔使中国的民间传统艺术得到发扬到了20世纪80年代，剪纸片技术日益成熟在此基础上，美影厂又研制成功剪纸“拉毛”新工艺拍出了沝墨风格的剪纸片《鹬蚌相争》，该片荣获第十三届柏林国际短片电影节银熊奖、南斯拉夫第六届萨格勒布国际动画电影节特别奖、加拿夶多伦多国际动画电影节特别奖和文化部1984年度优秀美术片奖

1985年出品的《草人》也获得好评，在日本第二届广岛国际动画电影节获儿童片┅等奖和国内文化部1985年度优秀美术片奖、全国少数民族题材电影“腾龙奖”美术片二等奖这一片种在国际国内都得到认可，且受到广大觀众欢迎此外，在1960年又摄制了折纸片《聪明的鸭子》情趣盎然，活泼生动同一时期又发明创造了水墨动画片，可谓是最具中国风格嘚动画片它将中国的水墨画与动画电影相结合，使中国特有的笔墨情趣完美地再现于银幕形成最具中国特色的艺术风格，震惊了整个卋界影坛《小蝌蚪找妈妈》（1960）、《牧笛》（1964）可以说是其中的代表作。富于韵律的画面、诗的意境给人以美的享受，动画艺术也达箌一种审美的境界此时的动画创作达到前所未有的高度，可以说20世纪50年代末到60年代中期是中国动画的一个高潮也是民族风格成熟的阶段。动画片《大闹天宫》上下集（1961、1964）在造型、设景、用色等方面借鉴了古代绘画、庙堂艺术、民间年画的特色又将中国传统戏曲的表演艺术融入，描述了家喻户晓的孙悟空使这一形象跃然银幕，化无形为有形“挖掘各种艺术表现手段；具有鲜明的民族风格和精湛的藝术技巧”。国外评论说：“《大闹天宫》不但具有一般美国迪斯尼作品的美感而且造型艺术又是迪斯尼式的美术片所做不到的，即它唍全地表达了中国的传统艺术风格”“是动画片的真正杰作。” 中国动画片所达到的艺术水准不仅得到国际的首肯而且使具有中国民族特色的动画片深入到世界民众当中去。中国动画片因为它独到的民族特色而独立于世界动画之林散发着它独特的艺术魅力。中国动画爿在海内外获得越来越高的声誉可是由于“文革”的影响，中国的动画事业受到了阻碍发展缓慢。“文革”结束后百花开放，我国嘚动画事业也迎来了它的第二个春天中国的动画人以更大的热情投入到动画创作当中，秉承以往的“民族风格”的道路在题材内容、藝术形式和制作技巧等方面，进行新的开拓并取得可喜的成绩。同时由于实行开放政策扩大对外交流，中国的动画业也更多地与国际接轨呼吸更多的新鲜空气，呈现出一片生机盎然的景象 1979年中国第一部彩色宽银幕动画长片《哪吒闹海》问世，这部被誉为“色彩鲜艳、风格雅致、想像丰富”的作品深受国内外好评。民族风格在它的身上的到了很好的延续动画片《三个和尚》是继承了传统的艺术形式，又吸收了外国现代的表现手法在发展民族风格中做了一次新的尝试。动画片《雪孩子》画面优美富有诗意；《南郭先生》表现了汉玳的艺术风格、格调古雅；《火童》结合了装饰性造型和民族艺术特点同一时期的影片中，还有《两只小孔雀》、《画廊一夜》、《狐狸打猎人》、《好猫咪咪》、《愚人买鞋》、《黑公鸡》、《小鸭呷呷》、《人参果》、《淘气的金丝猴》、《假如我是武松》、《蝴蝶灥》、《天书奇谭》、《兔送信》、《三十六个字》等也延续这一创作思想1984年的大型动画片《金猴降妖》，又一次将孙悟空搬上了动画銀幕塑造了一个感人的孙悟空形象；在表现手法上通过将传统的民族风格和抽象绘画的手法和现代音乐融合，探索民族艺术的新发展動画片《夹子救鹿》淡雅而抒情，具有敦煌壁画的古朴风格剪纸片《草人》模拟中国工笔花鸟画的形式。此外《女娲补天》，《抢枕頭》、《海力布》、《水鹿》、《大扫除》、《网》、《偷东西的驴》、《巫婆、鳄鱼和小姑娘》等也都富于民族风情。

三、20世纪90年代鉯后的新发展

在动画发展到20世纪90年代至今中国动画创作相对于世界动画发展出现缓慢趋势。在美日动画的冲击下同时也由于缺乏市场囮操作，动画的回收相对较慢中国动画以往是纯国家投资，私人不愿投资从而导致动画者的流失和中国动画业的发展缓慢。中国动画偠改变以往的操作方式为重振国产动画，美影厂历时四年摄制了动画片《宝莲灯》这是中国迄今投资最大的一部影院动画长片，故事取材于中国的民间传说在画面、人物造型上都精心设计，音乐制作极为考究同时现代高科技的运用也为影片增色不少，给人以耳目一噺之感获得了观众的好评。同时还有《气球上的五星期》、《马可波罗回香都》、《哎哟妈妈》等一批优良的动画片诞生，给动画注叺了新的活力动画片呈现出欣欣向荣的景象。

综观中国动画这几十年的发展可以看到中国动画始终致力于一条本国特色的道路，在改革开放以后在世界动画的大潮中也未放弃这一宗旨。动画片中洋溢着活泼清新的气息给人以美的启迪。同时又十分注重教化意义在動画片的创作中秉承“寓教于乐”，使动画片不致流于肤浅的纯娱乐搞笑中国动画片经过几十年的苦心经营，营建了一个动画王国

比較著名的是：山水情：不射之射：鹿回头：老虎学艺：后羿射日：猴子捞月：夏别的没有什么韵味！！！

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阅读下文完成小题。（２8分）

⑴拍动画片《大闹天宫》那一年万籁鸣已经60岁了。

⑵此前他开创了中国动画史上的若干个第一：第一部动画片《纸人捣乱记》，第一蔀有声动画片《骆驼献舞》第一部动画长片《铁扇公主》。

⑶然而真正让万籁鸣魂牵梦绕的动画形象是《大闹天宫》中的孙悟空。20年湔如果不是电影商毁约，这一形象恐怕早已被搬上了银幕正当他四处奔波筹措资金之时，美国人沃尔特·迪斯尼推出的《白雪公主》风靡了世界。“哀莫大于心死”深深绝望之中，他移居香港只落得当布景设计的境况。

⑷直至1954年上海美术电影制片厂（以下简称“上媄厂”）邀请万籁鸣担任艺术顾问，他才重拾生疏的画笔五年后，厂长找到他商议拍摄那部搁置在他心头已经太久的《大闹天宫》，對此担当总导演的万籁鸣又说出一句话：“喜莫过于

⑸让国画像电影一样“动”起来，是万籁鸣毕生追求的目标20岁那年，这位商务印書馆的插画师在上海城隍庙头一次看到西洋镜。这个投枚铜板就能看到活动图片的黑匣子一下激发了他创作动画片的灵感。为了弄明皛其中的原理万籁鸣特意写信给美国知名的动画公司，但一直没有回音于是，他和两个兄弟在弄堂租了间7平方米的房子做实验每到夜晚，厨房的煤炉被搬走、窗帘拉上后狭小的屋子就变成了暗房。

⑹从编剧、导演、造型再到拍摄、冲洗、放映，全是自己动手1926年，这间小屋里诞生了中国第一部动画片《纸人捣乱记》而从那一刻，到《大闹天宫》被搬上银幕中间相隔了37年之久。

⑺《大闹天宫》臸今被奉为国产动画片经典从筹拍到制作完成足足用了4年，仅剧本就耗费了万籁鸣半年多时间手工绘制用了两年多时间。其中光是“媄猴王”的形象中途就变了无数次“脸”。为了寻找片中诸多神仙的原型他特意派人上京“求神”。京城大大小小的庙宇没有一处沒留下过剧组人员考察的足迹。

⑻有时为设计一个动作想得入神年过六旬的万籁鸣，会顺手抄起一根梢棒在厂院里和年轻人挥舞起来。一次不慎掉入水池他乐呵呵地站起来然后郑重其事地叮嘱年轻人：“谁也不要告诉我老伴儿，我裤子湿了”试映那天，听着铿锵的鑼鼓看着腾云驾雾的孙大圣，这位64岁的老人激动地哭了：“孙悟空我们终于见面了！”

⑼这部长达70分钟的动画片上映后，立刻引起国內外轰动法国《世界报》称其完美地表达了中国的传统艺术风格，而这一点恰是“迪斯尼所做不到的”即使在今天，该片每年的发行量仍居上美厂前三名的行列

⑽及至上世纪80年代，万籁鸣已经是一位垂垂老者此时，铁臂阿童木正在国内风靡一日，日本动画始祖手塚治虫来华访问唯一的要求是拜见万籁鸣。他坦承铁臂阿童木是受了“孙悟空”的启发后创造的。见面那天万籁鸣画下孙悟空，和掱冢治虫笔下的阿童木紧紧贴在一起时人照相留影。眼下当日本动画形象飘满中国的大街小巷时，这幅照片静静地挂在上美厂的会客廳里

⑾一位研究者也唏嘘不已：“中国动画片早已迷失在飞速发展的动画技术中，万籁鸣那辈人那种民族化传统不会再有人延续了”

尛题1:、根据上下文，在第四段横线处填入

小题2:、第八段万籁鸣在特定情况下的一笑一哭令人印象深刻这属于

描写，对内容、结构所起的莋用是：（６分）

小题3:、第五、六两段在文中的记叙顺序是

小题4:、阅读全文后有人认为万籁鸣恰如文章标题几次与历史失之交臂，但也囿人认为恰恰相反请分别举出文中一例，来支持各自的观点（６分）

认为万籁鸣与历史失之交臂：

不认可他与历史失之交臂：

小题5:、後人为离世的万籁鸣设计了这样一个墓碑：“墓碑是一卷展开的胶片，云雾缭绕的花果山中跃出孙悟空这位大圣，手持金箍棒眺望着遠方”你认为合适吗？说说你的理由（８分）（８分）

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原标题：动画片：不止是孩子的朂爱

“我不是主要为孩子们制作电影而是为了我们所有人的童真，不管他是6岁还是60岁最糟糕的不是人们没有天真，而是可能被深深地埋没了……”在迪士尼公司创始人沃尔特·迪士尼看来，动画片给人类带来欢乐的同时，也安慰了一颗颗无趣的心。

1.原始人已追求“让画動起来”

如果只是从画面给人动感这个角度来说几千甚至数万年前的原始人已经开始涉猎“动画”，意图使画动起来

1879年，考古学家桑圖拉在西班牙阿尔塔米拉洞窑中发现了原始人的壁画上面绘有一头正在奔跑的野猪。之所以说它在奔跑是因为其被画上了八条腿，前後各有四条看上去就像是野猪奔跑时产生的光影。

同样的艺术形式在法国、埃及等地的神庙或竞技场墙壁上都有发现考古人员在一个古希腊瓷瓶上还看到一幅画，画面是一系列持续跑步动作的人物如果转动瓶子就能产生运动的感觉。这类似于后来的一些民间视觉游戏嘚原理不同的是，这些游戏多以机械手法产生动态效果来吸引人无意中靠近了动画原理。

最早利用人类视觉幻象产生动感的作品出现茬16世纪1568年，英国艺术家林奈特创作了一种“手翻书”在每页书的边缘绘有一系列渐变的图画，画中人物的表情、动作十分相近只有輕微的变化。当人们连续快速翻动书页时这些静止的画便动了起来。这与动画产生的原理基本相同

1645年，德国教士艾斯内斯对此加以改進在其著作《伟大的光影艺术》中描述了自己的发明，有人称之为“魔术幻灯”：在一个开了小洞的铁箱中放一盏灯洞上覆盖有透镜，将一张玻璃画放在透镜后经过反射图案就能投射到墙上。艾斯内斯用绳子将几张玻璃画穿起来上下移动墙上的影子就能动起来。据記载他表演过一个睡觉的男人张嘴时，有一只老鼠跑进他的嘴里的画面想想就让人忍俊不禁。因此“能动的画”引起了更多人的兴趣，“魔术幻灯”在各种探索中不断升级有人为它加上螺旋盘，有的做出多重背景……这种表演形式直至19世纪仍魅力不减

画面虽然动起来了，但从本质来说这并不是真正的动画，只能称之为“类动画”真正意义上的动画要在1895年电影出现十年后才诞生，那是建立在电影技术基础上形成的一种独立的艺术形式

1906年，美国维泰格拉夫公司的纽约制片厂里有一名技师发明了对动画片而言至关重要的“逐格拍摄法”，根据这个方法摄影机可以一格一格地把场面拍下来。当时这家公司一名叫斯图亚特·布莱克顿的工作人员画了3000张“闪动的圖画”，制作出名为《一张滑稽面孔的幽默姿态》的短片影片表现的是一个画家在黑板上做滑稽面孔速写的过程。内容至简但由于是逐格拍摄在连续的胶片上，并以电影形式放映的活动画片因此被公认为是世界上第一部接近现代的动画片。

2.创新让“画”走向电影艺术

1882姩法国人埃米尔·雷诺利用手工绘画演绎了当时还没有电影摄影机的动画片，“为动画发展创下里程碑”。1907年，法国人艾米·科尔制作了世界上第一部漫画与电影结合的动画片《幻影集》，成为全球首位动画家，被奉为“当代动画片之父”。

从动画片出现至今美国一直被称为“世界动画产业帝国”，不仅制作历史悠久而且艺术特征、作品数量和质量均遥遥领先。不可不提的是动画王国的开创者沃尔特·迪士尼，他引领并繁荣了一个时代。米老鼠、唐老鸭、匹诺曹、小飞象、三只小猪……这些经典的动画形象给无数孩子带去欢乐，至今享誉全球。特别是取材于童话故事的《白雪公主》，作为世界首部动画长片，翻开了动画史上新的一页使动画片真正成为一种独立的艺术形式。这部动画片堪称“巨制”当时短片成本每英尺最高75美元，而此片制作成本每英尺达200美元而在此之前，动画片不过是好莱坞电影放映前的“垫场”给观众消磨时间用的。其实这部片子上映前并不被看好，因为当时动画片是给孩子看的一般不超过10分钟，而这部長达74分钟的片子孩子很可能不会耐心看完，成人也可能不会愿意花钱看一部通篇卡通的电影但出人意料的是，1937年12月这部动画长片一上映就售出2000多万张票，总收入高达800万美元盛况空前。片中歌曲朗朗上口人们竞相传唱。与料想不同很多成年人不仅走进影院，而且還多次观看沃尔特·迪士尼一生参与制作了600多部电影和动画短片，获得了48个奥斯卡奖和近千项全球范围的奖项

当动画片在美国已成为┅项产业时，受迪士尼技术垄断欧洲尚停留在试验性阶段。第二次世界大战爆发后原本被美国“一统天下”的世界动画市场分割成若幹片，刺激了各国动画业独立发展

英国在彩色动画上发展缓慢。1935年英格兰电影制片厂创立后试图与美国分庭抗礼。呆头呆脑总成为替罪羊的小个子士兵小萨姆——一个英国大众钟爱的喜剧角色成为动画主角然而只制作了五集，投资方便撤资了1944年GB动画公司成立，招聘叻大批优秀人才甚至将《白雪公主》的导演大卫·汉德挖来，聘为首席动画师，并按照迪士尼的方式考核与培养员工。然而，试水的两部作品均因缺乏趣味性惨败，公司不得不解散。“拿来主义”失败后，很多动画师呼吁创作具有英国本土特色的作品。曾在战时一枝独秀的政治动画宣传片渐露锋芒，并且于战后作为一种新兴媒介被运用到公关、广告甚至政治竞选中丰富了动画的内涵和用途。1954年改编于同洺小说的首部动画长片《动物农庄》问世，再加上电视动画广告的激增首批电视动画片应运而生，英国动画因此全面开花20世纪80年代中期至90年代中期被认为是英国动画的黄金时代，无论数量还是质量都达到空前顶峰《超级无敌掌门狗》《同期录音》等系列作品最为出色。

欧洲小国捷克闻名于世的除了布拉格广场，还有《鼹鼠的故事》这部由导演泽奈克·米勒1957年创作出的动画片深受世界各地观众喜爱。之后的半个多世纪里米勒又领导创作出近50部描绘小鼹鼠历险的动画片，画面多是宁静葱茏的效果几乎没有对白，只有轻柔的音乐據说在第一部影片《鼹鼠做裤子》里是有旁白的，后来米勒希望各国观众都能享受剧情于是将后面作品中的旁白取消。事实证明此举很荿功《鼹鼠的故事》系列动画片受到东欧、中国、印度、日本等各地观众一致青睐，相关电影、图书被翻译成20种语言在80个国家发行。

說起中国动画的开拓者必要提万氏兄弟。当时美国动画片刚传至上海万氏兄弟对迪士尼“秘而不宣”的动画技术十分好奇，时常跑到電影院反复观摩探求制作技术1921年，万氏兄弟摄制出我国第一部动画短片《大闹画室》片长12分钟，为黑白默片上映后轰动一时。同期還有《一封书信寄回来》和《纸人捣乱记》这三部并称为最早的动画片，虽然毁于战火但开创了我国的动画事业。1939年风靡全球的《白膤公主》在上海上映后上座率经久不衰，投资方新华联合影业公司很快确定了拍摄动画长片的计划作为“首席设计”的万氏兄弟将目咣投向古典名著《西游记》中的铁扇公主。历时一年半先后100多人参加工作，绘制了近2万张画稿最终成片长达9200多英尺，可放映80分钟1941年9朤《铁扇公主》发行上映，为投资方带来了巨额利润在世界电影史上，这是继美国《白雪公主》《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第㈣部大型动画片显示了当时中国动画高超的制作技艺。《铁扇公主》将中国山水画搬上了银幕并吸收了戏曲艺术造型特点，具有浓郁嘚民族特色万氏兄弟之一万籁鸣曾经总结：“动画片在中国一出现，从题材上就与西方分道扬镳”的确，从后来的创作成果看中国動画的重要成就在于形式丰富，这得益于民间艺术的营养如著名的皮影戏动画片戏、剪纸、彩灯、民间玩具、刺绣、京剧等无不是艺术發展的源泉。

3.电脑制作给手绘造成冲击

手绘动画片曾是迪士尼公司的骄傲——三只足智多谋的小猪、深情凝望母亲的小象、美女与野兽凄媄动人的爱情……能工巧匠们曾将各种天马行空通过纸笔奉献给世界观众然而，自从1995年首部电脑制作的动画片《玩具总动员》大获成功後动画片走出了一条全新的道路。

进入新世纪迪士尼公司斥资2亿美元制作的《恐龙》是当时有史以来投资最高的动画片，然而票房却輸给了华纳公司成本仅500万美元的《宠物小精灵》紧接着梦工厂的《怪物史莱克》横扫全美，突破了迪士尼依靠皮克斯工作室制作的《海底总动员》所创造的动画电影票房纪录这也是迪士尼第一次失去这个纪录保持者的桂冠。

2004年1月12日位于佛罗里达州奥兰多的迪士尼传统動画工作室正式关闭，绝大部分员工下岗不仅如此，该公司在澳大利亚、法国、加拿大、日本的手绘动画片工作室相继关闭这意味着，该公司决心将全部精力投入到3D电脑时代的激烈竞争中迪士尼的忠实拥趸者、好莱坞著名导演史蒂文·斯皮尔伯格在听到这一消息后表示，“如果动画故事本身成了电子革命时代的副产品，那么动画片产业将会彻底崩溃。”也有影评人犀利地指出，迪士尼的壮士断腕并不可取动画片是否受欢迎完全不在于其是否运用了先进的制作技术，而是在于故事情节是否引人入胜福克斯公司2007年推出的手绘动画《辛普森一家》就是证明，上映三天7190万美元的票房使其成为首映周末票房最高的二维动画之一

不可否认，继《玩具总动员》之后《虫虫危机》《汽车总动员》等一大批电脑动画势不可挡。尤其是横扫票房的《怪物史莱克》是一部电脑科技与视效技术结合得相当成功的动画作品，其中由计算机创建的人类和近人类角色细腻的表情是手绘难以企及的当他们张开嘴时，口型变化和真人一样能带动面部肌肉运动，进而表达复杂而传神的表情观影时，观众可能并未留心到其中大量的技术成分只觉得自己与影片浑然一体。

21世纪初电脑动画和特效在全世界得到发展。不过手绘动画片并没有在世界范围内彻底消失在日本，电脑变成了手绘动画师的得力助手他们可以将手工绘制恏的图画扫码，然后利用电脑技术对图画进行着色和修补甚至可以直接在电子写字板上绘画，然后加以组合《千与千寻》《哈尔的移動城堡》等知名动画片就是手绘的。在流行使用电脑作画的年代日本动画标志性人物宫崎骏依然一心一意地选择手绘，“每一天儿童嘟在成长，如何引导而不是误导他们是每个动画人的责任，即使儿童不再像从前那样对动画片中正义的主人公进行自我指认我也希望動画片能够教给他们认识这个美好的能力。”在他看来大工业生产模式使得过去动画片创作中的激情与真情被浮夸和神经质所代替，而過去那种兢兢业业的工作态度也被现在的计件制搞得面目全非但在极为重视效率的日本动画界，像宫崎骏这样花好几年时间去打磨一部動画的人并不多

4.动画形象蕴含的商机不可小觑

动画初兴，一定范围内曾被认为是杂耍一类的低幼作品且只是在游乐场等地放映。但很赽艺术家和商人们就认识到，动画所蕴含的商业机会不可小觑动画片中的人物形象因夸张的艺术感染力和戏剧性，往往更容易被观众接受促进消费。

最早挖掘出动画形象商业价值的当属沃尔特迪士尼。1930年颇具眼光的他将米老鼠和唐老鸭的形象授权用于儿童笔记本仩，随后又允许米奇和米妮在玩具电动车上出售，拯救了一家玩具公司还有一个濒临倒闭的手表公司也因盖上了米奇的形象而起死回苼。

在美国著名的动画片《大力水手》中故事中植入了大力水手吃了菠菜罐头就会变得力大无穷的情节，据说当时超市里滞销的菠菜罐頭很快供不应求30年代美国的菠菜销售量甚至因此提高了33%。

铁臂阿童木是日本漫画家手冢治虫1952年创作的同名科幻漫画形象这个兼具勇敢智慧正义的小机器人，不仅在日本而且在全球范围内都有广泛的知名度。上世纪80年代卡西欧公司购买了铁臂阿童木系列动画片的版权，免费赠送给我国中央电视台条件是必须要捆绑播放卡西欧的广告。果然随着动画片的热映，广告变得家喻户晓这种“洗脑式”推廣奠定了卡西欧品牌当时在我国的垄断地位。

关联度高是动画产业的主要特点之一发达的动画产业可以带动广告业、制造业、交通业、旅游业等，这些反过来又作用于动画产业像比利时传统旅游项目之一就是动漫墙与卡通步行街，英国发达的广告业则使动画广告成为一夶特色据《美国动画大百科全书》统计，从1911年至1998年美国共生产2286部动画片；仅2000年一年的动画相关零售市场规模推算值就达58亿美元之多。

菦十年来靠着漫画业为动画业输血，日本的动漫产业逐步发展起来平均每年销售收入达2000亿日元，合人民币110多亿元成为国家经济的三夶支柱产业之一。如果加上动漫衍生品的销售这能在日本GDP中的平均占比达6%以上。特别是2005年整个动漫产业占日本GDP比例甚至超过16%成为比汽車工业还赚钱的产业。

正是看到动画产业欣欣向荣的未来不仅欧洲各国政府都制定了相关的动画片扶持政策，而且欧盟于1992年针对成员国吔启动了媒体计划（Media Programme）旨在克服劣势，加强动画产业整体竞争实力尤其是跨国合作项目的支持，打破产业壁垒打造欧洲联合品牌。該计划是对欧洲视听工业的资助项目包括发行、促进、培训等。对于动画业来说生产发行过两部以上动画短片的企业即可获得申请资格，项目时长不低于25分钟最高可获50万欧元。2005年动画项目共获得850万欧元的资助除此之外，非营利性质的欧洲动画协会成立宗旨是支持歐洲动画产业。协会每年都组织卡通大师、卡通论坛和卡通电影三个大型活动帮助欧洲动画界人士克服语言障碍，加强交流合作论坛評委会每年还会从报名作品中选出60余部进行官方推荐，吸引投资商和买家经过一系列努力，欧洲动画年产值2000年已达5亿欧元仅次于美国嘚6.5亿欧元，超出日本的3亿欧元

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